Ära hinga Režissöör Fede Alvarez selgitab meie hirmu sissetunginud kodu ees
Seistes San Diego Comic-Con 2016 innuka publiku ees, palus režissöör Fede Alvarez, et nad ei usuks tema uue filmi kohta käivat reklaami. Ärge hingake; hindama filmi selle väärtuste põhjal. Pärast seda oli kindlasti palju hype'i Ärge hingake debüteeris kriitikute heakskiit South by Southwestis aasta alguses ja jahutav haagis pani paika filmi eeldus: väike varaste jõuk – mängis Jane Levy (Evil Dead), Dylan Minnette (Tondipüüdjad) ja Daniel Zovatto (See järgneb) – tungida sisse vana pimeda mehe (Stephen Lang) majja eesmärgiga varastada suur hunnik sularaha, mille peal ta kuuldavasti istub. Nende kahjuks pole nende ohver kaugeltki abitu.
Viimati nägin Alvarezit peaaegu aasta varem, kui ma võtteplatsi külastasin Ärge hingake. Tavaliselt kestab võttekülastustel intervjuu režissööriga umbes kümme kuni viisteist minutit – ja seda siis, kui veab. Pimeda mehe maja keldris istudes rääkis Alvarez aga kokkutulnud ajakirjanikega üle tunni. Ta oli juba võtnud aega, et näidata meile jämedat lõiget filmi treilerist (siis kutsuti seda
Külaskäik toimus peaaegu kaks kuud pärast võtteid ja oli kindel tunne, et Alvarez ei taha oma filmist rääkida. inimesed, kes ei olnud veel selle tegemisega seotud, kusjuures režissöör vastas igale küsimusele kõnekalt ja entusiastlikult (Levy rääkis meile varem kui palju oli Alvarezi inglise keel pärast temaga koostööd teinud Evil Dead). Intervjuu pikkuse tõttu oleme siia lisanud kärbitud versiooni.
Kui kaua on loo idee kestnud?
Fede Alvarez: Tulime Comic-Conilt tagasi. Me reklaamisime DVD väljaandmist Evil Dead. Ja tagasiteel sõitsime just San Diegost Los Angelesse koos Rodo [Sayaguesiga], kes on kirjanik Evil Deadist ja ka sellest ning paljudest asjadest, mida me varem tegime. Tahtsime teha midagi, mis oli väga-väga-väga-väga põnev... Ja me hakkasime mõtlema: mis on üks asi, mis tekitab palju põnevust?
Minu jaoks on see olenemata žanrist või filmist tõesti see, kui mõni tegelane kõnnib kellegi teise pärusmaal. Oleme oma privaatse ruumi ja maja poolest nii väärtuslikud ja meil kõigil on selline fantaasia, mis juhtuks, kui keegi astub teie majja? Aga ka siis, kui olete kellegi teise majas ja kui näete tegelasi seda tegemas, näiteks seda ruumi rikkumas suurel ekraanil… See on lihtsalt idee siseneda kellegi teise domeeni, sest olete nende reeglite all. Ja pärismaailmas, Ameerika Ühendriikides, võidakse teid maha lasta ja see on täiesti seaduslik ja hea. Seega on päris hirmutav lihtsalt kellegi teise majja sisse astuda.
Jane mainis, et tuli viimasel hetkel. Kas sa ei arvestanud temaga kohe?
FA: Ma tegin. Kui ma stsenaariumi lõpetasin, oli ta esimene, kes seda luges. Saime Los Angeleses kokku kohe pärast seda, kui ta stsenaariumist teada sai. Sõime õhtust ja rääkisime sellest. Ja sel hetkel ma ei castis... Ja siis selleks ajaks, kui hakkasime filmi castima, oli ta hõivatud teise projektiga ja ta polnud saadaval. Niisiis läbisime castingu protsessi ja ma otsisin kedagi. Aga ma arvan, et otsisin alati sellist Jane'i ja ta polnud saadaval.
Nii et lõpupoole mäletan, et olin protsessis pettunud ja mulle meeldis: "S. Ma tahan seda tüdrukut leida." Ma arvan, et ta paneb oma Instagrami pildi... Ta oli San Franciscos. Ma küsisin: "Kas sa ei peaks filmi tegema?" Ja ma helistasin talle ja ta ütles: "Ei, see filmi ei juhtunud." Ma küsisin: "Kas sa tahad tulla Budapesti ja teha filmi?" See oli nagu, "Jah! Teeme seda!" Ja ta lendas üle nagu järgmisel nädalal. Kuid ta oli esimene, kes seda luges ja teadis seda lugu alati.
Oleme kuulnud, et filmis on tükke, mis on üles võetud peaaegu täielikult pimedas.
FA: Jah, sa nägid võtet… kas tead viimast võtet tiiseris? Seda ma nimetan pealkirjaks, sest see on mees, kes läheb pimedusse. Aga jah, see on midagi, mida pole varem tehtud. See on filmides alati olnud väljakutse, näiteks kuidas kujutada täielikku pimedust, kui vajate asjade nägemiseks valgust? Publik on vist juba paigas juba ilmselt Tallede vaikimisest tänaseni... mäletate seda jubedat viimast stseeni Billiga keldris? Aga aparaat oli tal käes. Tal oli öönägemisseade.
Meie protsess oli nagu "OK. Publik saab sellest aru. Neil ei pea olema kellelgi kaamerat. Nad teavad, et seal on teatud välimus, et see on ühevärviline. Sellel pole varje. Varje ei heideta. Nad ostavad seda pimedusena. Ja lisaks on teil tegelased, kelle pupillid on kogu aeg täiesti laienenud. Nii lõime üsna tõhusa efekti.
Ma kujutan ette, et tegelased peavad vait jääma, kui neid jahtib pime mees.
FA: Jah. Täpselt nii. Sellepärast on tema meeled, ütleme nii, veidi rafineeritumad. Nii et nad peavad tõesti nii vaiksed olema. Nii et ridu on väga vähe. Stsenaariumis oli rohkem ridu ja me eemaldame selle tõesti luudeni. See on välimus. See on koht, kuhu me läheme. Me läheme seda teed, kõnnime, peatume, Pime mees on seal. Nagu olete täna ühes stseenis näinud, juhtus pime mees nende ees kõndima, püüdes mitte hingata.
Nädalavahetusel tegime stseeni. Üks neist saab viga, nii et äkki üritab ta end peita, kuid probleem on selles, et ta on vigastanud oma ribisid, nii et iga kord, kui ta sisse hingab, teeb ta seda heli. Nii et ta kas leitakse üles või lakkab hingamast.
Miks otsustasite filmi panna Detroidi?
FA: Ma arvan, et see on isolatsioonielement. See mees elab majas, mis asub tänaval, kus pole kedagi. Ja isegi mitte tänavat. See on tühi naabruskond. See on midagi, mida leiate Detroidist. See ei esinda kogu linna. Linn hakkab tegelikult taas ellu ärkama ja on hämmastav, kui palju noori seal käib. Kesklinn on ilus. See on suurepärane koht, kuhu minna. Aga kuna see on linn, mis ehitati 2,5 miljonile, 3 miljonile inimesele ja nüüd on... suured osad sellest linnast on täiesti tühjad. Ja need olid keskklassi, kõrgema keskklassi linnaosad, mis on praegu täiesti lagunenud ja tühjad.
Nii et võite leida sellise tegelase, mille me ka leidsime. Nad on viimased mehed, kes oma naabruskonnas seisavad. Neil on õigus sinna jääda ja linn ei saa neid lihtsalt katkestada ja voolu katkestada, seega on neil õigus seal olla. Nad jäävad sinna. Ja nad elavad üsna erilist elu, nagu on ümbritsetud majadest ja kogu sellisest linnalagunemisest, kuid nad hoiavad oma maja päris korras ja lõikavad igal hommikul muru.
Žanri jaoks on see minu arvates midagi väga kummalist. Tavaliselt näitate kena maja ja seal on hirmus maja ja seal see lugu juhtub. Selles on see vastupidi. Tundub, et kõik majad on hirmutavad, seal on kena maja. See on koht, kus imelikud asjad juhtuvad. Nii et see on visuaalselt üsna ainulaadne.
Kuidas võrdleksite selle filmi tegemise kogemust tegemisega Evil Dead?
FA: Kui ma seda tegin Evil Dead, ausalt, mingeid piiranguid ei olnud. [Produtsent] Sam [Raimi] ei tahtnud kunagi võtteplatsile astuda. Nii et nad saatsid mind Uus-Meremaale, kus me selle filmi võtsime, ja nad tõesti tahavad, et ma teeksin seda, mida ma tahan. Ma olin neile nii tänulik. Sam... teab, et režissöör soovib produtsente, kes võimaldavad teil teha seda, mida peate lahedaks. Nii juhtus Evil Dead.
Nii et siin on ma arvan, et see on veelgi suurem vabadus, sest mul pole ühtegi eelmist filmi, mida peaksin au andma ja mida ma peaksin kasutama. Ja pole lugu, mida ma pean kordama... Iga võte, mille ma oma elus tegin, tuli alati millestki uuest. Aga see on esimene kord, kui ma tegin filmi, mis on 100% ja mille sa õhust välja võtad.
Millised omadused Jane'is tegid ta selle rolli jaoks täiuslikuks, just nagu ta oli selles Evil Dead?
FA: Mulle meeldivad tugevad naistegelased. Ma arvan, et ta tegi suurepärast tööd Evil Dead selle tegelase mängimisest. Samal ajal oli ta suurema osa filmist koletis, eks? Ja siis lõpuks sai temast kangelane üsna kummalises jutuvestmise pöördes. Õudusena ei saa lõpuks kangelane narkomaan ja kindlasti mitte koletis. Nii et see oli päris imelik. Aga see tõesti toimib...
Ma arvan, et selle tegelasega juhtus midagi, mida inimesed temaga kuidagi ühendavad. Ja päeva lõpuks edasi Evil Dead see oli täpselt nagu need viimased 10 minutit ja verivihm, kus ta on lihtsalt tüdruk, kes üritab kõigest sellest eemale saada ja tal õnnestus elu teisel poolel tagasi tulla. Nii et ma tõesti tahtsin temaga filmi teha, kasutades seda natuke rohkem... See on täiesti erinev tegelane, aga seda tüüpi tegelane, nagu tüdruk, kes alustab ühest kohast… Esialgu pole ta ka selles filmis nii tugev. Tal on vägivaldne ema. Ta elas üsna stiilset elu. Ja osa põhjusest, miks ta tahab majja sisse murda, on sellest kõigest vabaneda.
Kas teil on filmis mõni lemmiktegelane?
FA: Ma pean vist ütlema, et pime mees... Ma armastan filme, mis sunnivad mind valima pooli, kuid ei anna teile vastuseid küsimustele... Hollywoodi halvim osa on mõnikord see, et filmid söödavad sulle lihtsalt lusikaga vastust, kes sulle peaks meeldima: „Need on head poisid. Paha mees on paha mees. Ja see mees hakkab teile meeldima "... Ja see muudab palju. Kui mõtlete nendel päevadel Games of Thronesile, olete nii segaduses, kes teile peaks meeldima. Ja ma arvan, et me kõik naudime seda mingil moel, kui saame pahalastele lõpuks meeldida ja siis nad teevad valiku ja sa ütled: "Ei. sa ei meeldi mulle enam."
Nii et see on see, mida ma selles filmis teha üritan, mitte anda teile häid poisse ja kaabakat. Nad kõik on kurikaelad. Nad kõik teevad midagi, mis on väga valesti, kõik nad... omal moel. Seega on publiku enda otsustada, kelle poole nad juurduvad. Tõenäoliselt hakkavad nad kõigepealt lapsi armastama. Ja siis siseneb pimedasse mees, kes on nende laste ohver. Ta tahab oma kodu kaitsta ja ta ei lase neil oma asju võtta ja lihtsalt minema jalutada. Nii et lõpuks mõistate teda natuke... Paned end tema nahka ja tunned, nagu oleks kodu tunginud, eks?
Mis muutis Stepheni rolli jaoks ideaalseks?
FA: Ma arvan, et ta sündis seda rolli mängima, ausalt… Ma ei suuda mõelda paljudele näitlejatele, kes tema rollis oleksid 60ndad, kes suudavad mängida nõrka ja oma vanust ning [ka] suudavad mängida nii ägedalt ja nii tugev. Samuti on see mees, kes mängis minevikus palju sõjalisi rolle, kuid nad on alati väga tugevast kohast. Seega oli tore silmad ära võtta ja vaadata, kuidas ta asjadega hakkama saab. Nii et see on lihtsalt keegi, kes teab, mis on olla sõjaväelane ja on järsku selle elu ja majaga üksi piiratud. Kui hakkasime näitlejate peale mõtlema, hakkasime mõtlema: "Kes on see mees, kes suudab selle ära teha?" Niipea, kui keegi pani nimeks Stephen Lang, kõlas see nagu "Oh, jah."
See, kuidas ta liigub, on meie nähtud klippides väga hirmutav. Ta on nagu hai. Ta liigub väga kiiresti.
FA: Jah. Ta läheb jahimehe režiimi ja peab neid lapsi jahtima. Ma ei taha liiga palju spoilerida, aga kindlasti peab ta seda tegema. Ta ei saa neid kuidagi lahti lasta. Ei ole võimalust: "Noh, võib-olla ma lähen ja räägin nendega. Võib-olla võin lihtsalt helistada…” See pole valik. Ta peab need lapsed tapma. Sellepärast näete teda filmis nii kindlameelselt. Aga, ma ei tea. Ma arvan, et ta näeb seda rolli mängides päris loll välja. Ja tema kohalolek on üsna ainulaadne.
Lõpuks jõuab treiler kinodesse. Kas peate seda filmi tehes meeles?
FA: Ma räägin stseene publikule. Stseeni pildistades mõtlen alati publikule... Selles filmis on mõned üsna tüdinud valikud... Neid pole kindlasti kunagi varem tehtud ja see on stseen, mida ma pole kunagi varem näinud. Kui me sellest esimest korda räägime, saate teada, mis see on... Aga kui me maha istume ja sellest stseenist rääkima hakkame, siis alguses mõtlesid kõik: „Oled sa selles kindel? Kas me tõesti teeme seda? Kuidas me seda teeme?" See stuudio oli nagu: "Kas te kaalute selle stseeni loobumist?" Mida rohkem ma seda kuulsin ja iga kord Kui keegi luges stsenaariumi, kõlas see: "Kutt, kas sa oled selles stseenis kindel?" Kõik räägivad midagi sellist, mina olen veelgi enam erutatud.
Evil Dead oli mõned neist, palju neid. Palju arutleti teemal: „Kas sa tõesti teed seda, seda ja teist ja tulistad nii? See võib olla liiga palju. NPAA annab meile NC-17 ja me ei saa filmi välja anda. Kõik need asjad minu jaoks lihtsalt tõestavad, et need võivad mõnikord olla filmi parimad asjad.
See idee, kas see arenes loost välja? Kas see oli teie idee, mis loosse jõudis?
FA: Ma arvan, et see arenes loost välja. Ma mõtlen, et see sõltub… ma kirjutan nii, et kui ma kirjutan esimese sõna tegelikus mustandis, siis ma juba tean, mis kogu lugu on. Mõnele kirjanikule meeldib lihtsalt hüpata seiklusse: "Vaatame, kuhu see mind viib"... Mul on just ravi ja ma tean täpselt, mis juhtuma hakkab... See oli kindlasti esimeses mustandis. Ja see oli tegelikult midagi, mis, nagu ma ütlesin, ajas mind elevil kohe, kui kõik seda lugesid ja selle peale hüppasid.
Kas saate meile lähemalt rääkida pimedas pildistamise tehnika kohta? Kas kaamera objektiivi ümber on valgus?
FA: Jah. Valgus tuleb otse objektiivist. Nii et teil pole projitseeritud varje. See loob selle ainulaadse välimuse. Ja jällegi, asi pole välimuses. See puudutab pinget, mida saate tekitada täielikus pimeduses. Ma usun, et siin on rütm, kus nad üritavad temast eemale pääseda pimedas kõndides, ja muidugi on nad täiesti kadunud ning ta on pime, nii et ta lihtsalt sprindib läbi pimeduse... Mõnel hetkel lähevad nad tegelikult tema poole, uskudes, et lähevad temast eemale ja ta on seal.
Kas sa arvad, et see film on pigem põnevik või hoopis õudus?
FA: Ma arvan, et see on pigem põnevik... See on kindlasti kuskil vahepeal, sest sellel on õuduselemente. Aga põnevust on palju, sest hea põnevik on tagaajamine... Mäletan, et rääkisin sellest slängiga [Stephen Lang]. Ta ütles Psühho on selline, mis sobib struktuuriga. Psühho on õudus, eks... Kuid pool filmist on Marion Crane, kes üritab oma varastatud raha eest pääseda. See on süžee, mis tundub olevat sellest. Ja Norman Batesit pole kusagil näha ja sellel pole temaga midagi pistmist. Ja lõpuks kesklinnas peatub ta vales motellis. Lihtsalt lugu võtab pöörde ja kõik, mis oli seotud rahaga, läheb lihtsalt põrgusse ja sellel pole midagi pistmist ...
Evil Dead oli vana kooli gore, sinu nägu. See ei olnud selline: "Oh, me teeme veel ühte jubedat filmi", nagu 20 miljoni dollari suurune verine film. Nad ei teinud seda. Nii nagu see on ikka üks neist klassikalistest, vana kooli, näost näkku. Ja see töötas suurepäraselt. Publik vastas ja nad ilmusid kohale. Niisiis, jällegi, selline film, mis on õuduse ja põnevike vahel rohkem piiril, pole need filmid, mida stuudiod kogu aeg teevad. Kui nad õudust teevad, on see alati üleloomulik... Seda tahab publik näha. Aga ma usun, et publik tahab kogu aeg midagi uut näha.
Kas on mõni hiljutine õudusfilm, mis teile tõesti muljet avaldas?
FA: Hiljutine? See järgneb. Aga see oli minu jaoks palju nostalgiat just partituuri ja selle kõige John Carpenteri stiili tõttu. Ja lihtsalt eeldus oli geniaalne, ma arvan. See oli lihtsalt nii konkreetne ja nii hirmutav kui idee ja miski, mis puudutab midagi, mis meil kõigil on, see sotsiaalne ärevus näha kedagi, mis teie arvates meid vaatab. "Kas see inimene tuleb mulle praegu vastu?" Nii et see, kindlasti.
Mis oli esimene õudusfilm, mida vaatasite?
FA: Ma ei mäleta... Evil Dead oli tegelikult üks, esimene, mis mind tõeliselt hirmutas. Jällegi olin 11 või 12 ja me rentisime selle. Ja me ei oleks tohtinud seda teha. Sellepärast on minu filmi ettekujutus selline, nagu see on, sest kui ma nägin Evil Dead, Ma ei pidanud seda üldse naljakaks, sest see polnud nii. See oli lihtsalt nii hirmutav ja nii perversne ja nii vale... Ja väikese eelarvega elemendid muudavad need filmid lihtsalt hirmutavamaks, sest nad ei tundunud turvalised nagu teised filmid... Eelarve tõttu tundub see alati imelik ja jube... Mäletan, et olin tõesti endast väljas ja ei saanud magada, mõtlesin ainult sellele keldrile. Ma teadsin vähe.
Kas teil on selle filmi viimane lõik?
FA: Sama lugu. Tavaliselt on see Sam. Ja Evil Dead oli sama. See on ainus võimalus stuudio saamiseks, ma arvan, et anda teile nii palju vabadust. Aga vähemalt see, kuidas me töötame, Sam Evil Dead, pole kunagi isegi redigeerimisruumi astunud. Ja see oli tema laps. Nii et ma eeldan, et see juhtub nii selle ühega. Aga, kes teab? Võib -olla teen ma katastroofi ja ta peab sisse tulema ja selle päästma... [naer]
Praegu on trend, eriti Blumhouse'ist, teha õudusfilme 1-2 miljoni dollari eest ja korrutada see siis mitu korda kassas. Kuidas suhtute eelarvesse? Kas teile meeldib olla piiratud või teile meeldib raha kulutada?
FA: Alati on mõni armas koht, kus saate loominguliselt juhtida, sest lõpuks kulutate liiga palju raha, eriti sellisele asjale. Koos Evil Dead saime, sest see oli pealkiri. Kui teete midagi originaalset, ei saa te nii palju raha kulutada. Seal on alati armas koht, kus saate endiselt loominguliselt juhtida.
Aga ma olen oma filmitegemisega väga konservatiivne. Mulle meeldib, et asjad näevad head välja... Ma ei tee selle filmi puhul pihuarvutit. Mul on sellest lihtsalt kõrini. Mulle meeldib niimoodi päris vana kool olla. Nii et väike eelarve toimib teatud lugude puhul ja kindlasti Blumhouse'i jaoks. Ma tean [Jason Blum] ja ta on geenius... Ta annab noortele filmitegijatele tõepoolest võimaluse minna oma asju proovima. Sageli neid filme ei avaldata, kuid vähemalt annab ta noortele filmitegijatele võimaluse tulge sisse, sest see on vorming, mis kajastab seda, mis juhtus 90ndatel ja 80ndatel, kui VHS buum. Nad tegid pidevalt filme, pidevalt ja see toob mängu nii palju noori filmitegijaid... Roger Corman ei saanud kunagi filmitegijana suurt austust, aga tulge. Kui palju… nagu Oliver Stone ja Coppola, kui paljud neist... kõik asusid Cormani heaks tööle?
Seetõttu arvan, et see on suurepärane formaat. Filmide väljanägemine ja komplektide loomine ning oma nägemuse ülesehitamine on kulukas maandada ja hankida täpselt seda, mida vajate, mitte üritada seda sobitada teatud asukohta ja muu sarnasega seda. Kuid ma arvan, et saate selles vormingus suurepäraseid asju teha. Kui teie mõistus on õiges kohas ja te aktsepteerite neid piire, arvan, et saate suuri asju teha.
Ärge hingake ilmub 26. augustil 2016
90 päeva kihlatu: Ariela kahtlustab, et Biniyam varjab enda eest suurt saladust
Autori kohta