10 kõigi aegade parimat Westerni filmi heliriba, järjestatud

Kokkuvõte

• Lääne filmide heliribad on aastakümnete jooksul arenenud, hõlmates erinevaid žanre ja eksperimentaalseid stiile, et tabada Vana Lääne vaimu.
• Heliloojad, nagu Marco Beltrami, Gustavo Santaolalla ja Ennio Morricone, on läänelike partituuride võimalused uuesti määratlenud, pälvides oma uuendusliku töö eest kriitikute tunnustust ja auhindu.
• Tõhusad läänelikud partituurid tõstavad esile filmi emotsionaalsed elemendid ja keerulised suhted, luues püsivaid meloodiaid ja teemasid, mis kõlavad publikuga.

Kuigi Lääne filme määratlevad paljud ikoonilised troopid, alates kohutavast antikangelasest kuni tohutute piiriäärsete maastikeni, ajatud lääne filmid mängib olulist rolli ka kogu filmi sidumisel. Lääne žanri kuldajastul lõid heliloojad nagu Max Steiner ja Dimitri Tiomkin piiriäärse elu jaoks ikoonilised helid, lisades äratuntavaid hümne. Hiljem seostasid Ennio Morricone'i eklektilised katsetused Leone filmides selle avangardstiili igaveseks seadusteta lääne ikooniliste kujunditega.

Hiljuti on kaasatud kaasaegseid žanre nagu folk, rokk ja minimalistlik elektroonika sellistesse filmidesse nagu Brokebacki mägi rõhutab žanri jätkuvat ümbertõlgendamist muusika kaudu. Alates kappavate hobuste õitsevatest sümfoonilistest paaridest kuni jubeda Spaghetti Western suupillini, mis kutsub musta mütsiga püssimees läbi salongi uste, on lääne partituurid end kogu maailmas pidevalt uuesti leiutanud aastakümneid. Olenemata ajastust suunavad kõige tõhusamad partituurid Vana Lääne üksildase, halastamatu ja vastuolulise vaimu püsivateks meloodiateks ja teemadeks uue põlvkonna publikule.

10 3:10 Yuma (2007)

Tõstab esile kogu filmis leitud emotsionaalsed elemendid

2007. aasta lääne draama 3:10 Yumasse paistab silma oma sünge uusversiooni poolest klassikalisest hea versus kurjusest, mille algselt kirjutas Elmore Leonard. Kuigi film pälvis kõikjal kiidusõnu, avaldas helilooja Marco Beltrami partituur ainulaadset mõju. Beltrami keskendus innovatsioonile, tõmmates inspiratsiooni peamistest 60ndate läänemuusikatest, looduslike helide sisestamine orkestrisse, et pinget tõsta kassi-hiire konfliktis. Tema tähelepanu emotsionaalsete elementide esiletõstmisele, mis eksisteerivad lindprii ja karjakasvataja vahelises keerulises suhetes, pälvis Beltrami tema esimese Oscari nominatsiooni parima originaalmuusika kategoorias.

9 Metsik kamp (1969)

Uuenduslik heliriba lääne žanris

John Carpenteri lemmik vestern, Metsik kamp jälgib vananevat ebaseaduslikku jõugu, mida juhib Pike Bishop ja kes otsustab enne pensionile jäämist ühe viimase varguse. Asjad väljuvad kontrolli alt vägivaldse haripunkti, mis on inspireerinud tulevasi režissööre nagu Tarantino. Filmi keeruka tooniga sobib Jerry Fieldingi tunnustatud, Oscarile kandideerinud partituur, mis lahkus Hollywoodi traditsioonidest. Fielding haarab asjatundlikult melanhoolse tunde läbi orkestripillide nagu vaskpuhkpillid, keelpillid ja löökpillid. Muusika aitab jutustada nende antikangelaste lugu, paljastades oma mõtted keset traumat ja kaost. Täiuslikult filmi atmosfääriga kohandatud leidlik heliriba kuulub vesterni žanri parimate teoste hulka.

8 Brokeback Mountain (2005)

Sisaldab muusikat, mis kapseldab tegelase suhte

Brokebacki mägi on romantiline eepos ja kaasaegne revisjon lääne žanrist. Kahe kauboi Ennise ja Jacki vahelise salajase aastakümnete pikkuse afääri krooniks pälvis film Akadeemia tunnustuse, sealhulgas Ang Lee parima režissööri Oscari. Kuigi see jäi parimast filmist ilma, võlus helilooja Gustavo Santaolalla oma Americana stiilis partituuriga, mille eest ta võitis oma esimese Oscari. Filmi heliriba loob atmosfääri suurepäraselt Ennise ja Jacki keerulisest suhtest.

Ühtaegu sünge ja lootusrikas muusika jäädvustab Wyomingi maastikku ja peegeldab nende sisemist segadust. Santaolalla partituur kandideeris ka kahele Kuldgloobusele, võites parima originaallaulu ja Grammy. Sobib ideaalselt filmi emotsionaalse keerukusega, Brokebacki mägi on endiselt kõrge hind tänapäevaste läänemuusikute jaoks.

​​​

7 Tantsud huntidega (1990)

Selle filmiga leiutati uuesti lääne heliriba

The Tantsib huntidega heliriba tõi lääne žanrile värske vaatenurga, jäädvustades kaunilt Dakota laiaulatuslikke maastikke, kujutades samas lugupidavalt indiaanlaste hõime. Kuna sellele eelnes üle sajandi žanrimuusika, leiutas helilooja John Barry selle filmiga geniaalselt uuesti lääne heliriba. Tema romantiline partituur hõlmab 11 keerulist teemat, kasutades 95-liikmelist orkestrit ja 12-liikmelist koori, kasutades indiaanlaste mõjutusi. Filmimuusika Ühendkuningriigis). Filmi heliriba pälvis seitsme Oscari Oscari ja Grammy, tõestades seda Tantsib huntidega on partituur, mis määratles uuesti võimalused, milline võiks olla vesterni heliriba.

6 Red River (1948)

Strays Away From Clichee Soundtracks

1948. aasta Vestern Punane jõgi järgib lugu pingelisest isa-poja suhtest. Žanri konventsioone rikkudes, Punane jõgi loobub klišeepiirilistest heliribadest. Selle asemel skoor peegeldab murdmaareisi dramaatiliste keelpillide ja kumisevate trummidega, mis jäljendavad kiviseid perekondlikke sidemeid. Rahvalauludesse kududes tabab partituur emotsionaalset akordi. See vaoshoitud muusika rõhutab ohtlikku rada, ekspansiivseid maastikke ja keerulisi tegelasi ilma pöördeliste stseenideta. Uuenduslik skoori täiendab hästi Punane jõgiAmeerika vana piiri lõplik kujutamine. Loobudes väsinud troopidest, leiutasid need meloodia- ja löökriistakihid uuesti lääneliku heliriba võimalused.

5 Suurepärane seitse (1960)

Energiat täis heliriba

Klassikaline 1960. aasta vestern, Suurepärane seitse kujutleb uuesti Akira Kurosawa ikoonilist Seitse samuraid, mis kannab loo Ameerika enda vanasse läände. Filmis mängivad staaridest koosnevad näitlejad, nagu Steve McQueen ja Yul Brynner. Film kirjeldab kangelaslike relvade rühma, kes löövad maha halastamatute bandiitide jõugu. Filmi eepilisele toonile sobib Elmer Bernsteini erutav orkestritöö, mis toob filmile ainsa Oscari nominatsiooni. Ohtlikke jõuproove asjatundlikult suunates lisab Bernsteini muusika emotsionaalset resonantsi. Tugevad rütmid rõhutavad tegevust, samas kui julge tunnuslaul kutsub esile seitsmenimelise sõpruskonna. Heliriba energia ja dünaamilisus viivad selle lääneliku kassahiti täielikult lõpule.

4 Butch Cassidy ja Sundance Kid (1969)

Tunnustatud jazz-popi heliriba

Butch Cassidy ja Sundance Kid võttis ebatraditsioonilise lähenemise, lisades karmi piiripealse loo helilooja Burt Bacharachi kaasaegse popstiiliga. Peetakse olevat Paul Newmani ja Robert Redfordi parim film, film kirjeldab Paul Newmani ja Robert Redfordi kehastavate bandiitide Butchi ja Sundance'i võlumist, kes väldivad sihikindlat poosi Vana Lääne hämaruse ajal. Bacharachi partituur kaldus suures osas piiripealsetest troopidest eemale tema jazz-popi fusioonseadete kasuks mida katkestab B.J. Thomase ikooniline salvestus "Raindrops Keep Fallin' on My Head". Stseen oli hitt, sujuvalt loo integreerimine läbi hea enesetunde. Bacharachi riskantne popskoor tasus end ära akadeemia tunnustusega.

3 The Hateful Eight (2015)

Partituur sisaldab filmi pahaendelist tooni

Quentin Tarantino 2015. aasta vestern Vihkavad kaheksa tähistas tunnustatud lavastajale kahte esimest. Tema teine ​​film, mis pärast seda žanri pälvis Django lahti ühendatud, sai sellest ka tema avafilm, kus esitati legendaarse helilooja Ennio Morricone poolt loodud originaalmuusika. Morricone'i muusika, kes kroonib lumetormi ajal varjupaika otsivat võõraste gruppi, edastab nii filmi kurjakuulutavat tooni kui ka ulatuslikku lumesadu. Täiendades uusi kompositsioone, lisas Morricone kunstipäraselt kasutamata vihjeid oma 1982. aasta õudusklassikast. Asi (via IndieWire). Nii eepiline kui ka karm, Morricone'i oma Vihkavad kaheksa skoor jättis püsiva jälje kui üks 21. sajandi põhilisi uuslääne heliribasid.

2 Üks kord läänes (1968)

Heliriba viib ellu filmi visiooni

1968. aasta eepos Kord ammusel ajal läänes tänu Ennio Morricone ikoonilisele partituurile on üks kino suurimaid spagetivesterneid. Morricone'i muusika, mis kirjeldab müstilist suupillimängijat, kes taotleb kättemaksu keset hindamatut piiriäärset maatükki hõlmavat skeemi, hõlmab kaasavaid teemasid. Suupilli jube motiiv, mida esitatakse just sellel instrumendil, mis hoiab tema kättemaksu saladust, hindab üks filmi legendaarsemaid teemasid. Kui pinged kulmineeruvad, lähenevad meloodiad, mis toetavad emotsionaalset tasuvust. Suurejoonelise kinematograafiaga kokku sobitatud Morricone'i partituur realiseerib filmi visiooni, kihistades eklektilised instrumendid ja vokaali defineerivaks spageti-westerni heliribaks.

1 Hea, halb ja inetu (1966)

Uuenduslik heliriba, mis määratleb spaghetti vesternid

Sergio Leone ja Ennio Morricone’i peatüki viimases osas dollareid triloogia, Hea halb ja kole paistab silma Morricone'i ägedalt uuendusliku skoori poolest. Lugu jälgib kolme püssimeest läbi Ameerika kodusõja ajal kaotatud Konföderatsiooni kulla võidujooksu. Morricone meisterdas heliriba enne filmimist, võimaldades tema eklektilistel ideedel kujundada ikoonilisi stseene. Toredad hüüded, vilistamine, koiottide ulgumine ja isegi joodeldamine suunavad halastamatut läänemaastikku. Legendaarne peateema kehastab seda leidlikkust. Ikoonilistel showdownidelt, mida tähistab "Kolmik"haaravale"Kulla ekstaas” finaalis kinnitas Morricone'i muusika filmi kui põhilise spagettivesternina.

Allikas: Filmimuusika Ühendkuningriik,IndieWire