click fraud protection

Pärast nii palju aastaid suurel ekraanil lugude rääkimist on raske leida narratiivi, mis oleks 100 protsenti tõeliselt originaalne. Isegi paljukiidetud filmid nagu Algus ammutab oma müüdi loomiseks inspiratsiooni varem toodetud teostest. See pole aga oma olemuselt halb, sest õigetes kätes olles võib kohanemine või klassikalise trobikonna keerutamine tunduda värske ja põnev.

Siis on juhtumeid, kus Hollywood saavutab loominguliselt põhja, kus kaks erinevat stuudiot näitavad peaaegu samal ajal väga sarnase (või identse) süžeega filme. Seda juhtub sagedamini, kui võiks arvata, ja tõenäoliselt ei lõpe see niipea. Siin on 10 filmi, mis varastasid nende lood teistest filmidest.

Olympus kukkus ja Valge Maja alla

Me ei näinud kunagi John McClane'i oma parimas eas USA presidenti kaitsmas ja Valges Majas terroristide armeega võitlemas, nii et stuudiod maksid selle eest 2013. aastal üle. Nendes kahevõitlusfilmides oli mõlemas üksildane kangelane, kes võitles Washingtoni DC rünnaku ajal vaenlastega. Suurim erinevus nende kahe vahel oli see, et 

Olympus läks kogu tee tagasiviskamise R-reitinguks, samas Valge Maja maas leppis turusõbralikuma PG-13-ga. Iroonilisel kombel oli Olympus millest oli kõige rohkem kasu.

Antonine Fuqua film oli nende kahe selge "võitja", kuna see võeti kriitiliselt paremini vastu (kuigi kumbagi ei peetud märuliks meistriteos) ja sai lõpuks kasumlikumaks, teenides kogu maailmas 161 miljonit dollarit 70 miljoni dollari suuruse toodanguga. eelarve. Seevastu Roland Emmerichi oma Valge Maja maas teenis 150 miljoni dollari suuruse eelarvega ülemaailmselt 205,3 miljonit dollarit. Osariikides oli see tõesti kehvem, tuues sisse vaid 73,1 miljonit dollarit, hoolimata Channing Tatumi ja Jamie Foxxi A-nimekirja osatäitjatest. Olympus oli see, mis teenis endale järje.

Antz ja putuka elu

Pixari teine ​​pakkumine, Putuka elu, pole kaugeltki nii austatud kui mõned nende 2000. aastate klassikud, kuid tänu võimsale sõnumile ja kaunile visuaalile on see siiski omaette väga hea film. Sellegipoolest polnud eeldus nii ainulaadne kui mõned stuudio tuntumad filmid. DreamWorks avaldas, kui edestas Pixarit kinodes kuu võrra Antz aastal 1998, mis käsitles ka vabamõtlevat sipelgat, kes armub printsessi ja võitleb oma koloonia päästmise nimel. Need kaks olid nii sarnased, et Pixari John Lasseter ja Steve Jobs süüdistasid DreamWorks Animationi tegevjuhti Jeff Katzenbergi idee varastamises.

Lõpuks on raske öelda, kumb neist kahest segasest tülist võidukalt välja tuli. Kriitiliselt võeti mõlemad siiski paremini vastu Putuka elu osutus äriliselt edukamaks, ületades tulu Antz 162,7 miljonit dollarit kuni 90,7 miljonit dollarit. Siiski on kahe stuudio animatsiooniklassika panteonis need putukate juhitud projektid suures osas unustatud, igaveseks varjus. Lelulugu, Nemo leidmine, Shrek, ja Kuidas treenida oma draakonit.

Deep Impact ja Armageddon

Kui Hollywoodile midagi meeldib teha, on see asjade puhumine. Ülemaailmne hävitamine on märuližanri põhiosa, kuid filmitegijatel on vaid nii palju võimalusi, kuidas Maad kahjustada. See punkt sai väga selgeks, kui Sügav mõju ja Armageddon vabastati kahekuulise vahega. Kahes filmis on suur kosmoseobjekt, mis kihutab meie planeedi poole ja ebatõenäoliste kangelaste meeskonna ülesanne on see peatada, enne kui on liiga hilja. On kokkusattumusi ja siis nende filmide süžee.

Armageddon mille taga oli Michael Bay ja kõigi tähtede näitlejad (pluss see Aerosmithi laul), andes sellele palju hüpet, et Sügav mõju kätte ei saanud. Kuigi Bay'i film oli teaduslikest ebatäpsustest tulvil, avaldas selle filmi kassatulud suuremad, teenides 201,5 miljonit dollarit siseriiklikult. Kuid, Sügav mõju Mõne arvates on see nende kahe parem film, kuna vaatajad uskusid, et selle taga oli ehedam emotsionaalne ja sentiment. Teiselt poolt, Armageddon oli lihtsalt ajuvaba Bayhemi lõbu, mis eriti sisu ei pakkunud.

Ed TV ja Trumani saade

Ilmus 1998. Trumani näitus oli lõpuks kohutavalt prohvetlik, maalides ühiskonda, mis on kinnisideeks tõsielutelevisiooni ja insta-kuulsuste skeemidest. Kuid võib-olla saavutas see selle staatuse, sest see täitis lihtsalt oma eelduse veidi paremini kui sarnane Ed TV, mis ilmus 1999. aastal. Need kaks filmi uurisid seda veidrust, et kaamerad salvestavad teie igapäevaelu, et miljonid inimesed seda näeksid, ja emotsionaalset mõju, mida see teemal nõuab. Ja kui me nendel juhtudel võitjaid valime, on see täiesti selge.

Trumani näitus oli 1998. aastal üks juhtivaid Oscari-kandidaate, kelle nominatsioonide hulka kuulus ka parim režissöör ja parim originaalstsenaarium. Lisaks üldiselt positiivsetele arvustustele oli film tänu Jim Carrey populaarsusele ka piletikassas kuldne. Ed TV oli rahaline pätt, mis sai kriitiliselt erineva vastuvõtu osaliseks ja mida peeti tõenäoliselt a Trumani näitus ripoff, kuna nende kahe vahel oli natuke aega. Sellest sai järelmõte palju enne, kui selle jooks läbi sai.

Prestiiž ja illusionist

Kõiki köidab filmide võlu, aga kuidas on lood filmidega, mis tegelevad maagiaga? Hollywood sukeldus selles žanris 2006. aastal, as Prestiiž ja Illusionist mõlemad tulid välja. Need kaks filmi olid juhuslikult ajastutruud tükid, mis kujutasid üleloomulikku maagiat surmavates mustkunstnike rivaalitsemises. Igaüks sai positiivseid hinnanguid, nende kassanumbrid olid tagasihoidlikud ja nomineeriti isegi samale Oscarile (parim operaatoritöö). See on umbes nii kaelast ja kaelast kui võimalik.

Lõpuks aga Prestiiž tundub, et on saavutanud ülekaalu. Seda ei saa öelda Illusionist ei ole oma eelisteta, kuid režissöör Christopher Nolani puudutus ja mõrtsukas osatäitja Hugh Jackmaniga, Christian Bale, Michael Caine ja Scarlett Johansson tagasid, et publik oleks alati vaatamas tihedalt. See kombinatsioon haaras publikut algusest peale ega lasknud kogu aeg lahti. Siiski, Illusionist oli omaette väga hästi välja töötatud ja sellel olid oma suured nimed nagu Edward Norton, Paul Giamatti ja Jessica Biel. Raske helistada.

Reamees Ryani ja The Thin Red Line'i päästmine

1998. aastal Steven Spielbergi oma Reamees Ryani päästmine oli üks aasta määravamaid filme, mis tõi kaasa hämmastava (peaaegu 3-tunnise R-reitinguga sõja kohta draama) 216,5 miljonit dollarit ja teenis 11 Oscari nominatsiooni, võites Spielbergi oma teise parima režissööri trofee. Osa sellest, miks film nii meeldejääv oli, tulenes selle emotsionaalsest, südantlõhestavast loost, mis käsitles inimeste moraali. läbimas ohtlikku missiooni, mis oli paberilt rumal, ja vaprust, mida sõdurid oma järgides üles näitasid korraldusi. See näis olevat selle aja II maailmasõja filmide jaoks parim seade, nagu Terrence Mallick Õhuke punane joon sisaldas sarnaseid teemasid, kuigi ammutas inspiratsiooni autobiograafilisest raamatust.

Punane joon kriitiliselt öeldes ei olnud see loid, sest see kandideeris seitsmele omaette Oscarile (sealhulgas parima filmi kategoorias). Kuid see - mõneti arusaadavalt - ei suutnud korrata Spielbergi uskumatut edu piletikassas, teenides kogu oma kodumaise müügi eest vaid 36,3 miljonit dollarit. Sellel on kindlasti oma toetajad, kuid Õhuke punane joon jäi väga varju Reamees Ryani päästmine. Viimasel oli püsiv pärand kui üks suurimaid sõjafilme, mis eales tehtud, ja muutis žanri revolutsiooniliseks. Õhuke punane joon ei avaldanud sellist mõju.

Ilma piiranguteta ja sõbrad koos eelistega

Enamasti on rom-comid tavaliselt klišeelikud ja järgivad mingit valemit, nii et võib vaid ette kujutada, mida filmivaatajad tundsid, kui Stringe pole kinnitatud ja Sõbrad eelistega vabastati teineteisest vaid kuuajalise vahega. Nagu pealkirjad viitavad, keerlesid nad mõlemad atraktiivsete sõprade paari ümber, kes otsustavad mittekohustuslik seksuaalsuhe üksteisega, enne "kas nad tahavad või ei?" küsimus võtab läbi. Isegi kõige uskimatel filmisõpradel oli raskusi nende kahe sirge hoidmisega.

Asja ei aidanud see, et neid mõlemaid peeti keskmiste pakkumistena, mis ei aidanud palju välja paista. Stringe pole teenis kassast veidi rohkem, kuid vaevalt et see õnnestus. Sellegipoolest, nende võluvate juhtlõngadega teeks kumbki kohtingusõhtul kahjutu ja tuulevaikne lõbu – isegi kui midagi uut lauale ei tuua.

Peegel, peegel ja Lumivalgeke ja jahimees

Kui midagi nii äratuntavat kui Lumivalge on avalikus omandis, hakkavad erinevad stuudiod omavahel võitlema, et kinnisvara kohta oma seisukoht võtta. 2012. aastal saime Peeglike peeglike ja Lumivalgeke ja jahimees, mis mõlemad kasutasid inspiratsioonina klassikalist muinasjuttu. Sellega sarnasused aga suuresti peatuvad. Igal filmil on oma kindel toon Peeglike peeglike otsib kergemeelset, peresõbralikku õhkkonda ja Jahimees püüdes tabada fantaasiaeepilist tunnet, kasutades mallina tumedat kassahitti.

Kuigi Lumivalgekese adaptsioon oli kõigile mõeldud, ei saanud kumbki film väga meeldejäävaks. Tänu juhtivale mehele Chris Hemsworthile, Jahimees läks kassades palju paremini, kuid mõlemad filmid said vastuolulisi hinnanguid. On tõsi, et Hemsworth juhib järelkontrolli nimega Jahimees 2016. aastal, kuid projekti ümber pole palju kõmu ega elevust. Muinasjutufännid peavad meelelahutuseks jääma Walt Disney animeeritud versiooni juurde Lumivalge film; mitte et me kurdame.

Legend Heraklesest ja Heraklesest

Sarnaselt Lumivalgekesega on Kreeka jumal Herakles veel üks avalik ikoon ja Hollywood alistas ta 2014. aastal kahekordselt. Mõlemad Legend Heraklesest ja Herakles ilmusid vaid kuudepikkuse vahega ja tulemused olid vaevalt muljetavaldavad. Legend oli otsene kassapomm, mis teenis kogu USA-s käimise kohta napid 18,8 miljonit dollarit, samal ajal kui Dwayne Johnson Herakles sai figuuriga palju paremini hakkama, kumbki film ei löönud kriitikuid kuulsa mütoloogia tõlgendusega hätta.

Kui siin on võitja, on see vaieldamatult Brett Ratner Herakles, mis paiskas piisavalt narratiivi pöördeid, et vaatajad teatud määral aimaksid. Legend Heraklesest valis otsese päritoluloo vormingu ja eemaldas mõned ajaloo aspektid, mis võisid filmi pisut huvitavamaks muuta. Lisaks on lihtsalt raske märulirollis The Rockile vastu minna, sest temast õhkub karismat ja võlu, olenemata sellest, keda ta mängib.

Dante mäetipp ja vulkaan

Kui vaadata kõiki sarnasusi nende kahe vulkaanikatastroofi vahel, on see uskumatu avastada, et need olid tegelikult erinevad filmid, mille taga olid täiesti eraldiseisvad loomingulised meeskonnad neid. Mõlemas on kogenud, kuid probleemsed kangelased, kelle ülesandeks on päästa oma lähedasi enne, kui vulkaan purskab ja hävitab nende kodulinna. Mõlemad lõppevad isegi samamoodi, kuna (spoiler) vulkaan on otsustanud olla aktiivne ja jätkuv oht. See on peaaegu nagu stsenaristid võrdlesid märkmeid ja ehk tegid stsenaariumide kallal koostööd enne, kui need tootmisse läksid.

Kahjuks ei suuda kumbki film seda ilmselt lihtsat filmi esilinastust märulihuvilistele. Neid kahte tabas sarnane saatus, sest nad olid kriitiliselt vaatletud, kassakasutajad, kes ei suutnud selles žanris nõelale vajutada. Kui teil on huvi vähemalt ühte neist vaadata Dante tipp (mis on lahedam pealkiri) sisaldab intrigeerivat paari märulikino kahe ikooni Pierce Brosnani ja Linda Hamiltoni vahel. Nii et see on olemas.

Järeldus

See võib tunduda hull, kuid kaks stuudiot valgustavad roheliselt "erinevaid" filme, millel on liiga palju elemente. See on tööstuses tavaline praktika ja "kaksikfilmide" idee ei kao kunagi varsti. Ammu enne uueks Batmaniks saamist töötas Ben Affleck koos Matt Damoniga välja oma Whitey Bulgeri eluloofilmi, hoolimata Must missa. Ja vaid mõne nädala pärast paneb Universal välja teise Steve Jobsi filmi, mis järgneb 2013. aastal ilmunud filmile. Mõned lood on ilmselt liiga head, et neid üks kord rääkida.

Muidugi ei ole meie loend mõeldud kõikehõlmavaks, seega jagage kindlasti allolevates kommentaarides mõnda selle nähtuse lemmikjuhtumit. Ja tellige meie kanal, et näha rohkem selliseid lõbusaid videoid nagu see!

Tom Hardy kustutab Venom & Spider-Man Art, toidab crossover-spekulatsioone

Autori kohta