Letterboxdi andmetel 2010. aastate parim animafilm igal aastal

click fraud protection

Animafilmid on alati olnud koht, kus saate leida kõige muljetavaldavamaid visuaalseid lugusid ning kogeda emotsionaalseid tõuse ja mõõnasid. Mõned neist sisaldavad isegi suurepärast muusikat, auhinnatud etteasteid ja palju muud, mis oli eriti tõsi revolutsioonilistel 2010ndatel.

Selleks hetkeks on nähtud peaaegu igat tüüpi animafilme alates käsitsi joonistatud kuni stoppliikumiseni ja lõpetades CGI-ga ja kõigega, mis sinna vahele jääb. See tähendab, et 2010. aastate animafilmid pidid publiku vaimustamiseks mõnikord olema eriti loomingulised. Õnneks tegi käputäis filme just seda ja said oma aasta kõrgeimad hinnangud Postkastd.

2010 – Toy Story 3 (3,98)

Voogesitage teenuses Disney+

Tekkis mure vabastamise pärast Mänguasjalugu 3aastal 2010. Teisest osast oli möödunud üle kümne aasta ja enamik selle fännidest olid nüüdseks täiskasvanud. Targalt kasutas Pixar seda narratiivis, kui Andy läks kolledžisse ja tema mänguasjadega polnud palju aastaid mängitud.

Filmis on näha, kuidas nad annetatakse kogemata lastehoiule ja nad peavad otsustama, kas nad tahavad jääda Andy juurde või naasta.

Mänguasjalugu 3 suletakse väga emotsionaalsel noodil et mõned peavad täiuslikku lõppu punktile, kus Mänguasjalugu 4 polnud isegi vaja. Sellest sai alles kolmas animafilm, mis kandideeris Oscarite jagamisel parima filmi kategoorias, võitis samal ajal ka parima animafilmi ja parima originaallaulu.

2011 – K-On! Film (3,99)

Voogesitage saidil HIDIVE

Mõned kõige muljetavaldavamad animafilmid on pärit Jaapanist ja põhinevad populaarsetel mangasarjadel. See on nii K-On! Film, mis töötab hästi vastu võetud animeseeria jätkuna.

K-On! räägib tüdrukute kvartetist, kes teevad koos muusikat ja filmi adaptsioon keskendub nende reisile Londonisse, et tähistada kooli lõpetamist. Arvustused kiidavad seda selle eest, et see kujutab täpselt sõjajärgse Jaapani keskkoolielu, pakub suurepärast muusikat ja sisaldab imelist animatsiooni.

2012 – Hundilapsed (4.03)

Ei ole voogesitamiseks saadaval

Teist aastat järjest sai jaapani film Letterboxdi animafilmide seas kõrgeima hinnangu. Seekord on see Hundilapsed, teine ​​funktsioon Mamoru Hosoda režissööritöö. See jutustab südantsoojendava loo emast ja tema lastest.

Muidugi on selles palju enamat kui lihtsalt see. Emal on raskusi laste üksi kasvatamisega pärast seda, kui tema libahundiarmuke sureb ja lapsed pärivad tema iseloomujooned. Hundilapsed ei hoia kunagi eemale emotsionaalsetest asjadest, kuid suudab teid siiski naerma ajada ja on intrigeeriv pilk üksikvanemaks olemisele.

2013 – lugu printsess Kaguyast (4.16)

Voogesitage HBO Maxis

Taaskord on see Jaapani film edetabelis tipus. Alates 2013. aastast pole tegelikult palju filme, mis oleksid žanrist sõltumata paremad. Printsess Kaguya lugu pärineb Studio Ghiblist, kes on olnud kõigi aegade kõige tähelepanuväärsemate ja paremini vastu võetud animeeritud piltide taga.

Printsess Kaguya lugu jätkab seda suundumust, pälvides Oscarite jagamisel parima animafilmi nominatsiooni, kuid kaotades Suur kangelane 6. Filmi keskmes on pisike tüdruk, kellest kasvab kütkestav naine, kellel on palju kosilasi, sealhulgas Jaapani keiser.

2014 – merelaul (4.08)

Laenutage Apple TV-s

Veel üks Oscarile kandideerinud film, mis kaotas Suur kangelane 6 on Mere laul. See Iiri film on tegelikult osa suuremast triloogiast, millest paljud inimesed ei tea, kuid see on üks viimaste aastate parimaid arvustusi. Iga sissekanne pärineb režissöör Tomm Moore'ilt.

Esimene oli 2009 Kelise saladus ja asjad lõppesid 2020. aastatega Hundikõndijad aga keskmine jalg, Mere laul, on tõenäoliselt parim. See järgneb poisile, kes saab teada, et tema tumm õde on haldjaolendite merest vabastamise võti. Film pälvis laialdase tunnustuse peaaegu iga aspekti osas.

2015 – seestpoolt väljas (3,89)

Voogesitage teenuses Disney+

Kulus paar aastat, kuid Pixar jõudis Letterboxdi animafilmide edetabelis tagasi. Pahupidi oli nende teekonnal, jutustades täiesti südantsoojendavat lugu täis emotsioone, tehes seda loominguliselt ja ainulaadselt.

Filmi tegevus toimub enamasti noore tüdruku peas, kuna tema erinevad emotsioonid aitavad tal uude koju kolimisega toime tulla. See võitis parima animafilmi Oscari ja kuulus parima originaalstsenaariumi kategooriasse. Pahupidi tal on ka suurepärased häälnäitlejad, sealhulgas suurepäraselt valatud Amy Poehler kui Joy.

2016 – Sinu nimi. (4.19)

Rentida Vudust

On aeg naasta Jaapanisse, et leida veel üks iga-aastane võitja. Selle on kirjutanud ja lavastanud Makoto Shinkai ning paljud peavad seda üheks, kui mitte parimaks animeeritud romantiks, mis eales tehtud. Selle tegevus toimub Tokyo keskkoolis ja seal on kaks peategelast keha vahetamas.

Erinevalt paljudest teistest kehavahetusfilmidest näeb see juhtum, kus see juhtub tegelaste puhul pidevalt, nii et nad peavad kohandama oma elu ootamatute muutustega. Film võitis auhindu erinevatel tseremooniatel ja on jätnud mõju kuni punktini, kus on väljatöötamisel Ameerika adaptsioon.

2017 – Coco (4.18)

Voogesitage teenuses Disney+

Pixar lööb taas filmiga, mis on kuidagi võib-olla isegi emotsionaalsem kui eelmainitu Pahupidi. Lugu sellest Coco näeb noort Migueli surnutemaale transporditud katsetes muusikat mängida, kuigi see on tema perekonnas keelatud.

Uhke animatsioon on ootuspärane, kuid siis tabab film teid emotsionaalsel tasandil, kui te pole selleks valmis. Koos a Parima animafilmi Oscari võit, viis see tänu südantsoojendavale loole "Remember Me" koju ka parima originaallaulu ausamba.

2018 – Spider-Man: Into The Spider-Verse (4.44)

Voogesitage teenuses FXNow

Mitte ainult ei ole Ämblikmees: Ämblikvärssi aasta kõrgeima reitinguga animafilm, kuid samas on see ka 2018. aasta žanri kõrgeima reitinguga film ja üks kümnendi kõrgeimaid filme. See räägib isegi sellest, kui eriline see film on kõigi aegade parimaks Ämblikmehe-filmiks.

Lugu keskendub Miles Moralesile, Afro-Latino teismelisele, kes saab Ämblikmehe võimed ja peab õppima erinevate teistest dimensioonidest pärit ämblikmeeste abiga kangelaseks saama. Parima animafilmi Oscari võitjat tunnustati häälnäitlemise, huumori, stsenaariumi, heliriba ja eriti ainulaadse animatsioonistiili eest.

2019 – Klaus (4.05)

Voogesitage Netflixis

Päritolulugusid juhtub superkangelaste filmides kogu aeg, kuid teil on raske leida kedagi, kes lootis selle jõuluvanale saada. Siiski oli see nii Klaus, milles on huvitav lähenemine jõuluvana alguseni viiva loo ülespanekule.

Esmalt jälgib süžee postipealiku laiska poega, kes saadetakse kaugesse vihaste inimeste linna postiljonina õppust võtma. Seal olles sõbruneb ta Klausi-nimelise mänguasjatootjaga ja edasine on ajalugu. Laheda animatsioonistiili, südantsoojendava loo ja igas aspektis loomingulisusega pole ime, et see nii hästi saavutas.

Doctor Strange 2 pakub Ultroni MCU naasmiseks kolm võimalust

Autori kohta