Cruella heliriba juhend: iga lugu filmis

Hittfilm Cruella sisaldab imelist heliriba, mis koondab 1960. ja 70. aastate Briti rock'n'rolli hitte, kuid Filmi ametlikult välja antud heliriba ei sisalda kogu filmis esinevat muusikat Film. Emma Stone kui Cruella ise teeb uskumatu esituse, mida saadab suurepäraselt roki-, R&B-, pop- ja punkmuusika mõjuv segu, mis rõhutas tegelase narratiivi ja süžee põhipunkte. Kuigi võib tekitada poleemikat, et Disney on otsustanud muuta kõik oma animeeritud omadused otse-action-filmideks, saavutab see film kindlasti palju muusikavalikuga, mis seda heliriba esitab.

Mängib klassikalise animatsiooni eelluguna 101 dalmatsiooni, Cruella näitab Estella, varaküpse tüdruku, kellele meeldivad koerad, lapsepõlve ja seda, kuidas temast saab tiitli ikoon. Film leiab oma tegevuskoha 1970. aastate punk-roki liikumise ajal Londonis ja Cruella leiab linnast jalge alla pürgiva moeloojana, kes on sõda Suurbritannia kõrgklassiga – ja eriti Emma Thompsoni paruness von Hellmaniga, väljakujunenud disaineriga, kes jagab ajalugu Cruellaga. perekond. Kui ta filmi jooksul oma kunstigeeniust arendama hakkab, asub ta kättemaksumissioonile, esitades väljakutse asutusele ja parunessile. Estella ümberkujunemist toetav muusika on 70ndate punk, mis pani aluse heavy metalile ja grungele.

Cruellas on 1960ndatel ja 70ndatel välja antud enam kui 30 laulu ning need ulatuvad klassikalisest funkist kuni feministlike jõuballaadideni. Heliriba suudab vaatamata oma mitmekesisusele (või selle tõttu) luua tugeva aja- ja kohataju – keskendudes 1960. aastate Briti biitmuusikale, mille poolest The Beatles on tuntud. Heliribal on ka mõned Briti Invasiooni suuremad hitid sellistelt kuulsatelt bändidelt nagu The Zombies, The Rolling Stones ja The Animals. See kõik on vältimatult ingliskeelne ja enamgi veel, Londoni muusika, mis on paratamatult kõrgelt nokitsetud. Briti rock'n'rolli liikumine – ideaalne alajoon Estella Milleri muutumisel Cruella de'ks Vil.

"Päris hästi õige," autor Supertramp (1974). Cruella algab klassikalise asutamisvastase hitiga, mis on nopitud otse 1970. aastate Londonist. Supertrampi loo "Bloody Well Right" pidev tagasilöök kõlab Estella algkooli ehk algkooli algusaastate montaaži ajal. Estella, nagu paljud tolleaegsed kunstnikud ja muusikud, hõõrdas Briti ranget koolisüsteemi, võttes selle asemel omaks oma metsiku olemuse. Estella mässumeelne suhtumine kajastub laulu avasõnades, "Nii et kui arvate, et teie kooliharidus on võlts, siis on vist raske mitte nõustuda. Te ütlete: "Kõik sõltub rahast ja sellest, kes on teie sugupuus.'"

"Sosina sosin," autor Bee Gees (1969). Progressiivse roki laul – valitud 1960. aastate parimaks Bee Geesi albumilt – mängib, kui Estella ema Catherine tõmbab oma auto häärberi juurde, kust ta loodab raha saada abi.

"Sissepoole vaatamine" autor The Animals (1966). Mis oleks parem filmi esimese märuli stseeni avamiseks kui bluusilik rokihitt filmi The Animalsi algusaegadest? "Inside Looking Out" on lakkamatu rütmiga, mis lööb sisse, kui Estella hakkab paruness von Hellmani pall ja sõidab edasi, kui kurikuulsad dalmaatlased pääsevad korraks vabaks. jälitama. Eric Burdoni vokaal libiseb kergesti bassist sopranini, luues metsiku tunde, mis kulmineerub Catherine'i surmaga.

"Vaata koera, kes toob luu" autor Sandy Gaye (1969). CruellaKui Estella kolib Londonisse, hakkab Gaye hingestatud singel muutuma lõbusaks. Laul saadab stseeni, kus Estella põgeneb politsei eest ja loob püsiva sideme kaastänavasiilide Jasperi ja Horace'iga ning sobib lisaboonusena filmi koerateemaga.

"Ta on vikerkaar," autor The Rolling Stones (1967). Kümme aastat hiljem on äge ja kaasaegne lugu sissejuhatuseks täiskasvanud Estellale, kes aitab Jasperil ja Horace'il kõrgmoelisi maskeeringuid kujundades keerulisi miinuseid välja tuua. Estella kunstiline geenius, mida kuvatakse ekraanil värvilises riietuses, kajastub ka laulusõnades: "Ta on kõikjal värvides. Ta kammib juukseid. Ta on nagu vikerkaar."

"Ma sain," Joe Tex (1972).

"Hooaja aeg" autor The Zombies (1968). Estella sisenemist moemaailma läbi maineka Londoni kaubamaja saadab see tuntud psühhedeelne poplugu... lõppeb pettumusega, kui publik avastab, et ta on palgatud korrapidajaks.

"Need saapad on jalutamiseks loodud" autor Nancy Sinatra (1965). Estella, kes hakkavad Cruellat eksponeerima tendentsid, laulab kaasa sellele ülipopulaarsele kantrihitile, kui ta otsustab purjus mässuhoos töölt lahkuda, hävitades/kujundades ümber Liberty esiakna.

"Viis ühele" autor The Doors (1968). Londoni parima moekunstniku parunessi sissepääsu saadab veel üks hard rockiga piirnev R&B lugu, kes enne kaootilist politsei eest põgenemist Estella kohapeale palkab.

"Hästi tundma," autor Nina Simone (1965). Tihti käsitletud džässistandard kõlab, kui Estella astub Parunessi majja, peegeldades tema vistseraalset naudingut selle suureks tegemisest.

"Tuli," Ohio Playersi poolt (1974). Cruella võtab uue pöörde funk’i poole vahetult enne Estella kohtumist Artie’ga, mille selge heli taas märgistab oluline üleminekuhetk tema elus, kui ta märkab 2. aja aknal punast kleiti Ümberringi.

"Kogu Lotta armastus" Ike ja Tina Turner (1975). Kaver 1969. aasta Led Zeppelini laulule.

"Metsik," autor Suzi Quatro (1974). Quatro feministlik hümn on esimene lugu filmis, mis hõlmab 1970. aastate punk rocki liikumist – kui suur osa filmist on lavastatud –, seega on asjakohane, et see toimiks sissejuhatuseks kaabakas Cruella, kellest saab lõpuks omaette pungikoon. Laulu sõnad: "Sa ei saa mind kinni hoida. Mina olen metsik," mängige, kui Cruella parunessi ballile sisse astub.

"Vait," autor Deep Purple (1968). Kaver 1967. aasta Billy Joe Royali laulule.

"Elamise asi," Electric Light Orchestra poolt (1976). Orkestri keelpillimuusika annab ELO hittsinglis teed pehmele rokile, sobitades täieliku kaosega, mis langeb parunessi ballile, kui Horace kukub vastu kooki ja rotid lahti lastakse.

"Külma hull" Kuninganna (1974). "Stone Cold Crazy" meeletu tempo ja hullumeelsed sõnad sobivad ilmselgelt Cruella meeleseisundile, kui ta parunessi peolt lahkub. Avastanud, et paruness tappis oma ema, läheb Cruella kergelt hulluks.

"Autopesula," autor Rose Royce (1976). Kuulus diskolugu annab Japerile, Horace'ile ja Cruellale tööle minnes ühtlase löögi, saates dalmaatide röövimise ja Artie värbamise stseene.

"Poisid muudkui kiiguvad," autor David Bowie (1979). Londoni rock n'rolli stseeni hoolikas uurimine poleks täielik ilma austusavaldus David Bowiele, kelle välimus näib olevat inspireerinud Artie kostüüme.

"Ühel või teisel viisil," autor Blondie (1978). Nagu filmides sageli juhtub, muutub see power punk-popi lugu kurjakuulutavaks, kuna see esitab montaaži Cruellast, kes asub missioonile hävitada paruness ja võtta üle moemaailm.

"Ma saan ideid (kui me tantsime)" autor Tony Martin (1951). Romantiline ballaad muutub sõna otseseks, kui paruness saab ideid ja varastab Cruella kleididisaini.

"Kas ma peaksin jääma või peaksin ma lahkuma," autor The Clash (1981). Cruella jõuab pungi tipuni kui The Clashi edetabelite esikohal olev singel saadab stseeni, kus Stone'i tegelane muudab prügi kõrgmoeks. Irooniline avaldus on üks Cruella parimatest reklaamitrikkidest ja kehastab pungi eetost "kleebi mehele".

"Ma armastan Pariisi," autor Georgia Gibbs (1953). Vanamoodne Cole Porteri pätt toob huumorit sõna otseses mõttes mustasse töösse, mida Jasper ja Horace teevad, kui nad metallidetektoriga koerakaka kohal liigutavad.

"Armastus on nagu viiul" autor Ken Dodd (1960). 1940. aastate lopsakas "kergesti kuulatav" muusika ilmub üllatusena Cruella nagu paruness võtab endale au Estella disainitud ja loodud kleidi eest. Stseen loob kahe tegelase vahel kontrasti – kus Estella on moodi armunud, näib paruness olevat armunud võimu ja staatusesse.

"Võib-olla, võib-olla, võib-olla," autor Doris Day (1965). 1947. aasta hispaaniakeelse laulu tuntud ingliskeelne cover mängib, kui Jasper ja Horace tungivad parunessi majja.

"Sa oled nii hea välimusega naine," autor Joe Dolan (1970).

"Ma tahan olla sinu koer" autor John McCrea. Cruella uuendab oma fookust koertel The Stoogesi 1969. aasta protopunkhiti originaalkaanega. Garaažibändi laul kõlab Cruella võiduhetkel – pargis toimuval flash mob-moeshowl pärast seda, kui ta hävitas parunessi ametliku moeürituse. See stseen tähistab ka Cruella kuulsa Dalmaatsia kasuka (mida ta tegelikult ei valmista kutsikanahast) esimest korda ilmumist.

"Naerata," autor Judy Garland (1963). Nat King Cole'i ​​1961. aasta džässiklassika Garlandi laiaulatuslik kaver loob silmatorkava kontrasti stseeniga, kus Cruella on surma lähedal. Laul ennustab Johni Cruella päästmist pärast seda, kui paruness süütab tema kodu ja jätab ta surema. Võib-olla on Cruella filmi madalaimas punktis veel lootuseseemneid?

"Õudusunenäod," autor: The J. Geils Band (1974)

"Tule välja," J. Geils Band (1974). See varbaid koputav rokilaul on taustaks Jasperi ja Horace'i jailbreak'ile.

"Igavene," autor Brigitte Fontaine (1968).

"Kokku tulema," Ike ja Tina Turner (1970). The Cruellasoundtrack jätkab austust Briti rock n' rolli ajaloole The Beatlesi 1969. aasta kuulsa albumi Abbey Road juhtloo kavertega. Laul kõlab, kui Cruella ja tema sõbrad sõna otseses mõttes kokku tulevad, et end parunessi vastu suunatud viimaseks rünnakuks uuesti kokku võtta.

"Võlur," autor Black Sabbath (1970).

"Kaastunnet kuradile," autor The Rolling Stones (1968). Veel üks hästi paigutatud Rolling Stonesi löök palub publikul saatanale kaastunnet, sest Cruellast saab ametlikult Cruella de Vil. Ta võib olla paha mees, kuid see ei tähenda, et ta ei vääri viisakust.

"Kutsu mind Cruellaks" autor Florence + the Machine (2021). Väga oodatud lugu Firenze + masinalt mängib üle tiitrite, lõpetades Disney live-action päritolu loo originaallauluga Cruella'tiitlitegelane.

"Cruella de Vil" autor Mel Leven (1961). Filmijärgses stseenis avaldab Disney austust originaalile 101 dalmaatsia koer lastes Rogeril (Kayvan Novak) laulda "Cruella de Vil" salmi, vihjates tema tulevasele kompositsioonile 1969. aasta animafilmis.

Disney lükkab edasi 6 MCU väljalaskekuupäeva ja eemaldab 2 Marveli filmi

Autori kohta