2021. aasta parimad õudusfilmid: hirmutänavast Sohoni

Siin on 2021. aasta parimad õudusfilmid, järjestatud kindlas järjekorras. 2021. aasta ei ole olnud õudusžanri jaoks suurepärane aasta, vaatamata mõnele kauaoodatud väljalasele, mis lõpuks kinodesse jõudsid – ehkki kaalumist väärivad kaalukad sissekanded. Kuna pandeemiaga seotud asjaolud on piisavalt hirmutavad, on loomulik, et enamik publikut pöördub fantastiline eskapism, kuigi kõvad õudusfännid väidavad, et rahutuks tegevate õudne.

See, mis teeb õuduspakkumisest "parima", on loomulikult tõlgendatav, kuna tuleb kaaluda paljusid tegureid, näiteks tasakaalu atmosfääri ja odavate hirmude vahel, teema käsitlemist ja seda, kas tegelasi tasub juurutada jaoks. 2021 andis paljulubava koosseisu õudusfilmid, millest mõned tekitasid vastakaid tundeid parimal juhul ootuste varjutamise asemel, nagu James Wani oma Pahaloomuline ja David Gordon Greeni oma Halloweeni tapad. Kuigi need filmid sisaldasid kiitust väärivaid visuaale ja narratiivitükke, olid nad lõpuks sügavalt vigased nii loo jutustamise kui ka üldise aura osas, mida nad kiirgasid.

Aastal 2021 on väiksemaid õudusfilme, mis ei pruugi õigustada parimate õudusfilmide hulka kuulumist, kuid väärivad sellegipoolest tähelepanu – nende hulgas on oluline Tühi mees, Willy imedemaa, ja Mu süda ei saa lüüa, kui te seda ei ütle. Tähistamist väärt on ikka palju, alates Islandi rahvalikust õudusest, mis lisab jubedust emaduse kontseptsioonile, väänatud loole kunstnikust, keda vaevab kättemaksuhimuline vaim koll. Siin on parimad filmid õudusžanris 2021. aastal.

Hirmutänava triloogia

Režissöör Leigh Janiak ja põhineb R.L.Stine’i samanimeline raamatusari,Hirmu tänav Triloogial õnnestus mitmesugused õuduse alamžanrid sulatada terviklikuks tervikuks, muutes samal ajal ehmatusest, põnevusest ja südamest pakatava loo. Populaarne õudustroop, kus tegelaskujud seltskonnas surnuks langevad, on siin mõnevõrra õõnestatud, kuna Simoni ja Kate'i surm eelneb märkimisväärne tegelaste arendamine, mis võimaldab publikul kõnealustest tegelastest sügavalt hoolida. Hirmu tänav mitte ainult ei õnnestu tutvustada põnevaid koletisfiguure, kes aastakümneid Shadyside'i linna terroriseerivad, vaid paljastavad ka tõelise kurjuse tähenduse. Puhtalt slasheri vaatenurgast on kogu seeria tapmised teostatud asjatundlikult, samas kui selle põhitegelaste maandatud kohalolek eristab triloogiat selle tavapärastest kolleegidest.

Lambaliha

Valdimar Jóhannssoni Islandi draama, Lambaliha, on tõeliselt rahutuks tegev film, võrdselt magus ja hirmutav. Levitab A24, mis aitas kaasa selle žanri pärlitele nagu Robert Eggers Nõid ja Ari Asteri oma Pärilik, Lambaliha õnnestub tungida püsivasse rahutustundesse. Lambaliha kummutab täielikult traditsioonilised ootused, mis on seotud emaduse ja perekonnaga, viies publiku kõledale maamaastikule, kus varjudes varitsevad hirmud. Mitte ainult ei ole Lambaliha lugude jutustamise osas asjatundlikult meisterdatud, kuid rullub lahti ka pingul ja aeglaselt sündinud viisil, mis suudab kummitada isegi kõige mitteohtlikumad kaadrid elututest objektidest.

PG: Psycho Goreman

Valmistatud piki veene Fu Manchu mask ja Mõelge kiiresti, härra Moto, PG: Psycho Goreman esitab põneva eneseteadvuse juhtumi B-õudus, mis on ühtaegu lõbus ja siiras südames. Steven Kostanski oma Psühho Goreman tähistab oma absurdielemente rohke bravuuriga, nagu näiteks stseen, milles laps muudetakse emotsionaalsete silmadega roosa täpp, kellel on oma kombitsate tõttu raske igapäevaeluga tagasi kohaneda käed. Kesksete tegelaste, Mimi ja Luke'i keemia on imeline ning nende dünaamika õudusunenägude ertshertsogiga on pehmelt öeldes lõbus. Psühho Goreman kasutab selle praktilisi efekte hästi ära, eriti koletiste ülikondade disainis, mis äratatakse ellu uhkes erksuses. Kuigi mõne jaoks liiga leerikas, Psühho Goreman on kindel komöödiaõudus, aasta parim, mida pakkuda on.

Eile õhtul Sohos

Edgar Wrighti oma Eile õhtul Sohos on ajastut hõlmav psühholoogiline põnevik, millel on vastuolulised vananemis- ja õuduselemendid. Rännakes minevikku, Eile õhtul Sohos on hoiatav lugu nostalgia lõksust ja mälestuste keerulisest olemusest ning sellest, mida minevik võib iga inimese jaoks kujutada. Wright avab narratiivi nagu müsteerium, kes ei tea, vaheldudes oskuslikult kahe ajahetke vahel Ellie tegelaskuju kaudu, kes aitab lool reaalsusesse juurduda. Elujõu kasutamine Suspiria- nagu punased, laitmatu helikujundus ja peadpööritav kaameratöö ülendab Eile õhtul Sohos kaugemal kui tema kolleegid, kuigi mõnele võib tunduda, et filmi kolmas vaatus on puudulik ja poolik võrreldes ülejäänud kindla esitusajaga.

Lõbustuspark

George A. Romero kadunud päevavalgusõudus, Lõbustuspark, on taastunud 45 aasta pärast ja taastatud 4K-s. Ahistav allegooria ajastu hirmudest, Lõbustuspark on omal unikaalsel moel õõvastav, kuna suudab tekitada ärevust, kuna puuduvad kummitavad öised kaadrid ja hirmuäratused. Näitleja Lincoln Maazel juhatab vaatajaid läbi selle põrguliku sõidu, aidates kokku õmmelda narratiivi tahtlikult vastuolulised vinjetid, mille eesmärk on desorienteerida. Lõputu sündmuste tsükkel näitab meeletut vägivalda ja kohutavat julmust, mis on täis õiges koguses sürrealismi, mis tõeliselt annab. Lõbustuspark peaaegu kadunud päevavalguse õuduspärli tiitel.

Poiss ukse taga

Ainuüksi eeldusest, et kaks teismelist poissi röövitakse päevavalges ja viiakse hägusesse lagunenud majja, piisab vaatajates ärevuse tekitamiseks. Stsenaristid režissöörid David Charbonier ja Justin Powell Poiss ukse taga süstib seda eeldust mõõdetud oskuste ja läbimõeldud teostusega, luues loo, mis on sügavalt häiriv. Kuigi Poiss ukse taga on ühe asukoha film Peame midagi ette võtma, esimene kasutab oma ruumi ja piiratud eelarvet märkimisväärselt hästi, luues käegakatsutavat pinget varitsevate kaadrite ja aimatava aura abil. Kuigi lõppakt võib mõnele tunduda antikliimatiline, Poiss ukse taga on soliidne õuduspõnevik suurepäraste osatäitmiste ja ehedate külmavärinatega.

Kommi mees

Vaimne järg 1992. aasta samanimelisele õudusklassikale Nia DaCosta Kommi meessüveneb sügavale psüühikasse probleemne kunstnik Anthony, keda uinutavad ümbritsevad saladused ja müüdid Kommi mees. Sotsiaalne kommentaar sisse Kommi mees on terav ja keskfiguuri terrori lahtirullumine toimub visuaalselt haaravatel viisidel, tõstes iga edeneva võttega ante. Seal on tume huumor, mis raamib enamikku meeletutest jadadest, näiteks tapmisjärjestused kunsti sees näituseruumi ja filmi lõppu, lisades narratiivi kangasse kirjeldamatut tunnetust. õudne. Väljakujunenud õuduslood on sageli õõnestatud ja mõnikord sageli korratud, jättes maha segase filmi, mis suudab siiski jutustada sügavat lugu, mida on täis kõhutäie hirmu.

Sator

Jordan Graham Sator on kohustatud heitma iidse loitsu neile, kes pooldavad rahvalik õudusžanr, kuna see tutvustab maailma, mis on segu madala eraldusvõimega kaadritest ja teravatest värvilistest hirmupursketest. Üks Satori tõelisi võidukäike on selle helimaastiku nutikas kasutamine, mida kasutatakse häiriva kunstiteose loomiseks ilma liigse lootuseta. Pealkiri, Sator, hakkab lugu kummitama algusest peale, entiteedi kirjeldamatu kohalolek, mis näib olevat osa rituaalsest esilekutsumisest. Lugu on nii üleloomulik kui ka juurdunud perekondliku ebakõla keerulistes sisikondades, mille tulemuseks on värskendav ja täiesti hirmuäratav okultne draama, mis nõuab hardcore-fännide seas rohkem eksponeerimist, nagu see on hulgas parimad õudusfilmid 2021. aastal.

Eternalsi režissöör paljastab filmi algse sünge lõpu

Autori kohta