Iga Cillian Murphy ulmefilm on halvimast parim
Cillian Murphy on üks 21. sajandi järjepidevalt huvitavamaid näitlejaid, jäädes üheks telgipunktidest viimase 20 aasta suurimad ulmefilmid, kuid kuidas on tema žanrifilmid halvimast kategooriasse jõudnud parim? Murphy on tänapäeva publikule tuntud kui allkirjaga kurjategija Christopher Nolani filmis Pimeduse rüüteltriloogia ja gangster Tommy Shelby BBC draamas Peaky Blinders. Tema karjääri on aga suuresti määranud osalemine mõnes sajandi allkirjastatud ulmelistes teostes.
Murphy oli enne läbimurret aastal olnud laval ja ekraanil tähelepanuväärne näitleja 28 päeva hiljem, kuid just see 2002. aasta film tõstis ta avalikkuse teadvusse. Varsti pärast seda koputas Nolan teda, et mängida korrumpeerunud doktor Jonathan Crane'i karda gaasi kasutavat Hernehirmutist, aastal Batman alustab, ja need rollid üksteise vastu aitasid Murphy kinnistada mitmekülgseks näitlejaks, kes on võimeline mängima nii limapalle kui ka intensiivse inimlikkusega tegelasi. See arusaam on jätkunud tänapäevani Peaky Blinders
Murphy on üks neist haruldastest näitlejatest, kellele pole kunagi halba esitust antud. Žanr pole kunagi olnud takistuseks kõigi tegelaste tõe otsimisel ja kusagil pole see olnud selgem kui tema ulmefilmides. Siin nad on, järjestatud halvimast parimaks.
10. Ajas (2011)
Aastal Christopher Nolani ulme eepiline Algus, oli tunne, et kõik tahavad kogu kõrgkontseptsiooniga ulmefilmi žanrisse pääseda. Selle suundumuse üks nõrgemaid ohvreid on see film, mis heidab Justin Timberlake'i mehena, kes elab ühiskonnas, kus aeg on valuuta ja inimesed lõpetavad vananemise 25 -aastaselt. Iga inimene on varustatud kellaga, mis alustab selle verstaposti loendamist ja tapab selle omaniku, kui arv jõuab nulli. See on intrigeeriv eeldus ja Cillian Murphy teeb pahatahtliku ajavõtja rolliga kõik endast oleneva, kuid nii mõnigi film ei ületa kunagi tüüpilist tegevusvalemit. Seal on palju talente, sealhulgas tulevik Twin Peaks täht Amanda Seyfried, helilooja Craig Armstrong ja operaator Roger Deakins, kuid filmi katsed kritiseerida kapitalistlikku ühiskonda, kus raha on aeg ja aeg on elu, mis ajab pidevalt sisse seksikat ja stiilset stiili, mis fetišeerib järjekindlalt kultuuri, mida see üritab õõnestama Film on futuristlik Robin Hood vibe on huvitav, kuid nõrk teostus muudab selle õõnsaks.
9. Transtsendents (2014)
Wally Pfister, operaator Pimeduse rüütel ja Algus, proovis lavastada oma kätt selle 2014. aasta ulmefilmiga geeniusest (mängis Johnny Depp), kelle teadvus on Internetti üles laaditud. Nagu Pfisteri eelnevast loomingust oodata võiks, on see nägus film, kuid selle intellektuaalne sügavus on üsna madal; kui üleslaadimine on toimunud, on kohe selge, et see võib lõppeda ainult halvasti ja Computer-Depp tuleb peatada. Lõika lõputuna näiv Kata Mara stseenide järjestus, WandaVision's Paul Bettany, Morgan Freeman ja Cillian Murphy üritavad just seda teha, toiming, mis esitatakse hulga ülekvalifitseeritud näitlejatena, kes tegutsevad arvutiekraani vastas. Murphyl läheb sama hästi kui kõigil teistel siin, kuid need tegelased on enamasti õhukeselt joonistatud konstruktsioonid, mis on loodud paljude papagoide jaoks tehnoloogiline mumbo-jumbo, ja viimane kokkutulek näeb ette keerukuse katkestamist, et vältida raamatute kaupa tulistamist finaal.
8. Vaikne koht: II osa (2021)
Pärast avamist, mis näitab Krasinski tööd Vaikne koht see ei olnud juhus, see vahetu järg jõuab peaaegu samasse vibesse nagu esimene, miinus palju uudsust ja natuke rohkem tegevust. See on endiselt mängu täispikk versioon röövlusstseen pärit Jurassic Park, kuigi hästi teostatud, ja esimesest masendav patriarhaalne hõngu säilitatakse. Emily Blunt, kes lõpetas esimese filmi, mis tõmbas relva, kes oli valmis tulevaste koletiste hordi vastu võtma, on tüütult riisutud juhtpositsioon selle filmi alguses, kusjuures Krasinski surnud isa kuju asendati kohe uue alfaisase Cillianiga Murphy. Ükskõik kui pettumust valmistav võib olla, kui näen, kuidas Blunt nii suure osa jooksuajast eemale tõmbab, Murphy on teretulnud täiendus loole ja kui Millicent Simmonds lõpuks oma teed rajama hakkab, pakutakse seda oodatud järge ohtralt vanaaegset popkorni meelelahutust.
7. Tron: pärand (2010)
Üksteist aastat hiljem, Tron: Pärand on vaieldamatult üks kaasaegse Disney raamatukogu põnevamaid esemeid. Muidugi, Cillian Murphy ilmub stsenaristitehnikuna vaid vähem kui viieks minutiks, kuid see tasub lisada väikese võiduringi postitusena.Algus ja nii kellastajana, kuhu Disney suundus, kui ka kontrastiks praegustele samadele pakkumistele. Pärand on üks viimase 20 aasta esteetiliselt eristuvamaid Disney -filme, selle klanitud, klaasja välimuse ja pulseeriva Daft Punk'i heliribaga, mis teeb sellest märkimisväärselt sidusa visuaalse pidu. See on vaieldamatult sensoorne rünnak ja selle tõuke tähistada filmi loomisel individuaalsust mis on ka oma olemuselt nostalgiline, muutuks aastate jooksul stuudio jaoks kahetsusväärseks trendiks tule. TronTema pärand võib olla peavoolukino homogeniseerimine, kuid siiski eristub see oma ainulaadse, põhjalikult meelelahutusliku üksusena.
6. Tume rüütel tõuseb (2012)
Vaatamata jäädes eelkäijatest allapoole, Pimeduse rüütel Tõusud esitleb Cillian Murphy kolmandat korda kurikaelse dr Jonathan Crane'i juures. Murphy on ainus näitleja, kes mängib oma kurikaela kõigis kolmes Christopher Nolanis Batman filme ja kuigi tema roll siin on lühike, on tal siin mõned lõbusad stseenid, mida juhib kängurukoht, kes on kaldunud Gothami eliidi hukkamisele. Arvatakse, et see kolmas ja viimane sissekanne Nolanis Pimeduse rüütel triloogia pole üldse hea, kuid see ei saaks olla ebaõigem. See on kahtlemata oma eelkäijatest madalamal ning selle laialivalguv, läbi aegade ulatuv narratiiv näeb Nolani kõige keerulisema ja fännilisema teenindajana. Siiski on siin välja pandud liiga palju ambitsioone, mida ignoreerida, ja filmi raske aja möödudes on filmitegija lahendanud oma Batmani triloogia märkimisväärselt rahuldava lõpuga. Anne Hathaway võitis tänavu Oscari Režissöör Tom HooperLes Miserables, kuid tema esinemine siin on vaieldamatult parem, luues kassinaise, kes on nii tema kui ka ainulaadne vara Nolani Gothami suhtes.
5. Päike (2007)
2007. aastal tuli Murphy taas kokku 28 päeva hiljem kaastööline Danny Boyle ja Endine Machina ja Hävitamine kirjanik Alex Garland selle filmi jaoks. Näitleja kehastab doktor Robert Capa, kes mõistab, et Päike on suremas, ja juhib missiooni, et see uuesti hiiglasliku tuumalõhkepeaga süüdata. Kogu film pole lõppkokkuvõttes nii kindel kui võiks; teekond on huvitavam kui sihtkoht ja viimane teos kujuneb kaldkriipsuga filmihõnguliseks peakatteks. Kuid see on ikkagi kolm kunstnikku, kes mängivad oma tugevusi; Boyle'i lavastus on ettearvatavalt kineetiline, Garlandi stsenaarium on meditatiivne ja metafüüsiline ning Murphy esitus on mõjuv portree stressist ja ärevusest.
4. Tume rüütel (2008)
Kui tema roll triloogia viimases osas on väike, on see veelgi väiksem maandatud Pimeduse rüütel. Alguses lühikese kamee juurde tagasi pöördunud Cillian Murphy taandub peagi varju, loovutades kurikaela kohustused olulisele kohale ja koheselt ikoonilise pöörde Heath Ledgeri Jokerina. Sellest on palju kirjutatud Pimeduse rüütel, selle kohta, kuidas see purustas Michael Manni ja Caped Crusaderi ning taaselustas žanri, kuidas selle üllatav ülekaalukas edu tegi sellest samaaegselt suurepärase populaarsete meelelahutuste ja režissööride juhitud filmitegemise ühinemine, mis survestab ka stuudioid nii, et ükski superkangelasfilm pole seda isiklikult kunagi tundnud uuesti. Suhteliselt märkamatuks jäi see, et suur osa selle võimsusest tuleneb sellest, et see on film superkangelane, kes üritab lõpetada olemise, sest Batman püüab päästja vastutuse üle anda Aaron Eckharti Harvey Dent. Jokeril on muidugi muid kujundusi ja tema mündi tagurpidi lähenemine Batmani suhetele Gotham Cityga annab filmile suure osa soojusest. Kahtlemata üks 21. sajandi mõjukamaid filme, Pimeduse rüütel on mängumuutja, mis on veel võitmata.
3. Batman alustab (2005)
Christopher Nolani järje žanrit määrav edu varjutas selle esimese sissekande hetkega, kuid Batman alustab võib olla parem film. Kahe eelmise Joel Schumacheri sissekande neoonist lämbunud lapsemeeleolu kukutades lööb Nolan kosutama kogu superkangelase žanri, keskendudes ennekõike Bruce Wayne'i traumale. Aitab, et tal on Christian Bale, kes jahvatab tegelase ooperitragöödia selle esmase olemuseni, kuid kogu see film on tõesti laitmatult valatud. Liam Neeson särab ühes oma parimatest esitustest, Gary Oldman alustab oma teekonda selle triloogia laulmata südames James Gordonina ja Michael Caine toob Alfredina kaasa väga vajaliku kaastunde. Cillian Murphy kord Hernehirmutisena on žanri üks tõeliselt hirmutav. Ta on nii edukas, et on isegi üllatus, kui Nolan paljastab suure halva, et olla Neesoni Ra's Al Ghul. Mõlemad etendused toovad esile tõe kõikidest parimatest Batmani kaabakatest: et need on tumedad peegelpildid oma kangelaslikust vaenlasest, ühiskonnaga sarnaselt eksinud tegelased, kes valivad vastuolulisi meetmeid õiglus.
2. Algus (2010)
Ei midagi Algus peaks töötama. See on agressiivselt liiga keeruline ja sisaldab stsenaariumi, mis on parimal ajal keerdunud. Asjaolu, et mitte ainult teeb õnnestub, kuid ületab oma nohiku disaini puhtaks popkorni meelelahutuseks, millel on sama palju pistmist Nolani suurepärase teostusega kui Cillian Murphy esitusega. Süüdistust võib juhtida Leonardo DiCaprio unistuste ja mõtete varastamine filmi keskmes, kuid operatsioon on täielikult keskendunud Murphy, tähelepanuväärselt hingetu üheprotsendilise tegelase meelsuse muutmisele. Murphy annab sellele potentsiaalselt mustvalgele judinale tõelise inimlikkuse ja oma viimase stseeni varalahkunud suur Pete Postlethwaite annab kuulsalt külma filmitegija magnum opusele tõelise emotsionaalse haripunkti. Murphy avaldab oma allkirja andega tohutult mõju 21. sajandi ühele parimale ulmefilmile.
1. 28 päeva hiljem (2002)
Väljaandmisega muutusid kaks asja igaveseks 28 päeva hiljem. Zombižanr vabastati mustrist, mille George Romero oli 60ndatel ja 70ndatel monopoliseerinud, ning publikule tutvustati ühe ainsuse andeid Cillian Murphy. Tema kiidetud läbimurre Jim, jalgratta sõnumitooja, kes ärkab ja mõistab, et London on maha jäetud, on märkimisväärselt maandav jõud see kummitav meistriteos. Boyle ja kirjanik Alex Garland tutvustasid siin zombide jooksmise kontseptsiooni ja olendid pole sellest ajast peale peatunud. Mis võib-olla üllatavam kui kõik selle veelahkme filmi erinevad mängumuutvad aspektid, on see, et peaaegu 20 aastat hiljem on see sajandi üks parimaid õudusfilme.
Miks Eternalsi tootmine oli nii pikk
Autori kohta