Parimad anime-antoloogiad, mida vaadata

Koos vabastamisega Star Wars: Visioonid, tekib kindlasti huvi animeantoloogiate vastu. Anime-antoloogiafilmide ja -sarjade ulatus on väga lai, kuna need hõlmavad ulme-, õudus- ja kohaliku Jaapani folkloori teemasid. Välja arvatud mõned Ameerika lavastused nagu Armastus, surm ja robotid, enamik neist anime antoloogiatest on Jaapani animatsiooni tulemus, kuid neid peetakse kogu maailmas kultusklassikaks.

Selliste antoloogiate taga olevad sujuvad tegevused ja rikkalik keskkond loovad täiusliku joomingu seansi. Episoodide ja filmilõikude lühike kestus muudab vaatamiskogemuse kasutajasõbralikumaks.

10 Star Wars: Visions (2021) – saadaval teenuses Disney+

Alates samuraide stiilis valgusmõõgaduellidest kuni muusikaliste etteasteteni Jabba the Hutt jaoks, Star Wars: Visioonid on frantsiisi pühendunud fännidele pakkuda palju uusi kogemusi. Animatsioon varieerub realistlikust koomiksilikuni, kuid anime Jaapani juured jäävad puutumata.

Kui George Lucas lavastas esimest Tähesõdade filmi, BBC teatab, et ta oli inspireeritud

kõrval Akira Kurosawa maamärki samuraifilmid meeldib Varjatud kindlus. Ja nüüd tundub see Lucasfilmi lavastus olevat ideaalne austusavaldus Jaapani kultuurile ja animele.

9 Flavors Of Youth (2018) – saadaval Netflixis

Nooruse maitsed on kolmest Hiinas aset leidvast loost koosnev kogum, mis kasutab metafoorina toitu. Iga tegelane meenutab teatud nooruspõlve mälestust, kuna film tähistab ilu igapäevases elu monotoonsuses.

Kui vaatajad soovivad lõõgastuda ja vaadata esteetiliselt meeldivat anime antoloogiat, Nooruse maitsed oleks ideaalne valik. Selle segmente võib võrrelda isegi an emotsionaalne Studio Ghibli filmielamus välja arvatud tõsiasi, et narratiivis puuduvad fantaasiaelemendid. Selle asemel toob see esile huumori ja romantika armastuse, sõpruse ja perekonna igapäevastes kogemustes.

8 Armastus, surm ja robotid (2019–) – saadaval Netflixis

Lühikesed lõigud kahel hooajal Armastus, surm ja robotid toimivad veidrate ja sürrealistlike austusavaldustena ulmežanrile tervikuna. Kuigi Netflixi algupärane ulmesaade kasutab ka muid animatsioonivorminguid, nagu cel-shaded ja CGI, mõned suuremad episoodid on tugevalt mõjutatud küberpungi animeesteetikast.

"Hea jaht" on suurepärane näide, kuna see hõlmab steampunki žanri, et jutustada lugu noore leiutaja sõprusest rebasevaimuga. "The Witness" on veel üks episood, mis mängib välja nagu uue ajastu 3D-anime, mis on täis kaootilist energiat ja adrenaliinirohkeid tagaajamise jadasid.

7 Memories (1995) – saadaval Peacockil

Kolm ulmelugu moodustavad selle antoloogiafilmi kultusliku klassika. Kõik filmid on otseselt inspireeritud tegevprodutsent Katsuhiro Otomo manga-novellidest. Teemad, mis Mälestused kaaned hõlmavad tehisintellekti ja tuumarelvade varjukülgi. Kui üks peatükk räägib simuleeritud maailmast, mis on üles ehitatud naise mälestustest, siis teine ​​linnast, mis laseb iga päev kahureid tundmatu vaenlase pihta.

Animatsioon ja üldine filosoofia Mälestused on hästi vananenud. Kui tegemist on antoloogiakinoga, Mälestused saab vaadata kaasfilmina koos teiste Otamo kogumikega nagu Neo Tokyo ja Roboti karneval.

6 Theatre of Darkness: Yamishibai (2013) – saadaval Crunchyrollis

Yamishibai on õudusantoloogia telesaade mis sisaldab ülimalt lühikesi ja keerulisi jutte üleloomulikust. Kuna iga lugu kestab veidi üle 3 kuni 5 minuti, on seda lihtne korraga joosta. Kuid vaatamata iga episoodi lühikesele pikkusele jätab kummagi osa kolmas vaatus vaatajale mõju.

Mitte-Jaapani vaatajate jaoks on see ka portaal riigi kohaliku kultuuri juurde, kuna enamik lugusid on pärit Jaapani folkloorist ja linnamüütidest. 91 osaga Yamishibai on ideaalne portaal animeeritud Jaapani õudusfilmidele.

5 Genius Party (2019) – saadaval Kanopys

meeldib Tähtede sõda:Visioonid ja Armastus, surm ja robotid, iga peatükk Geniaalne pidu järgib omapärast animatsioonivormi. Peale tavapäraste teemade uurivad paar meeldejäävat lühifilmi ka lapsepõlve erinevaid dimensioone.

Asjakohane juhtum on Õnnelik masin mis kirjeldab lapsepõlve naiivsust Surm 4 tõlgendab tumedamaid tõdesid lapse vaatenurgast. Visuaalselt suurejooneline ja temaatiliselt sügav, Geniaalne pidu pakub palju põnevust.

4 Short Peace (2013) – saadaval HiDive'is

Maailmad põrkuvad nelja novelliga, mille tegevus toimub erinevatel Jaapani ajaperioodidel. sisse Lühike rahu, jääkaru kaitseb kuninglikku feodaalperekonda, samal ajal kui sõdurid võitlevad futuristlikus düstoopias robotiga. Sellised ruumid muudavad selle ideaalseks seguks ulmest ja fantaasiast.

Lühike rahu on selles loendis üsna ainulaadne kirje, kuna see ei sisalda mitte ainult nelja anime-lühifilmi, vaid ka videomängu. Animefännid võiksid kontrollida ka seda, et selle on produtseerinud Sunrise, legendaarne animestuudio see oli taga Kauboi Bebop ja Gundam.

3 Modest Heroes (2018) – saadaval Netflixis

Tagasihoidlikud kangelased nihkub fantaasia ja tegeliku elu vahel kolme suure looga. Esimene film käsitleb krabide õdesid-vendi, kes on sunnitud omaette elama, samas kui teine ​​film keskendub munadele allergilisele poisile. Viimases segmendis hakkab introvert kaotama oma identiteeti ja isegi oma füüsilist keha.

Kõigil kolmel juhul on ühine element üksindus. Kuigi tegelased elavad elavas keskkonnas, jagavad nad üksindustunnet ja igatsevad leida lohutust omal moel. Kokkuvõttes on tegemist optimistlike sõnumitega peresõbraliku antoloogiaga.

2 Batman: Gotham Knight (2008) – saadaval HBO Maxis

On olnud palju Batmani animafilme aga Gothami rüütel oli esimene katse kohandada caped crusader anime formaadi jaoks. Huvitav on see, et film ei asu isegi DC animeeritud universumi järjepidevuses, vaid toimib keskmise peatükina Christopher Nolani filmide vahel. Batman alustab ja Pimeduse rüütel.

Kõik kuus seiklust sisaldavad tumedat ja küpset lähenemist, mis sobib Batmani müütidega, samas kui legendaarne häälnäitleja Kevin Conroy kordab oma nimikangelase rolli. Animestuudiod nagu Madhouse ja Production I.G. käsitles antoloogia elegantset ja üksikasjalikku animatsiooni.

1 Robotikarneval (1987) – saadaval Peacockil

Õudusromantika. Ulmeline. Täielikuks saamine. Selliseid žanre uuritakse 1987. aasta klassikas väga erinevates süžees Roboti karneval. Nagu pealkiri viitab, ühendab kõiki neid kaare ühine robotiteema. Sõltuvalt igast juhtumist võib android olla hea, kuri või isegi mõlemad.

Arvestades, et segmentides osales mitu režissööri, on põnev näha nende 80ndate vaadet robootikale. Kuigi sellel on oma filosoofilised hetked, on robotikesksetel lugudel ka palju südant, erinevalt nende emotsioonitutest teemadest.

Edasi10 küsimust, millele vajame vastuseid teismelise hundi taaselustamise filmis

Autori kohta