Rankeri sõnul 10 parimat filmi, kus kaabakas on salaja peategelane

Paljud filmid meelitavad publikut arvama, et nad järgivad "hea" vaatenurka tegelasi, kuid lähemal analüüsimisel on selge, et film on rohkem seotud kurikaela omadega lugu.

See traditsioonilise vaatenurga keerd on toonud kaasa mõned tumedad ja sõmerad filmid, mis võivad ootamatult mõjuda narratiiv pöördub ja tabab vaatajaid, kes eeldasid, et lugu areneb vastavalt "headele poistele" kaar. Mõnikord on selle põhjuseks tegelik stsenaarium ja mõnikord näitleja meistriklassi esitus, kuid mõnel juhul muutub kurikael aeglaselt loo keskmeks. Ranker kasutajad on hääletanud parimate filmide poolt, mis räägivad aeglaselt kurikaeltest kui esialgne peategelane.

10 Thanos In Avengers: Infinity War

Kuna tema saabumist oli varem ette nähtud mitme MCU filmi jaoks Lõpmatuse sõda, siseneb lõpuks Thanos täies jõus ja viib halastamatult ellu oma plaani koguda kokku Lõpmatuse kivid, mis võimaldavad tal lõpuks puhastada pool universumi elust.

Avengers koondavad kõik oma jõud ning näitavad oma parimaid võimeid ja meeskonnatööd, et peatada Thanos, kuid too läbib nende vastupanu ja viib ellu oma tahtliku ja barbaarse plaani. Filmi esitletakse ja nimetatakse Avengersi filmiks, kuid Hullu Titani vaatenurgast vaadates on film üles ehitatud palju selgema süžeekaarega.

9 Terence Fletcher Whiplashis

Miles Telleri kehastatud Andrew on valmis andma kogu oma vere, higi ja pisarad, et olla tipptasemel trummar. Piitsaplaks. Kuid alles siis, kui ta kohtub ettearvamatu ja halastamatu muusikaõpetaja Terence Fletcheriga, mängis J.K. Simmons ühes oma parimatest esitustest, et ta näeb oma tahet ja jõudu tõeliselt proovile pandud, kui ta järgib oma ülevuse kinnisideed.

Piitsaplaks esitleb Andrew’d kui ambitsioonikat ja otsusekindlat meest, kellel on unistus, mis oleks igapäevane lugu, kui poleks metoodiliselt jõhker meister, kes ei ole rahul hea tööga ja lükkab seega õpilase kaugemale sellest, mida kõigilt oodatakse ja ise. Piitsaplaks esitab dilemma selle kohta, mida on vaja Fletcheri ja tema äärmise püüdluse saavutamiseks tipptaseme saavutamiseks iga hinna eest.

8 Miranda Priestly In The Devil Wears Prada

Moe ekvivalent Piitsaplaks, Kurat kannab Pradat järgneb Andyle, pürgivale kirjanikule, keda kehastab Anne Hathaway, kes saab tööd Meryl Streepi Miranda, ajakirja vogue peatoimetajana.

Andy näeb vaeva, et hoida oma rütmi Miranda nõudmiste järgi, kuid hiljem mõistab ta, et peab arenema, et jätkata moetööstuse meeletu mängu mängimist. Miranda julmus ja halastamatud nõudmised viivad Andy tema teadaolevatest võimetest ja veendumustest kaugemale ning temast saab see, keda ta kunagi põlgas. Film kujutab Andy muutumist, mis on kõik ajendatud moraalselt läbipaistmatust Mirandast.

7 Jokker Batmanis

Tim Burtoni oma Batman tutvustab suurele ekraanile ajaloo üht meeldejäävamat kurikaela, kui sotsiopaatilisest mafiooso kukub happevanni ja temast saab Jokker, kes alustaks ühte suurimad kangelaste ja kaabakate rivaalitsemised, mida kunagi filmis nähtud.

Burtoni kõledast stiilist läbi imbunud Gotham ja selle kaitsja langevad Jokeri terrori ohvriks. tõrjutu, kes kehastab vabaduse tumedaimat külge, mis tuleneb sellest, et ta on reeglitest täielikult välja lõigatud ühiskond. 1989. aasta film on Batmani film, kuid selle vaenlase sünd varjutab selle peategelase, kuna Jack Nicholsoni Jokker muutub Gothami hädaks etenduses, mis inspireeriks paljusid jokkereid tulema.

6 Härra Klaas purunematus

M. Öine Shyamalan's Purunematu on realistlikum superkangelase film, mis jälgib David Dunni, turvameest, kes on ainus rongiõnnetuses ellujäänu, keda mõjutab Elijah Price, koomiksipoe omanik, keda kehastab Samuel L. Jackson, et mõista, et tal on üleloomulikud võimed.

Purustamatu triloogia esimene on haruldane superkangelase päritolu lugu, kuna David on lihtne mees, kes alguses ei taha oma seisundiga leppida ja "Klaas" juhib teda lõpuks omaks võtma volitused. Alles lõpuni paljastatakse Glass kui Davidi superkangelase esilekerkimise juht, keda ta manipuleerib, et lõpuks oma tõekspidamisi kinnitada ja saada ise superkurikaelaks. Purunematu on superkangelase päritolu lugu superkurja päritolu loo sees.

5 Bill lihunik New Yorgi jõukudes

Daniel Day-Lewise ühes oma meeldejäävaimas etenduses mänginud Bill Lihunik on jõugujuht, kes tapab katoliiklaste ja protestantide vastasseisus järjekordse kuningapoisi. Ohvri poeg Leo DiCaprio Amsterdamist naaseb aastaid hiljem kättemaksuks, olles hoidnud sama noa, millega ta isa tappis.

See Martin Scorsese lavastatud ajalooline draama keskendub Amsterdami otsingutele, kuid tema vaatenurga kaudu publikule näeb Lihunik Billi tähelepanuväärset hullust, kui Amsterdam ise langeb kasvavasse imetlusse oma isa vastu. mõrvar. 1862. aasta New Yorgi tänavaelu vägivaldne kujutamine keskendub Scorsese filmograafia ühele silmapaistvamale gangsterkurikale.

4 Hans Landa In Glorious Basterds

Christoph Waltzi kehastatud Hans Landa on SS-ohvitser, kes sai parimaks ja järelikult Quentin Tarantino filmograafia halvim kaabakas, kui ta jahib selle ohvreid okupeeritud Prantsusmaal, kuni teda kohtab juudi kättemaksjate jõuk.

Ärritava ja asjatundliku tempoga 15-minutilises sissejuhatuses õpivad vaatajad tundma kurja vaimukust ja Landa võlu, filmis kujutatud Saksa liikumise kurjust, mis tabas hirmu Euroopa. Brad Pitti Aldo Raine ja tema meeskond ilmuvad hiljem Hansule ja tema kaasnatsidele vastu ning vastasseisud on nii meeletu, sest publik teab, millele nad vastu astuvad – kuri geenius, kes on lõpuks liikumapanev jõud kohta Ikuulsusrikkad värdjad.

3 Amy Dunne filmis Gone Girl

Lahkunud tüdruk on jube põnevik mille keskmes on petmine ja truudusetus režissöör David Fincher. See jälgib Amy (Rosamund Pike) kadumist ja seda, kuidas tema abikaasa Nick (Ben Affleck) pärast peamiseks kahtlusaluseks saamist sellega tegeleb.

Pinge loomise ja saladuse varjatud osade järkjärgulise paljastamise meister Fincher loob ühe kõige ärritavamad kurikaelad, kui Amy muutub aeglaselt süütust naisest häiritud ja kättemaksuhimuliseks naine. Nick alustab ja lõpetab lugu, rääkides Amyst, kes ei esine suuremas osas filmis, vaid tõmbab selle asemel niidi õela kättemaksumängu jaoks, mida ta oma mehele mängib. Film järgib enamasti Nicki vaatenurka, kuid süžee kuulub Amyle.

2 Vincent tagatisel

Näib, et LA-s on järjekordne öö, kui taksojuht Max, keda kehastab Jamie Foxx, võtab Tom Cruise’i Vincenti peale, kes üürib oma teenused ööseks. Kui Vincent paljastab end palgamõrvarina, jääb Max tapmistempele kinni ja peab ellujäämiseks kohanema.

Michael Manni oma Tagatis on Vincenti lugu sama palju kui Maxi lugu. Üks mees võetakse tema vastavusest ära ja teda testitakse piirides, millest ta ei teadnud, samas kui teine ​​on silmitsi tavalise inimese moraalse sündsusega ja täis oma vägivaldselt ükskõiksust olemasolu. Lõpuks mõistab Vincent oma isetäituvat ennustust ning Max õpib ennast ja elu tundma psühholoogilises ja filosoofilises võitluses palgamõrvariga.

1 Anton Chigurh üheski riigis vanade meeste jaoks

vennad Coenid" Pole maad vanadele meestele kuvab filmiajaloo üht kohutavamat kurikaela. Javier Bardemi Anton Chigurh on rahulik, intensiivne mõrvar, kes otsib raha täis portfelli.

Filmi kaks tublit meest, vana šerif ja põgenev keevitaja, on tabatud kurjuse sügavustest, milleni Anton jõuab. Hull usub, et ta on surma delegaat, kes otsustab, kas kellegi elud, kes tema teed ristuvad, antakse juhuse hooleks. Anton on tegelane, kes teeb Pole maad vanadele meestele üks kõigi aegade parimaid neo-noir vesterneid ja vendade Coenite meistriteos, kuna tema tegelaskuju on nii keerukalt kuri, et see ei sega mitte ainult teisi tegelasi, vaid ka publikut. Anton on kõigi aegade parim kaabakas, kes pole otseselt peategelane.

EdasiThor 4: näitlejate 10 halvimat filmi Rotten Tomatoesi sõnul

Autori kohta