click fraud protection

Superkangelaste filmid pole kunagi olnud suuremad – ja siin on meie valik kümnendi parimate seast Marvel juurde DC, alates originaaltegelastest kuni koomiksitöötlusteni. Hollywoodi juhid olid traditsiooniliselt koomiksite kohandamise suhtes ettevaatlikud, kuid viimane kümnend on näidanud, et nende vastumeelsus oli läbimõtlematu. 2008. aastal tegi Marvel Studios filmiajalukku esimese väljaandega Raudmees, ja Marveli kinouniversumi edu on muutnud superkangelased ja koomiksifilmid tõepoolest peavooluks.

Muidugi ei ole iga superkangelase kassahitt loodud võrdselt. Marvel Studiosi president Kevin Feige on täiustanud ühise kinouniversumi ideed, muutes selle sisuliselt ümber tema stuudio superkangelaste sisu tootmisliiniks, mida näitab tõsiasi, et nad suudavad väljastada kolm või isegi neli filmi aastas. Seevastu Warner Bros. on näinud vaeva, et muuta DC Films samasuguseks sisugeneraatoriks, registreerides algul autorirežissööri Zacki Snyder oma visionäärina ja seejärel kiirustades kurssi korrigeerimas, kui filmid ei toiminud nii nagu nad olid lootis. Hiljutine edu 

Aquaman ja Jokker viitab sellele, et nad on nüüd kindlamal alusel ja 2020. aasta pakkumised tunduvad paljulubavad. Samal ajal hakkavad vähem tuntud omadused jõudma nii suurtele kui ka väikestele ekraanidele, sealhulgas mõned looja omanduses olevad koomiksite kohandamised. Oleme nüüd selles etapis, kus filmid meeldivad Brightburn saab koomiksimütoloogiat riffida ja 90 protsenti vaatajatest saavad selle aru.

See on suurepärane aeg olla superkangelaste fänn ja see muudab saagi parima valimise eriti keeruliseks. Siiski on siin meie valikud kümnendi parimate superkangelaste kassahittide jaoks.

13. Ime naine

Patty Jenkinsi Ime naine oli kümnendi üks olulisemaid filme, mis purustas klaaslae nii naissuperkangelaste kui ka naisrežissööride jaoks. Esimese maailmasõja ajal aset leidev teos on Gal Gadot' imede päritolulugu Naine, Amazonase printsess, kes otsustab, et ta ei saa lihtsalt kõrvalt vaadata, kuni maailm läheb Hades. Tipphetk oli vapustav Eikellegimaa jada, kus Diana sammus lahinguväljale ja juhtis Saksa vägede vastu suunatud rünnakut. Viimane võitlus Wonder Womani ja Arese vahel oli pigem filosoofiline konflikt kui teie traditsiooniline superkangelaste kaklus, kus iga võitleja esindas erinevat vaadet inimloomusele. Ime naineSuurim viga oli mõned kehvema CGI-töö juhtumid, mis on viinud selleni, et see on selles loendis madalam kui muidu.

12. Kroonika

Josh Tranki esimene rünnak superkangelaste filmides oli koos Kroonika, leitud kaadrite film, milles rühm teismelisi arendab pärast meteoriidiga kokkupuudet telekineetilised võimed. Kroonika on põnev ülevaade superkangelaste žanrist, kus Trank kasutab superjõudude ideed kui vahendit teismeliste elu ja dokumentaalfilmide põlvkonna nartsissismi uurimiseks. Kui paljud superkangelaste filmid kipuvad olema suure eelarvega, Kroonika Arvatakse, et see maksis vaid 12 miljonit dollarit ja teenis ainuüksi kassast üle kümne korra rohkem. Kirjanik Max Landis tahtis järge välja töötada, kuid see peatati lõpuks, kui Disney ostis Foxi. See on ebatõenäoline, kuna Landist on mitmed naised süüdistanud seksuaalses ja/või emotsionaalses väärkohtlemises; Trank keelas Landise võtteplatsil tegelikult ära ajal Kroonikatoodang.

11. Pimeduse rüütel tõuseb

Christopher Nolani "Pimeduse rüütli" triloogiat on peetud suurel ekraanil Batmani kohandamise kuldstandardiks, samas kui Nolani eksperimentaalse lähenemise tõttu on sellel koht ka filmiajaloos. Kahjuks mahub sellesse kümnendisse tegelikult vaid üks sellest triloogiast ja Pimeduse rüütel tõuseb on ilmselt kõige nõrgem osamakse. Sellegipoolest on süžee napisõnaline ja üldiselt tõhus, Christian Bale särab jätkuvalt Batmani/Bruce'ina Wayne, kuigi Nolani IMAX-tehnoloogia kasutamine – tol ajal murranguline – loob tõelise tunde vaatemäng. Avasari, kus Tom Hardy's Bane vabastati CIA jaoks terroriste vedanud lennukist, on unustamatu. Kahjuks on mitmeid suuri süžeeauke, mis õõnestavad kolmandat vaatust kriitiliselt, ja Bane pole lihtsalt nii tõhus kui eelmised kurikaelad. Uus naispeaosatäitja, sealhulgas Anne Hathaway kassnaine, ei saa kunagi oma võimalust särada.

10. X-Mehed: Tulevase mineviku päevad

X-Mehed: Tulevase mineviku päevad on üks julgemaid ja intrigeerivamaid filme Foxi kogu X-Men frantsiisis. Stuudio taaskäivitus 2011. aastaga X-Mehed: esimene klass, milles esitatakse Charles Xavieri ja Magneto tegelaskujud uuesti koos James McAvoy ja Michael Fassbenderiga. Seejärel tekkis neil idee viia kaks erinevat näitlejat laupkokkupõrkesse põnevas ajas rändamise kaares, mille peaosas mängis Wolverine'i rolli Hugh Jackman. See oli üldiselt hästi üles ehitatud, mõnede vapustavate märuliteoste ja suurepäraste esitustega. Ainus kriitika oleks see, et Fox kiirustas sellega; nad oleks olnud targem teha Tulevase mineviku päevad triloogia kolmas vaatus, kus vaatajatele anti rohkem aega emotsionaalse sideme loomiseks eelloo kangelastega.

9. Kick-Ass

Järgmine on Kick-Ass, mis põhineb Mark Millari ja John Romita Jr koomiksitel. See on lugu tavalisest teismelisest, kes on inspireeritud saama tõsielu superkangelane ja satub ta pea kohale, kui kohtub isa ja tütre valvsate Big Daddy ja Hitt-tüdruk. Kick-Ass on nii jõhker ja verine, nagu selle pealkiri viitab, ning selles on rikkalikult tumedat huumorit. See muutus üsna vastuoluliseks juba 2010. aastal, koos Chloë Grace Moretz oli vaid 12-aastane, kui mängis filmis Hit-Girl. "Kui ma ütleksin kunagi ühe sõna, mida ütlesin Kick-Assis, oleksin aastateks maas,“ märkis Moretz. "Ma oleksin oma toas kinni kuni 20. eluaastani!"Ometi on vaidlus nüüdseks suures osas unustatud ja Kick-Ass võib õigusega pidada klassikaks.

8. Shazam!

David F. Sandbergi oma Shazam! on seni üks DCEU-s enim hinnatud filme. See on sisuliselt superkangelase versioon Suur, kus teismelisele nimega Billy Batson antakse maagiline jõud muutuda täiskasvanud kangelaseks, kui ta ütleb võlusõna. Kuigi see kõlab nagu komöödia, on Sandberg edukas õudusrežissöör ja selle tulemusel annab ta Shazam! toonide varieeruvus, mis on üsna ebatavaline; mõned stseenid on tegelikult üsna jahedad, sealhulgas stseenid, kus kurikael sooritab patritsid. Kolmas vaatus on täiesti inspireeritud, põimides üsna osavalt pereteema selle dramaatilist lahendusse ja loob järge, milles Billy ja tema kasuõed-vennad kõik omavad. Shazami jõud.

7. Kapten Ameerika: Talvesõdur

Marveli edu saladus on olnud nende valmisolek segada superkangelasi teiste žanritega. Kapten Ameerika: Talvesõdur on poliitiline põnevik, mis on segatud superkangelase kassahitiga; Temaatiliselt sai see kasu Edward Snowdeni leketest, arutledes vabaduse ja turvalisuse küsimuse üle. Tegelaste kaared on tugevad ning dünaamika Chris Evansi filmi Kapten Ameerika ja Sebastian Stani filmi Winter Soldier vahel on tohutu. Tegevuskomplektid hõlmavad mõnda MCU seni parimat, eriti lifti võitlus milles Kapten Ameerika astub vastu SHIELD (Hydra) agentide rühmale.

6. Avengers: Endgame

MCU esimese kolme faasi haripunkt, Avengers: Endgame on hingemattev pidu kõigele, mida Marvel on kümnendi jooksul saavutanud. Kättemaksjad on võidetud ja nende suurim vaenlane Thanos on täitnud oma hullumeelse eesmärgi – viia universum uuesti tasakaalu, kustutades pooled kõigist elusolenditest. Õnneks mõtlevad Maa võimsaimad kangelased välja ajarännaku kaare, mis võimaldab neil MCU ajaloo võtmehetki uuesti vaadata. Ja see kõik jõuab peagi seni suurimas superkangelaste tegevuste jadas, kui kokkupandud Avengers peavad sõda Thanose ja tema armee vastu. Teine vaatus on veidi segane, kuid on võimatu üle hinnata, kui suur saavutus see oli.

5. Kättemaksjad

Kuigi 2012. a Kättemaksjad on sellest ajast alates mastaabis ületanud – mitte vähemal määral Marveli oma Avengers: Endgame - see väärib ikka väga kõrget pesa. Koomiksilugejad kipuvad unustama, et MCU edu polnud kaugeltki garanteeritud; on põhjust, miks ükski muu stuudio peale Marveli näib olevat suutnud ühise kinouniversumi toimima panna. Probleem tekib siis, kui erinevad alamfrantsiisid ristuvad ning skript võib väga kergesti segaseks ja segadusse minna. Õnneks sai Joss Whedon sellega hakkama Kättemaksjad, kirjutades tempokas, huumorirohke stsenaariumi, mis andis peaaegu igale kättemaksjale hetke särada. Tom Hiddlestoni Loki on kangelaste jaoks ideaalne foolium ja saate tõeline staar.

4. Must Panter

Ryan Coogleri oma Must Panter on armastuse töö. See superkangelase kassahitt tähistab sisuliselt afrofuturismi ja Marveli disainimeeskond pani tootmisesse uskumatult palju vaeva. Selle tulemusel ei tutvusta film mitte ainult superkangelast, vaid teeb sellest terve väljamõeldud rahvuse Aafrika riik Wakanda, mida Aafrika eest võitlemise ajal kunagi ei koloniseeritud – tunnete end täielikult päris. Must Panter Seda mõistetakse kõige paremini kultuurisündmusena, mustanahaliste kultuuri murrangulise tähistamisena ja see teenis ülemaailmsetes kassades hämmastavalt 1,3 miljardit dollarit. The Must Panter kostüümid ja stsenaarium on jõudnud isegi Smithsoniani institutsiooni. See ei ole täiuslik film; CGI-d viimases võitluses kritiseeritakse sageli. Kuid ausalt öeldes on see nii südamega film, et CGI-st võib tähelepanuta jätta.

3. Logan

Välja antud 2017. aastal, Logan oli Hugh Jackmani ja Patrick Stewarti luigelauluks. Režissöör James Mangold vältis traditsioonilisi superkangelaste troope, luues selle asemel sünge ja emotsionaalselt toores filmi. See toimub viljatul, jõhkral düstoopilisel tuleviku ajateljel, kus mutantrass on peaaegu välja surnud ja Logan jääb hoolitsema sureva Charles Xavieri eest. Läbimurdetäht oli Dafne Keen, kes kehastas Logani naisklooni X-23. Mangold käivitas ülemaailmse talendiotsingu ja Keen oli kindlasti õige valik; kogu oma nooruse suutis ta esitleda X-23 kui keerukat tegelast, kes on intensiivne, metsik ja metsik iseloom ning samas kummitav süütuse tunne.

2. Ämblikmees: Ämblikvärssi

Liikudes kümnendi kahe parima superkangelase kassahiti hulka, oleme seda teinud Ämblikmees: Ämblikvärssi. Paljud kaasaegsed Ameerika animafilmid on üsna homogeensed, kuid ÄmblikvärssKolm režissööri – Bob Persichett, Peter Ramsey ja Rodney Rothman – lahkusid sellest. Nad töötasid välja uue animatsioonitehnoloogia, et anda igale tegelasele oma ainulaadne stiil, ja teenisid oma töö eest Oscari. Süžee peaosas on uus Spider-Man Miles Morales, mitte Peter Parker, mis võimaldab Sonyl esitada võimsa ja optimistliku sõnumi, keegi võib olla Ämblikmees. See on üks neist haruldastest asjadest, täiesti veatu film.

1. Jokker

Lõpuks on esikohal Todd Phillipsi Jokker. Veel üks ebatüüpiline superkangelane, Jokker on väikese eelarvega päritolulugu kuritegevuse klounprintsile, mille peaosas Joaquin Phoenix mängib vaimselt häiritud meest, kes laskub mõrvarlisse hullumeelsusse. Või teeb? Lõpp on märkimisväärselt mitmetähenduslik, jättes vaatajad ebakindlaks, kas midagi sellest on üldse juhtunud või oli see kõik peategelase peas. Jokker purustas lugematuid rekordeid, saades maailma suurima tuluga R-reitinguga filmiks ja esimeseks, mis purustas 1 miljard dollarit. Uskumatult, Jokker on kõige tulusam superkangelasefilm läbi aegade, arvestades, et eelarve oli väidetavalt vaid 62,5 miljonit dollarit. Edu on seda tähelepanuväärsem, et seda peeti Warner Brosi jaoks üldiselt riskiks. - üks, mis on end ära tasunud, kuna stuudio on nüüd registreerunud järjele.

Flash-filmis on ikka veel Batmani probleem

Autori kohta