15 1980ndate kassapommi, mis olid tegelikult suurepärased filmid

Aeg-ajalt ei õnnestu mõni suurepärane film sihtmärki tabada ja pommid pommid kassasse halvimal võimalikul viisil. Filmi terviklikkus ei ela ega sure selle lavastuslikul kujul, mistõttu väärivad need 80ndate filmid mäletamist ja nautimist. Mõned publikud on neid filme tuhandeid kordi näinud, samas kui uued põlvkonnad oskavad hinnata seikluslikku tooni, mis oleks võinud välja tulla alles 1980. aastate kinost.

Olgu see ulmeline fantaasiaeepos, animeeritud kultusklassika või keskaegne romantikalugu, siit leiab midagi igaühe jaoks. Mõned neist filmidest jäävad meelde oma stiili poolest, samas kui teisi hinnatakse nende kujutlusvõime, entusiasmi ja energia pärast.

7. septembril 2020 värskendas Derek Draven: Lisasime oma nimekirja veel mõned 1980. aastate kassapommid, mis väärivad kindlasti kella või kahte (või kolme). Mõned langesid halva ajastuse ohvriks, samas kui teisi lihtsalt ei hinnatud alguses, vaid neist said fännide lemmikud. Kõigil on võimalus need muljutud kalliskivid uuesti läbi elada või esimest korda kogeda seda, mida neil on pakkuda.

15 Dragonslayer (1981)

Ammu enne Troonide mäng tõi draakonid taas avalikkuse teadvusesse, neid oli ekraanil vähe. Neid esitas vaid käputäis filme, millest kõige olulisem Draakonitapja, märkimisväärselt küps suhtumine sellesse, mis oleks pidanud olema peresõbralik Disney film. Loo keskmes on noor nõia õpipoiss, kes asub tapma draakonit, kes on aastaid kuningriiki terroriseerinud.

See teenis 18 miljoni dollari suuruse eelarvega vaid 14 miljonit dollarit, kuid sellest sai kiiresti kultusklassika, mis maksab tänaseni olulisi dividende. See mõjutas üksi autorit George R.R. Martinit ja režissööri Guillermo del Torot.

14 Heathers (1988)

Erinevalt teistest selles loendis olevatest Kanarbikud ei lasknud kassasse nii palju sularaha, kuna eelarve oli 3 miljonit dollarit. Siiski teenis see ainult kolmandiku sellest, võib-olla selle kurja teema ja segase eelduse tõttu.

Filmis on suurepärased näitlejad, sealhulgas Winona Ryder, Christian Slater ja Shannen Doherty. See keskendub tüdrukute rühmale (kõik nimega Heather), kellest saavad karismaatilise paha poisi sihtmärgid, kes hakkab õpilasi kättemaksuks pakkuma. Satiiriline ja koomiline, kuid kindlasti 1980. aastatel risustatud positiivsete keskkoolifilmide tera vastu.

13 Highlander (1986)

mägismaalane on üks neist kontseptsioonidest, mis töötab algusest peale. Avanes eeldus, et surematud olendid tapsid üksteist läbi sajandite ülima võimu poole püüdledes Suurepärase jutuvestmise jaoks, mis seadis kahtluse alla, kas igavesti elada on tõesti nii tore.

Euroopas läks filmil palju paremini kui USA-s, kuid selle linastumise lõpuks oli see 19 miljoni dollari suuruse eelarvega võrreldes teeninud 13 miljonit dollarit. Sellest hoolimata sai sellest kultusklassika, millest sündis mitu järge, ja spinoff-telesari Adrian Pauliga peaosas.

12 Buckaroo Banzai seiklused kaheksandas mõõtmes (1984)

Vähesed filmid rebisid loomingulisi sidemeid maha ja viskasid need nagu aknast välja Buckaroo Banzai. Peter Welleri tegelaskuju sobib hästi tobedate, ennekuulmatute visuaalide ja pöörase süžeega, kuid see ei kõlanud publiku seas nii hästi, nagu oleks lootnud režissöör W.D. Richter.

Film teenis veidi üle 6 miljoni dollari, võrreldes 17 miljoni dollari suuruse eelarvega. Algselt kriitikute poolt põletatud avalikkuse arusaam kiiresti muutus ja Buckaroo Banzai sai koheselt kultusklassikaks, mis võlub esma- ja korduvaid vaatajaid oma keeldumisega ennast tõsiselt võtta.

11 Avastajad (1985)

Uurijad oli ajastuse ohver, eriti kuna Live Aidi kontsert oli täies hoos samal nädalavahetusel, kui see kinodes esilinastus. Lisaks ilmus see nädal hiljem Tagasi tulevikku, andes sellele topeltsurma hoobi. See teenis ainult 10 miljonit dollarit võrreldes 20–25 miljoni dollari suuruse eelarvega.

Nagu paljud 1980. aastate kassapommid, Uurijad saavutas kultusstaatuse üsna kiiresti ja esines koduvideol hästi. See oli suur hitt laste seas, kellel oli samasugune kujutlusvõime ja imestus kui filmi noortel tegelastel, mis võib seletada filmi kriitilist pikaealisust.

10 Krull (1983)

See fantaasia/ulmepärl pärineb 1980. aastatest ülevalt alla, mis on suur osa selle võlust. Krull oli kõike – intrigeeriv, originaalne süžee, värvikas tegelaskuju, keda näitlejad (sealhulgas noor Liam Neeson) suurepäraselt mängisid, ja ainulaadne koletis.

Sellel oli ka nõidumine, laserid, hiiglaslikud ämblikud ja kohutavad surmastseenid; kõik suure 1980. aastate märulifilmi põhielemendid. Kahjuks ei toonud see suurt teatritulu, 27 miljoni dollari suuruse eelarvega võrreldes napilt 17 miljonit dollarit, mis oli selle žanri filmi jaoks üsna raske löök.

9 Transformers: The Movie (1986)

On arusaamatu, et täispikk film seob ülikuumuse 80ndatega koomiksite frantsiis ei suutnud oma sihtrühmas suuremat huvi äratada, kuid see ei tähendaTransformers: film on kriitiline ebaõnnestumine. Tegelikult on sellest saanud ajatu 80ndate nostalgiapala, mida armastas Trafod fännid.

Kahjuks ei avaldanud selle esialgne jooks 1986. aastal suurt mõju. Probleemid suurenesid, kui kirjanikud otsustasid peategelase Optimus Prime’i maha tappa, purustades kõikjal laste lootused ja unistused ning põhjustades tõsise vastureaktsiooni. Tagantjärele mõeldes oli film julge, julge ja oma ajast ees, isegi kui see mängis oma algmaterjaliga liiga kiiresti ja lõdvalt.

8 Labürint (1986)

Labürint tuli kuumaks 1980. aastate kannul Muppet hullus, mis sai alguse siis, kui Jim Henson laiendas oma nukukunstikunsti 1982. aastaga Tume kristall. Püüdes ära kasutada selle filmi tekitatud kõmu, tegi Henson kahekordseks labürint, ja valis peamiseks antagonistiks David Bowie.

Kuigi filmist on saanud popkultuuri mõjuvõim, tuli selleni jõuda proovikivi, teenides siseriiklikult vaid 13 miljonit dollarit 25 miljoni dollari suuruse eelarve kõrval. VHS-i laenutamine aitaks filmile uut elu süstida, kuni optilised formaadid annavad sellele lõpuks väärilise austuse.

7 Ladyhawke (1985)

Igas mõttes alahinnatud pärl, 1985. aastad Ladyhawke oli fantaasia-/märuli-/romantikajutt, mis jääb sama ajatuks kui filmimise päeval. Rutger Hauer ja Michelle Pfeiffer mängivad kahte armukest, kellele on pandud julm needus, mis ei lase neil koos olla. Matthew Broderick täiendas näitlejaid, et luua kangelaste kolmik, kes needus lõplikult murda.

Traagiliselt teeniks film 20 miljoni dollari suuruse eelarvega umbes 18 miljonit dollarit, mis oli nii heale filmile tohutu löök. Seda tasub vähemalt korra vaadata, et näha, kuidas valmib viimane stseen, kus Hauer ja Pfeiffer taas kokku saavad – üks igavesti.

6 Kuristik (1989)

James Cameron oli 1980. aastatel kuumal teel tänu mitmetele ülimenukatele filmidele, nagu Terminaator ja Tulnukad. Kahjuks hammustas ta rohkem, kui suutis 1989. aastaga närida Sügavik, mis kogus ühe tuntuima maine filmiajaloos tulistamist karistades.

Erinevalt tema eelmistest filmidest Sügavik peeti flopiks, vaatamata 90 miljoni dollari teenimisele 50 miljoni dollari suuruse eelarvega. Kõigi eelduste kohaselt oleks see pidanud olema ülimalt edukas, kuid film ei leidnud kõigile vastukaja. Siiski jääb see filmiajaloo tehniliseks meistriteoseks.

5 UHF (1989)

"Imelik" Al Yankovic nautis 1980. aastatel tohutut edu tänu oma kuulsatele paroodiatele peavoolumuusika artistidest nagu Madonna ja Michael Jackson. Orion Pictures uskus, et Yankovici edu võib levida ka suurele ekraanile, kuid see ei töötanud.

UHF on karistavalt lõbus ja sisaldab hullumeelset komöödiat, mille peale võiks tulla vaid Yankovici dementne mõistus. Kahjuks teenis see 5 miljoni dollari suuruse eelarve vastu tühised 6 miljonit dollarit, andes sellega ränga löögi Yankovici enesekindlusele, mida hiljem ravitakse tema hittmuusikaparoodiaga "Smells Like Nirvana".

4 Big Trouble In Little China (1986)

See Kurt Russell action/fantaasia/õudus/comedy eepos on segu kõigist parimatest 80ndate klišeedest, mis on kokku rullitud. Kuigi Suur häda Väikeses Hiinas ei suutnud kassasid valgustada, sai sellest kiiresti kultusklassika ja märulifilmi žanri põhiosa, mida vaatajad saavad ikka veel korduvvaatamistel nautida.

Mingil põhjusel eirati filmi kinodes, teenides vaid 11 miljonit dollarit, võrreldes hinnanguliselt 25 miljoni dollari suuruse eelarvega. Järgesid ei tehtud, kuid film elab edasi filmiajaloo ühe tugevaima kultusklassikuna.

3 The Thing (1982)

Kurt Russell mängiks järjekordses John Carpenteri 1980. aastate piletikassas koos 1982. aastaga. Asi. Film on geniaalse ulme jutuvestmise võidukas meistriteos, mis keskendub lokkava paranoia ja pinge teemadele. Vaatamine Asi tänane päev on sama haarav kui 82. aastal, pakkudes publikule hirmuäratava pilguheit inimkonna kõige tumedamatesse aukudesse.

Filmi tegemine läks maksma 15 miljonit dollarit ja kinodes pigistas see vaevalt 19,5 miljonit dollarit. Seda on raske mõista, arvestades ulmeliste psühholoogiliste õudusfilmide, näiteks 1978. aasta varasemat edu. Invasioon keharöövlitest, mis oli äriline edu.

2 Blade Runner (1982)

Tänapäeval on sellele võimatu vaadata Blade Runner nagu kõike muud kui ulme meistriteos, millel on mõjutas žanri rohkem kui võib-olla ükski teine ​​film pärast sedaTähtede sõda. 1982. aastal polnud publik aga lihtsalt valmis selleks, mis ekraanile jõudis.

Osa süüd võib panna 1980. aastate Ameerika muretule ja optimistlikule loodusele, mis oli teravas kontrastis düstoopilise ja tumeda tulevikuga. Blade Runner ette kujutanud. Teise võimalusena võis sümboolne, filosoofiline lähtematerjal olla liiga palju eskapismi otsivatele publikule. See teenis 30 miljoni dollari suuruse eelarvega vaid 41 miljonit dollarit. Sarnane saatus tabaks selle suurejoonelist järge 35 aastat hiljem.

1 Flash Gordon (1980)

Dino De Laurentise 1980. aastate ood klassikalistele kinoseriaalidele on täpselt nii leebe, nagu pealkiri viitab, mis oli ka üks selle peamisi etteheiteid. Kahjuks jäi publik asjast aru. Flash Gordon oli mõeldud olema nagu üle ülaosa kui võimalikja kingasarve kandmine uue kümnendi algusesse (eriti sellisesse, mis on inspireeritud Tähtede sõda) oli geniaalne löök.

Flash Gordon on ajaliselt lukustatud, mistõttu hoiab see nii hästi oma kordusväärtust. See on põnev, meeleolukas ja täis energiat, mis toob esile sisemise lapse isegi kõige tüdinenud täiskasvanus. Väljaandmisel ei õnnestunud see publikut võita, teenides hinnanguliselt vaid 27 miljonit dollarit identse väärtusega eelarve, kuid selle vaim elab kultusklassikuna koos Queeni heliribaga pukseerida.

EdasiMCU: 10 parimat toiduga seotud stseeni

Autori kohta