Jaapani kõigi aegade 10 parimat samuraifilmi, edetabelis Rotten Tomatoes
Keskaegsed rüütlid võivad olla pragmaatilised ja ägedad, kuid nende elustiil ja tõekspidamised ebaõnnestuvad võrreldes nende jaapani samaväärse samuraiga. Need on lummanud paljusid nii ida kui ka lääne filmitegijaid. Ütlematagi selge, et samuraidest on tehtud palju filme, mis on filmitegemise lati kõrgele seadnud – pagan, ühte neist peetakse isegi läbi aegade kõige mõjukamaks märuli- või sõjafilmiks.
Nii et kui tunnete end tavapärasest auväärsemana ja meditatiivsemalt mõrvarlikumana, siis siin on 10 filmi, mis võivad rahuldada teie iha samuraide järgi. Pange tähele, et oleme need järjestanud vastavalt Rotten Tomatoesi reitingusüsteemile ja võtnud arvesse ka "Certified Fresh" hinnanguid, mis võtavad arvesse suuremaid kriitikuid ja arvustuste arvu.
10 YOJIMBO (VÄRSKE – 95%)
Kunagi näinud Rusikas dollareid Clint Eastwoodi peaosas 1964. aastal? Yojimbo Akira Kurosawa oli selle peamiseks inspiratsiooniks. Tegelikult ettevõte, mis omab Yojimbo (1961) kaebas Jaapanis tootjad isegi kohtusse Rusikas dollareid
See räägib üksikust näljasest ja meistrita samuraist, kes satub kahe rivaalitseva fraktsiooni kallale ja otsustab nendega mõlemaga mängida, et raha teenida. Ilma selle filmita poleks Clint Eastwoodi pretensioon kuulsusele olnud ilmselt nii suurejooneline ega kunstiline ega ka Spaghetti Western filmid nii populaarsed.
9 PEIDETUD LINDUS (VÄRSKE – 97%)
Veel üks Kurosawa peidetud pärl, millel on Hollywoodile oluline mõju, oleks Varjatud kindlus aastast 1958. George Lucas (looja Tähtede sõda), väitis ise, et ta "kopeeris" originaali tehes mõningaid Kurosawa filmitroope ja isegi kaadreid Tähtede sõda järge triloogia. Näide on R2-D2 ja C-3PO varased segmendid IV episood, valem, mis on laenatud Varjatud kindlus" kaks peategelast.
Mõlemad olid kaks sõdurit, kes põgenesid sõja ja pealetungiva armee eest, kuni komistavad peidetud kullakangi otsa, misjärel atmosfäär muutub jõhkrusest huumoriks. Varjatud kindlus tasub üksi vaadata, kuidas see mõnda neist inspireeris Tähtede sõda originaaltriloogia stseenid.
8 SAMURAI MÄSSU (VÄRSKE – 100%)
Üks Jaapani samuraifilmide läbivaid teemasid on feodaalne türannia ja selle mõju isegi heal järjel sõdalastele. Sellist arusaama uuriti aastal Samurai mäss, ilmus 1967. aastal. See võitles kohalike feodaalide rõhumise vastu, kes kohtlesid isegi oma lojaalseid alamaid nagu loomi.
Kohalik isand nõudis varem lossist välja aetud peategelase naise tagasisaatmist. Nad soovisid, et perepoeg oleks troonipärija. Peategelase samuraide perekond keeldus seejärel oma feodaali nõudest ja kutsus esile nende vastu mässu, nimi ütleb sõna otseses mõttes kõik.
7 SANJURO (värske – 100%)
Kui teile meeldis Yojimbo või midagi sarnast, siis Sanjuro peaks olema teie jälgimisnimekirja automaatne lisamine. 1962. aasta Kurosawa filmi peetakse kaasfilmiks Yojimbo ja peaosas on ka sama näitleja, legendaarne Toshiro Mifune, kes on Jaapani kinos olnud samurai de facto nägu.
Igal juhul eelduseks Sanjuro on üsna lihtne, kogenud samuraimeister (Mifune) õpetab mõnele noorele ja tärkavale samuraile mõned oskused, enne kui nad alustavad sõda oma korrumpeerunud isandate eest. See on humoorikam ja koomilisem kui enamik selle nimekirja filme, kuid sisaldab siiski piisavalt samuraide võitlust, et jää murda. Siit leiate isegi kurikuulsa "verepurskkaevu" kinoefekti ammu enne seda, kui Quentin Tarantino seda kasutama hakkas.
6 HARAKIRI (värske – 100%)
Samuraifilmi jaoks, mis süveneb samuraide enda filosoofiasse, Harakiri aastast 1962 on hea koht alustamiseks. See järgib lugu paljudest isandata samuraidest 17. sajandil, kes olid sunnitud tänu Shoguni mandaadiga detsentraliseerimisele uue peremehe otsimisel üksteisega võitlema.
See näitab Jaapani feodaalid nende halvimal kujul; nad kiusasid ja panid paljud õnnetud samuraid meelelahutuse nimel surmani võitlema, kuna nad teavad, et vaesed sõdalased ei saa keelduda oma aukoodeksi ja lojaalsuse tõttu.
5 ZATOICHI (2003) (SERTIFITSEERITUD VÄRSKE – 87%)
Nüüd liigume "Certified Fresh" juurde. Zatoichi, sarnase hinnangu saanud 1962. aasta filmi uusversioon on sama väärt kui pealkirja pärandi järglane. See on üks ainulaadsemaid ruume samuraide või märulifilmide jaoks. näete, selle samuraifilmi peategelane on pime massöör, kes on ühtlasi ka kohutav sõdalane.
Ükski teine film poleks suutnud nii julget ideed välja tuua... vähemalt edukalt. Vahepeal leiate Zatoichi's süžee veidi lihtsam; see on lihtne kättemaksulugu, kus pime samurai aitab vastumeelselt kahel õel kätte maksta jõugu vastu, kes mõrvas nende vanemad. Selles samuraide filmis ei puudu vägivallast ja vägivallast.
4 13 mõrvarit (SERTIFITSEERITUD VÄRSKE – 95%)
Selle pealkirja kõige kaasaegsem sissekanne, 13 palgamõrvarit (2011) taasloob edukalt selliste filmide võlu nagu Harakiri ja Samurai mäss. Rühm kunagi ustavaid samuraid oli oma sadistlikus feodaalis liiga pettunud, et korraldasid tema vastu mõrvakatse.
See on ajastutruu draama- ja märulifilm, mis tabab kõiki Jaapani samuraifilmi žanri märkeruutusid. Veelgi muljetavaldavam on tõsiasi, et tegemist on lugupeetud režissööri 1963. aasta klassiku uusversiooniga. Enne 13 palgamõrvarit, arvasid paljud filmikriitikud, et samuraifilmid pole enam moes ega ole hästi vananenud. Hiilgav uusversioon näitas, et kõik eksisid.
3 RAN (SERTIFITSEERITUD VÄRSKE – 96%)
Jooks on Akira Kurosawa üks viimaseid töid, kuid see ei ole mingil juhul meisterliku filmitegija lahjendatud käsitöö. See ilmus 1985. aastal ja oli üks tema vähestest värvilistest teostest ning viimaste välja antud filmide hulgas. Sellegipoolest Jooks häbistas paljusid sõja- ja märulifilme ka tänapäeval. See on tempo, lugude jutustamine ja kinematograafia, nagu ka produktsiooniväärtus, on puhas kinomaagia.
Jooks on põhimõtteliselt Kurosawa käsitlus Shakespeare'i omast Kuningas Lear. See hõlmab surevat feodaali, kes haldas hukatuslikult oma kuningriigi pärandit. See pani tema pojad omavahel sõda pidama, pidades võitlust domineerimise ja pärandi pärast, kui nende isa jälgib neid abitult oma põlevate losside otsas.
2 VERETROON (SERTIFITSEERITUD VÄRSKE – 98%)
Jällegi jätke Akira Kurosawa juurde, et muuta samuraieepos kunstihooneks Jaapani meistriteos. Vere troon (1957) oli tema filmis Rotten Tomatoes enim hinnatud film. meeldib Jooksnud, Vere troon oli Kurosawa käsitlus teisest Shakespeare’i klassikast – seekord Macbethist.
Selle peategelaseks on ka Toshiro Mifune (ilmselt Kurosawa lemmiknäitleja), kes on kindral. Tema ja ta lähedasema sõbra ees seisis vaim, kes ennustab, et mõlemad vahetavad lõpuks välja oma feodaali. Seejärel asusid nad täitma vaimu ettekuulutusi, et nad saaksid võimunäljas ja võimust rikutud, kuni lõpuks end hävitavad. See on Macbethi versioon, mis tõenäoliselt ei pane sind magama.
1 SEITSE SAMURAID (SERTIFITSEERITUD VÄRSKE – 100%)
Kurosawa fännid eeldasid tõenäoliselt, et see film on tipus. Seitse samuraid (1954) oli Akira Kurosawa oma parimal kujul. See on üks unikaalsemaid lugusid, mis kunagi kinos on; see aitas palju kaasa ka märulifilmidele ja filmitehnikatele, sealhulgas vihma meisterlikule kasutamisele eepilise lahingu või tegevussarja ajal.
Isegi filmi süžee on piisavalt huvitav: rühm vaesunud põllumehi kuulis pealt, kuidas mõned bandiidid rääkisid lähitulevikus nende küla rüüstamisest. Seetõttu palkavad nad mõne rändsamuraid, kes on valmis altruismi praktiseerima ja neid praktiliselt ilma tasu saamata kaitsma. Järgnev on seni üks unustamatumaid sõprus- ja sõja- ja märulifilme. See on kõigi samuraifilmide vanaisa, millest te ei tohiks oma elu jooksul ilma jääda.
Edasi5 ulmekirjanduse tegelast, kellest saaksid suurepärased toakaaslased (ja 5, kes oleksid halvimad)
Autori kohta