5 põhjust, miks Ratatouille on Pixari parim film (ja 5 It's Up)

Kuigi Pixar on viimastel aastatel mõnede (mitte kõigi) oma väljaannetega olnud pisut ebaselge, seal on olnud uskumatuid filme, seega on kaasaegse Pixari kõrged nõuded olla paremad. Kõigist Pixari nimekirjas olevatest filmidest on kaks tänaseni enim kõneainet pakkuvat Üles ja Ratatouille.

Selle asemel, et keskenduda filmidele, mis on üles ehitatud frantsiisi kaudu (nt Lelulugu), räägib see nimekiri kahest parimast eraldiseisvast Pixari klassikast, mis on ületanud tiitli "lastesõbralik film kõigile" ja on kunstilised meistriteosed. Nende animatsiooni üle arutlemine on üsna mõttetu, kuna mõlemad on disainilt peaaegu veatud ja mõlemal on Michael Giacchino suurepärased hinded, nii et ka seda ei arvestata.

10 Üles: avastseen

Avastseen sisse Üles on nii filmi süda ja hing kui ka natuke probleem. Stseen on täiuslik ja see on uskumatu narratiivne jada, mis paneb filmi paika vaid 10 minutiga. Film oleks võinud kohe pärast seda stseeni lõppeda ja publik tundis, et nende kinopiletid on õigustatud.

Nagu öeldud, saavutab see omamoodi haripunkti (teatud määral) ja film ei saavuta jälle nii kõrget. Nagu öeldud, pole millegi üle kurta, sest ava- ja järgnev montaaž on Pixari ajaloo üks ikoonilisemaid ja südantlõhestavamaid stseene ning vaieldamatult isegi parim.

9 Ratatouille: see räägib kunstnikele ja kriitikutele

Ratatouille kirjutas ja lavastas Brad Bird, kes oli aastate jooksul tasapisi eduredelil ülespoole roninud ning ikka ja jälle saavutanud edu ja talunud ebaõnnestumisi. Nii et millal Ratatouille kõnetab kunstilist publikut, see ei tundu patustamise ega pretensioonina, vaid tundub, et see tuleb ehedast vaatenurgast.

Igaüks, kes soovib kunsti teha, kunstist rääkida või lihtsalt sellega tegeleda, hindab seda Ratatouille seda enam, et ta tunneb tohutult kaasa oma publikule.

8 Üles: Väike osatäitja on täiuslik

Üles on väike tegelaskuju; Carl, Russell, Charles Muntz, Dug, Ellie ja Kevin. Ja Kevin vaevalt loeb, sest ta on rääkimatu lind, kes on pigem keskse süžeepunktina, kuigi tal on palju isiksust. Ellie on alles avaosas, kuid tema kohalolek on tunda kogu filmi vältel.

Carl ja Russell on kumbki mitmes mõttes peaaegu stereotüüpsed "vanad" ja "noored" tegelased, kuid nad on nii originaalsusega valmis ja nende sõpruse järkjärguline kasvamine on filmi tipphetk. Ka Muntz ilmub varakult, kuid tema pöördumine kurikaela poole on Carli jaoks usutav ja laastav. Ja jah, Dug on üsna selge, kuidas koer tõenäoliselt räägiks, kui tal oleks oskus, ja ta on jumalikult hea poiss.

7 Ratatouille: Täiskasvanutele on see veelgi parem

Brad Bird kipub sihi tema "laps" filmid paar astet kõrgemale kui lapsesõbraliku kino tavapärane tase. Näiteks, Uskumatud on üsna lihtne, et vaenlase sõdurid tapavad lapsed ja Raudhiiglane ei hoia tagasi tuumahävitamise võimalust.

Nii et see on täiesti loomulik Ratatouille kohtleks oma publikut, nii lapsi kui ka täiskasvanuid, otse. Seda on raske seletada, kuid kui Brad Birdi lähenemine filmitegemisele ellu äratada, toimiks see nagu Atticus Finch oma lastega rääkides.

6 Üles: See on naljakam

Üles on igal võimalikul viisil sama naljakas. Korraga visatakse nii palju nalja, et kui üks ei tööta, siis teine ​​kompenseerib. Aga ausalt öeldes pole seal tegelikult ühtegi halba nalja Üles. Isegi taltsutajad väärivad väikest muigamist või õhu väljahingamist.

On füüsilisi nalju, visuaalseid pilkeid, arusaamatusi, jooksutõukeid, ühevooderdusi ja praktiliselt igasugust nalja. aeg -ajalt on isegi tumedat huumorit.

5 Ratatouille: Kliima kolmas vaatus on parem

Üleskolmas lugu on hea; see koosneb sõnasõnalisest koeralahingust, kus Muntzi koerad õhus kaklevad, Carl ja Russell üritavad maja õhulaevalt eemale saada ja kokkuvõttes on see päris korralik. Kuid, Ratatouilleon parem, vaatamata väiksemale skaalale ja panustele.

Keegi ei sure, kui Anton Ego annab restoranile halva ülevaate, kuid seal on selline eepiliste mõõtmete aura, et on võimatu mitte investeerida. Remy peab end tõestama ja asjad paika panema ning soov näha, kuidas ta sel hetkel oma unistusi täidab, tekitab uskumatult stressi. Kuid väljamakse on nii rahuldav; hetk, mil Ego pliiatsi maha laseb, on Pixari üks parimaid hetki.

4 Üles: Antagonist tabab kodu lähedal

Charles Muntz oli sisuliselt kogu see säde, mis Carli unistusi käivitas ja tema elu drastiliselt mõjutas. Pärast maadeavastaja kummardamist ja soovi olla tema moodi, jooksis noor Carl oma tulevase naise Elliega kokku, samal ajal kui ta jooksis ringi, teeseldes, et on järgmine Muntz. Ellie jahtis ka seiklusi nagu Carl ja see armastus selle vastu viis nad kokku. Vastastikune otsus minna paarina nende ämbriloendi eesmärgiks Paradise Fallsile oli samuti inspireeritud Muntzi kadumisest tema viimasel ekspeditsioonil.

Kui selgub, et Muntz on sisuliselt hulluks läinud ja oma konkurentsi maha löönud, peab Carl leppima tõsiasjaga, et tema massiliselt mõjukas kangelane on napsanud ja tahab ta tappa. See on traagiline armust kukkumine endise kangelase käest, kes tahtis, et teda võetaks tõsiselt pärast seda, kui ta oli löönud vaatamata hämmastavatele avastustele.

3 Ratatouille: Antagonistil on kaar

Ratatouille tal on paar antagonisti, kuid peamine, Anton Ego, on filmi oluline osa ja tema kaar mängib filmi kui terviku teemasse ja ideesse. Anton on loodud välja nägema nagu inimeste arusaam kriitikust: imposantselt pikk, mustas riietuses, kortsuv ja peaaegu Nosferatu nagu oleks ta vampiir või tont, olend, kes imeb kunstnike elu ja naudib seda, et ennast ülal pidada. Tema kabinet meenutab isegi kirstu kuju.

Kui Remy serveerib talle filmi kulminatsioonistseenis pearooga, väljub Ego oma kibedast ja poolsadistlikust faasist ning loobub eelarvamustest. ja snoobsus, mis mõistab ilu lihtsuses ja enda sõnades, on "tuumani raputatud" ja edastab filmi sõnumi täiuslikult monoloog.

2 Üles: dramaatilised stseenid tabasid kõvemini

Seal on stseen, kus Linguini avastab, et Remy on köögist varastanud, ja nad lähevad omavahel tülli. Hiljem hülgab Linguini kogu tema kaaskond õhtul, kui Ego tuleb, kui ta paljastab Remy saladuse. Ja kuigi stseenid ja teised filmi nendega sarnased stseenid on head, kahvatuvad need südantlõhestavate hetkede ees. Üles (peale avastseen).

Sisse Üles, Carl peab tegema valusa ja raske valiku, mis puudutab Kevini päästmist või maja, kus ta ja Ellie elasid kogu oma elu ja mille ta lubas, et pääseb Paradise Fallsi. Traagilisel hetkel teeb Carl vale valiku ja ta saab õigusega Russelli viha ja pettumus iseendas on selle tunnistajaks täiesti masendav. Samamoodi stseen filmi lõpus, kui Carl annab Ellie märgi Russellile edasi Wilderness Exploreri tseremoonia, kuhu Russelli isa ei viitsinud kohale tulla, on ilus pisarakiskuja.

1 Ratatouille: Sõnum

Antoni täiuslik monoloog võtab kokku kõik, mis teeb Ratatouille nii eriline. See pole ainult Pixari parim sõnum; see on üks kino parimaid sõnumeid. See on natuke kõike, mis teeb Ratatouille töötavad nii ideaalselt. Selle hetkeni viivad täiskasvanulik toon, pöördumine kunstnike poole, kolmas vaatus ja Ego kaar. Ego kirjutab ülevaate oma kogemusest Remy toidu söömisel ja kõneleb selles valimisõiguseta inimeste, allasurutud ja raskustes kunstnikega.

Ta mõistab, et idee, et "igaüks oskab süüa teha", ei tähenda, et iga inimene võib olla suurepärane kunstnik, vaid seda, et suurepärane kunstnik võib tulla kõikjalt. See on suurepärane sõnum, mida tuleb maailmas sagedamini levitada ja kuulda, ja see ei pea kehtima ainult kunsti kohta.

Edasi9 filmi, mida ei tohiks lennukis vaadata

Autori kohta