Anime 10 parimat žanri dekonstruktsiooni

click fraud protection

Valguses eelseisvat animatsiooni Mootorsae mees, mis on üks kõige meta- ja originaalsemaid mangatiitleid, on hea aeg vaadata uuesti läbi animeid, mis sarnaselt oma žanrid lahti lõid. Kuigi žanritega on seotud teatud klambrid ja troopid, mis aitavad lugejaid ja vaatajaid tunnevad ära lugude rütmid ja süžeed, mida nad naudivad. Mõned parimad tööd tehakse siis, kui need žanrid on dekonstrueeritud.

Žanri dekonstruktsiooni anime on sarjad, mis võtavad teatud žanriga seotud tunnustatud süžee ja pööravad selle pea peale. Paljud loo biitlid on publikule tuttavad, kuid midagi on nihutatud, et muuta see veidi või palju teistsuguseks. Sageli võidakse neid pidada materjali tumedamaks, kuid see ei ole alati nii.

Digimoni taltsutajad

Kolmandas osas DigimonSeerias võttis Tamers endale ülesandeks vaadata palju oma eelkäija seeria komponente tõsisema väljavaatega. Koletised on nüüd osa inimeste maailmast, mitte nende maailmaga hõlmatud, ja põhjustavad kaost, kuna nad on tõepoolest koletised.

Lisaks on lapsevanemad ja valitsusasutused praegu toimuvast teadlikud ja samuti osalised. Selle tulemuseks on selle sarja jaoks tumedam toon, mis võimaldab leinaküsimustega tegeleda palju rohkem kui varem. Viimased

Digimon Kizuna on üks 2020. aasta parimaid animefilme on samuti võtnud Tamersilt eeskuju, et uurida Digimoni seost lapsekingade ja üleskasvamisega, on selge, et selline lähenemine frantsiisile raputas väljakujunenud troopisid.

Ruroni Kenshin

See võib tänapäevaste standardite järgi tunduda hull, nagu Ruroni Kenshin on klassika, kuid algse eetrisse jõudmise ajal oli see samurai või jidaigeki žanri anomaalia. Samuraisõdalane olemine ei tähendanud lihtsalt hämmastavaid lahinguid ja auhindu. Kenshin uuris nende lahingute mõju vaimselt ja sotsiaalselt peaosatäitjatele, selle asemel et lihtsalt korrata, et peategelased olid head. Kenshin ise on andnud mittetapmise tõotuse.

See seadis end ka konkreetsesse ajalooperioodi, mil samuraiks olemine ei olnud enam lubatud. Samuti polnud tõenäoline, et võidad võitluse. Ühiskond ju moderniseerus ja tekkis uus status quo, mida jõustati relvadega. Ja noa toomine tulirelvasse ei lõpe kunagi hästi.

Samurai flamenko

Eelduseks Samurai flamenko on see Kick-Ass: a juhuslik hea samaaria kodanik, kes on kinnisideeks superkangelastest, otsustab saada üheks maailmas, kus puuduvad volitused. Selles sarjas juhtub juhuslikult hea samariitlane olema ka modell. Tohutult alahinnatud sari, Samurai flamenko vaatab superkangelaste troope ja pöörab need pea peale, lisades sellele väga tugeva realismi taseme.

Vähemalt umbes pooleni, mil selle toon muutub ja publik kostitatakse sündmuste keerises käiguga. Kuid superkangelaseks olemise probleemide teadvustamine aitab esile tuua tüüpilised troopid ja nende üle nalja esimeses pooles.

Kakegurui

Maailmas Kakegurui, Hyakkaou eraakadeemias mängitakse kõrgete panustega panuseid ja mänge. Selles koolis käivate jõukate perede lapsed panustavad sotsiaalse tõusu osana meeletult suuri summasid. Aja jooksul on aga panused tõusnud absurdse tasemeni koolis toimuva seriaali puhul.

Surm ja poliitiliste ametnike orjus on kõik olnud mängude võimalikud tagajärjed. Samuti väärib märkimist, et tegemist on enamuse naisnäitlejatega, mis on selle žanri puhul haruldus, ja meie peategelane Yumeko Jabamil on lubatud väljendada hullumeelsust, mis meespeaosalistel sarnastes hullumeelsetes geeniusrollides on demonstreeriti. Täpselt nagu nende tegelaskujude puhul, ei saa ka vaatajad Yumekoga hakkama saada, kuigi ta on hull.

Patlabor

Selle klassikalise sarja suur müügiargument seisneb just selles, et see on mechažanri nüansirikkam dekonstruktsioon. Mehha pole midagi muud kui tegelaste jaoks kasutatavad tööriistad ning loo põhiosa on tegelaste vahelistes suhetes ja juhtumites, mida nad taga ajavad.

Patlabor illustreerib ikka ja jälle, kuidas jah, ülikonnad on muljetavaldavad ja meie peategelaste suhe tema omadega samuti, on nad lõpuks ainult ülikonnad. Loo tõeline narratiivne tugevus on inimtegelased ja motiivid paljude juhtumite ja tegelaste tehtud otsuste taga.

Revolutsiooniline neiu Utena

1997. aastad Revolutsiooniline neiu Utena oli oma aja kohta teedrajav lugu. Omapärase romantika, jõudu ja valgustavaid kommentaare soorollide ja täiskasvanuks saamise kohta ei teadnud publik tol ajal vägagi sellest, millesse nad sisenevad.

See võttis traditsioonilise shoujo romantika tropid ja pööras nad pea peale. Suhted, mida shoujos peeti armsaks või ihaldusväärseks, osutusid uskumatult ebatervislikeks. Paljud shoujo must-valged elemendid sattusid samuti kahtluse alla, kuna kogu loos ilmnevad moraalselt hallid nurgad ja motivatsioonid.

Igakuine tüdrukute Nozaki-Kun

meeldib Utena, Nozaki-Kun sari on näidend shoujo troopidest. Selle asemel, et minna süngemate narratiivide juurde, uurib see sari shoujo troope tundva publiku oletusi ja valib komöödia kuni üheteistkümneni. Lõppude lõpuks on see üks populaarsemaid animesid manga valmistamise kohta.

Nozaki shoujo kangelanna inspiratsiooniks on meestegelane, samas kui tema meespeaosas on naissoost tegelane, kes naudib end koolinäidendites meespeaosatäitjana esitlemist. Sama dünaamika avaldub ka sarja teise paariga. Ja shoujo troope, nagu tüdruku magamine, täidavad hoopis meestegelased või Nozaki, kes tegutseb tema naispeaosatäitjana, et aidata teda inspireerida. Koomilisem dekonstruktsioon, kuid sellegipoolest väärib see selles loendis kohta.

Re: Null

Seda seeriat peetakse üks 2010. aastate parimaid anime, ja mõjuval põhjusel. Re: Null võtsid isekai troopi, et pärast sinu maailmas suremist uude maailma langetakse, ja mängisid selle otse välja. Peategelasel pole lisajõude ega nutikusi, on vaid nende abi, keda ta kohtab.

Ainus, mida ta teha saab, on naasta kohta, kus ta viimati suri. Ja ta teeb seda sarja jooksul mitu korda. Etteruttavalt ei ole see tema vaimsele seisundile hea, kuna lugu edeneb ja ta leiab end suremas ja jõhkralt liitlasi kaotamas. Tema sotsiaalsete oskuste puudumine reaalses maailmas mõjutab teda hiljem isegi negatiivselt, näidates, et nii palju kui ta põgeneb, on ta ikka sama ja peab ennast ise paremaks muutma.

Neon Genesis Evangelion

Kui Patlabor dekonstrueeris mecha žanri, viies selle põhitõdedesse ja keskendudes politseijuhtumitele ja inimlikele emotsioonidele, Evangelion läks vastupidist teed, omades sõjaolukorda ja elavaid masinaid. Õudused, millega noored sõdurid silmitsi seisavad, on Shinji kannatustes tõeliselt pinnale toodud, erinevalt teistest mecha-lahingu animest, kus kõik on alati hästi.

Koos ühed parima disainiga kurikaelad animes inglites, Evangelion tõeliselt mängitud õuduste mecha oleks reaalses olukorras. Samuti tutvustas see tegelasi, kes näisid sobivat teatud eelnevalt kindlaksmääratud troopidesse, kuid hiljem selgus, et neis oli palju enamat, sarnaselt Nozaki-Kunon rohkem koomiline lähenemine.

Puella Magi Madoka Magica

Vähesed seriaalid tekitavad esilinastusel nii suurt tähelepanu kui Madoka tegi üle kümne aasta tagasi. Võlutüdruku žanr oli tõeliselt dekonstrueeritud, nagu see selles sarjas kunagi varem polnud. Madokast sai maagiline tüdruk pärast jumaliku olendiga lepingu sõlmimist ja publik arvas, et nad teadsid, millesse nad lähevad.

Vähemalt seni, kuni Mami tapetakse ja toon vastavalt nihkub. Madoka süvenes tõeliselt sellesse, kuidas ja miks noored tüdrukud oleksid valmis võitlema Eldritch-koletistega ja enamiku ajal olid põhjused tõeliselt kurvad ja näitasid, et need olid hetkega lihtsalt saagiks nõrkus. Koos 2013. aasta filmi järg on peatselt välja kuulutatud, saavad vaatajaskonnad asjatundjad veelgi enam dekonstrueerida.

Chris Evans paljastab oma lemmikud Disney animafilmid

Autori kohta