10 fantaasiasaadet, kus sekundaarsed tegelased saate varastasid

Nagu esilinastus Draakoni maja lähenemist, võib vaid loota, et see tabab võlu, mis Troonide mäng oli oma väiksemate tegelaste ansamblis. Kuidas saaks unustada Tarhi Ser Brienne'i mõõgamängu, Jaqen H'ghari mõistatuse või isegi kauaoodatud finaali filmile "Hound versus The Mountain"?

Teisesed tegelased suudavad teha valikuid, mis on vabad televisiooni kõige ebameeldivamate troopide koormatest. Süžee turvis, ülejõulised võimed, etteaimatavad loo tulemused, kogu kaal, mida loo peategelane peab kandma, võivad lämmatada areneva süžee põnevust. Neil hetkedel on teisejärgulistel tegelastel võimalus läbi paista ja tähelepanu keskpunkti sattuda.

Oberyn Martell – Troonide mäng

Neljas hooaeg Troonide mäng tutvustas maailmale uut tegelast: Oberyn Martell. Oberyn tõestas end kohe silmapaistva tegelasena oma otsusekindluse, õiglase kättemaksuhimu ja võitlusvõimega The Mountaini vastu.

Oberyn Martell tõi saatesse elemendi, mis oli puudunud alates Ned Starki esimese hooaja hukkamisest: õiglus. Väikese kirega hoidis Oberyn terve hooaja elava ja huvitavana, püüdes kätte maksta Oberyni õe Elia eest. Teisejärgulise süžeena varastas Oberyn hooaja huumori, aususe ja rästiku duellioskustega.

IG-11 – Mandaloriaan

Mando põlgus droidide vastu on saate esimese hooaja läbivaks teemaks, kuid IG-11, mille hääl on Taika Waititi, paneb Mando väljamõeldud arusaamadele mutrivõtme.

IG-11, mis toimib Mando fooliumina, ilmub esmalt pearahakütina, seejärel muudetakse sellest Mando üheks suurimaks kaaslaseks. Tegelane ei esinda mitte ainult vabadust kasvada, vaid ka publik on tunnistajaks, kuidas IG-11 ohverdab end Mando ja Grogu nimel, päästes nad sõdurite hulgast. Stseen on südamlik, soe ja meeldejääv, jättes püsiva mulje nii fännidele kui Mandole.

Tengen Uzui – Deemonitapja: Kimetsu No Yaiba

Deemonitapja: Kimetsu No Yaiba meelelahutuspiirkond Kaarel oli kõige ekstsentrilisem tegelane, keda oleme siiani näinud: The Sound Hashira, Tengen Uzui. Lihased, mis täidavad laiekraani, armsad ja lõbusad "lihashiired" ja sära, mis pimestavad maailma, pole ime, miks Tengen Uzui on nii sümpaatne Hashira tegelaste seas.

Kuigi Tengen Uzui omab Hashira tiitlit, saab see tegelane viimases võitluses suuri vigastusi ja murrab süžeesoomuse kaitsed. Sügavus ja püsivus lähevad suurepärastes fantaasiasaadetes ja animes sageli kaduma selliste troopide tõttu nagu süžeeraudrüü ja fänniteenindus. Selline tegelane nagu Tengen Uzui, võitlusvõime ja enesekindluse kehastus, annab maandust Demon Slayeri peategelane Tanjiro, kes satub sageli "sõprus on parim". relv."

Eskel – nõid

Eskel on Geralti lähedane sõber ja Hundinõidade Kooli nõid. Ekseli lühiajaline esinemine saates võis mängusarja fänne häirida, kuid, ta püüab endiselt tähelepanu keskpunktis Nõid hooaeg 2 oma jõhkra suhtumisega ja kahetsusväärselt Leshyga.

Selle asemel, et etendust huumoriga varastada, varastab Eskel selle Geralti liitlasena, kes on palju vähem sümpaatne kui Yaskier või Yennefer. Eskel esindab stereotüüpset Witcherit maailmas; Koletiskütt, kes keskendub rohkem kasumile kui elude päästmisele. Seega muutub Eskel Geralti Witcheri poolele fooliumiks, seades kahtluse alla moraalse dilemma, millega Geralt silmitsi seisab seoses oma adopteeritud tütre Ciri hoidmise ohutusega.

Jesper – vari ja luu

Jesper on osa Crowsist, meeskonnast maailmas Vari ja luu keskendudes maatükkidele, võltsimisele ja rikkuse nimel töökohtade täitmisele. Kuigi Jesperil puuduvad maagilised võimed, osutub ta võtmetegelaseks maailma jõudünaamika süvendamisel ning on ka omaette lõbus.

Jesper esindab koos teiste varestega maailma võitlust nende eest, kellel pole maagilisi võimeid. Surnud silmadega vares on ellujäämiseks oma relvamängu lihvinud ja Jesper teeb enamat kui lihtsalt märklauda tulistab. Püssimees tuletab publikule meelde ülitähtsat tõsiasja: see, et inimesel on maagiline jõud, ei tähenda, et ta on surematu. Pärast Jesperi pingelist võitlust Darklingi parempoolse nõia Ivaniga jääb õhku küsimus: mis seal on? teise hooaja Crowsi jaoks poodi?

Orangibberish – kõik me oleme surnud

Me kõik oleme surnud tõi värskendava ülevaate kaua armastatud zombisaadete žanrist ja suure osa saate isiksusest võib omistada selle teisejärgulistele tegelastele. Orangibberish on üks paljudest kõrvaltegelastest, kes oma minimaalsest ekraaniajast hoolimata tähelepanu keskpunkti varastab.

Orangibberish eksisteerib sotsiaalse üleskutsena, mis juhib tähelepanu sotsiaalmeedia tähtsusele meie reaalses maailmas ja sellele, kuidas inimesed näevad palju vaeva, et järgida. Publik leiab tegelaskujus kohe huumori. Kes täie mõistuse juures läheks vlogimiseks zombide apokalüpsist otsima? Siis saabub realism. Orangibberish toimib reaalse maailma kommentaarina ja selleks õhutab Orangibberish naerma ja häbi inimloomuse enda üle. Kaugel loo peategelasest, Orangibberish on üks naljakamaidja üks tänapäeva reaalse maailma esindajatest.

Randi ema – ajaratas

Fantaasiasaate parima kaklusstseeni väljakuulutamine on väljakutse, kuid väita, et see on tegelaskuju, kes kakluse ajal sünnitab? Just see tõstab Randi ema teistest kõrgemale.

Rand's Mother on teisejärguline tegelane, kelle nimele ei panda. Seitsmenda episoodi külma ava juhib kogu esimese hooaja kõige dünaamilisema võitlusega. Ühe elu eest võitlemise tunnistajaks olemine on tunne, millele iga fänn võib kaasa tunda, aga sõdalane, kes sünnitab koljusid sisse löödes? See jätab mulje.

Hama – Avatar: Viimane õhupainutaja

Kõrvalkurikaeltel võib olla sama suur mõju kui kõigil teistel ja Avatar: Viimane õhupainutaja tõestab seda varakult unustamatu episood "Nukumeister,", kus on Hama, verd painutav veehõimu naine. Iga lapse jaoks on Hama hirmutav. Täiskasvanutele, kes korra uuesti vaatasid Avatar sai oma uue kodu Netflixis, Hama on hirmutav.

Hama episood on üks meeldejäävamaid. Avatar: Viimane õhupainutaja ei hoidnud kunagi eemale oma tumedatest sõja, verevalamise ja türannia juurtest, kuid Hama esindas teistsugust lugu. Hama näitas Team Avatarile, mida vihkamine ja põlgus headele inimestele teha võivad. Hama varastas etenduse oma jubeda kohaloleku ja üleloomuliku võimega verd painutada, kuid tema mõju oli igavene Katarale, kes oli tunnistajaks pildile sellest, kelleks ta oleks võinud saada, kui ta oleks kunagi lasknud oma vihal vallutada kontroll.

Kohtunik – hea koht

Maya Rudolph kohtunikuna oli täiendus Hea koht et publik ei teadnud, et seda vaja on. Kuna tegelaskuju oli piisavalt võimas, et Rudolphi kihisev huumor läbi paista, oli iga stseen filmis Kohtunik täielikult tema oma.

Mitte ainult tema huumori ja kohalolu tõttu, vaid The Judge pakkus ka objektiivsust Hea koht, mis oli vajalik selle tohututele ja arvukatele moraalieetika küsimustele vastamiseks. Kohtunik tõi saatesse perspektiivi siis, kui seda kõige rohkem vaja oli. Rudolphi huumor kandis tegelaskuju fännide südamesse ja The Judge'i kohalolek võimaldas etendusel areneda maailmaks väljaspool The Neighborhoodi.

Ekko - Arkaan

Armas poiss-geenius Ekko on olnud fännide lemmik legendide liiga aastaid. Vaatamata piiratud ekraaniajale, mis tal oli esimesel hooajal Arkaanne, tegi ta siiski mõned saate maagilisemad ja lõbusamad hetked.

Tegevusrohke animatsiooni paljudest suurepärastest võitlusstseenidest Arkaanne, seisab tipus oma võitlusega Jinxi vastu. Ekko on aga midagi enamat kui lihtsalt fännide lemmik. Jinxi võitluses oma identiteedi eest esindab Ekko nende ühist lapsepõlve ja mõtleb talle tagasi, kuidas asjad oleksid võinud olla teisiti. Ekko esindab ka seda, kuidas ühiskond saab paremaks muutuda, paljastades kogukonda, mida ta Zaunis on kasvatanud, ja looduslikult kasvavat puud, mis üllatas isegi meisterteadlast Heimerdingerit.

Star Trek: Picardi 2. hooaja lõpu selgitus (üksikasjalikult)

Autori kohta