Iga Frankensteini film on järjestatud halvimast parimani
James Whale'i oma Frankenstein oli 1931. aastal Universali jaoks tohutu hitt. Film oli üks esimesi stuudio toodetud koletisfilmide seeriast, luues frantsiisi, mis hõlmas kaheksat pealkirja, millel olid originaali tegelaskujud ja teemad. Siit saate teada, kuidas sarja kõik filmid järjestatakse, halvimast parimani.
Universal Pictures saavutas tummfilmiajastul suurt edu mitme klassikalisel kirjandusel põhineva õudusfilmiga. Nende esimene ametlik koletise funktsioon algse nime IMP all oli Dr Jekyll ja hr Hyde aastal 1913. Kaasa arvatud teised vaikiva ajastu populaarsed koletisfilmid 1923. aastad Notre Dame'i küürakas ja 1925. aastad Ooperifantoom, mõlemas peaosas “Tuhande näo mees”, Lon Chaney. 1931. aastal ilmus Universal Dracula -mis taaskäivitatakse alates 2020. aastast – Bram Stokeri romaani esimene heliversioon. Publik võttis omaks Tod Browningi filmi, mis lõi lestavale stuudiole väga vajaliku hiti, ajendades neid otsima muid õudusomadusi, mida filmiks muuta.
Frankenstein, mis põhineb klassikalisel Mary Shelley romaanil, pandi kiiresti tootmisse. Uue režissööri James Whale'i lavastatud filmis mängisid Henry Frankensteinina Colin Clive ja "koletist" Boris Karloff. See oli kohene hitt, luues populaarse frantsiisi, mis kummitas teatriekraane aastaid. Vaal naaseb otsejuhtimisse
8. Frankensteini kummitus (1942)
Frankensteini kummitus oli sarja neljas film ja esimene, kus Karloffi koletisena ei esinenud. Lon Chaney Jr täiendab oma pikka koletiste kujutamise nimekirja, mis hõlmas muumiat Muumia haud –vabastati samal aastal – rolli üle võttes. Kuigi film võtab üles kus Frankensteini poeg pooleli jäänud, ei sisalda see selle filmi lõbusust ega intelligentsust. Ygor avastab Bela Lugosi teises suurepärases esituses, et koletis on väävliaugusse kukkumise tõttu nõrgenenud, kuid siiski elus. Nad lähevad otsima dr Frankensteini seni mainimata nooremat poega Ludwigi (Cedric Hardwicke), lootuses, et too saab aidata koletise paranemisel. Erle C tuletatud süžee ja inspireerimata režii. Kenton teeb selle sarja nõrgimaks.
7. Dracula maja (1945)
Kenton oli selle mõttetu jätkuna kolmandat korda tagasi direktori toolil. Frankensteini maja. Süžeed juhib krahv Dracula (John Carradine), kes külastab dr Edelmanni (Onslow Stevens) lossi, lootes leida oma vampiirile ravi. Laisk vandenõu toob Larry Talboti (Lon Chaney Jr.) samal õhtul lossi otsima ravi oma lükantroopia vastu. Kuigi Edelmann avastab neetud tegelaste olemuse kohta vähe huvitavaid teaduslikke aspekte, ei lähe need elemendid kuhugi. Frankensteini koletis, keda näitleja Glenn Strange mängib teist korda, ei puutu loosse kuigi palju. Dracula maja on viimane hingetõmme tõsiste universaalsete koletiste kohtumiste jaoks ja üks vähem veenvaid.
6. Abbott ja Costello kohtuvad Frankensteiniga (1948)
Režissöör Charles Barton toob sellesse koletisaaga lõbusasse jätkusse kerge puudutuse. Sündmustest targalt kõrvale hiilides Dracula maja, süžee keerleb seekord dr Sandra Mornay (Lenore Aubert) ümber, kes teeb koostööd Draculaga (Bela Lugosi), et luua alatutel eesmärkidel kuulekam Frankensteini koletis (Glenn Strange). Pagasiametnikud Chick (Bud Abbott) ja Wilbur (Lou Costello) satuvad draamasse, kui toimetavad Draculat ja koletist kandvad kastid vahakujude muuseumisse. Keerulises süžees figureerib ka Larry Talbot, keda mängis viimast korda Lon Chaney Jr, mis on vaid ettekääne Abbotti ja Costello komöödiliseks ohtu seadmiseks. Valik kohelda koletisi tõsiselt töötab filmi kasuks; see kõnnib peent joont klassikalise õuduse ja farsi vahel. See oli esimene komöödiate pikast reast, milles osales duo universaalne koletiste universum, ja viimane film, kus on kolm suurt koletist koos.
5. Frankensteini maja (1944)
See otsene järg Frankenstein kohtub hundimehega, Frankensteini maja oli esimene, kes sisaldas laienevas filmis kõiki kolme klassikalist tegelast, sealhulgas Draculat jagatud koletiste universum. Kuigi süžee on tühine, teevad näitlejad, kelle hulka kuulus Boris Karloff kui psühhootiline teadlane dr Niemann, lõbusaks sõiduks. Dracula (John Carradine) ei tegele süžeega kuigi palju, sellel on rohkem pistmist Niemanni taaselustamisega Frankensteini koletis, mida mängisid esimest korda Glenn Strange ja kauakannatanud Larry Talbot (Lon Chaney juunior). Niemann ja tema küürakas assistent (J. Carrol Naish) otsivad kättemaksu ja arvavad, et koletis on nende abistamiseks ideaalne sõiduk. Režissöör Earl Kenton – vastutav Frankensteini kummitus -on tagasi, kuigi see aeg näitab mõningast tempo- ja pingetaju.
4. Frankensteini poeg (1939)
Kuigi see kolmas järg on üks enim alahinnatud pealkirju, oli see Universali õudusfilmidest kõige ilusam ja mõjukaim. Režissöör Rowland V. Lee võtab režii üle James Whale'ilt ja saab suurepäraselt hakkama Wyllis Cooperi kirjutatud nutika stsenaariumiga. Henry Frankensteini teadlasest poeg (Basil Rathbone) kolib koos naise Elsa (Josephine Hutchinson) ja noore poja Peteriga (Donnie Dunagan) oma isa lossi. Noor arst on tagasi kolinud lootuses taastada isa kahjustatud maine. Asjad lähevad viltu, kui ta kohtub Ygoriga (Bela Lugosi), varjuline sepp, kellel on seos koletisega ja kättemaksuplaan. Peatamatu koletisena naaseb Boris Karloff. Tema stseenid Lugosiga on universaalse koletise universumi ühed ikoonilisemad. See on väga lõbus ja kaasahaarav järg Frankensteini pruut.
3. Frankenstein kohtub hundimehega (1943)
Kirjutas Curt Siodmak, mõne parema Universali koletisfilmi stsenarist. See lõbus järg mõlemale palju kiidetud filmile Hundimees (1941) ja Frankensteini kummitus töötab nutikalt mõlema frantsiisi parimate külgedega. Kui kaks hauaröövlit avavad Talboti perekonna krüpti, äratavad nad tahtmatult Larry Talboti (Lon Chaney Jr.), kes reisib Vasaria külla, kus valitses eelmine Frankensteini kaos toimunud. Lootes leida teavet oma lükantroopia lõpuks ravimiseks, komistab ta Frankensteini koletise (Bela Lugosi) jäänustele. Kui kahe titaani vaheline suur jõukatsumine tekitab pisut allakäiku, siis eelmises filmis koletist kehastanud Chaney ja Ygorit kehastanud Lugosi vaatamine on väga lõbus. Režissöör Roy William Neill teeb õudus- ja märulitükkide tasakaalustamisel suurepärast tööd. See oli väga esimene koletise kokkumäng/mitme salmja üks meelelahutuslikumaid 1940. aastate Universali õudusfilme.
2. Frankensteini pruut (1935)
Frankensteini pruut on suurepärane järg algsele hitile ja seda peetakse sageli paremaks filmiks kui tema eelkäija. Ehkki see on ühtviisi vapustav nii oma teostuse kui ka filmikunsti poolest, saab see siin vähem punkte selle eest, et ta olendi kaaslasega kliimamuutusevastaselt käitub. Kaval avamine on Frankenstein autor Mary Shelley (Elsa Lanchester) selgitas peol sõpradele, et algses loos oli rohkem. Avastame, et ei Henry Frankenstein ega tema looming ei hukkunud algse filmi lõpus tuuleveski tulekahjus. Paha dr Pretorius tuleb arsti juurde mõttega luua olendile paariline. Pretorius šantažeerib lõpuks tõrksa Henry, nõustudes alles siis, kui olend on röövinud tema uue pruudi Elizabethi (Valerie Hobson). Lanchesteri hüpnotiseeriv pööre, kes kehastab ka olendi kaaslast, ja William Hurlbuti intelligentne stsenaarium muudavad selle väärt järje oluliseks vaatamiseks. A Universali uusversioon on töös alates 2020. aastast.
1. Frankenstein (1931)
Kuigi Dracula (1931) nimetatakse sageli filmiks, millest sai alguse Universal koletiste seeria, Frankenstein oli tol aastal tõeline õudusfilmimeister. Dracula on meeldejääv Lugosi suurepärase esituse ja uhke lavakujunduse poolest – kuid see pole suurepärane film. James Whale'i oma Frankenstein, lugematuid kordi ümber tehtud –sealhulgas '94 flop—jutustab filmilikult mõjuva loo läbi dünaamilise kaameratöö ja meisterliku režii. Mary Shelley romaanil põhinev film räägib Henry Frankensteinist ja tema elu loomisest surnute kehaosade kaudu. Visuaalselt loominguline ja oma aja kohta häiriv film jääb kaasahaaravaks uurimuseks hullumeelsusest ja kinnisideest. Kenneth Strickfadeni ikoonilise teadusliku labori seadmeid taaskasutati lugematutes filmides, sealhulgas paljudes Universali koletise järelmeetmetes.
Batmani treiler toetab kahte suure Bruce Wayne'i teooriat