10 kõige olulisemat Disney filmi kümnendi järgi
Disney on võib-olla planeedi kõige viljakam filmistuudio, mis on otsustanud suunata oma materjale pigem lastele ja peredele kui laiemale filmivaatajale. Kuid nad on rohkem kui lihtsalt stuudio hiire taga. Tegelikult on Disney andnud filmimaailmale mitu panust, mis sisuliselt aitas kujundada kaasaegset popkultuuri.
Walti päevast kuni Pixari vanuseni, Tähtede sõda, ja imesta, Disney on teinud endale nime filmi- ja animatsioonititaanina.
9 1930. aastad: Lumivalgeke ja seitse pöialpoissi (1938)
Mõne jaoks võib see film tunduda lihtsalt üks Disney animeeritud meistriteostest. 1938. aasta publiku jaoks oli see midagi sellist, mida nad polnud kunagi varem näinud. Kuigi see oli väidetavalt määratud läbikukkumisele, muutis see animatsioonitööstuses murrangu. Enam ei peetud seda pelgalt meelelahutuseks lastele, vaid tõusvaks kunstivormiks omaette. See oli kalju, millele ehitati Disney filmikunsti dünastia.
8 1940. aastad: Fantaasia (1940)
Kunstivormidest rääkides, kuigi see ei olnud nii edukas kui sellele eelnenud filmid,
Tehes mõnda aega koostööd Leopold Stokowski ja isegi Salvador Daliga, oli Fantasia vaieldamatult üks esimesi kunstimaja pilte, mis ehtisid hõbedast ekraani. Toetudes muusika kasutamisele narratiivi asemel sidusate lugude jutustamiseks, andis see meediumile uue vaatenurga.
7 1950. aastad: Tuhkatriinu (1950)
Väidetavalt Peeter Paanvõiks sobida ka sellesse kohta. Kuid arvestades filmi ilmumise ajastut, Tuhkatriinuvõtab krooni. Film Walt Disney naasmine vormi. Pärast pakettfilmide tegemist ja propagandat Teise maailmasõja ajal vajas maailm tervislikku annust klassikalist Disneyt. Stuudio naasis oma muinasjutulise valemi juurde Charles Perault' klassika töötlusega ja ülejäänu on ajalugu.
6 1960. aastad: Mary Poppins (1964)
Paljud Disney teadlased ja fännid peavad seda nii,Mary Poppins oli Walt Disney magnum opus. Jutt lapsehoidjast, kes on praktiliselt igas mõttes täiuslik, murdis nii filmitegemise kui üldse Disney osas hallituse.
Selle efektid muutsid filmimaailmas mängu ja püstitas Disney Oscari jagamise rekordi, kandideerides 13 kandidaadile, sealhulgas parima pildi kandidaadile, ja viies koju. See näitas loovat jõudu, mida Walti maagiline impeerium võib tuua.
5 1970ndad: Robin Hood (1973)
70ndad olid stuudio jaoks katsumusterohke aeg. Walti surma tagajärjed endiselt keerlevad Disneyl, et leida identiteeti. Õnneks andis nende rebane mugandus legendaarsest Robin Hoodist kindlustunde, et nad suudavad endiselt toota armastatud lugusid. Taas naasis stuudio muinasjutulise valemi juurde ja ehkki segades sisse kummalisi elemente nagu a folk/country soundtrack keskaegses keskkonnas, sai sellest kõige kuulsam töötlus iseloomu.
4 1980ndad: Väike merineitsi (1989) ja Who Framed Roger Rabbit (1988)
Sellel ajastul on topeltpäis lihtsalt seetõttu, et stuudio poleks ilma nendeta sama.Väike merineitsi tähistas Disney renessansi algust – viga, mis kujundas stuudio igaveseks, ja Kes raamis Roger Rabbitinäitas silmi avavaid tehnilisi saavutusi, aga ka animafilmide küpsust ja ajatust.
Kuigi Ariel ja Roger on pärit kahest erinevast vormist, on nad kindlalt ja kindlasti Disney.
3 1990ndad: Lõvikuningas (1994)
Kui on üks film, mis võiks üksi olla Disney kümnendi sümbol, siis see oliLõvikuningas. Film oli kunagi kõigi aegade uskumatuim ja edukaim animatsioon, mis näitas, mida animatsioon suudab luua. Simba saaga oli film, mis oli täpselt sama suursugune ja eepiline kui iga teine Oscari võitnud film. See oli nii küps kui ka peresõbralik ja peagi sai sellest Disney krooni silmapaistev ehe.
2 2000ndad: Nemo leidmine (2003)
Ühest kõige edukamast animafilmist teise, Pixari oma Nemo leidmineoli omal ajal stuudio suurim väljalase, aga miks? Kas see oli lõbus lugu neurootilisest klounkalast, kes otsib oma poega, veetlevad ja värvikad tegelased Austraalia korallrahult või P. Sherman 42 Wallaby Way, Sydney? Tegelikkuses oli see sõnum. Filmi sõnum, et vanemad lubavad oma lastel ise kasvada, oli suunatud rohkem täiskasvanutele kui lastele, tõestades, et Disney on mõeldud nii noortele kui ka hingelt noortele.
1 2010. aastad: Zootopia (2016)
Mõni võib selle koha anda Külmunud, kuna see on selline kassahitt, aga lõppude lõpuks peab see olemaZootoopia. Alguses ei pruugi see kõige uudsem tunduda. Rääkivate loomadega komöödia pole Disney jaoks uus territoorium. Aga kui võtta arvesse filmi tuuma, siis midagi muutub. Filmi keskne sõnum eelarvamustest, kiusamisest ja sotsiaalsetest kommentaaridest peegeldab sõnumit, mida tänapäeva lapsed peavad kuulma. See võib teatud osas tagaplaanile jääda õdede paar Arendelle'ist, kuid siiski julgustab see vaatajaid olema lahke ja loomulikult kõike proovima.
Edasi15 lahedamat relva James Bondi frantsiisis
Autori kohta