Filmitehnoloogia: jätkuv filmilahing vs. Digitaalne
Filmil on teatav tekstuur, millele digikaamerad ei suuda konkurentsi pakkuda. Andekas monteerija või kolorist saab hõlpsasti digitaalse materjaliga manipuleerida, et see näeks välja rohkem filmi moodi, kuid see tundub olemuselt vastuoluline. Kas me muudame sel viisil digitaalset filmimaterjali, sest publik pole ikka veel valmis nägema digitaalse tõelist jõudu? See on võimalik. Tundub tõenäolisem, et filmide rahastamise ja levitamise eest vastutavad isikud ei ole valmis riskima oma investeeringutega tehnoloogiasse, mida nad ise ei ole valmis täielikult omaks võtma. Kuid toote välimus filmil on meie kollektiivsesse nägemusse niivõrd juurdunud, et me ei märka seda enne, kui näeme midagi muud.
Paljud publikud väidavad tänapäeval, et terav pilt ilma filmiga seotud teravuseta näeb parem välja. Vaatajaskonnad arenevad täpselt sama kiiresti kui neile pakutav tehnoloogia. Kuid suur kontingent neid filmivaatajaid soovib ikkagi klassikalist välimust, olenemata filmi sisust. See vaatajaskond ei kao veel mõnda aega – ja ka klassikaline film ei näe välja.
Filmi ja digi kõige olulisemat erinevust võib näha võtteplatsil. Filmirullidel on kile otsas. Digikaartidel on ruum otsas. Aga kui rull saab otsa, on see igaveseks tehtud. Kui kaart saab otsa, saab selle üsna kiiresti maha visata ja uuesti kasutada. See lükkab tootmist rahaliselt mitmel viisil edasi.
127 tundi sai kasu digitaalsest pildistamisest stseenis, kus James Franco taaslavastab Aron Ralstoni kurnavaid katseid rahnu lõksu jäämisest põgeneda. Selle asemel, et erinevate pingutustega mitut võtet teha, hoidis režissöör Danny Boyle kaamerat töös üle tunni, lubades Franco enda isiksuse tõelistel emotsioonidel koos tema esinemisega Ralstonina paista läbi ehedamalt mood.Sotsiaalne võrgustikkasutas ülimalt ihaldatud RED-kaamerat, et saada mitte ainult tänapäevane välimus, vaid pakkuda ka režissöör David Fincherile rohkelt võimalusi mitme võtte tegemiseks – millegi pärast ta kahtleb.
Olenemata sellest, kui tõhusaks digitaalne filmitegemine muutub, on alati tohutult palju filmitegijaid, kes eelistavad "vanaaegsel viisil". Sellele lisaks peab kinoäri veel täielikult digitaalsele vastama projektorid. Paljudel teatritel on vähemalt üks või kaks projektorit, mis suudavad teatud filme selles formaadis esitada, kuid üldiselt edastavad stuudiod isegi digitaalseid filme filmirullidele, et neid kinosaalides esitada. Ütlematagi selge, et kinod on selle tööstuse üleminekuperioodi metsikkaart.
--
Kuna tööstuse tipud lähevad üle digitaalsele või proovivad 3D-filmide tegemist, jätkub digitehnoloogia areng. Martin Scorsese, hetkel filmimine Hugo Cabret, on üks nendest mängu tippudest, kes praegu proovivad 3D- ja digitaaltehnoloogiat. Need, kes loodavad tulevastele klassikalistel filmidel filmitud filmidele, võivad olla kindlad, et mõned filmitegijad võitlevad revolutsiooniga – nagu Wally Pfister ja Christopher Nolan.
Kuidas suhtute sellesse üleminekuperioodi tööstuses? Kas saate digi ja filmi vaatamisel vahet teha? Kas sa hoolid? Jagage oma mõtteid allolevas kommentaaride jaotises.
Allikas: /Film (Roger Deakinsi intervjuu)
90-päevane kihlatu: Tania jagab oma ajalugu koduvägivalla ja väärkohtlemisega