5 parimat (ja 5 halvimat) animafilmi 2010. aastast

Kunstivormina ei saa animatsioon piisavalt lugupidamist. Animeeritud filmid eemaldavad lõplikud piirid kino praktiliselt piiramatult potentsiaalilt. Iseloomu ja tootmisdisaini osas ning võime kutsuda publikus esile emotsionaalset reaktsiooni, animatsioon on ilus viis loo jutustamiseks. Muidugi pole iga animafilm jalutuskäik pargis.

Iga Pixari meistriteose kohta on kümneid odavalt toodetud, halvasti läbimõeldud filme, mis alahindavad oma noorte publiku intelligentsust (ja nende vanemad). Niisiis, siin on viis parimat ja viis halvimat animafilmi 2010. aastatest.

10 Parim: Kubo ja kaks keelpilli (2016)

Kogu 2010. aasta Laika kehtestas end ühe Hollywoodi põnevaima uue animatsioonistuudiona. Vaatamata pettumust valmistavale kassatuludele, Kubo ja kaks keelpilli on nende parim töö.

Süžee köidab igas vanuses publikut, animatsioon on suurepärane. Hääleosaliste hulka kuuluvad sellised A-nimekirjad nagu Charlize Theron, Ralph Fiennes, Rooney Mara ja Matthew McConaughey.

9 Halvim: Kosmose šimpansid 2: Zartog lööb vastu (2010)

Esimene Kosmose šimpansid film tõi iga viimase untsi potentsiaali välja eeldusest, et šimpansid saadetakse kosmosesse tulnukate elu otsima. Järg ei pidanud olemas olema.

Ja siiski, üks teeb. Kosmose šimpansid 2: Zartog lööb vastu on Rotten Tomatoesil haruldane 0% heakskiitmisskoor ja kuna 75 minutit on täiesti sisutu, väärib see seda.

8 Parim: Anomalisa (2015)

Charlie Kaufman on üks kino hinnatumaid jutuvestjaid. Kui ta oma näidendit kohandas Anomalisa samanimeliseks stop-motion-animatsiooniks kasutas Kaufman seda vormi, et uurida pisiasju, mida publik otse-eetris tavaliselt ei märka.

Film räägib kaunilt inimliku loo klienditeenindusgurust, kes näeb kõiki maailmas täpselt sama tüübina, kuni kohtub naistega, kes eristuvad rahvahulgast.

7 Halvim: emotikonide film (2017)

See oli vaid aja küsimus enne Hollywoodi tegi emotikonidest filmi. Filmi puhul, mis räägib emotsioonide graafilistest väljendustest, ei pane see film sind naerma, naeratama, nutma, põnevuses rippuma ega mõtlema.

T.J. Milleri tähed on meh -emotikonid. Vähemalt film paneb publiku peategelasega ühendust võtma, sest vaatajad leiavad, et teevad 86 töömahuka minuti jooksul sama “meh” nägu, mis tundub nagu 86 tundi.

6 Parim: Coco (2017)

Alates Pixari loomisest on stuudio aidanud vanematel oma lastega keerulisi teemasid käsitleda, näiteks koletised oma kapis Monsters, Inc. või nende keeruline emotsionaalne spekter Pahupidi.

2017. aastal tegelesid nad lapse jaoks kõige raskemini mõistetava teemaga: suremus. Sisse Coco, Pixar kasutas Mehhiko surnupäeva tähistamist kaunilt õpetada lastele, et keegi pole tegelikult kadunud, kui nad elavad oma lähedaste mälestustes.

5 Halvim: autod 2 (2011)

Seda pole kuidagi Autod oleks venitatud frantsiisiks, kui see poleks olnud Pixari peahoone (kuid mitte enam, arusaadavatel põhjustel) John Lasseter.

Pärast seda, kui esimene film laenas kogu oma süžee Doktor Hollywood, Autod 2 muutis tähelepanu Lightning McQueenilt frantsiisi Olaf, Mater ja toppis ta juhuslikult tuima Bondi-laadse spioonifilmi paroodiasse salaagentide autodega, keda mängisid Michael Caine ja Emily Mortimer.

4 Parim: Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Just millal purustav pettumus Hämmastav ämblikmees 2 ja kõik juriidilised tülid Marvel Studiosiga panid Spidey fännid kaotama usu Sony võimesse tegelasega hakkama saada, nad lõid kinokülastajate sokid jalga Ämblikmees: ämblik-salmi.

Elav animatsioonistiil taasloob kaunilt koomiksiraamatu sirvimise tunde, samas kui Miles Moralese lugu õpetab publikule, et igaüks võib olla superkangelane.

3 Halvim: Hoodwinked liiga! Kapuuts vs. Evil (2011)

Originaal Hoodwinked! film oli Akira Kurosawa lõbus riff Rashomon, kus erinevad tegelased annavad Punamütsikese muinasjutust vastuolulisi lugusid. See oleks tulnud sinna jätta, sest järg pole kaugeltki nii inspireeritud.

Tundub, et eeldus on kokku pandud teemal „Kuidas me saame raha teenida Hoodwinked!on mõõdukas edu? ajurünnak, kui Punamütsike ja Suur Paha hunt kutsutakse Hanseli ja Greteli kadumist uurima.

2 Parim: Toy Story 3 (2010)

Kuigi Mänguasjade lugu 4 oli kaugel halvast filmist, frantsiisil oli täiuslik lõpp juba 2010. aastal, kui Andy andis oma mänguasjad Bonniele ja suundus ülikooli Woody ja Buzz vaatasid edasi. Publik kogu maailmas, nii noored kui vanad, ajasid silmad välja.

Kolm nelikut on tavaliselt need, mis rikuvad frantsiisi — Ämblikmees 3, Maatriksi revolutsioonid, Ristiisa III osa jne. - aga Mänguasjade lugu 3 teeb täpselt vastupidist: see võib olla lihtsalt kamp parim (ja see ütleb palju, sest need kõik on meistriteosed).

1 Halvim: toiduvõitlus! (2012)

Kusjuures Seth Rogeni oma Vorstipidu kujutab ette supermarketit, kus toiduained on tundlikud olendid, kes saavad teada, et pärast ostmist süüakse neid elusalt, Toiduvõitlus! kujutab ette supermarketit, mis muutub linnaks nimega Marketropolis, kus pärast sulgemisaega elavad toidubrändide maskottid.

Eelarve on 65 miljonit dollarit ja piletikassa bruto alla 74 000 dollari, Toiduvõitlus! oli laastav finantskatastroof ja sellest ajast alates on seda peetud üheks halvimaks filmiks, mis kunagi tehtud on.

Edasi5 mütoloogiast inspireeritud Harry Potteri olendit (ja 5 frantsiisi jaoks leiutatud)

Autori kohta