Kümme klassikalist õudusfilmi, mis väärivad "Nähtamatu mehe" kohtlemist

Hiljutine õudusfilm Nähtamatu mees oli 1933. aasta samanimelise filmi väga kobe uusversioon. See uusversioon oli nii lahtine, et 1933. aasta filmist oli vähe või üldse mitte ühtegi elementi, välja arvatud pealkiri ja eeldus. See pole aga kaugeltki negatiivne, sest filmi suund võimaldas kasutada modernset tunded ja tehnoloogiad, mida tuleb kasutada pigem õuduse kui pseudoteaduse edastamiseks. eelmine film.

Möödunud ajastutest on palju õudusfilme, millel on ruumid, mida saab kohandada ja ümber kujundada, et luua värske ja mõjuv kogemus. Nii et täna hakkame süvenema eilsetesse õudusfilmidesse, mis väärivad sama kohtlemist, mida Universal hiljuti pälvis. Nähtamatu mees.

10 Olend Mustast Laguunist

Originaal Olend Mustast Laguuniston Universali klassikalistest koletistest õudusfilmidest üks ikoonilisemaid. Film kirjeldab salapärase liigi avastamist Lõuna-Ameerika vihmametsade uurimata piirkonnas. Filmis selgitatakse, et olend on möödunud ajastu jäänuk, mistõttu on see samaväärne üksiku dinosauruse avastamisega.

See eeldus ei pea tänapäevasel õudusmaastikul kuigi hästi vastu. Kuid muudatused ja seosed asjakohaste teemadega, nagu reostus, keskkonna kokkuvarisemine ja isegi geneetiline muutmine võib aidata filmi maandada kaasaegse raamistikuga ja olla selle ehitamiseks kindel alus peale.

9 Asi

Kuigi John Carpenteri 1982. aasta film, Asi Seda peetakse sageli üheks kõigi aegade ikoonilisemaks ja mõjukaimaks õudusfilmiks, film ise on 1938. aasta novelli adaptsioon, Kes sinna läheb autor John W. Campbell Jr. See ei olnud novelli esimene filmitöötlus, kuna seda kohandati ka 1951. aastal Carpenteri filmist väga erineval viisil. Asi teisest maailmast.

Selle romaani raamistik on osutunud võimeliseks muutma kontrastseteks lõpptoodeteks, mis võivad olla asjakohased näited antud ajastust pärit õuduse kohta. Me ei nõua järge või eellugu, nagu ilmus 2011. aastal, vaid täielikku uut ümberkujundamist, mis on täielikult lahutatud kahest viimasest filmist, millel on Asi pealkiri.

8 See Saare Maa

Algselt 1955. aasta film, mis põhines samanimelisel romaanil, See Saare Maa on oluliselt rohkem ulmele orienteeritud võte selle ajastu koletisfilmidest, keskendudes pigem õudustele, mis jäävad meie tähtedest kaugemale, mitte nendele, mis põhinevad Maal.

Siiski on nii ulme kui ka õudus jõudnud hüppeliselt 50ndatest, eriti kui võrrelda neid filmidega nagu Tulnukas. Võib-olla võiks selle eelduse lahtine kohandamine olla raamistikuks sellisele filmile Hävitamine mis mängib inimlikule ebakindlusele seoses kosmose lõputu avarusega ja õudustega, mida see omada võib.

7 Nosferatu

Üks tugevamaid näiteid 1920. aastate õudusfilmist on kahtlemata Nosferatu. Tummfilm, mis kasutab kummitavaid visuaale, mitte selliseid elemente nagu hüppehirmud, film ise on Bram Stokeri lõtv adaptsioon. Dracula.

Nosferatu võiks hõlpsasti olla kanalina kaasaegsele õudusfilmile, mis kannab selle pealkirja, kujundades ümber selle süžeestruktuuri ja tegelasi, lihvides samal ajal filmi tugevaid külgi ja tõstes neid asjakohaste võtetega ja motiivid.

6 Vana tume maja

Vähem tuntud kultusklassikaline Universali õudusfilm, Vana tume maja ilmus 1932. aastal ja see on film, mis keskendub tegelaste ebakindlusele ja paranoiale maja suhtes, kus nad end satuvad, aga ka selles elavate inimeste suhtes.

Otsekohe on see kontseptsioon küps valimiseks, kui tegemist on psühholoogiliselt juhitud õudusfilmiga, mis röövib vaatajate paranoiat. Vana tume maja on ideaalne näide sellisest filmist nagu Nähtamatu mees millel võib olla täielik süžee ümberehitus ja mida saab kasutada asjakohase ja kaasahaarava õudusloo jutustamiseks.

5 Blob

Üks 1950. aastate ikoonilisemaid õudusfilme, Blob on oma eelduselt otsekohene; tilk laskub kosmosest alla ja hakkab tarbima kõike, mis oma teel on, kasvades pidevalt. Film on uskumatult "oma ajast", kuid selle kaasaegse objektiiviga uuesti läbivaatamisel on palju potentsiaali.

Alates Blob ilmus, oleme näinud arvukalt mõjukaid filme, millest see võiks ammutada nii visuaalselt kui ka kirjutamise vaatenurgast, nagu John Carpenteri Asi ja isegi Akira.

4 Kehapüüdjate sissetung

Veel üks näide ikoonilisest õudusfilmist 50ndatest, Bodysnatcherite sissetung on juba olnud eeskujulik näide õudusfilmi ümberkujundamisest, mis läks hästi. 1978. aastal kohandati ja täiustati originaalfilmi peaaegu igal võimalikul viisil ning see oli suunatud selle ajastu vaatajaskonnale.

Kes ütleb, et seda enam teha ei saa? Bodysnatcherite sissetung omab laialdast nimetuntust ja seda saab hõlpsasti ümber kujundada kaasaegse teemaga ja isegi võtta aluseks selliseid filme nagu 2019. Meie ja 2017. aastad Kao välja.

3 Kärbes

meeldib Bodysnatcherite sissetung,Kärbes on juba näinud kahte kehastust, esimest 1958. aastal ja teist 1986. aastal. Peale nende eelduse on nende kahe filmi vahel väga vähe süžee sarnasusi esimese filmiga esitleb kohest muutumist ja 1986. aasta film, mis demonstreerib järkjärgulist metamorfoosi filmi.

Kärbes on suurepärane näide filmist, mida saab kohandada ja ümber kujundada, mängides eelarvamustega, täites vaataja ootusi.

2 Reanimaator

1985. aastad Reanimaatoron kultusklassika, mis põhineb vabalt H.P. romaanil. Lovecraft. Filmis on kasutatud palju komöödiat ja see kaldub suuresti kõrvale lähtematerjalist.

Uus Reanimaator filmil oleks kaks võimalust: kas eelistada Lovecrafti originaallugu paremini kujutada või isegi püüda kaugemale kalduda. Kuna inimese taaselustamise kontseptsioon on väga avatud, on selle jaoks lugematu arv suundi, mis võivad rääkida süngetest tragöödiatest, mis on seotud tänapäevaste hirmudega.

1 Ameerika libahunt Londonis

Ameerika libahunt Londonis on ehe näide õudusfilmist, mis võttis enne seda tehtud teoseid, näiteks 1942. Hundimeesja liikus edasi, et aidata luua tugevat ja kõikehõlmavat õudusfilmi.

Ameerika libahunt Londonis ei ole film, mis vajaks otsest uusversiooni, pigem vajab see kaasaegset vastet, et edasi ehitada libahundipõhiste õudusfilmide vundamendile. Süžeed ja tegelasi saab muuta mis tahes määral ning elemente saab muuta, et paremini teenindada kaasaegset kogemust ja jätkata žanri edasiliikumist, mitte tagasi.

Edasi10 parimat filmi, mida vaadata, nagu oleks keegi teie majas

Autori kohta