Wes Anderson: 10 parimat lauluvalikut tema filmides, järjestatud

Direktor Wes Anderson ilmumisest saadik on olnud Ameerika kino üks silmapaistvamaid hääli Pudeli rakett aastal 1996. Tema allkirja kaubamärgid sisaldab tema keerulist lavakujundust, omapäraseid tegelasi, aegluubis jälgitavaid kaadreid ja loomulikult tema ainulaadseid muusikavalikuid.

Andersoni filmides kombineeritakse sageli selliste heliloojate nagu Mark Mothersbaugh ja Alexandre originaalmuusikat Desplat koos mõne kuulsaima ja mõnikord ka kõige ebaselgema pop- ja rokiartistide eelsalvestatud lauludega seal väljas. Tema filmograafia sisaldab arvukalt näiteid stseenidest, mille muusikaline saate on nende edu lahutamatu osa.

10 "Seekord homme", autor The Kinks – The Darjeeling Limited

2007. aastad Darjeeling Limited võib olla üks Andersoni nõrgemaid filme, kuna see taaskasutab teemasid ja tegelaste dünaamikat Kuninglik Tenenbaumsja Vee-elu, kuid see on endiselt lõbus, eriti alguses.

Kinksi "This Time Tomorrow" kõlab aegluubis kaader Adrien Brody tegelaskujust, kes jookseb platvormil ja hüppab liikuva rongi pardale. Oma sektsiooni juurde jõudes kinnistub filmi tegevuspaik muusikalises montaažis.

9 The Rolling Stonesi "2ooo Man" – pudelirakett

Album Nende saatanlikud Majesteedid paluvad peetakse laialdaselt Veerevad kividekslik vastus The Beatlesi ikoonile Sgt. Paprika album. Sellel on aga käputäis suurepäraseid lugusid, millest üks on "2000 Man", mida Anderson kasutab suurel määral ära kulminatsioonilises (ja kliimavastases) vargusstseenis. tema režissööridebüüt, Pudeli rakett.

Kui muusika algab, läheb Dignan tagasi hoiuruumi, et aidata Applejacki, nende kuriteopartnerit sai varguse ajal südamehaiguse ja ametivõimud pidasid ta pärast pikaajalist tagaajamist kinni järjestus.

8 Paul Simoni "Mina ja Julio kooliõue ääres" - Kuninglik Tenenbaums

Kuninglik Tenenbaumstal on piisavalt suurepärast muusikat, et oma nimekiri õigustada, kuid üks silmapaistvamaid stseene leiab aset Paul Simoni rõõmsa ja trotsliku filmi "Me and Julio Down by the Schoolyard" taustal.

Kuigi tegemist on komöödiaga, on suur osa filmist melanhoolne ja oma toonilt summutatud. Et vaadata, kuidas Royali ja Chasi kaksikud pojad meeleoluka laulu saatel lahti lasevad ja linnas pahandust teevad mängib taustaks on teretulnud sõõm värsket õhku, mis kindlasti paneb publikule jalgu koputades.

7 Lääneranniku popkunsti eksperimentaalbändi "Ma ei tee sulle haiget" – Isle Of Dogs

Andersoni film Koerte saarräägib noore poisi otsingutest leida oma kadunud koer sõna otseses mõttes "Trash Islandi" rusude vahelt.

West Coast Pop Art Experimental Bandi lugu "I Won't Hurt You" on õrn ood usaldusele, lojaalsusele ja tingimusteta sõprusele, mis määrab mehe ja koera suhe, ja see on filmi jaoks täiuslik muusikaline teema. See on filmi ainus poplugu, kuid Anderson pani selle arvesse.

6 "Jälle üksi või" armastusest – pudelirakett

Pudeli rakett on koomiline krimikappar, aga ka armastuslugu Anthony ja tema hotelli neiu Inezi vahel. Ta tunneb, et temaga on tärganud romantika, kuid ta kõhkleb selle poole püüdlemises, arvestades tema kohustust osaleda Dignani kui põgeneva kurjategija "75-aastases plaanis".

Kui nad on ühes söögikohas hommikusöögil ja Dignan ütleb Anthonyle, et tal on tema üle hea meel, võtab Anthony selle rohelise tulena, et Ineziga korralikult kosida. Ta hüppab laua tagant püsti ja kihutab tagasi hotelli, kus tekib romantika. Love'i "Along Again Or" mängib üle vaigistatud videopala, mis on südantsoojendava loo arengu täiuslikuks saateks.

5 Erinevad David Bowie kaaned, autor Seu Jorge – The Life Aquatic koos Steve Zissouga

Pärast edu Kuninglikud Tenenbaumsid, Wes Anderson väntas oma "veidruse" mängu lõputult ja võib-olla liigagi kapriisiga ülikiireks. Tta Life Aquatic Koos Steve Zissouga. See on lugu tunnustatud okeanograafi püüdlustest kätte maksta haruldase merelooma vastu, kes sõi ära tema vana sõbra. Justkui eeldus poleks piisavalt veider, palkas Anderson Brasiilia muusiku Seu Jorge ühe mehe kreeklasena. Koor, kommenteerides tegevust akustiliste David Bowie coverite vormis erinevates kohtades Film.

Sellised valikud teevad Vee-elu Andersoni oma seni kõige polariseerivam film: see on "armasta-või-vihka-seda"-tüüpi afäär, kuid loovust ei saa salata.

4 Francoise Hardy "Le Temps De L'Amour" - Moonrise Kingdom

Aastatel 2012 Kuutõusu kuningriik, noor poiss ja tema kirjasõber põgenevad oma Uus-Inglismaa kodudest, et olla koos armastuses. Nad valivad tantsides mängida prantsuse laulukirjutaja Francoise Hardy 1962. aasta laulu "Le Temps de l'Amour" ja püüavad üksteisele muljet avaldada, et nad on küpsemad kui nad tegelikult on.

See oli keeruline lauluvalik, sest Andersonil oli vaja luua hetk, mis oli samaaegne ebamugav ja armas muutes valiku romantilise meeleolumuusikana piisavalt veenvaks ka tegelastele endile. See on täiuslik laul täiusliku hetke jaoks Andersoni kõige isiklikumas filmis.

3 "Ooh La La" nägude järgi – Rushmore

Teismeline ettevalmistuskooli õpilane võistleb oma isa jõuka sõbraga kooli uue esimese klassi õpetaja kiindumuse pärast Andersoni tunnustatud teisel kursusel. Rushmore. Filmi viimases stseenis võtab meie noor antikangelane pr Crossi tantsukutse vastu. Tema käest kinni võttes keerutab DJ tema palvel Facesi 1973. aasta hittlugu "Ooh La La".

Koor "Ma soovin, et ma teaksin seda, mida ma nüüd nooremana tean," kõlab üle viimaste kaadrite – täiesti võluv lõpp sellele kütkestavale täiskasvanuks saamise loole.

2 Elliott Smithi "Nõel heinas" – Kuninglik Tenenbaums

Luke Wilsoni Richie üritab enesetappu Wes Andersoni filmi kõige häirivamas stseenis. Stseen toimub siniseks toonitud vannitoas, ilma helita, välja arvatud Elliott Smithi "Nõel heinas", mis kõlab kogu häirivalt monteeritud ja üllatavalt graafilise jada jooksul.

Elliott Smith oli geniaalne laulukirjutaja, kuid piinatud hing, kelle laulud olid sageli tumedad ja sünged. Traagiliselt suri ta 2003. aastal, mis oli peetakse ilmseks enesetapuks, vaid kaks aastat pärast filmi linastumist, muutes selle stseeni täna vaadates veelgi kummitavamaks.

1 Nick Drake'i "Lendab" - Kuninglik Tenenbaums

Pärast seda, kui Richie on oma enesetapukatse tõttu haiglasse viidud, kontrollib ta end ja sõidab bussiga tagasi Tenenbaumi majja. Sarja all mängib Nick Drake'i kaunis, igatsuslik "Fly". Ta ronib aknast sisse, et leida oma adopteeritud õde ja õnnetu armastus Margot, kes istub oma telgis ja kuulab plaadimängijast laulu.

Lugu muutub stseeni jooksul partituurist lähtemuusikaks. Selle laulusõnad, mis algavad sõnadega "Palun andke mulle teine ​​​​arm", räägivad lunastusest ja taastumisest tohututes oludes, muutes selle stseeni suurepäraselt liigutavaks saateks. See on ka sobiv muusikaline vastukaal eelmisele vihjele, mis kõlas Richie enesetapukatse ajal.

Edasi10 Disney kustutatud stseeni Meil ​​on hea meel, et nad lõikasid

Autori kohta