Kümnendi kõige lahknevamad filmid

2010. aastatel on nähtud palju suurepäraseid ja kohutavaid filme, kuid need on nii kümnendi kõige lahknevamad filmid. See on olnud põnev periood filmifänniks olemiseks, kuna sotsiaalmeedia tõus on kriitikute vahelisi piire veelgi hägustanud ja fännidele ning pakkudes uut platvormi, millel fännid saavad teatud filmi jaoks oma seisukohta esitada või proovida seda maha võtta täielikult.

Koos kasvuga MCU kontrastiks DCEU võitlused, tagastamine Tähtede sõda ja sellele järgnev nördimus, Oscarite vastureaktsioon ja seejärel vastureaktsioon vastureaktsioonile ja poleemika selliste veebiagregaatorite, nagu Rotten Tomatoes, ümber, pole ime, et nii paljud filmid on aastatel 2010–2019 lõhestanud. Filmid on alati inspireerinud palju kirglikke arutelusid ja nüüd on selle elluviimiseks veelgi rohkem ruumi, ehkki mõnikord rikuvad asjad pisut liiga kaugele.

Kas see on filmikriitikute poolt tunnustatud, kuid publikut vihkatud, a film, mida fännid jumaldasid, kuid kriitikud metsikult, või need, millega absoluutselt keegi ei suutnud pealtnäha nõustuda, on midagi eriti huvitavat filmis, mida üldiselt ei armastata ega jälestata, kuid mis jagab kõiki arvamusi. Seda tegid järgmised filmid ja miks need on kümnendi kõige lahknevamad filmid.

15. Godzilla: Koletiste kuningas

Godzilla: Koletiste kuningas 2019. aastasse jõudmine oli väga oodatud, kuid polariseerivad reaktsioonid räägivad erinevate kriitikute ja kinokülastajate erinevatest soovidest ja ootustest. Täiesti rahule jäid need, kes soovisid lihtsalt, et tegemist oleks suure koletise seguga, mis ühendaks vapustava visuaali, eepilise märuli ja legendaarse kaiju. Siiski, kui sa läksid, soovides midagi enamat Godzilla: Koletiste kuningas, pöörates suuremat rõhku nii loole kui ka inimtegelastele ja nende arendamisele, siis jäite tõenäoliselt pettuma, Seetõttu oli reaktsioon sellele arvamuste kogumik, alates ühe tärni katastroofist ja lõpetades ühe lõbusaima filmiga. 2019.

14. Tähtedevaheline

Tähtedevaheline tähistas Christopher Nolani esimest filmi pärast lõpetamist Pimeduse rüütli triloogia, ja seetõttu oli tal suur surve toimetada. Nolan valmistab harva pettumust ja isegi karmid kriitikud võivad nõustuda, et see on julge pingutus ning isiklikum ja emotsionaalsem kui paljud tema varasemad filmid. Kus see arvamusi tõesti jagab, on siiski olemas Tähtedevahelineon lõppemas, mis leiab, et Matthew McConaughey Cooper on 5D-ruumi kinni jäänud, kuid suudab suhelda oma tütre Murphyga läbi oma vana raamatukapi. tuba ja tänu Morse koodile andis talle tööriistad gravitatsiooniteooria lahendamiseks ja inimkonna päästmiseks, enne kui paar Murphy's taasühineb. tulevik. See on jada, mis sisuliselt loob või katkeb Tähtedevahelineja vaheldub arvamus ulmelise meistriteose ja ambitsioonika, kuid liiga sentimentaalse läbikukkumise vahel.

13. Neoondeemon

Nicolas Winding Refni filmid on peaaegu alati väljakutseid esitavad ja sel kümnendil polnud ükski kriitikutele ja üldsusele rohkem väljakutseid kui 2016. Neoondeemon, psühholoogiline õudusfilm Elle Fanningiga peaosas. Järgides lugu pürgivast modellist Los Angeleses, Neoondeemon avas kohe lahkarvamusi tekitavatele arvustustele, pälvides Cannes'i filmifestivalil esilinastumisel segu kiidu ja aplausi. Need, kes sellega kaasas olid, kiitsid filmi sürrealismi, visuaalsust ja piiride nihutamist, teised aga pilkasid. Neoondeemon tuletisena, naeruväärne ja isegi solvav.

12. Spring Breakers

Harmony Korine's Spring Breakers2012. aastal ilmunud film järgneb tüdrukute rühmale, kes üritavad rahastada oma kevadvaheaega, pidades restorani, kuid narkodiiler nimega Alien arreteeriti ja päästeti. Kuigi filmi arvustused olid suhteliselt positiivsed, Spring Breakers tekitas ka palju poleemikat selle naiste kujutamise üle. Erinevad kriitikud väitsid, et see oli seksistlik ja objektistasid naisosatäitjaid ja tegelasi Eestkostja öeldes, et see "tugevdab vägistamiskultuuri", samas kui teised kommentaarid on väitnud, et see on kõik Filmi eesmärk on anda neile naistele mõju ja võimaldada neil teha samu asju, mida mehed tavaliselt teevad filmid.

11. Vihkavad kaheksa

Kui see pole vastuoluline ja lahkarvamusi tekitav, siis kas see on isegi Quentin Tarantino film? Režissöörile meeldib oma filmide üle vaidlusi tekitada ja Vihkavad kaheksa on olnud palju. Seda on kritiseeritud rassi käsitlemise ja veelgi enam naistevastase vägivalla kujutamise üle, samas kui erinevad politseirühmad boikoteerisid filmi pärast seda, kui Tarantino osales Black Lives Matter meeleavaldusel ja kommenteeris politsei jõhkrust USA-s. peal Vihkavad kaheksa on endiselt selle kvaliteet (ja käitusaeg): paljud näevad seda nutika põnevikuna, mis on täis tema oma kaubamärgi dialoog, kuid seda nimetatakse sageli ka tema halvimaks, ennastunustavamaks ja lihtsalt igavaks filmiks ka.

10. Prometheus

Fännid ja kriitikud olid (ja on siiani) lahku löönud Prometheus, Ridley Scotti esimene Tulnukas eellugu. See on teine, kus osa probleemist on ootused, sest paljud vaatajad uskusid, et see on originaaliga sarnane õudus, samas kui Prometheus selle asemel püüab rohkem suursugusust ja tahab käsitleda suuremaid inimkonna olemasolu teemasid. See ei vastanud kõigile selle suurtele küsimustele – kuigi tal oli stsenaarium Damon Lindelofilt, keda siis mõnel pool Internetis ikka veel vihati. Kadunudfinaal – ainult tehtud Prometheus veelgi lõhestavamaks ja viis selleni, et Scott üritas lõhet ületada Tulnukas: pakt muutes selle osaks-Tulnukas, osa-Prometheus.

9. Pärilik

Mõlemad Ari Asteri senised filmid on olnud lõhestavad, kuid Pärilik oli isegi rohkem kui tänavu Midsommar. Õuduses on palju rohkem, kui esmapilgul paistab, ja hirmudega kaasnes palju veidrust ja mõned tõeliselt ebamugavad hetked koos looga, mis hõlmas deemonit nimega Paimon, kes on juhtumisi kuningas põrgu. See ei ole see, mida paljud vaatajad ootasid, ja kuigi kriitikud armastasid selle julgust, teemasid, kujundlikkust ja esitusi, ei saanud üldisem publik sellega lihtsalt hakkama. Pärilik, kus see saab D+ CinemaScore'i.

8. Mürk

Mürk räägib tegelaskujust, kes kehastab kahte isiksust, seega on üsna sobiv, et vastuvõtt oli nii lõhestunud. The arvustused Mürk olid üldiselt negatiivsed, tuues esile selle kirjutamise, tempo ja tegevuste jadad ning paljude muude kriitikate hulgas, kuid vaatajaskond võttis seda tegelikult üle. Eriti kiideti Hardy esitust, Eddie Brocki ja sümbiooti vahelist keerulist suhet ning filmi huumorimeelt teises pooles. Mürk teenis kassas 856 miljonit dollarit, mis teeb sellest tohutu edu ning Rotten Tomatoesi vaatajaskonna skoor on 80%, vastandina vaid 29% Tomatometerile.

7. Blade Runner 2049

Blade Runner 2049, umbes 35 aastat valminud järg, pälvisid kriitikud suures osas hästi vastu, kiites filmi selle eest. lõualuu löövad efektid ja Roger Deakinsi kinematograafia, aga ka lugu, mis ühtaegu arendas ja süvendas originaal. Paljud publikud olid aga hirmunud Blade Runner 2049163-minutiline käitusaeg, mis isegi Ridley Scotti sõnul oli liiga pikk. See muutis Denis Villeneuve'i filmi kassapommiks, mida selle halvustajad ütlevad, et see on kena vaadata, kuid asetab stiili sisust kõrgemale ja nõustub Scotti kommentaaridega selle pikkuse kohta. Muidugi originaal Blade Runner ei olnud ka kohe hitt, nii et vaatajaskond võib aja jooksul selle teema juurde tulla.

6. Enesetappude meeskond

Nagu paljud DCEU jõupingutused, Enesetappude meeskond kujutab endast lõhet üldise publiku ja kriitikute vahel DC-fännide vastu, kes on DC-filmide toetamisel osutunud äärmiselt kirglikuks ja häälekaks. Enesetappude meeskond, mis oli selgelt stuudio sekkumise ohver, sattus kriitikute poolt ebaühtlase tooni, halva montaaži, süžee ja tegelaste pärast. Sellegipoolest teenis see kassas peaaegu 750 miljonit dollarit ja inspireeris DC fännidelt tugevat vastukaja, isegi võttes sihikule Rotten Tomatoes filmi kaitseks ning kiites selle visuaali ja eelkõige tegelasi ja näitlejad.

5. Melanhoolia

Lars von Trieri asi on lõhestav ja provokatiivne olemine, mida ta on ka sel kümnendil palju teinud, kuid silmapaistev jõupingutus selles osas on 2011. Melanhoolia. Pöörledes kahe õe ümber lähenevas maailmalõpus, Melanhoolia polariseerus peaaegu disaini järgi. Kui mõned kriitikud leidsid, et see depressiooni kujutamine on üsna sügav, siis teised pidasid seda tööks ja uurimus Gizmodo UK 2017. aastal leidis, et see on 21. sajandi kõige kriitilisemalt lahkarvamusi tekitav film, mis põhineb Metacriticu arvustuste mitmekesisusel.

4. Elupuu

Elupuu on üllatavalt lõhestav, arvestades, et tegemist on Terrence Malicki eksperimentaalse filmiga, mis põhimõtteliselt garanteeris, et kriitikud armastasid seda ja arvasid, et see on sügav, ja paljud teised pidasid seda liiga pretensioonikaks ja aeglane. Mis juhtus siis, kui see debüteeris Cannes'is, pälvides nii rõõmu- kui pilkamisi ning pälvis algselt vastakaid hinnanguid, kuigi hiljem olid need positiivsemad. Elupuu on väljakutseid pakkuv film ja see, mida üldisem filmipublik vähem armastab, kuid mida kiideti ka ohtralt, sealhulgas Kuldse Palmioksa võitmise eest.

3. Batman V Superman: Õigluse koidik

Tagasi DCEU juurde ja samas Enesetappude meeskond oli lahkarvamusi tekitav, see polnud peaaegu niivõrd Batman vs Superman: Õigluse koidik, mis oli tegelikult kogu fännide ja kriitikute debati alguspunkt DC-filmide ümber. Batman vs Superman kriitikud põrmusid selle ilmumisel, kritiseerides selle sünget tooni ja ebajärjekindlust, mis aitas kaasa teisel nädalal kassades tohutu väljalangemise. Samal ajal sai see kindla "B" CinemaScore'i, on välja arendanud paadunud fännide leegioni, omab 63% vaatajaskonda Rottenis. Tomatid (29% kriitikute vastu) ja jääb selliseks filmiks, mis võib koheselt algatada raevuka debati vaid selle mainimisega. nimi.

2. ema!

Darren Aronofsky oma ema! on veel üks film, mis on peaaegu loodud publiku lõhestamiseks ja tugevate reaktsioonide esilekutsumiseks, olenemata sellest, kas need on positiivsed või negatiivsed, kuigi eksitavad treilerid ei aidanud: see, mis nägi välja nagu õudusfilm, oli hoopis vägivaldne, väänatud piibli allegooria, mida paljudel kinokülastajatel polnud. registreerunud. Kuigi Jennifer Lawrence'i esitust kiideti laialdaselt, on filmi ülejäänud osa, alates selle religioossetest avamängudest kuni häirivate jadadeni, saanud nii tunnustuse kui ka laituse; ema! sai arvustusi, andes sellele 0 tärni ja 5 tärni, an F CinemaScore, ja võib poolel teel esile kutsuda seisvaid ovatsioone või väljasaatmisi.

1. Star Wars: Viimased Jedid

Muidugi on kümnendi kõige lahknev film Star Wars: Viimased Jedid. See on a lõhestav film ja selline, mis võib isegi praegu tühjas kantiinas tüli alustada. Kuigi esimene laine kriitilisi arvustusi Star Wars: Viimased Jedid olid väga tugevad, kui publik seda nägi, et asjad muutusid tohutult, avades tohutu lõhe Tähtede sõda fandom, mida pole ikka veel parandatud. Kui mõned nägid midagi julget ja uut, mis lükkas frantsiisi minevikku austades edasi, siis teised nägid filmi mis eiranud täielikult eelnevat ja rikkus sisuliselt saaga või vähemalt järge triloogia. On olnud petitsioone, võrgus kuritarvitamist, üleskutseid boikoteerida ja peaaegu igapäevaseid arutelusid selle üle, kas Star Wars: Viimased Jedid. Ainus, millega igaüks võib nõustuda, on see, et jah, see oli (ja on) lõhestav.

Austusavaldused

• Poisipõlves
• Kosmopolis
• Nõuandja
• La La Maa
• Star Trek Into Darkness

Beetlejuice 2 kirjanik selgitab, miks filmi pole juhtunud

Autori kohta