Intervjuu musta koogiga: saatejuht mitme narratiivi põimimisest erinevatel ajaperioodidel

Kokkuvõte

• Hulu esilinastus peredraama ja mõrvamüsteeriumi Black Cake kolm esimest episoodi ning uued osad ilmuvad igal kolmapäeval.
• Sari järgib kahte erinevatel ajaperioodidel aset leidvat süžeed, põimides lõpuks kokku mõrvas kahtlustatava ja paari õe-venna elu tänapäeval.
• Saate looja ja tegevprodutsent Marissa Jo Cerar säilitas originaalraamatu paljud aspektid, laiendades ja tihendades samal ajal teatud elemente, et lugu ekraanil ellu äratada.

Esimesed kolm episoodi Must kook esilinastus Hulus 1. novembril koos voogedastusteenusega, mis annab igal kolmapäeval kuni hooaja finaalini välja uue osa. Kahel erineval ajaperioodil toimuv lugu jälgib mõrvas kahtlustatavat põgenemist 1960. aastatel ning venda ja õde, kes leinavad oma ema surma tänapäeval. Lood hakkavad aga kokku põimuma, kui võõrdunud õdede-vendade paar taaskohtuvad, et oma juurte kohta rohkem teada saada.

Põhineb Charmaine Wilkersoni raamatul Must kook televisiooni jaoks kohandas Marissa Jo Cerar, kes tegutseb ka saatejuhina. Cerar on varem töötanud selliste sarjadega nagu Käsiteenija lugu, Fosteridja 13 põhjust. Ta oli ka loo looja ja tegevprodutsent Liikumise naised. Must kook Peaosades on Mia Isaac Covey rollis, Adrienne Warren, Chipo Chung, Ashley Thomas, Lashay Anderson, Faith Alabi, Glynn Turman, Ahmed Eljah, Simon Wan ja Sonita Henry.

Screen Rant intervjueeris eksklusiivselt Marissa Jo Cerarit enimmüüdud romaani Hulu sarjaks kohandamise protsessi kohta ja viis, kuidas põimida mitu süžeeliine, ilma et see oleks avalikult paralleelne.

Marissa Jo Cerar räägib mustast koogist

Screen Rant: Mis inspireeris teid kõigepealt projektis osalema ja televisiooni kohandust looma?

Marissa Jo Cerar: Lugesin käsikirja 2020. aasta sügisel. See saadeti mulle tegelikult funktsiooni kohandamise eest. Kui lõpetasin viimasel lehel viimase sõna, helistasin oma agendile ja ütlesin: "Ma tahan seda kindlasti teha, kuid see pole film. See on telesaade. See on liiga sügav, liiga rikas ja liiga keeruline, et seda kahe ja poole tunniga teha."

Nii et ma tahtsin kohe kohtuda kirjaniku Charmaine Wilkersoniga ja temaga sellest natuke rääkida ning rääkida talle oma vaatenurgast ja arusaamast. Õnneks saime väga hästi läbi. Tegime koostööd Harpo ja Capital Productionsiga ning tutvustasime seda maailmale ning Hulu oli selle jaoks ideaalne kodu. Nad said selle kohe kätte. Olen nii uhke kõige üle, mida kõik on selle elluviimiseks teinud, sest see oli väga raske kontsert.

Mis oli teie jaoks algsest loost kõige olulisem säilitada?

Marissa Jo Cerar: Ma tahtsin nii palju säilitada ja me tegime seda. Ma arvan, et inimesed näevad seda. Struktuuriliselt muutsime asju. Me paljastame asju erinevas tempos. Aga ma armastan tegelasi. Ma armastan maailma. Mulle meeldib ajaskaala. Ma armastan seda noort naist, kes jookseb oma elu eest. Ma ei ostaks kunagi raamatut, et kohandada seda ainult selle lammutamiseks. Ma tõesti ei saa aru, miks keegi seda teeb. Nii et ma tahtsin nii palju säilitada.

Ma näen muutusi kohanemises kui tõeliselt laienevaid, kui vaja, kui asju kokku võtta või tihendada või kombineerida. Kui tegelased on oma lugudes ja erinevates maailmades liiga lahus ja me peame nad kokku viima, nagu näiteks Byron ja Benny. Need muudatused seisnevad tegelikult vaid nende lähedasemaks muutmises – panna ta New Yorgi asemel LA-sse, et nende lugusid üksteisele lähemal hoida. Kuid Charmaine'i algsete kavatsuste säilitamine ja see, kes tegelaskujud on nende keskmes – see oli minu jaoks alati mandaat.

Kui palju romaani tegelaskirjeldused casting-valikutesse mängisid?

Marissa Jo Cerar: Covey, raamatu peategelane, on pooleldi hiinlane, pooleldi jamaikalane, 18-aastane tüdruk ja [Mia] pooleldi hiinlannast, pooleldi mustanahaline noor näitlejanna, kes oli sel ajal 18-aastane me heitsime ta. See oli nii oluline – leida keegi, kes kujutaks Covey vanemat versiooni. Leidsime Chipo Chungi, kes kujutab Mia Isaaci vana versiooni. Need kõik olid väga olulised, kuid me pidime ka tõsiselt mõtlema, kes oli selle jaoks parim inimene töö, sest raamatus on paar tegelast, kes ei pruugi kehalisega ühtida kirjeldus.

Bennyt ja härra Mitchi kujutavad tegelikult inimesed, kes mängisid minu viimases saates. Tahtsime saada rollidesse absoluutselt parimad näitlejad. Rääkisin tegelikult Charmaine’iga ja küsisin, kas casting’u osas tuleb kunagi suuri kõrvalekaldeid, kas ta on sellega rahul. Minu jaoks on nii oluline, et ta armastab seda ja on selle üle uhke, sest ma armastan seda raamatut väga.

Kas saaksite anda ülevaate koostööst režissöör Natalia Leitega? Mis oli teie mõlema jaoks nendes kolmes esimeses episoodis lehelt ekraanile ülekandmiseks kõige olulisem?

Marissa Jo Cerar: kolm esimest on eepilised. See oli Natalia jaoks tohutu ettevõtmine. Sõna otseses mõttes saatsin talle viis minutit tagasi sõnumi. Ma ei tundnud teda. Kohtusin temaga ja vaatasin tema tööd. Mulle väga meeldis see serv, mille ta sellesse saatesse toob, sest seal on nii palju südant ja nii palju armastust ja romantikat. Ma ütlesin: "Kui see tundub kunagi liiga magus, siis ma tahan, et te sellest läbi lõikaksite. Ma tahan, et see oleks filmilik, ja ma tahan, et sellel oleks eelis. Ma tõesti arvasin, et ta tõi selle, eriti teise ja kolmanda osa puhul. Koostöö oli nagu iga suhe. See on justkui kohtingul ja üritaksite üksteist välja mõelda.

Ja siis, kui olete sellega mõnda aega sees, olete lihtsalt üksteisega jõhkralt ausad, et asjad tehtud saaksid. Õnneks jätkasime koostööd kogu postitamisprotsessi vältel. Tonaalselt otsime tõesti sama asja. Tulemuslikkuse osas otsime sama asja. Lõppkokkuvõttes osutus see tõeliselt suurepäraseks koostööks väga keerulise projekti kallal. Mulle nii väga meeldivad need esimesed kolm tundi. Need on nii suurepärane sissejuhatus sarjale, et tõesti näidata publikule, kui suur see saade on, kuid samal ajal kui iseloomust juhitud. Me viime teid üle kogu maailma. Sa ei tea kunagi, millal või kus sa iga episoodi alguses oled. Ma arvan, et tema töö paneb sarja suurepäraselt üles.

Mulle väga meeldisid mitmed süžeed. Teil on tegelased tänapäevas, kuid teil on ka Covey lugu, mis toimub minevikus. Kuidas sa tahtsid, et Covey süžee toiduks tema laste omavahelistesse suhetesse?

Marissa Jo Cerar: Tahtsin, et seda dramatiseeritaks üllataval viisil, mis tähendab, et ma ei tahtnud seda teha omamoodi avalikult paralleelsed lood, kus Covey koges tööl rassismi samal ajal, kui Byron on hästi. See on üks võimalus seda teha. See on omamoodi traditsioonilisem viis. Tahtsin lihtsalt, et see kõik oleks osa suuremast loost, kus me näeme, et Covey kolmandas osas Näiteks kogeb ta tööl teatavat diskrimineerimist ja Byron kogeb neid asju ka muus osas episoodid. See kõik on omavahel seotud ja see kõik on hoolikalt kaardistatud. Tahtsin, et see oleks läbi kootud peenemal viisil, et me ei tunneks, et anname lihtsalt õppetundi või räägime lihtsalt lugu. See kõik ulatub nende esivanemate sidemetesse ja põlvkondadesse enne meid.

Asjad, mida nad läbi elasid, mõjutavad meid tänapäeval. Tahtsin seda näidata jutuvestmise versus jutustamise kaudu tegelaste dialoogi kaudu, näiteks kõigi nende seoste loomisega. Kui te seda kõike vaatate, näete, et nii palju sellest, mida Covey oma minevikus kogeb, peegeldab seda, kuidas meie lapsed praegu on. Nüüd, kui nad seda kõike teavad ja nii palju õppinud, saavad nad mõne neist vigadest heastada minevikku või ravige mõnda neist haavadest ja leidke üksteist lähemale, muidu võivad nad oma õhku lasta elusid. Nüüd on tõesti nende otsustada, kas neil on kogu see hämmastav teave ja lood nende tekkimisest.

Arvestades, et on 1960. aastad, kas töötasite koos tootmisdisaineri ja garderoobiosakonnaga selle ajaperioodi jäädvustamiseks midagi konkreetset?

Marissa Jo Cerar: Jah. Meie hämmastav kunstiosakond, kostüümid, soeng, meik – oleme eri aastatel, erinevates riikides ja erinevatel aastakümnetel. Riided pidid peegeldama tõeliselt aega ja kohta, ükskõik mida. Meie kostüümide osakonna juhiks oli see, et ma tahtsin, et Covey ja Bunny oleksid lahedad ja püüdlikud. Need peaksid lahedad välja nägema. See ei tohiks end halvasti tunda. Nad on keskklass ja ma tahan, et see kajastuks selles konkreetses riigis ja selles konkreetses ajaperioodis.

Meil on suurepärane kostüümikunstnik Hayley [Nebauer]. Igal maailmal on oma värvipalett ja seega teeb meie kostüümiosakond koostööd meie produktsioonidisaineriga, kes töötab meie DP-ga. Iga ajaskaala jaoks on palett. Palette on iga riigi jaoks. Kui vaatate tähelepanelikult või vaatate teist korda, näete, et LA tänapäeva väljanägemine on väga erinev kui Šotimaa 1971. aastal. Sellesse pandi nii palju põhjalikku läbimõtlemist ja planeerimist ning raha, et veenduda, et oleme täpsed. Kuid ka Coveyl on stiil, seega peaks tal olema stiil enamikus stseenides, kus teda näeme.

Nägin, et sa olid sellega väga tugevalt seotud Fosterid, mis on pere- ja perekondlike sidemete juurtega saade. Kas tunnete, et see kandub üle teie tööle? Must kook üleüldse?

Marissa Jo Cerar: See oli minu esimene kirjutamistöö 10 aastat tagasi. Olen adopteeritud ja mu vanemad olid kasuvanemad, mistõttu oli selle elukogemuse saamine minu jaoks ilmselgelt tohutu müügiargument sellesse saatesse tööle asumisel, sest ma elasin selle järgi. Ma tean, mis tunne on olla lapsendaja. Ma tean, mis tunne on olla lapsendatu ja saada üleöö uusi vendi ja õdesid ja kolida teie juurde. koju ja seejärel olla osa väga ainulaadsest inimestest, kes kõik tulid erinevatest peredest, et luua perekond perekond.

Nii et see tuleneb minust ja minu isiklikust kogemusest ja sellest, kus ma üles kasvasin. See on lihtsalt minu olemuslik ja see puudutab kõike, mida ma teen. Oma inimeste leidmise teema ja selline juhuslik perekond ja need inimesed, kes tulevad kokku ja on erinevatelt elualadelt, kuid otsivad sama asja. See tuleneb kindlasti minu isiklikust kogemusest ja minu konkreetsest perekonnast.

Umbes Must kook

The New York Timesi enimmüüdud Charmaine Wilkersoni raamatul põhinev "Black Cake" on peredraama, mis on mähitud mõrvamüsteeriumi. mitmekesine tegelaskuju ja globaalne keskkond Marissa Jo Cerarist, Oprah Winfrey filmidest Harpo Films ja Aaron Kaplansi Kapitalist Meelelahutus. Lugu toimub Jamaical, Roomas, Šotimaal, Inglismaal ja Lõuna-Californias. Cerar kirjutas adaptatsiooni ja tegutseb aastakümneid kestvas sarjas saatejuhina.

1960. aastate lõpus kaob Covey-nimeline põgenenud pruut Jamaica ranniku lähedal surfama ja teda kardetakse uppuda või põgeneda oma mehe mõrva eest. Viiskümmend aastat hiljem kaotab lesknaine nimega Eleanor Bennett Californias võitluse vähiga, jättes ta kaks võõrast. lapsed, Byron ja Benny, mälupulk, mis sisaldab seni rääkimata lugusid tema teekonnast Kariibi mere piirkonnast Ameerika. Need Eleanori jutustatud lood šokeerivad tema lapsi ja seavad kahtluse alla kõik, mida nad arvasid oma perekonna päritolu kohta teadvat. Vaadake Hulus musta kooki!

Vaadake meie intervjuud režissöör Natalia Leite, samuti.

Esimesed kolm episoodi Must kook on praegu Hulus voogesitamiseks saadaval.

Allikas: Screen Rant Plus