10 parimat must-valge filmi
Tulevased põlvkonnad vaatavad filmiajaloole tagasi kui huvitavale asjale. See ootas nii kaua – siis tutvustas tummfilmidele heli mustvalgetesse filmidesse värvi toomine, ning lõpuks liikudes arvutiga loodud efektide ja 3D juurde – enne kui järsku tahapoole vaatate.
Kaasaegsed filmitegijad hakkasid tehnoloogilise piirangu asemel nägema must-valget visuaalset elementi, mis oli neile oma lugude jutustamisel kättesaadav. Aastate jooksul, mil must-valge aegus, on mõned režissöörid nii otsustanud see oli parim viis teatud filmide filmimiseks. Niisiis, siin on 10 parimat must-valge filmi.
10 Frankenweenie
Tim Burton kohandas Frankenweenieühest tema varasest animeeritud lühifilmist. See on lihtsustatud lugu, mis paneb Mary Shelley klassikule tervisliku pöörde: noor poiss, kes leinab oma koera Sparky kaotust, viib läbi teadusliku eksperimendi, mis äratab Sparky ellu.
Täispikas adaptatsioonis, mis ilmus vaikselt 2012. aastal, paluvad teised linnaelanikud Victoril nende lemmikloomad ellu äratada ja väga kiiresti süvenevad panused ja tõeline õudus avaldub.
9 Head ööd ja palju õnne
George Clooney oli kaasstsenarist ja lavastaja Head ööd ja palju õnne aastal 2005, kui Bushi tagasivalimiskampaania inspireeris teda rääkima lugu, mis tõstatas "idee kasutada hirmu poliitilise arutelu lämmatamiseks." Must-valgete kaadrite kasutamine kajastab seda 11. septembri järgse film noirina.
See on kaasahaarav draama Edward R. Murrow (David Strathairn), ajakirjanik, kes juhtis CBS-i uudiste dokumentaalsarja Vaadake seda koheja tema suhted kaasprodutsendi Fred W. Friendly (Clooney) ja CBS Newsi korrespondent Joseph Wershba (Robert Downey, Jr.). Clooney oli filmi tegemise vastu nii kirglik et ta nõudis stuudiolt vaid 1 dollari iga oma filmitöö eest pärast vigastust võtteplatsil Syriana muutis ta kindlustuskõlbmatuks.
8 Memento
Christopher Nolan tegi oma nime selle kriitikute poolt tunnustatud neo-noir'iga, mis ühendab must-valge pildistamise värvilise pildistamisega. See on mõistatuslik põnevik ühe amneesiaga mehe püüdlusest oma samme uuesti jälgida ja tema enda kirjutatud vihjete põhjal välja selgitada, mis tema naisega juhtus, ja kui see pole piisavalt segane, pool süžeest räägitakse ka tagurpidi.
Must-valget kasutatakse filmi kahe paralleelse süžeeliini eristamiseks. Värvijärjestused esitatakse tagurpidi, mustvalged järjestused aga kronoloogilises järjekorras. Filmi lõpus need lähenevad ja kõik on mõttekas (noh, omamoodi).
7 Ed Wood
Kuigi selle ebaselgest teemast ja ebatavalisest visuaalsest stiilist piisab enamiku tavavaatajate eemale peletamiseks, Ed Wood on fantastiline film. Tim Burton tegi selle samanimelise legendaarse B-filmi režissööri eluloofilmiga midagi tõeliselt leidlikku: ta valgustas selle, raamis, pildistas ja monteeris selle ühe selle teema filmi stiilis.
Ed Wood on lugu nimirežissööri elust, kuid tänu Stefan Czapsky (Burtoni tolleaegne kutt) hingematvale operaatoritööle näeb see välja ja tundub nagu Plaan 9 kosmosest. Burton on öelnud, et seda filmi ei saanud kuidagi värviliselt teha, ja tal on õigus.
6 Ametnikud
Kevin Smith tulistas ainult Ametnikud must-valgelt, sest see oli odavam kui värviline filmivaru ja ta oli tootmise rahastamiseks juba kasutanud kümme krediitkaarti. Kuid kui film Sundance'i jõudis, jäi see silma oma kohatunde tõttu. See eksisteerib tõesti omaette maailmas (mida hiljem hakati nimetama "vaate viltuseks") New Jersey põliselanikud räägivad nagu tõelised New Jersey põliselanikud.
Mis teeb Ametnikud nii suurepärane on, et see vastab tõele. Võib öelda, et selle kirjutas ja lavastas mees, kes töötas endiselt selles esmatarbekaupluses ja elas seda igapäevast elu. Sellel ei ole Hollywoodi võltsinguid; see põhineb tema enda identiteedil. Must-valge aitab seda rõhutada minimalistlik visuaalne stiil.
5 Frances Ha
Noah Baumbach ja Greta Gerwig on kaks vähestest täna töötavatest filmitegijatest jutustada inimlikke lugusid tõelistest inimestest, kellel on tõelised emotsioonid, nii et kui nad oma jõud ühendavad, on tulemuseks midagi tõeliselt imelist. Ja nii lähebki Frances Ha, mille lavastas Baumbach, peaosas on Gerwig ja mis on koostatud stsenaariumist, mille nad kaks koos kirjutasid.
Filmil pole märgatavat süžeed ega traditsioonilist ülesehitust; pigem järgib see oma nimitegelase kahekümneaastase tantsija elu ettearvamatut rütmi. Must-valge annab Frances Ha Jim Jarmuschi filmi või Francois Truffaut filmi tunne.
4 Roma
See oli film, mis lõpuks sai akadeemia Netflixi originaale tõsiselt võtma. Roma oli kirjanik-režissöör Alfonso Cuaróni jaoks uskumatult isiklik film, kuna sellel on poolautobiograafiline lugu, mis on ammutatud filmitegija lapsepõlvest ja on sügavalt juurdunud oma kodulinnas Mexico Citys.
Et tõesti veenduda, et film oli nii kaunilt isikupärane, kui ta seda tahtis, Cuarón läks kirjutamisest ja lavastamisest kaugemale, kuna ta oli ka filmi kaasprodutsent ja kaasmonteerija ning mis kõige tähtsam – tegi ise operaatoritööd. Must-valge pildistamine oli väga teadlik otsus, nagu Cuarón seda teha tahtis "Kaasaegne film, mis vaatab minevikku."
3 Nebraska
Alexander Payne'ile ei olnud road-movie'd roolis olles võõrad Nebraskaaastal, olles teinud koos Paul Giamatti ja Thomas Hadeni kirikuga hüsteerilise reisi läbi veinimaa Külgpidi, aga see 2013. aasta must-valge staarsõiduk Bruce Dernile tundub midagi täiesti erinevat.
Dern mängib kibestunud vanameest, kes on otsustanud jõuda Nebraskasse, et nõuda auhinda, mis on peaaegu kindlasti pettus. Iga kord, kui ta koju tuuakse, hakkab ta lihtsalt mööda kiirteed tagasi kõndima. Seega nõustub tema poeg Will Forte teda juhtima. See toimib kui katalüsaator, mis aitab kogu perel oma teel ühendust luua.
2 Schindleri nimekiri
Peale holokausti süngete õuduste rõhutamise, Schindleri nimekirimust-valge kasutamine keerleb ühe uskumatult võimsa hetke ümber. Viimastel aastatel on mõned filmisnoobid sisse lülitanud võtted punases mantlis tüdrukust, leides, et need on liiga ninapealsed, kuid see on vaieldamatult liigutav. Kui seda mantlit taas kehahunnikul nähakse, on see sobivalt šokeeriv.
Ühe väikese tüdruku elu kaalul sisendab, et kaalul on miljoni väikese tüdruku elu. Kuna ta on meile tähelepanu juhtinud, on kõik selles hunnikus sama ainulaadsed kui tema. See toimib ka kui katalüsaator, et Oskar Schindler jõudis samale arusaamisele. Steven Spielberg jutustas oma loo palju mõjuvamal viisil, eemaldades filmis lihtsalt värvi igalt teiselt kaadrilt.
1 Raevukas härg
Peamine põhjus, mille Martin Scorsese on ette näinud kasutades pildistamiseks mustvalget filmi Raevukas härg – käed alla, parim must-valge must-valge järgne film, mis kunagi tehtud – on lihtsalt see, et ta otsustas poksikindad näeksid must-valgedana paremad välja. (Ta tunnistas ka värvide tuhmumise probleemi ja soovis eristada Raevukas härg teistest selle ajastu filmidest.)
Kuid olenemata sellest, kas see oli teadlik või teadvuseta, on sellele loetud veel kümneid põhjuseid. Seda oli näha esindama Jake LaMotta kitsarinnalisust, näiteks. Raevukas härg on tõeliselt kõhedust tekitav film ja must-valged haamrid, mis on koduks.
Edasi10 parimat meemi ja Twitteri reaktsiooni Batman DC Fandome'i treilerist
Autori kohta