Jules'i ülevaade: tehke sellest liigutavast ulmekomöödiast oma järgmine teatriskäik

Kokkuvõte

• Jules pakub oma väiksuse ja 87-minutilise tööajaga värskendavat alternatiivi suure eelarvega suvistele kassahittele.
• Film ühendab omapärase ulme ja liigutava komöödia-draama elemente, muutes sellest kerge ja empaatiavõimelise kella mitmele põlvkonnale.
• Jules uurib üksinduse ja vananemise rolli, rõhutades aktsepteerimise tähtsust ja kaasahaaravat teekonda, millega vanemad tegelased silmitsi seisavad.

Toimetaja märkus: see tükk on kirjutatud 2023. aasta WGA ja SAG-AFTRA streikide ajal. Ilma praegu streikivate kirjanike ja näitlejate tööjõuta poleks siin käsitletavat [sari/film/jne] olemas.

Hollywood kipub augustis oma suure eelarvega pakkumisi lõpetama, kuna kalender läheb üle auhinnalisele sügishooajale, nii et kas ma võiksin soovitada Julesvõimalus? Selle indie-väiksus ja 87-minutiline tööaeg on teretulnud toonik suvehooajal, mida iseloomustab kassahitt. See annab andekatele näitlejatele ruumi head tööd teha ning mahub otse omapärase ulme ja liigutava komöödia-draama taskusse. Kõige tähtsam on see, et see on kerge ja empaatiline film, mida mitu põlvkonda pereliikmetest saavad koos vaadata ja kõik leiavad midagi, mida tasub kaasa võtta.

Jules, mille on lavastanud Marc Turtletaub Gavin Steckleri stsenaariumi järgi, ei ole nimetatud selle peategelase, 78-aastase järgi. Milton (Ben Kingsley), kes elab üksi oma Lääne-Pennsylvania kodus, keda aeg-ajalt abistab tema loomaarstist tütar Denise (Zoë Winters). Selle asemel on see nime saanud selle järgi, mida tema ja eakas kohalik Sandy (Harriet Sansom Harris) kutsuvad tulnukat (Jade Quon), kes ühel õhtul tema tagahoovi maandub. Milton võis alati olla veidi veider, kuid Denise on märganud murettekitavaid kognitiivse languse märke, mida ülejäänud nende linn on hakanud tundma. Seega, kui ta väidab, et tema majas viibib tulnukas, ei võta keegi teda tõsiselt – kuni Sandy ja hiljem Joyce (Jane Curtin) näevad väikest sinist kosmosemeest.

Süžees näeb Jules tööd kahjustatud kosmoselaeva parandamiseks, samal ajal kui NSA otsib selle maandumiskohta, kuid see film pole tõesti ajendatuna narratiivist. Suur osa filmi komöödiast pärineb sellest, mida need tegelased otsustavad teha, kui kohtuvad maavälise külalisega; ulmeloo luud hoiavad Jules koos, kuid selle asemel, et tõusta selle sündmuse suursugususele, võtavad Milton, Sandy ja Joyce stsenaariumi oma väikelinna ellu. Kõik kolm avanevad Julesile, kes ei räägi, kuid kelle silmad, nagu nad kõik nõustuvad, näivad olevat väga mõistvad. Milton kohtleb tulnukat nagu järjekordset majakülalist. Tema esialgne ringkäik selgitab, millised puldid teleri sisse lülitavad, ja juhib tähelepanu vannitoas olevale lugemisvarale, juhuks kui minek aega võtab. Nad tahavad aidata, kuid neil pole õrna aimugi, kuidas, seega annavad nad endast parima, et olla kenad.

JulesTõeline fookus on sellel, kuidas see jagatud saladus paneb Miltoni, Sandy ja Joyce'i palju aega koos veetma ja seeläbi maadlema üksinduse rolliga nende elus. Ka siin on huumorit, aga mitte alati. Kõiki kolme tutvustatakse meile inimestena, kes käivad igal linnavolikogu koosolekul avatud mikrofoni taga rääkimas, kuigi volikogu teeb selgeks, et neil pole kohustust vastata. Film uurib järk-järgult, kuidas nad vanemaks saades seda ühesuunalist suhtlust vajasid, ja nende lood ei ole valusad. Miltonile pööratakse erilist tähelepanu, kui tema ja Denise vaidlevad tema tervise üle, millele ta reageerib hirmu ja eitamise seguga. Stsenaarium ei esita seda nii, nagu oleks võinud – tulnukas on kindlasti olemas, kuid me teame, et meie peategelase jaoks pole kõik hästi. Lõpuks peab ta sellega silmitsi seisma.

Nende emotsioonide ühendamine ühtseks tooniks on filmi suurim väljakutse ja see õnnestub Turtletaubi instinkti tõttu lasta näitlejatel dramaatilist tööd teha. Formaalselt võiks meid suruda nendesse kõrgete emotsioonidega hetkedesse, õige kaameraliigutusega siin ja skoori hüppega seal, kuid Jules ei kao kunagi oma kergusest kõrvale. Selle asemel hoiavad Harris, Curtin, Winters ja Kingsley oma esitustes võimalikult maandatud. Näitlejad ei kaota kunagi silmist, et nad mängivad tõelisi (istlikke) inimesi ja päris inimeste elu ei ole alati naljakas. Hetk, mis viib meid sellesse lähenemisviisi, saabub pärast kosmoselaeva allakukkumist, kuid enne, kui Milton on tõesti kontakti loonud. Siiani on olukord olnud koomiline, kuid kui ta üritab keset ööd tütrele helistada ja tunnistab talle (kahjuks täis) kõnepostile, et ta on väga hirmul, Kingsley ei mängi seda nagu nali. Milton on tõesti üksi ja kardab.

Alati on rõõm vaadata, kuidas head näitlejad teevad head tööd. Isegi Quan, professionaalne trikitegija kogu keha meigi ja proteeside all, saab sellest maksimumi Julesi iga žest, kuni ühest liigutusest haripunktis saab ehk kõige südantsoojendavam hetk maailmas. film. Aga Jules on ka miski, mis tuleneb keskendumisest vanematele tegelaskujudele, kes satuvad harva sellise tähelepanu keskpunkti – teadlikkusest, et nende probleeme ei saa tingimata lõpuks lahendada. Vananemine on raske ja kuigi selliseid väljakutseid nagu üksindus on võimalik ületada, on teiste jaoks parim lootus, näiteks Miltoni ees seisev, aktsepteerimine. Isegi filmis, mis on peamiselt huvitatud naerma ajamisest, on see veenev teekond, mida edasi minna, ja Hollywoodil oleks hea rääkida rohkem selliseid lugusid nagu see.

Jules linastub kinodes üleriigiliselt 11. augustil. Filmi pikkus on 87 minutit ja tugeva keeleoskuse eest hinnatud PG-13.