Joaquin Phoenix on parim naljamees? Võrdleme kõigi eelmiste versioonidega

Koos Jokker kinodesse jõudes on aeg hinnata, kuidas Joaquin Phoenixi esitus vastab kõigile varasematele Jokeri võtetele. Kuigi filmilt loodetakse kassas suurepärast äri teha, Jokker on ümbritsetud vaidlustega alates sellest, kui see esmakordselt kriitikutele Veneetsia filmifestivalil (kus Jokker võitis Kuldlõvi). Vaidlused jätkuvad filmi vägivallakäsitluse, selle keskse tegelase ja mõju üle, mida see võib avaldada kultuurile laiemalt sellistel poliitiliselt segastel aegadel. Tõesti, siin pole lihtsaid vastuseid. Jokker oli film, millest oli alati raske rääkida ja mis oli rahutuses.

Kuid film on endiselt alles ja väärib arutlemist omaette, nii osana kui ka eraldi laiemast kultuurilisest ja poliitilisest diskursusest. Jokker on palju asju, kuid seda on lihtne ignoreerida. Pärast filmi väljakuulutamist on fännid soovinud ühte vestlust, mis keskendub kuritegevuse klounprintsi enda kujutamisele. Jokker on olnud osa Batmani pärimusest alates tegelase leiutamisest ja ta on vaieldamatult kõige ikoonilisem koomiksikurikael, kes kunagi loodud. Tema kaootiline kurjus, millel puuduvad üliinimlikud võimed ja mis on juurdunud ohjeldamatus anarhias, on kestnud aastakümneid, isegi kui tegelane on saanud mitu ümberkujundamist.

Talle on koomiksites häält andnud lugematu arv näitlejaid, kuid selles meediumis on teda kõige ikoonilisemalt määratlenud Mark Hamilli esitus. Cesar Romero tegi temast itsitava naljamehe, nagu Adam Westi sarja 60ndate technicolori vaatemängule kohane. Jack Nicholson varastas saate Michael Keatonilt kaubamärgi moel. Heath Ledger defineeris tegelaskuju ümber ja võitis selle eest postuumselt Oscari. Jared Leto kaldus neoongängsteri esteetikasse. Ja see ei hõlma isegi selliseid inimesi nagu Tony Hale, Zach Galifianakis, John DiMaggio ja Cameron Monaghan, kes kõik panid tegelasele oma pitseri. Oleksime siin terve päeva, kui räägiksime kõigist Jokeri näitlejatest peale suurte. Aga nüüd on Joaquin Phoenix. Niisiis, kuidas Jokker's Arthur Flecki võrrelda sellega, mis oli varem?

Kuidas saate Phoenixi Jokkerit isegi teistega võrrelda?

Paljude jaoks on Jokker ideaalne vastane stoilisele, sügavalt moraalsele ja eetilisele Batmanile. See on osaliselt see, mis teeb võrdlemise Joaquin Phoenixi Jokker teistele nii keerulised. Film ja selle turundus on nii tugevalt määravad Jokker omaette, laiemast DC-kaanonist eraldiseisvana (kuigi see toimub Gotham Citys ja Wayne'id on nimetatud tegelasteks). Jokker ei ole niivõrd Jokkeri päritolulugu, kuivõrd võimalik päritolulugu – üks paljudest – tegelasele, kellest võib õigetel asjaoludel saada jokkerilik kuju.

Seal on pole plaanis Phoenixi Jokeril Robert Pattinsoniga võidelda oma tulevases Batmani filmis ja ta tegutseb endiselt väljaspool DCEU-d, kus Jared Leto jääb tehniliselt kaanoniks Jokeriks. See Joker ei ole loodud tegelase lõplikuks päritolulooks ja selle peamised mõjud jäävad koomiksist väljapoole. Kokkuvõttes juurdub materjal aktiivselt võrdlemise mõtte vastu Phoenixi jokker teistele, kuid seda on ka üsna võimatu mitte teha. Kuna koomiksifilmid kinnistuvad pikaajalises järjepidevuses ja üksikud näitlejad muutuvad teatud tegelaste ainsaks versiooniks (näiteks Näiteks on ebatõenäoline, et me näeme pärast Robert Downey Jr.-d kedagi teist Iron Mani mängimas, või vähemalt ei tee me seda palju aastaid), on uudsus nähes, kuidas kõik need erinevad versioonid kuhjuvad, ja eriti seda, kuidas erinevad näitlejad on pannud mängu mängimisse oma ainulaadse hoo. Jokker.

Milline Jokker on koomiksite suhtes kõige täpsem?

Sellist asja nagu ainsus Batmani kaanon pole olemas. Gothami ja selle arvukate elanike narratiiv on arenenud, taaskäivitatud, ümber kirjutatud ja õõnestatud lugematuid kordi sadade kirjanike ja kunstnike poolt, kellest igaüks on pannud sellele oma pitseri materjalist. Nagu sageli kohandatud tegelaste ja lugude puhul, kasutatakse nende ideede põhistruktuure sageli lõdvalt kirjanikud, et uurida kaasaegseid muresid, muuta meelelahutuse maitseid või järgida autori eripära stiilis.

Mõned Naljamehed on ka koomiksite suhtes täpsed oma ajast, kuid see ei pea tingimata tänapäeva lugejatele vastu. Cesar Romero Jokker Adam Westis Batman sari on üsna lähedal sellele, kuidas ta oli 1960. aastate lõpus koomiksites, kui kerge komöödia ja peresõbralik veetlus keskendusid temaatilisele pimedusele. Jack Nicholsoni Jokker on vaieldamatult see, kes kehastab kõige rohkem tegelase suurepäraseid iseloomujooni - lillat ülikond, naer, relvad – kuid isegi siis anti talle kindel päritolulugu, et koomiksid alati tagasi lükatud.

Heath Ledgeri jokker sisse Pimeduse rüütel oli omalooming, kus režissöör Christopher Nolan oli rohkem huvitatud tegelaskuju muutmisest, et see sobiks filmi ja esitusega, kui vastupidi. On peeneid elemente, mis tunduvad selgelt juurdunud tegelase päritolu, eriti tema sünge huumorimeel ja visuaalsemad hetked, nagu tema Hello Nurse'i riietus. Nolani töö laenas koomiksitest elemente, kuid napilt, mis muudab Ledgeri jokkeri nii ainulaadseks. Jared Leto läks oma Jokeri jaoks rohkem hip-hop gangsteriks Enesetappude meeskond, mis ei ole küll täiesti ilma algmaterjalita, kuid paljude vaatajate jaoks oli see liiga vastuolus sellega, mida nad tegelaselt teadsid ja ootasid. Üldiselt oleks kõige täpsem Mark Hamilli sissetulek Batman: Animasari, mis tabab tegelase pahatahtlikku vaimu pelgalt hääletöö kaudu.

Jokker on ilmselgelt inspireeritud Batmani kaanonist. Vihjed sellele Tapmise nali ilmnevad selles, kuidas see positsioneerib tegelase päritolu nii, et see on juurdunud tema jokkeri-eelsest elust kui ebaõnnestunud stand-upist. Kuid, Tapmise nali on tähelepanuväärne selle poolest, kuidas see tuletab publikule meelde, et see sündmuste versioon on just see – versioon minevikust, mis võib olla tõsi, kuid see pole Jokeri ega kellegi teise jaoks oluline. Peale selle osa JokkerSuurimad mõjud ei tulene DC Comicsilt aga autorikeskne kino nagu näiteks Taksojuht, Komöödiakuningas, ja Võrk. See on paljuski film, mis teeb kõik endast oleneva, et olla koomiksitest võimalikult eraldatud. Täpsus ei ole see, mida Todd Phillips sihib ja see võib mõne fänni jaoks vastuoluliseks osutuda.

Milline jokker kujutab vaimuhaigust kõige paremini?

Jokkeri ja vaimuhaiguse seoste üle on aastate jooksul palju vaieldud, nagu ka üldisema küsimuse üle, kuidas kasutatakse "hullust" popkultuuris kaabaka lühendina. Mõnes Jokkeri versioonis käitub ta "hulluna", jäädes samal ajal selgeks, ja teised kalduvad tõsiselt arusaamale, et tal on mingi seisund, mis motiveerib tema kriminaalset kaost. Selle asjakohasuse ja selle kohta, kui kaugele ühiskond on jõudnud vaimuhaiguste mitte demoniseerimisega, on palju rääkida. Seda võib näha paljudes teistes Jokkeri peamised tõlgendused, mis kalduvad tavaliselt ettekujutuse poole, et ta kasutab "hullust" rohkem kui jõudu kui midagi, mis teda kontrollib.

Phoenixi ja Phillipsi omad aga Jokker on peamiselt vaimuhaiguste uuring. Arthur Fleck on mees, keda vaevavad mitmed füüsilised, vaimsed ja emotsionaalsed haigused, mille vastu ta saab ravi ja ravimeid. Probleemid, meelepetted ja isoleeritus, mida Arthuri vaimuhaigus põhjustab, on motiveerivad tegurid tema muutlikul teekonnal. Kindlasti on see narratiivi julge suund võtta nii tuttava tegelasega ja see on loo juured on selgelt anti-koomilises asjas (Arthur võib tahta olla koomik, kuid ta on valusalt naljakas).

Jokkereid seob selles osas see, et nende narratiivid ei pane ühelegi neist ametlikke diagnoose. See on mõttekas lugude puhul, kus ta on esituslikult pöörasem kuju, kuid koos Jokker, see on suur pimeala. Phillips ja Phoenix ütlesid, et nad ei pannud Arthurile teadlikult konkreetset diagnoosi, kuigi on mitmeid elemente, mis võivad teda bipolaarseks muuta. Sellel kõikehõlmaval "hulluse" kujutamisel on narratiivis rabavad osad – film on parimal moel, kui see näitab, kui külmad on poliitilised otsused loobuda sellistest teenustest nagu vaimne tervis. võib avaldada laiaulatuslikku mõju, kuid see ei saa siiski aidata, kuid nõrgestab üldist lugu ja tegelast, arvestades, et tema vaimne seisund ja seda ümbritsev realistlik olustik on kogu terviku võtmeks. Film.

Milline Jokker näeb parim välja?

Phoenixi Jokeri nurgas on üks asi ja see on paganama garderoobivalik. The viimane Jokeri pilk he dons filmi lõpupoole on rabav segu koomiksite mõjudest, millele on peale puistatud palju Cesar Romero’t. Kujundanud Mark Bridges (taguse Oscari võitnud kostüümikunstnik Fantoomniit), John Wayne Gacy stiilis meigi, tilkuvate roheliste juuste ja retro ülikonna kombinatsioon muudab selle Jokeri selliseks, mis jätab püsiva mulje.

Sellel on põhjus, miks Joker on Halloweeni kostüümide jaoks nii suur: te ei saa ikoonilise välimusega eksida, isegi kui seda on mitu korda uuesti leiutatud. Heath Ledgeri Joker oli selle suurepärane näide, omamoodi vormiriietus, mis tundus korraga korralikult kokku pandud ja lõpuks selga visatud. minut (tema eetose täiuslik näide, mida rõhutavad karedate armide ja kiirustades peale kantud meigi kombinatsioon.) Cesar Romero ülikond lõigati otse 60ndatest (ja tegi seda veelgi paremaks, kuna ta keeldus vuntsid maha raseerimast, jättes need seega katma meik). Nii Nicholsoni kui ka Hamilli välimus on otse koomiksitest oma retro maffiabossi stiilidega. Jared Leto Jokeri välimus oli vähemalt täielik. Juggalo gangsteri inspiratsiooni, tätoveeringute ja moe taga oli ilmselge loogika, kuid on põhjust, miks enamikul inimestel ei ole sellest esteetikast positiivseid mälestusi. Tundub, et see on liiga korralikult ette valmistatud ja kooskõlastatud viisil, millel puudub tõeline kaos.

Kes on siis parim naljamees?

Laiem vestlus selle üle, mille üle Jokeril on suurim kultuuriline mõju ja mis määrab tegelaskuju aastateks, ei lõpe tõenäoliselt kunagi, eriti kui DC ja Warner Bros. otsustage jätkata filmide tegemist ja lasta uutel näitlejatel selles rollis asuda. Kui mitte midagi muud, siis mida Joaquin Phoenixi versioon eesmärk on laiendada arutelu väljaspool frantsiisi piire ja sageli niisugusele ikoonilisele kinnisvarale pandud ootusi.

Mis puudutab seda, kas ta on või mitte parim Jokker? Nagu eespool mainitud, on raske teda sellisena hinnata, kui tema filmi standardid on teistega võrreldes nii erinevad, kuid kindlasti on ta filmisarja põnev täiendus. Siiski on raske vaielda tõsiasjaga, et kõige mõjukam versioon Jokker on Heath Ledgeri oma. Ta leiutas tegelaskuju täielikult uue publiku jaoks nii kaugele, et paljud teda näevad The Joker, loo lõpp. Sõltumata koomiksiraamatu täpsusest on Ledgeri versioon nii täiuslikult tasakaalustatud narratiivi, milles ta elab, Bruce Wayne'i, mille vastu ta on, ja muutuvate aegade Gothami jaoks. Igal näitlejal on pärast seda raske võistelda.

Siiski, Joaquin Phoenix Jokkeron film ja tegelane, kes nõuab, et teda mõistetaks oma reeglite järgi ja sõltumata laiematest eelarvamustest kinnisvara kohta ja sellest, kuidas publik arvab, et ta peaks tegutsema. See on osa filmi väljakutsest ja põhjustab tõenäoliselt rohkem kui mõned vaidlused. Olenemata sellest, kas ta on teie parim, halvim või keskmine Jokker, on teda kindlasti raske unustada.