Tim Burton räägib "Frankenweeniest", kaitsvatest vanematest ja koomiksiloomade tapmisest
K: Mis see teie arvates on? Kas arvate, et see on teie kujutlusvõime ja visuaalne stiil?
TB: "Ma ei tea. Ma arvan, et nad unustavad. Olen nüüd lapsevanem ja arvan, et muutute natuke kaitsvamaks. Ja ma saan sellest aru, minnes kaitserežiimile või mis iganes. Kuid samal ajal ma ei tea, kuidas saate unustada, et "Lumivalgeke" oli hirmutav ja "Pinocchio" oli hirmutav. Vaatasin isegi filmi "101 dalmaatslast" ja see oli nagu "Boil em", skin em beat em' bash em' em over pea, tapa nad ära!’ Ja ma garanteerin teile nüüd, et kui see rida oleks Disney filmis, läheksid nad hulluks välja."
K: Meie kultuur on aastate jooksul muutunud liiga kaitsvaks. Kas sa arvad, et sellel on sellega midagi pistmist?
TB: "Jah, ja samal ajal läheb see vägivalla ja muude asjadega kontrolli alt välja. Nad kurdavad filmide üle, kuid te loete vähem tehnoloogia ja Facebooki ja arvutite mõjude kohta, kus saate istuda lõputult päevast tundi, tappes inimesi videomängus. Minu jaoks on palju rohkem potentsiaalselt kultuuriliselt kahjulikke asju, millest inimesed ei räägi nii palju kui filmidest – mis on ilmselt kõige turvalisem meelelahutus. Mäletan, et vaatasin laupäeva pärastlõunal selliseid filme nagu "Aju, mis ei sureks" ja mehel rebitakse käsi ära ja ta jookseb oma verise kännuga mööda seina alla. Ja minuga on kõik korras. Tähendab, olen mingil määral endiselt toimiv ühiskonnaliige."
K: Kas arvate, et asi on selles, et teie filmid tunduvad võõrad või uued ja et need muinasjutud on klassikalisemad ja tuntumad ning seega paneb tuttavlikkus inimesi tumedamaid elemente enesestmõistetavaks pidama?
TB: "Ausalt öeldes on see minu jaoks lihtsalt põnev. Parim asi, mida ma võin arvata, on kaitse. Ja hirm. Sellepärast meeldib mulle idee tehnoloogiaga mitte niivõrd kaasa lüüa. Internetis käimise asemel tahaksin minna kümneks minutiks pilvi vaatama ja lasta teie mõtetel rännata. Eriti täiskasvanuna, kui olete sunnitud olema vastutustundlikum ja looma pere. See viib teid oma lihtsast, emotsionaalsest ja loomingulisest elust eemale. Ükskõik, mida sa teed. Kõigi jaoks on oluline, et neil oleks vähemalt hetk aega lihtsalt mediteerida või mida iganes teete, et ruumist lahkuda."
K: See seostub kindlasti ka filmiga, sest teil on stseen, kus kõik vanemad kurdavad õpetaja, härra Rzykruski ja tema "ohtlike" meetodite üle. See on progresseerumine.
TB: "Jah, jah. Ja see on nagu see, kui inimesed on millegi pärast relvastatud. Parim viis… ja see on midagi, mida proovite oma lastele öelda – näete oma kahte last kaklemas. Noh, miks see töötab? Sest ühel on teisele mõju ja kui sa lihtsalt lased teatud asjadel minna. See on nagu religioosne asi, kui nad hakkavad millegi üle kurtma ja see muudab teise asja lihtsalt paremaks. See ei täida tegelikult eesmärki. Kui lasete asjadel lihtsalt minna ja lasete probleemidel lahti... hoidke see lihtsalt isiklikult, ärge tehke sellest nii suurt numbrit sest kui teete sellest suure numbri, ei saavuta te tingimata seda, mida soovite saavutada seda. See on omamoodi loll jutt. ma ei tea. Ma lihtsalt leian, et kõik need asjad on šokeerivad ja lõbusad ja hirmutavad samal ajal [naerab]."
K: See on huvitav, sest film käsitleb pinnapealsetel hinnangutel põhinevate arusaamatuste ideaali...
TB: "Ja see on alati nii juhtunud. Pealiskaudsed hinnangud on kõige igavamad, kuid neid on olnud juba lapsest saati ja neid on täna ja nagu ma ütlesin, tundub, et nii läheb tugevamaks ja kõik muu keerleb kuidagi välja kontroll. Nii et see on kindlasti imelik dünaamika."
K: Tahtsin teilt küsida teie karjääri kohta, sest teie karjääri alguses tabas teid üsna suur osa tagasilükkamisest ja nüüd oleme kaks aastat eemal. mis pole mitte ainult teie karjääri suurim hitt kassanumbrite poolest, vaid ka üks väheseid filme, mis teenis rohkem kui miljard dollarit rahvusvaheliselt. Mind huvitab teie vaatevinklist, kas teie filmide tegemise viis on muutunud, kui olete näinud edu, ja kas arvate, et piirangud ja inimesed, kes ütlevad ei, on endiselt väärtuslikud.
TB: "Noh, kui te küsite kelleltki, kas tal on filmi tegemiseks 200 miljonit dollarit, siis sellest ei piisa. Kui teil on miljon dollarit, sellest ei piisa. Kõik kogu spektrist… kuna on piirangud ja teeksite tohutu eelarvega filmi ja tunneksite end endiselt, nagu oleksite perses, et teil pole piisavalt raha. Kuid mõnes mõttes mul vedas, sest karjääri alguses oli mul paar kordaminekut ja ma mõtlesin, et oi, nüüd läheb lihtsamaks. Ma võin teha, mida tahan, alates "Pee Weest" kuni "Beetlejuice'i" kuni "Batmanini" ja ma mõtlesin: "Noh, mul on vedanud! Nüüd ma teen "Käärikäe Edwardit." Ja see oli nagu kõige raskem film, mida teha, ja selle eelarve oli väiksem. Ja see lõi oma imeliku dünaamika, sest inimesed arvasid, et kõik, mida ma tegin, oli suurte Hollywoodi filmide loomine. Ma ei saanud asukohti, sest need olid liiga kallid ja seda ja teist, sest nad arvasid, et teete suurt Hollywoodi filmi. Nii ma avastasin, et tegelikult on iga projekt… ja isegi viimasel ajal on olnud projekte, mille kallal olen kuus kuud töötanud ja nad tühistasid need. Seda juhtub ikka ja see pani mind isegi paremini tundma, et aru saada, tead mida? Iga projekt... ja mul on kahju inimeste pärast, kes mõtlevad, kes tulevad minu juurde ja ütlevad: "Sa võid teha kõike, mida tahad." Sa ei saa tegelikult ja see on okei. Teil peaksid olema sellised väljakutsed ja piirangud. See on filmi olemus ja ma arvan, et see pole tegelikult negatiivne.
Frankenweenie avatakse kinodes reedel, 5. oktoobril.
-
Jälgi mind Twitteris @JRothC
Iga suur PS4 eksklusiivne (peale God of Wari) pole ikka veel arvutis