Rakk: 7 viisi, kuidas film oli tegelikult meistriteos

Sisuhoiatus: see artikkel sisaldab viiteid vägivallale ja mõrvadele.

2000. aastate põnevusfilmide ajal Rakk on peidetud pärl oma äärmuslike visuaalide, õuduse, intensiivse süžeeliini ja tegelaste poolest. Rakk keskendunud sotsiaaltöötajale/psühholoogile, kes kasutab uut arenevat virtuaalreaalsusravi, et minna sügavale sarimõrvari meeltesse, kus nad püüavad leida tema viimase ohvri, enne kui on liiga hilja.

Kuigi film sai madalaid hindeid ja hinnanguid, muutus see aeglaselt suurepäraseks ulmeks psühholoogiline õudusfilm, peaosas Jennifer Lopez. Filmi fännid ei vaimustunud mitte ainult selle kujutlusvõime ja kostüümide kasutamisest, vaid neile meeldis ka see, kuidas see põimis ka keerulisi süžeed. Sellel filmil on alahinnatud mitu põhjust.

7 Mind-Bending Technology kasutamine

Kui film 2000. aastal debüteeris, tundus filmis kasutatud tehnoloogia idee kaugeleulatuv. Selliste saadetega Must peegel ja rohkemgi, virtuaalse reaalsuse kasutamine on toonud maailma uude valgusesse. Aastal kasutatud tehnoloogia Rakk oli oma aja kohta üsna arenenud.

Catherine Deane (Jennifer Lopez) on lastepsühholoog, kes osaleb erarahastatud ravis. Catherine ja kaks teadlast kasutavad seadet "Neurological Cartography and Synaptic Transfer System", mis võimaldab Catherine'il siseneda koomasse haigete meeltesse. See annab talle võimaluse siseneda nende psüühikasse või unistuste maailma, et meelitada nad tagasi reaalsusesse.

6 Peaosatäitjate etendused

Peaosas on Jennifer Lopez Catherine'ina. Catherine on lahke ja sihikindel naine, kes soovib sügavalt oma patsiente aidata, isegi kui see tähendab futuristliku tehnoloogia kasutamist. Mõned fännid armastasid Lopezi etteastet, kui ta kehastas seda emasarnast isikut, kes soovis leida oma patsiendi probleemide põhiprobleemi. Rääkimata sellest, et ta vaevu värises ideest, mida ta tegema peab.

Lopezi kõrval oli ka Vincent D'Onofrio, kes kehastab sarimõrvarit Carl Rudolph Stargherit. Kuigi publik ja kriitikud ei olnud rahul, et film üritas mõrvarile kaasa tunda, tegid paljud seda kiida D'Onofrio esitust.

5 Gooti visuaalid ja lavakujundus

Üks asi, mida väga imetleda Rakk on selle uskumatu gooti visuaali ja lavakujunduse kasutamine. Filmi esteetika on hästi kooskõlas sellega, mida žanrist nähti 2000ndatel. Filmi DVD-kommentaariumis kirjeldab režissöör Tarsem Singh, miks ta kasutas avapildiks Namiibia-Nauklufti rahvusparki.

Singh selgitab: "Kõik tundub selles kunstlik, kuid see näeb välja täpselt nii. See on lihtsalt olemas, see on täiesti erinev planeet. ” Mõne teise stseeni puhul tundub, et Singh oleks inspiratsiooni saanud ka mõnest tema lavastatud muusikavideost (sh R.E.M "Oma religiooni kaotama").

4 Kostüüm/meik

Mille jaoks tehti visuaal ja lavakujundus Rakk nii palju mõjukam oli Oscari võitnud Eiko Ishioka kostüüm. Rääkides kostüümikunstnikust ka DVD kommentaaris, ütles Singh, et "" peen [pole olemas] tema sõnavaras. "Tal oli kindlasti õigus, kuna kostüüm, mis oli üsna sarnane tema tehtud tööga peal Dracula, võimendas ainult unenäolist illusiooni, mida Singh soovis luua gooti stiilis.

Ainuüksi Ishioka ei vääri filmiga tehtud töö eest tunnustust, vaid ka jumestusosakond tegi suurepärast tööd. Tegelikult Michèle Burke ja Edouard F. Henriques pälvis selle projektiga seotud töö eest Oscari nominatsiooni.

3 Hämmastav kinematograafia

Mis puutub kinematograafiasse, siis tegi film laitmatut tööd, mis ainult suurendas vaatajate tunnistajaks olnud alternatiivset reaalsust ja psüühikat. Singhi kõrval töötas operaator Paul Laufer, kellel õnnestus kaameranurkade ja erinevate võtete abil jäädvustada filmi kummalisust ja pinget.

Näiteks üks silmapaistev stseen on aeglaselt liikuv märg koer. Esimest korda, kui Catherine Carli meeltesse satub, on ta tunnistajaks mustale sulele, kes raputab märja karva verise veevanni kõrval. Singh selgitas kommentaaris, et stseeniga ei ole vaja heliefekte kaasata, sest pilt ise oli "valjusti." Lopez ja D'Onofrio koos tehtud lähivõtetel said vaatajad tunda hirmu ja hirm.

2 Kunstilised paralleelid

Kogu filmis võib leida palju kunstilisi paralleele. Ühes stseenis said publikud näha Singhi paralleelkunstnikku Damien Hirsti, kui ta kordas graafilist avaldust, "Ema ja laps (jagatud) " - direktorigakasutades tema teemaks lehma asemel hobust.

See pole ainus artist, kellele Singh vihjab. Teises stseenis otsustas režissöör viidata Odd Nerdrumi teoseleKoit'maal, mida ta väidetavalt nägi, kui ta külastas David Bowie maja. Viidates filmi tükkidele, õnnestus Singhil säilitada sürrealistlik õudustoon, mida ta püüdis.

1 Kolme krundi põimimine koos

Filmi analüüsides kiitsid mõned fännid seda kolme krundi sujuva põimimise eest. Esimene lugu uurib Catherine'i ja tema tööd psühholoogina, kus ta üritab aidata noort patsienti, kui ta on koomas. Teine lugu näeb siis tema teekonda Carli mõtetes, kus ta üritab sellele mitte alistuda.

Kuigi see kõik toimub, näeb publik siis kolmandat lugu, kus FBI ja agent püüavad leida Carli viimast ohvrit. Kuigi filmi kohta oli erinevaid arvamusi, pälvis see kurikuulsa filmikriitiku Roger Eberti tähelepanu. kes ütles, kuidas ta uskus Singh oli "visuaalne virtuoos, kes žongleerib vaevata oma lugu."

EdasiHalloweeni uuesti sõnastamine (1978), kui see tehti täna

Autori kohta