10 animafilmi, mida Redditi kasutajad ei karda öelda, et muutsid nad emotsionaalseks

Koos hiljutise väljaandega Encanto tekitades fännidele parimal viisil emotsionaalset stressi, on oluline meeles pidada neid vanemaid animafilme, millel oli sama mõju. Animatsioonfilmidel on võimalus end näidata kui midagi lõbusat ja tavaliselt perekeskset, kuid selle all on see särav. pinnal, need on täis olulisi elusõnumeid ja emotsionaalseid stseene, mis jäävad fännide külge igaveseks, nagu on näha hiljutisest reaktsioon sellele Encanto.

Kuid Encanto ei olnud esimene ega jää kindlasti ka viimaseks Redditoriga molliegeorgie teiste abi otsimine, et luua põhjalik nimekiri animeeritud filmidest, mida vaatajad ei kartnud öelda, muutsid nad emotsionaalseks. Neile, kes on lõpuks emotsionaalsest segadusest üle saanud Encanto, siin on 10 vanemat animeeritud filmi, millel on garanteeritud sama efekt!

10 Monsters, Inc (2001)

Mõte, et koletis siseneb lapse tuppa, et neid hirmutada, ei ole paljude jaoks emotsionaalne kell, kuid Sully ja Mike Wazowski tõestasid, et mitte iga koletis pole hirmutav. Film pakkus vaatajatele meelelahutusliku kontseptsiooni, mis põhines rahvajuttudel – aga selle asemel hirmutav, pakkus film südantsoojendavat lugu, mis propageeris mõtet, et raamatut ei saa selle järgi hinnata kaas.

Monsters, Inc nägi, kuidas kahel koletisel tekkis side Booga, kes röövis vaatajate südamed, enne kui nad hiljem murdis. Redditor milline pannkook jagas, et "lõpp saab [neid] ikkagi kätte", kuna Boo peab oma lapsepõlvesõbrad maha jätma Sully ja Mike Wazowski jätsid ka oma lõpliku hüvasti, jättes vaatajad enda ees pisarad silma TV.

9 Raudne hiiglane (1999)

The Raudhiiglane on üks parimaid animafilme roboti peategelasega kuid see raudhiiglane sulatas oma südantsoojendava dialoogi kaudu isegi kõige külmemad südamed. Film näitab lõpuks inimestevahelise suhtluse tähtsust ja seda, kuidas see võib muuta inimese eluteed, olenemata sellest, kas nad on vaatajad või Raudne hiiglane.

Redditor saksmeister896 jagas, kuidas nende "kolledži toanaaber näitas [neile] seda filmi, kui [nad olid] ühes [] sügavamas depressiooni episoodis", enne kui selgitasid, et "see pani [nad] päeva lõpuks mõistma, mis ka ei juhtuks, loote ise oma elu", mis näitab, kui tabav vaadata see animeeritud film tegelikult on.

8 Toy Story 3 (2010)

The Lelulugu frantsiis tõi ellu laste mänguasjad, mis osutusid populaarseks nii nooremate kui ka vanemate vaatajate seas, kuna see tõi kaasa lapsepõlvenostalgiasse, mida paljud vaatajad vananedes taga ajavad. Kõik kolm filmi olid uuenduslikud, loomingulised ja tervislikud, kuid kolmiku viimane osa jättis fännid igatsema lapsepõlve mänguasju, mille nad oma elus edasi liikudes maha jätsid.

Filmi viimane stseen mängib endiselt vaatajate meeles, sealhulgas diagon29 kes selgitas, et "stseen, kus Andy oma mänguasju annab, on siis, kui uluväravad tõeliselt avanevad". Viimane stseen pani vaatajad meenutama oma lapsepõlve mänguasju ja üleminekut lapsepõlvest täiskasvanuikka, mistõttu jäid fännidele pärast filmi lõppu süütunne, pisarad ja südamevalu.

7 Inside Out (2015)

Pahupidi on animafilm, mis käsitleb mõningaid tõsiseid probleeme ja toob kaasa emotsioone, mis järgivad erinevaid elumuutusi, muutes selle kõigi vaatajate jaoks teravaks. Film annab igale emotsioonile visuaalse vihje ja isiksuse, mis näitab üleskasvamise kõikuvaid emotsioone, puudutades samal ajal ka laste vaimset tervist.

Redditor tosety selgitas, kuidas "see oli minu jaoks võimas film, sest kui täpselt see kujutas [...] depressiooni", muutes tema huvid enne halliks. tema emotsioonid kogunesid ja pani Riley oma vanematelt abi otsima, näidates, et see pole lihtsalt emotsionaalne kell, vaid ka oluline. ka.

6 Suur kangelane 6 (2014)

Suur kangelane 6 on seiklusfilm, mis ei pakkunud fännidele mitte ainult suurepärast tegevuslugu, vaid ka lugu sõprusest ja lugupidamisest. Film hülgas teistes filmides nii sageli nähtud tugeva roboti ja asendas selle täispuhutava inimfiguuriga, mis võitis vaatajate südamed.

Suur kangelane 6 järgib leina lugu ja paljude jaoks tekitas see teema palju emotsioone, kuid teiste jaoks muutis filmi nii emotsionaalseks Hiro ja Baymaxi suhe. Snoo79382 jagasid, et "iga kord, kui [nad] näevad, et Baymax Hirot kallistab, tuletab see neile meelde kallistusi, mida [nad] alati [oma] vanematelt armastavad", jagavad paljud fännid!

5 Kõik koerad lähevad taevasse (1989)

Kõik koerad lähevad taevasse on üks Don Bluthi film, mis andis Disneyle raha eest huvitavate tegelaste ja omapäraste kontseptsioonidega, mis muutsid selle paljude jaoks emotsionaalseks miiniväljaks. Film mängib mõttega, et vaatajate armastatud lemmikloomad lähevad taevasse ka need, kelle moraal on küsitav.

Film osutus emotsionaalseks vaatamiseks, kuna taevas keskendus nii tugevalt, kuid mõne jaoks muutis see traagilise uudise Judith Barsi kohta avaldamine veelgi südantlõhestavamaks. Charlie tegelaskuju läheb tagasi, et päästa oma tegelane ja paljud neist fantoom_kättemaksja "saavad kurbusega iga kord, kui [nad] kuulavad lugu "Soon You'll Come Home." selle südantlõhestava reaalsuse tõttu.

4 Spirited Away (2001)

Stuudio Ghibli filmidel on maine, et nad on visuaalselt nii vapustavad, et avavad vaatajate idee kinost kui kunstiliigist, kuid Vaimustatud oli üks täiendus stuudiole, mis jättis vaatajad pärast vaatamist pisaratesse. Film äratab ellu palju hirme, millega noored elu jooksul silmitsi seisavad, mis muudab selle rakendatavaks ka vanematele vaatajatele ja tekitab isegi külmavärinaid.

See loob maailma, kus olevik ja minevik võivad eksisteerida samas ruumis, kuid vaadeldakse ka võtmeteemasid, nagu identiteet ja lein, kuid just filmi visuaal pani fännid nutma. Paljud vaatajad viitavad sellele, et film näeb välja ja tundub nagu võlu pizzaiguaan jagades, et "see pani [nad] taas maagiliselt maailma vaatama", millest piisab, et need olulised lapsepõlveemotsioonid uuesti süttida.

3 Wall-E (2008)

Wall-E ei ole ainult südantsoojendav ulmeromaan aga ka järjekordne suurepärane film robotjuhtimisega, mis taaskord asendab hirmuäratava roboti inimlikuma robotiga. Film on magus romanss kahe roboti vahel, kelle missiooniks on maa puhastamine, kuid sellel on ka oluline sõnum kliimamuutuste kohta.

Film ärgitab fänne analüüsima, kui palju nad ostavad ja kuidas nad sellest loobuvad, kujutades endast Maa potentsiaalset tumedat tulevikku, kui ületarbimine jätkub. Paljude jaoks tekitas see süütunde ja ärrituse, sealhulgas areyyyyyy kes seda väitis Wall-E pani nad häbisse, kuna ta "tundis armastust rohkem kui ükski inimene", mille tulemusena oli see pisarate ja mõtlemapanev kell.

2 Coco (2017)

Coco oli vaatajaid kindlasti häirinud, kuna heitis valgust mõnele väga põhiteemale, mille tulemusel sai sellest lastele kaotuse tutvustamisel põhifilm. Vaatamata filmi uskumatule heliribale on sellel ka väga oluline sõnum perekonna tähtsusest ja rollist, mis neil võib olla inimese tulevikus.

Film tuletab vaatajatele meelde elu haprust ja seda, kuidas saab mälestuste ja Migueli puhul muusika kaudu nende kadunud lähedaste mälestusi elus hoida. Viiibratsioonid selgitas, kuidas nad nägid"Coco avaõhtul teatris ja [nad] kuulsid peaaegu kõigilt minu ümber nuuksumist ja nutmist", rõhutades, kuidas film leidis vastukaja nii paljudele, sealhulgas noortele ja vanadele.

1 Üles (2009)

Võib kindlalt öelda, et paljud vaatajad said pärast filmi vaatamist emotsionaalselt traumeeritud Üles aga see ei tähenda, et film poleks ilus kell. Carli ja Ellie suhetel olid fännid pisarates juba filmi esimese 10 minuti jooksul avastseen kujutab elu verstaposte, mille nad olid kokku tabanud enne Ellie enneaegset juhtumit surma.

Kuigi film on suurepärane lugu inimeste mõjust, on see ka lugu leinast, mis šokeeris paljusid. Üks Redditor isegi väitis, et "te ei oota kunagi, et vaatate lastele mõeldud filmi ja saate esimese 10 minuti jooksul selle klombi kurku", kuid Üles tegi seda ja pani paljud soovima armastust nagu Carl ja Ellies.

Edasi6 põhjust, miks originaalsed TMNT-filmid on suurepärased (ja 6 viisi, kuidas Michael Bay filmid on suurepärased)

Autori kohta