Suitsiidirühma külastusintervjuu: Peter Safran ja Beth Mickle

click fraud protection

Ükski superkangelaste kassahittide fänn poleks osanud arvata, kuidas Enesetappide meeskond alustaks oma teed publikuni, mitte ainult ebatõenäolise järgena lõhestavale DCEU-filmile, vaid ka James Gunni valitud projektina, mis võeti konkursilt edukalt ära, kui Marvel (ajutiselt) vallandas Galaktika valvurid direktor. Kuigi fännid võivad eeldada, et selle draama üksikasjad hoitakse kulisside taga, on selle tegijad Enesetappide meeskond olid liiga rõõmsad, et avaldasid palju rohkem, kui lugejad ootavad.

Kui Screen Rant külastas 2019. aasta novembris filmi võtet koos mõne müügikohaga, oli see üleminek Marvelilt DC-le peamine vestlusteema: kuidas Warner Bros. oli teinud Disney eksimusest parima, milliseid muutusi võis publik Gunni-filmidelt värskelt mälusopis oodata ja milline on tõeliselt vallandatud R-reitinguga Enesetappude meeskond muutuks Gunniga roolis. Lugejad leiavad allpool meie täieliku intervjuu produtsent Peter Safrani ja produktsioonidisaineri Beth Mickle'iga.

Nii et koos hulga võimalike projektidega... Te oleksite võinud edasi liikuda, tehes palju tegelasi, keda oleksite võinud uurida. Mis tõi teid ideena tagasi Suicide Squadi?

Peter Safran: Ma ei usu, et see tõi meid tagasi Suicide Squadi, ma arvan, et see oli suuresti tingitud James Gunni ootamatust saadavusest, mis algas eelmise aasta juulis. Mulle tundus alati, et see on uskumatu omadus, ja kui ma Jamesiga sellest rääkisin, oli tema esmane reaktsioon: "Ma pole kindel. Las ma mõtlen selle üle." Nii et ta mõtles sellele natuke ja, pange tähele, see oli täpselt nagu... Kuulake, kes on parem missioonile koondada erinevat rühma kõrvalisi inimesi? James Gunn. Ja see oli minu sõnavõtt talle ja tema lõplik reaktsioon oli: "Küsi Warner Brothersilt, kas ma pean olema seotud millegagi, mis on varem juhtunud, mis tahes tegelasi või midagi väljaspool baasi, või kas ma saan lihtsalt nullist alustada." Ja reaktsioon oli: "Me tahame Jamesi meelest enesetapumeeskonda. Gunn. Seda see on. Nii et mitte järg. See ei ole taaskäivitamine. See on lihtsalt James Gunni "Suicide Squad".

See oli tegelikult see, mis seda ajendas ja ta sai inspiratsiooni, tal oli esialgne idee ja esitlus ning me tulime sisse ja esitasime selle [Tony Emmerichile ja Walter Hamadale] 27. septembril 2018 ja alustasime võtteid 23. septembril 2019. See on mängust filmimise alustamiseni, see oli vähem kui aasta, sest tal oli täielik nägemus filmist, mida ta teha tahtis. Tema idee oli ja ma olen kindel, et ta ütleb seda teile ise. See on 1970. aastate sõjafilm, sõjakappar, mis on ühendatud tegelaste ja komöödiaga, mida James Gunn kõigesse oma tegemistesse toob. Nii et see oli tõesti inspiratsioon selle taga.

Ma arvan, et kõik armastavad Suicide Squad'i kui vara, eriti John Ostranderi jooksu puhul. Ja meile kõigile meeldib mõelda, mida teeksid need Ostranderi loodud tegelased tänapäeval, kui ta seda kirjutaks? Ja seda see film ongi.

Mida need tegelased siis täna teevad?

Peter Safran: See on hea küsimus. Ilmselgelt näete paljusid tegelasi, kes on filmis olemuslikult seotud, ja see on a klassikaline: Amanda Waller paneb kokku, antud juhul paar rühma, ja saadab need a missioon. Ma arvan, et see osa, millest me saame teiega tõesti rääkida, on... See hõlmab Jotunheimi ja nad saadetakse põhimõtteliselt Jotunheimi hävitama. Corto Maltese saarel on toimunud sõjaväeline riigipööre ja 100 aastat diktaatoritena valitsenud Herrera perekond on selle sõjaväelise riigipöördega kukutatud.

Amanda Waller tahab olla kindel, et Jotunheim, mis on teadusuuringute vangla, hävitatakse enne, kui sõjaväeline riigipööre mõistab, mis selle sees on. Enne kui riigipöörde juhid mõistavad, mis selle sees on. See on tegelikult see, mis filmi lugu on. Seega on tegemist klassikalise sõjamissioonifilmiga. See on The Dirty Dozen. See on Guardians of Galaxy.

Kuidas see film esimesega sillab? Kuidas on see seotud esimese filmiga?

Peter Safran: Me ei tegele sellega.

Kuid tegelased on ilmselgelt samad.

Peter Safran: Muidugi.

Kas nad tunnevad üksteist ja kõike seda?

Peter Safran: See on õige. Me lihtsalt ei käsitle seda mingil käegakatsutaval kujul. Jah, nad on tegelased, näitlejad, kes neid esimeses filmis mängisid. Kuid me tõesti tahtsime veenduda, et see püsib omal jalal. Jällegi, see on põhjus, miks te ei saa seda nimetada... See ei ole järg, kuid mõned tegelased olid esimeses filmis, eks? Nii et see pole ka täielik taaskäivitamine. Nii et me nimetame seda lihtsalt James Gunni enesetapurühmaks.

Kas see juhtus? Esimeses filmis olevad asjad?

Peter Safran: Me ei tegele sellega.

Kas otsustati kasutada Jamesi pisut ebaselgemaid tegelasi või oli see alati plaan?

Peter Safran: sada protsenti Jamesilt. Enne Jamesi polnud plaani. Oli ka teisi kirjanikke, kes olid aastate jooksul töötanud erinevate Suicide Squadi stsenaariumide kallal, kuid see algas nullist. Polnud plaani enne, kui James ütles: "See on film, mida ma tahan teha." Ja siis olid kõik tema valitud tegelased lihtsalt tegelased, keda ta fännas ja kellega ta mängida tahtis.

Ma arvan, et Jamesile tüüpilisel moel valib ta ebaselgemad tegelased. Galaktika valvurid, nad olid samuti suhteliselt ebaselged tegelased, kuid talle meeldis mõte, et ta saaks neid võtta tegelasi ja immutage neid iseloomuomadustega, mida ta tõesti soovis, või iseloomuomadustega, mida ta tõesti tahtis mängida koos. Ja nad on suurepärased tegelased, keda ta toob tohutult inimlikkust, südant ja huumorit tegelasteni, kellest enamik avalikkusest väga vähe teab.

Kui James näitlejate nimekirja säutsus, ütles ta: "Ära kiindu." Mida see paljude tegelaste jaoks tähendab?

Peter Safran: Suicide Squad, mu sõber. Inimesed hakkavad surema. Nii juhtubki... Ma ei taha seda teie jaoks ära rikkuda, loomulikult selle osas, kes elab ja kes sureb. Kuid ma arvan, et teid üllatavad ja publikut üllatavad mõned Jamesi tehtud valikud.

Kas on mõni niit, mis ühendab Harley Quinni ilmuva röövlindude filmiga, kuna need ilmuvad järjestikuseid aastaid?

Peter Safran: Mitte tegelikult. Ei. See on väga iseseisev film.

Kas saate reitingust rääkida? Kas te, poisid, lähenete sellele kui PG-13-le või on seal liikumisruumi, eriti pärast Jokeri edu?

Peter Safran: Jah. See on R-reitinguga film.

Mis annab sellele R reitingu?

Peter Safran: James Gunn. Tema nägemus sellest. Need filmid, millel see mõnevõrra põhineb, need 1970ndate sõjafilmid, need on hardcore filmid. Nii et ma arvan, et Jamesi jaoks on väga lõbus, kui ta suudab painutada mõnda neist lihastest, mida PG-13 Guardiani filmis teha ei saa. Ta suhtub sellesse üsna kõvasti.

Ütlesite, et tunnete tõesti tugevalt brändi väärtust ja frantsiisipotentsiaali. Mis on The Suicide Squad, millel näib olevat midagi erilist, kui autsaider – peaaegu et ka vara?

Peter Safran: Noh, ma arvan, et sulle meeldib idee teoreetiliselt kulutatavatest inimestest, kes tuuakse kokku missioonile, ja meeskonna idee on see, et nad on tõesti... Seal on eitamine ja need on kulutavad. Nii et kunagi ei tea, kes jääb ellu ja kes sureb. Nad satuvad suurepärastesse olukordadesse ja jällegi tegi Ostrander tõesti uskumatu töö, luues nendele meestele tohutu aluse. Nii et see on lõbus viis meeskonda kokku panna, eks?

Kes on põhimõtteliselt juht? Tundub, et teil on neli de facto domineerivat isiksust. Peacemaker, Harley ja siis Rick Flag, kes on peamine mees. Aga kes vastutab?

Peter Safran: Jällegi, ma ei taha mingeid spoilereid välja visata, kuid erinevatel aegadel on erinevad tegelased, kes võtavad juhirolli.

See on Polka Dot Man, kas pole?

Peter Safran: Ta peaks olema.

Pärast esimest Suicide Squad'i, mis sai inimestelt väga kirglikke vastukaja, kuid oli tõeliselt edukas kastist kontori vaatevinklist, kas seal oli periood, kus astuti tagasi ja üritati aru saada, mis töötab ja mis ei teinud?

Peter Safran: Noh, ma ei osalenud esimeses filmis ja ma ei olnud seotud ühegi arendusega, mida nad tegid, postitage see, kuni saime Jamesi pardale. Nii et ma olen kindel, et nad veetsid palju aega. Film oli uskumatult edukas. See oli pehmelt öeldes polariseeriv, kuid selgelt oli mõte, "kuidas me selle kinnisvaraga jätkame?" Olen kindel, et nad proovisid analüüsida, mis sellega töötas ja mis mitte, sest see oli tõesti äriliselt edukas, kuigi see oli probleemne lavastus, sest ma kogun, et lavastaja ja stuudio vahel tekkis tõeline eriarvamus, mis tekkis lavastuse ja posti kaudu. Ja ma olen kindel, et te teate tõenäoliselt sellest palju rohkem, sest te käsitlesite seda tol ajal.

Teil on kaabakate rünnak. Kas teil on kangelasi? Kas filmis esines mõni klassikaline DC-kangelane või keegi selles mõttes?

Peter Safran: Enamasti on need poisid.

Arvestades, et on paar tegelast, keda algses filmis ei olnud ja see peaks olema omaette, siis millised olid selle filmi aspektid korduvad tegelased, keda sa tõesti tahtsid esile tõsta, et nad selles filmis silma paistaksid kui nende omad, peale esimese Enesetapude meeskond?

Peter Safran: Ma arvan, et see, mis neid esimeses filmis olid, eristab tõesti Jamesi kirjutisest, see, kuidas ta neid tegelasi kirjutab. Jällegi, talle ei meeldinud midagi, mis eksisteeris esimesest filmist, nii et ta pidi tõesti esitama oma versiooni: selline oleks Rick Flag. Selline oleks Harley Quinn. See on see, kes Boomer oleks. Nii et kõik alates dialoogist, taustalugudest ja garderoobist on kõik see, mis Jamesi arvates nendele tegelastele kõige paremini sobib.

Teil on olnud Aquamani ja Shazamiga palju edu nende filmide tegemisel, mis on osa DC universumist, mis oli juba loodud, kuid ei ole sellele väga pühendunud. WMüts on praegu juhised ja milliseid asju The Suicide Squad teie arvates tulevaste jõupingutuste jaoks paika paneb?

Peter Safran: Ma arvan, et The Suicide Squad on väga kooskõlas sellega, mida me Aquamanis ja Shazamis tegime! selles mõttes, et ideedest saab suurepärase eraldiseisva filmi. Ärge muretsege selle pärast, kuidas see laiemasse universumisse sobib. Teate, et see on ilmselgelt see, mida me Aquamani ja Shazamiga tegime! – seda me siin teeme. Loodame, et teeme lihtsalt suurepärast filmi. Aga see on fookus. See ei pea automaatselt elama mingis laiemas universumis. See on midagi, mida kui tagasi minna, siis ma arvan, et James ütles aastaid tagasi, kui ta rääkis universumite ehitamisest, [Dark Universe'ist] Universalis või sellest universumist... Ta ütles alati: "Tehke lihtsalt hea film. Tehke hea film ja kui see väärib selle väljatöötamist millekski enamaks, siis leiate viisi seda teha." Kuid esmalt ei pea teil olema eelarvamust, kuidas see kõik kokku sobib. Film. Nii et meie jaoks on see väga oluline: "Lihtsalt mine tee üks suurepärane film."

Seal on mõned suured mudelid, mis näivad olevat tohutud. Kui palju te selle eest ehitasite?

Peter Safran: tohutult palju. Beth oskab sellest tõesti rääkida. See on hiiglaslik, hiiglaslik ehitusprojekt. Ma arvan, et tõesti üks suurimaid, sest mõte on teha nii palju praktiliselt, kui vähegi võimalik. Jällegi, see on tagasiminek nendele 70ndate filmidele, eks? Sa tulistad nii palju, praktiliselt, kui saad. Nii et ma arvan, et Beth suudab mõne selle probleemiga tõesti tegeleda.

Tootmisdisainer Beth Mickle: Ma arvan, et kui me Jamesiga esimest korda sellest rääkisime, olin Guardians 3-ga seotud ja sama idee kehtis ka selle kohta. Ma arvan, et nad ei nautinud oma kogemust Guardians 2-s, sest nii palju oli see sinise ekraani vastu ja näitlejatel polnud millelegi reageerida ning tal polnud aimugi, kus nad mingil hetkel asuvad punkt. Kuulete seda palju näitlejatelt ja kahjuks on need hiiglaslikud frantsiisifilmid läinud nii... kõik muutub siniseks ekraaniks, kuni kostüümideni, muutub CGI loominguks. Ja see läheb natuke eemale sellest, mida me kõik filmitööstuses tegema hakkasime. Saate sellega nüüd teha hämmastavaid asju ja luua uskumatuid maailmu, mida te kunagi varem teha ei saanud, kuid visuaalsete efektide kasutamine kaotab veidi sära. Seega oli Jamesi mandaat: "Me tahame teha kinnises ees nii palju kui võimalik ja ehitada nii palju kui võimalik."

Meie džunglis toimub praegu lahing. Ma arvan, et te teete pärast seda tuuri. Näete hoonet, millele Peter viitas, Jotunheimi, kus filmi tegevus toimub. See on vana natside kindlus, mis asub sellel müütilisel Corto Maltese saarel Lõuna-Ameerikas. Nii näete võtteplatsil, ehitasime sõna otseses mõttes kolm jalgpalliväljakut ja see on tänapäeval nii ebatavaline. Sa lihtsalt ei tee seda kunagi. Ja see oli sellepärast, et me tahtsime, et nende taga oleks lahingujadades tõeline killustik ja me tahtsime näha hoonet, mida nad ründavad. Nii et see stseen on tänapäeval filmis lihtsalt väga ebatavaline. Ja me oleme teinud selle komplekti ja seejärel veel kümmekond teist sama ulatust, nii et see on uskumatu.

Peter Safran: Meie filmi avaosa, see on põhimõtteliselt Reamees Ryani päästmine. See on meie meeskond, kes maandub randa suures lahingus ja seal peab olema vett. Seal peab olema liiv, tiik. See peaks toimuma Corto Maltesel. Nii ehitasime tagaplaanile ranna, siin on 260 jalga lai, hiiglaslik tank, lainemasinad, tuhanded puud. Selle ehitasid Beth ja tema meeskond. Ja me pildistasime seal esimesed 10 võttepäeva, kus see oli Reamees Ryani päästmine öösel, siin rannas, plahvatused, helikopterid ja kogu asi. Aga me ehitasime selle, sest... Ja jällegi, ausalt öeldes oleksite võinud seda teha puhtas sinise ekraani keskkonnas, kuid see tundub lihtsalt nii reaalne näitlejad jooksevad läbi liiva, peituvad suurte kivide taha, ujuvad tankist randa, kõik see asju. Sa tunned seda, kui sa seda näed. See näeb välja täiesti erakordne. Nii et see on olnud tõeliselt suur ehitus ning Beth ja tema meeskond on teinud erakordset tööd, luues Jamesi mõtteid.

Beth: Ainult üks laiendus sellele punktile. Ma arvan, et püüdes kõike kaamera ette saada, füüsiliselt, nii palju kui võimalik, arvan, et see on ka tõesti annab selle filmi üldisele stiilile, mida James teha tahtis, ja ma arvan, et kõik on sellest väga vaimustuses. seda. Ma arvan, et see on väga originaalne. See on väga naturalistlik film ja nagu Peter ütles, on see sõjafilm, kuid see tundub nagu Platoon, Reamees Ryani päästmine ja Black Hawk Down. Kus sa oled sõna otseses mõttes paadis koos nendega, kes saabuvad randa Reamees Ryani päästmisest ja kuulid vihisevad mööda sina ja jooksed läbi liiva, kuulid tabavad liiva ja džunglilehed tabavad su nägu, kui nad rassivad läbi. Siin tulevadki mängu CGI-maailmade piirangud, sest sa lihtsalt ei saa sellest aru samalaadne suhtlemine liivaga, mis lendab tagasi ja tabab inimesi ning nad tulevad veest üles. Ja ma tõesti arvan, et saate aru, kui seda füüsiliselt pole.

Nii et Jamesi ülesandeks on püüda teha see nii naturalistlik, räpane, räpane ja konarlik film, mille keskel me kõik oleme. Võitlusest nendega, ainus viis, kuidas saaksime seda kõigi nende komplektidega tõesti teha, on panna need seisma füüsiliselt.

Mainisite selle sõjaväelise riigipöörde aspekti. Kas selle filmi konkreetse antagonistina esile kerkib mõni koht või inimene?

Peter Safran: Noh, vabadussõjalaste juht, sõjaväelise riigipöörde revolutsioon on president Luna. Nii et ta on algselt meie mees, kelle nad peavad maha võtma.

Keda Taika mängib?

Peter Safran: Ma pean Jamesilt küsima, kas ma saan seda tegelikult avaldada. Ta võib seda hea meelega teha, sest me pole konkreetselt rääkinud... Ilmselgelt näete kõiki neid tüüpe, aga Taika asi on peidetud, nii et... ta mängib Hitlerit.

Beth: Meie natsitornis.

Peter Safran: Võtsime tema tegelaskuju Jojo Rabbitilt ja ma arvan, et te, poisid, naudite seda crossoverit väga. Kui me räägime universumi ehitamisest, siis nii see on. See on Jojo Rabbit / Suicide Squad universum. Sulle hakkab see meeldima.

Lähete mängult võttele aastaga, mis on naeruväärselt lühike aeg.

Peter Safran: Eriti sellise mastaabiga filmi jaoks.

Kas saate lihtsalt rääkida casting-protsessist, et veenda rolle mänginud inimesi tagasi tulema uus direktor ja seejärel uute inimeste värbamine, nagu Idris Elba ja John Cena, kellest sa oled kindlasti saanud kiiresti.

Peter Safran: Noh, esiteks polnud [eelmiste näitlejate] veenmist vaja... See tähendab, et kõik tahtsid tagasi tulla. Asi oli pigem selles, et pidin agente väga õrnalt alt vedama, et nende kliendid ei tulnud filmi pärast tagasi, sest kõik tahtsid sellest osa saada. Tähendab, James on tohutu talentide magnet. Just kirjanik-režissöörina teavad nad eriti, et ta teeb midagi erilist. Ta toob oma tegemistesse ainulaadse tooni ja nägemuse. Nii et kõik tahtsid sellest osa saada. See oli näitlejate jaoks lihtne, kes tagasi tulid, ja me oleme nende üle ilmselgelt elevil. Kes on parem kui Viola Davis ja Margot? Nad kõik on uskumatud.

Mis puudutab muid näitlejatöid, kuna paljud neist tegelastest pole eriti tuntud, oli meil palju vabadust selle kohta, keda me casting’u tahame. Seega oli teatud tegelasi, keda teadsime, et tahame avastada. Ratcatcher 2 jaoks tegime ülimalt laia, tõeliselt ülemaailmse otsingu... Tahtsime leida uut näitlejat, kellega inimesed ei olnud tuttavad, ja kitsendasime selle kolmele naisele ning tõime nad kõik siia ekraanitesti. Ja Daniela, ta lõi meid lihtsalt ära. Me armastasime teda. Ta on olnud uskumatu. Teda pole kunagi varem väljaspool Portugali filmitud ja ta polnud kunagi filmi teinud ning ta on esimest päeva ekraanil koos Idrise, Cena ja kõigi teiste sarnastega ning ta on olnud suurepärane. Nii et kõigi tegelaste jaoks... Me teadsime, et rahuvalvuril peab olema teatud tunne, välimus. Peacemaker on tüüp, kes, täiesti Ameerika tüüpi tüüp, kes... Ta on põnev tegelane. Kõik on seotud rahuga ja nagu ta filmis ütleb, pole vahet, kui palju mehi, naisi ja lapsi peab ta rahu säilitamiseks tapma. Seda ta teebki, et rahu säilitada.

Ja me kõik olime Cena fännid, peamiselt asjadega, mis polnud üldse tegevusega seotud. See kõik oli pärit Trainwreckist ja muudest asjadest või blokeerijatest. Ta on naljakas tüüp. See oli lihtne. Kui me mõne neist näitlejatest saatsime... Saatsime neile lihtsalt stsenaariumi ja hetkel, kui nad Jamesiga telefoni teel said või Jamesiga isiklikult kohtusid, oli see lihtsalt imelihtne. Neile meeldis see, mida ta selle filmiga teha tahtis, nii et see läks tegelikult väga kiiresti ja suur osa neist inimestest on esimesed inimesed, kelle juurde läksime. Ja muidugi on Jamesil mõned sõbrad, eks? Nii et te kõik teadsite, et Rooker osaleb filmis ja Nathan Fillion. ja sellised poisid olid vältimatud.

Ütlesite, et kõik tahtsid tagasi tulla, kuid Will Smith ei ole tagasi ja ma tean, et kui uudised Idrise castingust, selle kohta, keda ta mängis, valitses segadus ja valeinformatsioon.

Peter Safran: Õige.

Kas Deadshot pidi kunagi selles filmis olema?

Peter Safran: Arutasime seda, aga see oli... Ma arvan, et selle kõige tahe oli pigem ajakava kui miski muu. Teadsime, et peame laskma septembris, sest ausalt öeldes teadsime ilmselt varem kui teised, et James tuleb tagasi ja teeb Guardiansi. Seega oli väga oluline, et alustasime pildistamisega siis, kui hakkasime pildistama ja Will ei olnud saadaval, ja see tegi asja lihtsamaks. Mida sa kavatsed teha? Ta pole saadaval. Nii et ausalt öeldes on ka tore aidata seda esimesest filmist suuremal moel eraldada.

Nii et tegelane [Idris Elba Bloodsport], kes juhtis meeskonda selles keskses kontseptsioonikunstis, oleks see olnud Deadshot?

Peter Safran: See oleks võinud olla. See oli kindlasti arutelu.

Kas olete John Ostranderiga ühenduses?

Peter Safran: Jah. Tegelikult võin teile öelda, et ta on tegelikult võtteplatsil olnud... see oli tõesti põnev. Tegelikult oli ülilahe, kui ta siin oli. See oli tore. Ja talle lihtsalt meeldis see, mida James oma tegelastega tegi. Nii et see oli selline fanboy, geek out olukord. Nii et see oli suurepärane.

Rääkisite sellest, kuidas Jamesile meeldib teha võimalikult palju praktilist. Talle meeldib oma filmidesse tuua ka asju, mis pole inimlikud. Üks neist asjadest on kuningashai. Kas saate rääkida, kuidas see võtteplatsil kokku on pandud?

Peter Safran: Ja Nirk.

Jah, ja Nirk.

Peter Safran: Meil ​​on pooleldi inimene, pooleldi hai... Ta on tohutu, kuid suurepärane tegelane. Ja samamoodi nagu James tegi Rocketi ja veelgi enam Grootiga, on ta temasse sellise iseloomuga imbunud. Inimesed hakkavad kuningashai lihtsalt armuma. Nad hakkavad armastama seda hullu olendit, kes on kuningashai. Tal on lihtsalt isiksus.

Beth: Ma lihtsalt lisan selle King Sharki ja Weaseliga, see on kena märkus, mis eraldab ka seda filmi. Üks Jamesi ülesandeid algusest peale oli see, et ta ei tahtnud ühtki neist asjadest sensatsiooniliseks muuta ega muuta need asjad tõeliselt fantastiliseks ja tõeliselt erakordseks. Ta tahab neid lihtsalt kohelda väga tavalisel viisil. Nii et kui Guardiansis on Groot see suur maagiline asi ja ta loob neid kauneid sädemeid ja ta on kogu see fantastiline olend, siis ta tahab lihtsalt kuningat Hai on räpane ja tolmune, lihtsalt kõnnib mööda selle päikesest pleekinud saare tänavaid ja sa ei pööra tegelikult tähelepanu ning see on lihtsalt osa igapäevaelust. Ja nagu James ütles, on see sama tavaline kui teie röster teie letil. Nii palju sellest läks mõtetesse nende tegelaste ellu äratamiseks. See teeb minu arvates ka sellest väga originaalse superkangelase filmi. Nii me neid asju käsitleme. Me ei püüa sellest kõigest suurt fantaasiat luua.

Peter Safran: Aga see oli lõbus. King Sharki kujunduses, kui koomiksites tagasi vaadata, siis mõnes on ta haamripea, mõnes suurepärane valge. Nii et me istume juba varakult kõigi nende kujundustega. Me ütleme: "Ma ei tea, kas see peaks olema vasarapea. ma ei tea. Lihtsam on kedagi süüa, kui ta on valge, kui siis, kui ta on..." Need olid lihtsalt lõbusad vestlused, mis keerlesid selle ümber, milline kuningashai välja peaks nägema?

Beth: Haamripeadega silmapiirid olid väga keerulised.

Peter Safran: Jah, oli tõesti raske. Me vastasime: "Mida nad vaatavad? Mida me vaatame?"

Beth: Milline?

Kas olete otsustanud, kes annab häält kuningashaile ja naslile?

Peter Safran: Meil ​​pole. Nirk, jah. Nirk, meil on, kuningashai, ei.

Ütlesite, et see on väga sõjafilmi moodi. Jamesil on ka väga, tõeliselt lõbus ja pöörane huumor, mida ta on toonud oma teistesse filmidesse. Kuna tegemist on R-reitinguga filmiga, kas see on ka selles suur osa, kas komöödia?

Peter Safran: Absoluutselt. See on tõesti nii. See on suuresti Dirty Dozeni ja Guardians of the Galaxy liitmine. See on suurepärase karakterkomöödiaga uskumatult naljakas. See põhineb tema loodud tegelastel. Nii et sellel on suurepärane dialoogikomöödia. Sellel on suurepärane olustikukomöödia. Sellel on lõbus füüsiline komöödia. Ja see kõik on seotud tegevuse ja missiooniga, mida need poisid täidavad. Nii et inimesed ei tunne selles filmis komöödiat. Aga see on ka tõeliselt suur märulifilm.

Kas ta tegutseb sellisel heliribal nagu kahe viimase filmi puhul? Kas ta toob stseenidele ja jadadesse spetsiifilist muusikat?

Peter Safran: Alati. Ta kirjutab laulud stsenaariumi sisse ja see pole pärast esimest mustandit muutunud. Nii et jah, me töötame kindlasti heliriba järgi. Meil on selle kohta fantastiline helilooja, John Murphy, kes on erakordne, ja ta on meile juba andnud asju, mida me oleme filminud.

Seoses sellega, kuidas inimesed seda filmi näevad, kas on olnud vestlusi selle üle, et vältida selle hõngu tekitamist, nagu oleks "DC Galaxy Guardians of Galaxy"?

Peter Safran: Ma arvan, et see on niivõrd erinev kui Guardians of the Galaxy just selle maanduse poolest. Ilmselgelt on teil endiselt kuningashai ja nirk, kuid see on nii reaalses maailmas maandatud. See on nii maa peal, kui mitte kosmoseooper, mida Guardians on. Näete, et see ja see, et see on palju sõmeram, et sellel on R-reiting ja selle võtteviis, on väga erinev Guardiansist. See pole nii sujuv ega libe kui Guardians. See on palju räpasem ja sõmeram ja karedam just kaamera osas. Sama fantastilise DP-ga Henry Braham. Kuid see tõi kaasa täiesti teistsuguse keele ja olen kindel, et James räägib sellest, kui temaga räägid. See on kaamera liikumisega väga erinev keel, mida ta selle filmi jaoks tahtis. Nii et ei, ma ei usu, et see oli kahtlus, et see oli lihtsalt DC versioon Guardiansist. See on väga erinev tunne.

Olete natuke rääkinud nende tegelaste maailma minekust: see on enam-vähem pärismaailm. Aga nende maailm? See on koomiksite see osa, mis on tavaliselt veidi rohkem fantaasiat.

Beth: Sa mõtled seda, kust King Shark oleks algselt pärit.

Peter Safran: Me tõesti ei tegele sellega, sest kogu film on missioon. Nii et see algab Walleri kokkupanemisega ja lõpeb missiooni lõpus. Nii et me tõesti ei kuluta aega... Me ei lähe kunagi King Sharkiga koju ja mis seal toimub. Või koju Täpimehega ja millega ta tegeleb. See on tõesti missiooni piires.

Idris Elba on varemgi plaadile kirjutanud sisekonfliktist seoses mõne tema superkangelase tüüpi etteastega. Nii et ta oli mõne inimese jaoks üllatav valik, et võtta osa The Suicide Squad'is. Kuidas on ta reageerinud sellele, et ta on tanki sarnane, aga samas ka selle rühma juht?

Peter Safran: Meie jaoks otsisime kedagi, kes on ilmselgelt suurepärane näitleja, tõeline füüsiline kohalolek ja tõsine gravitatsioon. Idris oli ainuke mees, kellega me sellest rollist rääkisime, nii et ta oli algusest peale peal. Ta oli esimene mees, kellega me sellest rääkisime, ja ta on olnud rõõm ja ma arvan, et talle meeldis see kogemus. Ma tean, et talle meeldis Jamesiga koos töötada, ja ma arvan, et talle meeldib see praktiline kogemus. Jah, see on superkangelaste film, aga ta teeb sõjafilmi. Ta teeb vana kooli sõjafilmi. See on üks neist asjadest. Ja ta armastab seda. See on olnud rõõm.

Concept Art näitab Harleyt kuulipildujatega tõeliselt laheda action-stseenina – tundub, et see on tema jaoks täiesti uut tüüpi tegevus.

Peter Safran: Suur aeg. Ühel hetkel jääb ta Luna ja tema meeskonna kätte ning siis ootab teda ees suur põgenemisstseen. See on üks teie lemmikstseene filmis. See on lihtsalt uskumatu asi, mille James ja Guy Norris, meie koordinaator ja teine ​​direktor, koos välja mõtlesid ja see on fantastiline. Sealt välja pääsemiseks läbib see tema järjestuses mitu erinevat areeni. See on täis, suur tegevus ja ta on töötanud koos Guy ja Jamesiga. Ta on uskumatult füüsiline, nii et ta teeb palju neid asju ise ja see tuleb vahetult enne tänupüha, ma arvan, et me pildistame selle. Aga see on suur ja lõbus action-stseen.

Kas saate rääkida tema rolli omandist? Kui teda esimeses filmis tutvustati, on temast saanud ilmselgelt fännide lemmik. Esitledes teda siin, kas saate lihtsalt rääkida sellest, mida olete Margotilt näinud, seoses sellega, kuidas ta on rollis edasi arenenud ja selle tegelikult omanud.

Peter Safran: Ma arvan, et see on talle Squadi esimesest päevast peale kuulunud. Kui ma Squadi esimest korda nägin, tõmbasid sa nagu paljud fännid tema poole. Ta on selles rollis uskumatu. Nii et ma arvan, et ta ajendas väga, ma saan aru, idee teha röövlindude film. Sellepärast on ta selle produtsent. Ta arendas selle idee välja koos kirjaniku Christina Hodsoniga, nii et ma arvan, et tal on see tõesti omandiõigus. Ja kui James, sest James kirjutas stsenaariumi ühegi näitlejaga rääkimata. Ja kui ta seda luges, tekkis tal paar väga head mõtet, millest ükski polnud suur lugu, vaid lihtsalt asjad, mis tegid Harley, Harley tema jaoks. Ma arvan, et ta tunneb uhkust ja omanikutunnet selle tegelase arenemise üle. Ma tean, sest ma nägin Squadit ja nägin linde... See, kuidas ta sellele filmile läheneb, tundub teistsugune kui kummaski neist filmidest, kuid sisuliselt on see tema jaoks sama koht, tema tegelaskuju.

Ta näeb natuke teistsugune välja, tunneb end veidi teistmoodi, garderoob on kindlasti erinev, aga ma arvan, et tunnete sellest Harley, mida armastate, tõesti ära. Ta on ikka... Ta on kuradi hull tüdruk ja ma arvan, et sa tunned seda selles tõesti. Ja ma arvan, et James kirjutas sellele minu raha eest parimal viisil, mis see olla sai. Ma armastan tema tegelast selles filmis.

Ehkki te seda ei tunnista, pole filmis midagi, mis oleks vastuolus ka millegagi minevikust?

Peter Safran: Ei. Õige.

Olete nüüdseks tulistanud üle kuu. Kas saate rääkida sellest, kuidas see kujuneb, kuidas see välja näeb, kuidas James end võtteplatsil tunneb, ja lihtsalt sellest, mida olete näinud, on see teile põnevil?

Peter Safran: Jah. See kõlab alati hüperboolina, kuid see on olnud fantastiline. James on suurepärane filmitegija ja ta on uskumatult ette valmistatud ning meil oli suurepärane ettevalmistusperiood. Alati on hea minna filmi stsenaariumiga, mis ei arene. Nii ta kirjutas selle ja see pandi varakult lukku. Nii et oleme jõudnud sellesse... James töötas Bethiga programmis Guardians enne, kui ilmselgelt sellesse läks. Seega olime filmiks väga hästi ette valmistunud ja nii tohutu kui see ka pole, on see olnud päris ladus lavastus. Meil oli väga vedanud, et meie osatäitjad on kõik oma rollides suurepärased. Nii et kõik liiguvad kiiresti.

James teab, mida tahab, seega liigub ta kiiresti. Tal on see stenogramm kõigi oma... Paljud tema osakonnajuhatajad on inimesed, keda ta on... Dan Sudick, Beth ja Henry ja kõik need inimesed, kellega ta on varem koos töötanud. Nii et me saame teha erakordselt palju tööd üsna lühikese aja jooksul, mis on väga keerukas ja stiilne. Nii et see on läinud suurepäraselt, see on tõesti nii. Sageli võtetel oli eile üks neist päevadest, see oli suur stseen suure emotsionaalse asjaga, ja see, et see oli isegi parem, kui keegi oleks oodanud, lehe pealt, tekitab see lihtsalt tunde hea. Sa lihtsalt tunned, et sul on midagi tõeliselt erilist ja suhe kõigi nende tegelaste vahel ning see suhe filmi jooksul nende vahel lihtsalt väheneb ja voolab. See on olnud lihtsalt fantastiline.

Inimesed üllatavad meid... Ma ei teadnud, kui suurepärane John Cena saab. Teadsin, et tal on suurepärane füüsiline kohalolek ja ma teadsin, et ta on naljakas. Ma ei saanud aru, tema improvärk on kuradi naljakas. Ta on lihtsalt naljakas. Seal on nii palju asju. Ta jätkab neid riffe, mida me miljoni aasta pärast enam kasutada ei saa, kuid mis on parim DVD lisa, mida olete oma elus näinud. Ta on uskumatu. Aga nad kõik on. Nad kõik on meid üllatanud... Isegi sellised poisid nagu Idris, olen tema loomingut nii kaua tundnud, kuid temas on element, et enne, kui te teda seda tegelast mängimas näete, ei oodanud ma seda.

Kui palju vabadust te ütleksite näitlejatel improviseerimiseks, teades, et James Gunni stsenaariumid on nii hästi kirjutatud?

Peter Safran: Ma ütleksin, et improtööd pole palju, kuid James ütleb sageli pärast seda, kui ta on saanud vajaliku, "Olgu. Siin on üks teile, poisid. Tehke, mida iganes tahate." Ja see on siis, kui me raiskame pool tundi John Cenale, öeldes nii nilbeid asju, mida ei saaks kunagi isegi R-reitinguga filmis. Aga see on meie jaoks kindlasti väga lõbus.

Kas niimoodi käike on raske vahetada? Kas vaatate suhteliselt lühikese aja jooksul kahest väga erinevast filmist?

Beth: Sa mõtled, Guardiansist selleni? Ma arvan, et kuna lähenemine pidi olema sama, püüdes asju füüsiliselt üles ehitada ja tegelikult füüsiliselt püsti hoida ja kõik muu. Arvan, et kuna see lähenemine oli sama, mis Guardians oli, siis vähemalt minu jaoks teadsin ma loominguliselt, et see mõtteviis käib ja olin selleks valmis. Kuid ilmselgelt muutus see olemisest... Ilmselgelt ei asu Galaktika valvurid Maal ja seega muutus see millekski, mis on natuke rohkem Maa-põhine. Kuid meil on sellel endiselt suurepärane maagiline omadus, nii et sellel on endiselt head superkangelase stiliseeritud visuaalid.

Jah, ma arvan, et ilmselgelt teadsite te veidi varem kui mina, et see tuleb, aga Ma olin väga muserdatud, kui Guardians kukkus ja me kõik jäime väga lootma, et see nii läheb ellu äratada. Aga jah, ma pole kunagi oma karjääri jooksul õnnelikum kui siis, kui Simon Hatt, üks meie produtsentidest, oli hommikusöögil vahetult enne minu LA-st lahkumist. Ta ütles: "Me teeme Suicide Squadi. Sa tuled kolme kuu pärast tagasi." Ma ütlesin: "Oh, olgu." Ja siis Peter helistas. Nii et jah. Aga me põrutasime. Ma arvan, et sellest ajast, kui te helistasite, kuni alustamiseni, oli see umbes kaheksa päeva hiljem. Nii et see oli väga-väga kiire vahetus.

Kas on mõni niit, mis seob seda järgmisel aastal ilmuva kahe suure DC-filmiga, mis minu arvates on röövlinnud ja Wonder Woman?

Peter Safran: Ma võin teile öelda, et pole midagi muud käegakatsutavat peale selle, et ilmselgelt on see seotud, sest see on Harley, mida kehastab Margot, ja seal on Waller esimesest filmist. See on olemas, kuid miski tegelikult loo vaatenurgast või läbiva joone vaatenurgast ei seoks seda samamoodi nagu Shazam! eksisteerisid samas maailmas nagu teised DC tegelased ja miski ei seo seda nende teiste filmidega... Tahtsime kindlasti veenduda, et me ei astuks varvastele ega teeks selles filmis midagi, mis on otseselt vastuolus sellega, mis toimus näiteks filmis "Röövlinnud". Me ei tahtnud seda teha. Kuid peale selle on see üsna lahtine.

Kuna mõned neist on väga ebaselged, kas saate lihtsalt liikuda vasakult paremale [valitud fotodel] ja nimetada kõik?

Peter Safran: Muidugi. Mustvalvur, Pete Davidson. Mongal, Javelin, King Shark, Flag, Vigilante, Harley, Peacemaker, Polka Dot Man, Ratcatcher 2, Boomerang, Savant. Poiss, kes kukkus käest - ei, ei. Ta on eemaldatav laps.

Beth: T.D.K.

Peter Safran: T.D.K.

Beth: T.D.K. päevadel.

Peter Safran: T.D.K. oma suure kuradi embleemiga, käed ristis. Ja siis Nirk, need on peamised tegelased.

Kuidas on Jamesil nüüd mõlema kohustusega, ajakava tasakaalustamisega, läinud?

Peter Safran: Noh, see oli keeruline. Paljudel neist inimestest oli palju erinevaid kohustusi, millega nad olid juba seotud. Joelil on Apple TV saade ja Cena tegi Fasti. Nii et see oli kindlasti pusle, et kõik asjad korda saada. Kuid Pete Davidson oli fantastiline. Ta jäi meiega väga kindlaks, et saaksime kuupäevad kokku leppida. Ta lendas tagasi New Yorki ja tegi kõik, mida ta pidi tegema, ja tuli siis tagasi... Ta on absoluutne silmapaistja. Me armastasime teda.

Kas saate rääkida sellest, kuidas film suudab tagada, et kõik need tegelased näitavad, miks nad peaksid filmis olema? Nad kõik on õigustatud.

Peter Safran: Esiteks pole ruumi raisatud. Skriptis pole üldse rasva. Iga stseen, mida filmime... Ootame muudkui kerget päeva, kus on täiteainet, ekspositsioon ja ei ole. James kirjutas väga-väga tiheda stsenaariumi. Nii et igal neist tegelastest on tal võimalus ühe või kahe reaga anda neile midagi tõeliselt käegakatsutavat teha ja öelda, mis muutub uskumatult meeldejäävaks. Nii et ma arvan, et leiate, et nad kõik saavad oma kohustuse. Pole kedagi, nad olid lühikeseks muudetud. Ma ei taha mingeid spoilereid välja visata, kuid on lihtsalt selliseid asju, nagu kahe sekundi jooksul saad Javelini. Sa lihtsalt tead, kes ta on ja teda mängib Fula Borg. Kas ta on täna läheduses? See on lihtsalt kuradi naljakas. James teeb vähesega palju ära, sest nagu te ütlete, tegelasi on palju ja te tahate olla kindlad, et ükski neist ei tunneks end lihtsalt vaateakna kaunistamiseks.

See on üsna ajalooline, et režissöör ületab vaenlase liini ja juhib Marvelit ja DC-d. See on märkimisväärne asi. Kas te peate seda üldse oluliseks?

Peter Safran: Mitte tegelikult. Olen Jamesi selle kohta varemgi tsiteerinud, kuid ta tundis alati, et Marveli/DC rivaalitsemine oli täiesti väljamõeldud, ja ma olen sõna otseses mõttes kasutas tema öeldut rida: "See, mis ühendab koomiksisõpru, on palju suurem kui see, mis lahutab meie. Tõde on see, et kõik armastavad Marvelit ja kõik armastavad DC-d. Teil on palju rohkem ühist kui mujal maailmas. Nii et te kõik peaksite selle lihtsalt omaks võtma. Ma arvan, et ta on Marveli asju tehes alati toetanud ja rõõmustanud DC-filmide edu üle ning olen kuulnud ka Kevin Feige'i ütlemas sama juttu.

Me kõik sisemiselt aplodeerime ja toetame teiste kuttide edu. Nii et meie jaoks olime lihtsalt elevil, et saime Marveli eksimust ära kasutada. See oli võimalus. Vastasel juhul oli James järgmiseks paariks aastaks seotud ja selle asemel suutsime temast kinni haarata ja selle filmi kokku panna, mis on mõnes mõttes ideaalne James Gunni film. Tema instinktid olid tegelikult ilmselt rohkem R-reitingud kui PG-13.

Nii et andsime talle vaba valitsemisala suurepäraste tegelastega, keda polekski võib-olla varem ekraanil nähtud, ja sõita sellega lihtsalt linna koos suurepärase missioonifilmi, sõjafilmiga, olime lihtsalt vaimustuses. Nii juhus, eks? Ja ma arvan, et ka tema jaoks. Mis tundus olevat ja mis oli nii uskumatult raske ajaperiood, nagu ta on ilmselgelt varem viidanud. Et ta saaks muuta selle millekski nii suurepäraseks, kui ta töötab projekti kallal, mida ta armastab, ja siis saab tagasi minna ja lõpetada triloogia teemal Guardians, sellest sai kõigist maailmadest parim tema.

See vaidlus oli veel juulis ja siis septembris palgati James selleks. Millised olid siis Warner Brothersi sisemised arutelud enne, kui te tema tööle võtsite?

Peter Safran: Nii et ta vallandati ühel juulikuu reedel ja teisipäeval tuli Toby [Emmerich] minu juurde ja ütles: "Ütle James Gunnile, et mida iganes ta Warner Brosis teha tahab, tahame teda selle eest. Lihtsalt öelge meile, mida ta teha tahab." Nii oli see kaks päeva hiljem. Nii et sisemised arutelud olid uskumatult lihtsad. Tundus, et James ei väärinud seda kohtlemist, mida ta sai, ja lõpuks tundis Disney samamoodi ja muutis oma otsuse ümber. Aga see oli kohe... See oli tõesti raske aeg, nii et ta ei tahtnud lihtsalt millessegi tagasi hüpata. Seega kulus veidi aega, enne kui aru sai, mida ta teha tahab.

See näib olevat ideaalne pakkumine kellelegi, kes töötab selles frantsiisikeskkonnas. "Sa võid teha, mida tahad. Sa võid tappa kõik."

Peter Safran: Jah.

Beth: R-reitinguga? Tee seda.

Kas peate endale meelde tuletama, et teete tehniliselt superkangelase filmi?

Peter Safran: See on tegelikult väga hea küsimus, sest ma arvan, et nii, nagu James kirjutab, on alati tunne, et vaatad... See on inimlik draama. Kui vaatate Guardiansit, unustate Grooti puu. Sa pead teda lihtsalt teiseks tegelaseks. Nii et jah, ma arvan, et mõnikord peame endale meelde tuletama, et see on see, mida me teeme. Kuid Jamesi järgi on see superkangelane. See on üsna ainulaadne asi.

Olete rõhutanud, et see on iseseisev. Kas see loob midagi tulevaste osamaksete jaoks? Kas see jätab avatuks lõime, mida laiendada?

Peter Safran: Ma mõtlen, jah. Kui teete superkangelase filmi, on see võimalus alati olemas, sest jutustada on nii palju lugusid. Eelkõige võiksite selliste asjadega nagu The Suicide Squad tappa kõik need poisid ja teil oleks teiste tegelastega veel miljard lugu rääkida. Nii et jah. Edu korral oleks see paratamatult võimalus.

Mis puudutab eraldiseisvat filmi ja omamoodi polariseerivat olemust esimeses filmis, siis kas avaliku sõnumite edastamise osas on plaan seda eristada, kas turunduslikult või muul viisil? Veenduge, et inimesed teaksid, et see on esimesest eraldiseisev?

Peter Safran: Sellepärast oletegi siin. Sellepärast peame teie peale lootma! Aga täie tõsidusega siiski. Ma arvan, et tegelikult on see nii ilmne, et James Gunn on teistmoodi. Teisisõnu, ma ei usu, et inimesed imestavad, et see on täiesti erinev. Kui ta on teie stsenarist/režissöör, tähendab see lihtsalt, et see erineb sellest, mis oli enne seda, sest tal on erinev vaatenurk ja vaatenurk kui see, mida tegi David Ayer.

Kas R-reitinguga filmis DC tegelastega teha on erinevad reeglid? Näiteks Shazamis! Suutsite Supermani lõpuni hiilida. Nii et kui teete R-reitinguga filmi, kas on midagi sellist, nagu "Me tahame teha Jason Momoa kameed, kuid me ei saa selles filmis kaasata Aquamani."?

Peter Safran: Tead mida? Vastus on, et ma ei tea, sest see ei tulnud kunagi jutuks. Nii et ei. Meil pole kunagi seda arutelu olnud.

Kas oli mõni naeruväärne B- ja C-nimekirja tegelane, keda kaaluti, kuid kes ei pääsenud filmist välja?

Peter Safran: Ma lihtsalt üritan mõelda. Esimesel korral, kui James mulle selle loo tutvustas, tuli ta tegelikult kaasa, sest tead, ma ei tunneks pooli neist inimestest. Kuid ta tuli sisse löökidega. Nii et ta ütleb: "Ja see tegelane, see ja see." Ja siis ta räägib: "Ja siis, see tegi seda." Ja ma arvan, et see oli kõik need, välja arvatud... Jah, ma arvan, et T.D.K. võis olla ainus, mis erines sellest esimesest väljakust. Jah, ma ei usu, et see kunagi muutunud on. Sest asi on selles, et James, ta on tõesti nii suur fänn, eks? Nii et kui ta mõtles: "Kas ma tahan seda filmi teha?" Ta tuli ja ütles: "Olgu, see on film, mida ma tahan teha." Ja kõik need tegelased olidki.

Ja iga tema valitud tegelase taga oli väga sügav põhjus. Nende omaduses oli midagi, mida ta tahtis avalikult esile tuua. Teate, need tegelased tunnevad end väga erinevalt ja väga erinevalt. Nii et isiksus, millega ta Ratcatcher 2-sse imbub, pole jällegi koomiksites... Ta tahtis tema kohta midagi öelda. Ta tahtis Idrise tegelaskuju kohta midagi öelda. Jällegi, ma ei taha... Sest ma arvan, et te näete mingil hetkel Jamesi. Kuid ta tahtis tõesti midagi öelda. Kuid ma arvan, et need on kõik tegelased, kelle ta alguses välja tõi. Ja jälle oli tal valida terve raamatukogu vahel, kuid seal oli midagi väga spetsiifilist. Talle meeldib võtta tegelasi, keda inimesed võib-olla natuke halvustavad, ja muuta need millekski väga üllatavaks ja mõnel juhul potentsiaalselt ka pürgivaks.

Noh, üks kriitika esimesele filmile oli see, et nad seisavad silmitsi üleloomuliku ohuga, miks siis saata tüüp bumerangidega ja naine pesapallikurikaga? Milliseid kaalutlusi arvestati nende tegelaste võimete ja omadustega?

Peter Safran: Jah. Ja jällegi, ma pole seda kunagi Jamesiga konkreetselt arutanud, et miks need tegelased on, kuid nad sobivad täpselt selle missiooni jaoks, millele nad saadetakse. See on täpselt õige.

Sealhulgas Polka Dot Man?

Peter Safran: Ta on kuradi võimas, mu sõber. Oodake, kuni näete teda tegutsemas.

Kas saate rõhutada, kui haruldane on täielik visioon teieni? Kas seda juhtub kogu aeg, kus...

Peter Safran: Ei. Seda ei juhtu kunagi. See juhtub null protsenti ajast. Aga ma arvan, et see oli ka kõik. Mõnikord on filmitegija ja vara vahel lihtsalt täiuslik sobivus, eks? Aeg-ajalt sul lihtsalt veab ja see on olemas, James just juhtus. Ja see oli õige hetk tema elus. See oli õige hetk seda teha. Kõik stuudios, alates tootmisest ja turundusest, teame kõik, kui õnnelik meil selles olukorras on et saaksime koos Jamesiga oma mängu tipus töötada millegi kallal, millest ta on nii erakordselt põnevil umbes. Nii et see on tõesti ainulaadne.

Beth: Tal oli täielik nägemine, see on ka selle teine ​​osa, alates selle esimesest päevast. Nii et ma arvan, et ta kirjutas stsenaariumi, mis? Kaks-kolm kuud või midagi ja me hakkasime valmistuma kaheksa-, üheksakuuselt ja esimesest päevast peale sai James hakkama istuda seal ja läbida kõike, mis filmis oli, ja teadis täpselt oma peas, kuidas ta tahab neid kõiki kajastada tegevust. Kuidas ta soovis, et dialoog toimuks. Et oleks selline selgus ja selline nägemus... Oleme seda teinud juba pikka aega ja Jeesus, see on nii haruldane, et keegi tuleb ja on lihtsalt nii tõeline visionäär.

Peter Safran: Ja ta joonistab kõik oma storyboardid. Ja muide... Näeb välja nagu kaheaastane. Aga need storyboardid, mida ta joonistab, paneb ta terve filmi pardale, aga teeb seda kõike ise. Ja need lauad, iga päev, on see, mis meil laval üleval on ja me läheme... Ta tõesti ei kõiguta. Ta teab, mida ta tahab.

Kas see on sarnane sellega, kuidas ta tuli Guardians 3-sse?

Beth: Jah, samasugune selgus. Jah. Väga palju. Lihtsalt teadis kohe ja oskab seda ka sõnastada, mis on samuti haruldane. Paljudel juhtudel, kui filmitegijad seda näevad, ei pruugi nende võime seda selgelt sõnastada, kuid see on väga tugev.

Tihti kuulete sellistes filmides, et režissööril oli filme, mida ta võttegrupile või teatud inimestele näitas, et tooni anda. Kas temaga oli midagi rääkida, kasutasite sõna "maagiline realism"?

Beth: Jah. Mõned neist, mis minu arvates kehtivad meie tegevust vaadates endiselt paikapidavalt, Beasts of the Southern Wild oli tõeliselt tugev üritus lihtsalt... Mäletan, et need hämmastavad fantastilised sead tulid lõpus välja, aga need on lihtsalt tolmused, räpased sead, mis lihtsalt tulevad välja suuremad kui elu ja ta lihtsalt vaatab neid ja neid koheldakse kui neid väga tavalisi asju. Minu jaoks isiklikult arvan, et seal, kus on metsikud asjad, on sellel palju seda aspekti. Rääkisime saatejuhist. Rääkisime Pearl Hunterist. Nii et maagiline realism, mis on kõigis neis filmides, kus neid erakordseid asju käsitleti väga tavapäraselt, olid kõik selle hämmastavad viited. Nii et kui mõelda filmile, kus sa võtad Dirty Dozen kohtub Lõunametsa metsalistega kohtub Black Hawk Downiga... Inimesed küsivad minult pidevalt: "Milline see film välja näeb?" See on sõna otseses mõttes erinev kõigest, mida olete varem näinud. See on kõik, mida ma võin öelda, kui sa need filmid kokku segad ja oma filmiks muudad, jah, see on metsikult originaalne.

Peame vist küsima, kas oli ka midagi, mida Warner Brothers ei luba teil teha?

Peter Safran: Ei. Kummalisel kombel mitte midagi. Kui midagi oli... Ei. Tegelikult ei olnud, sest tal on nagunii piisavalt laiuskraadi, aga ei, seda ei olnud. Ma arvan, et seal polnud isegi nalja, et ta ütles: "Ah, ma ei tee seda. Seda on liiga palju." Ei. Ta ütles, et teadis, mis film peaks olema, nii et Warners ei kavatsenud midagi sulgeda.

Laiemast vaatenurgast näete nüüd Jokeril edu. R-reitinguga Jokeri film.

Peter Safran: Jah.

Beth: Väga põnev.

Te näete, et see on eraldiseisev, ja nad lubavad teil ka R-reitinguga minna. Kas teie arvates on nihe selles, kuidas mõelda projektidele, mida saate teha, ja viisid, kuidas nendele tegelastele läheneda, võrreldes sellega, kuidas neid viimase 10 aasta jooksul on tehtud?

Peter Safran: Ma arvan, et iseenesest pole nihet. Ma arvan, et see on lihtsalt tunnistus, et teatud tegelasi ja teatud omadusi tuleb teatud viisil kohelda. Nii et sa peaksid tegema teisiti... Aquaman peaks tundma teistmoodi kui Wonder Woman, mis peaks tundma teistmoodi kui Shazam!, mis peaks tundma teistmoodi kui Joker, mis peaks tundma teistmoodi kui röövlinnud, eks? Sellepärast ei pea teil olema ühte ühtset universumit, mis kõik näeb välja ja tundub sama. Milline on parim viis selle konkreetse tegelase või selle konkreetse vara lugu jutustamiseks?

Peter Safran: Nii et kindlasti näitab Jokeri edu kogu selle tumedas sõmeruses, et see oli õige vaste tooni, loo ja tegelane, samamoodi nagu Aquaman, kes on fantastiline, särav ja värvikas, ja Batman, olen kindel, on tumedamad ja karmimad uuesti. Ma ei ole stsenaariumi lugenud, kuid arvan, et see on tegelikult see mõistmine ja tunnustamine, mis on: leidke õige toon, mis sobib loo jaoks, mida soovite rääkida, ja selle konkreetse loo jaoks iseloomu. Ja inimesed ei vaidle sinuga sellel teemal enam, nad ei ütle: "Oh, see peab olema see." Nad ütlevad: "Noh, tea, mis on õige."

Arvestades, et teil on James Gunn ja teil on Taika Waititi ja teil on koht nimega Jotunheim, kas Marveli kulul tehakse nalja?

Peter Safran: Ma arvan, et nali Marveli kulul on asjaolu, et saime James Gunni. Nii et see on suurim nali.

[Produtsendid mängivad suure osa filmist ja kostüümide testidest koos suure osaga.]

Peter Safran: Üks asi, mida peaksin Polka Dot Mani puhul lihtsalt mainima. Põhimõtteliselt avastate filmis, et asjad sa nägid, hõõguvad pustulid tema näol ja kehal, peab ta need asjad kaks korda päevas välja laskma, muidu söövad nad ta ära. sees. Kuid see välimus on kõik praktiliselt tehtud. Legacy, kes teeb palju meie eriefekte, ehitas need... Igaüks neist on seestpoolt valgustatud, ühendatud, juhitav ja kõik erinevad värvid ja kõik, ja see näeb uskumatu välja. See näeb hea välja. Aga see oli üks Jamesi asjadest. Just niivõrd, kuivõrd me saaksime seda praktiliselt teha, tahame seda teha ka praktiliselt, ja see oli suurepärane näide sellest, kuidas minna, sest see oleks võinud olla lihtsalt visuaalne efekt... Kuid selle asemel teeme seda praktiliselt ja see näeb hea välja.

Milliseid groteski asju me veel ootame, peale täpilise näo?

Peter Safran: Ma ütleksin, et kuningashai on üsna groteskne. Pool mees, pool hai. Groteski tiirude puhul pole seda liiga palju. Need on üsna karmid ja trummeldavad, kuid ei midagi liiga groteskset. Näete John Cenat valgetes pükstes. Nii et olenevalt isust on see kas groteskne või mitte.

Nirk?

Peter Safran: Jah, täielik nirk. Ta on täpselt Sean Gunni suurus. Sajaprotsendiline Sean Gunni suurus.

Beth: Otsisime sõna otseses mõttes tema keha Internetist ja modelleerisime õlad, puusad ja kõik Seani keha järgi.

Nüüd toimub missioon, kuna Corto Maltese keeles on toimunud riigipööre. Kas mässulised, kes putši korraldavad, teavad, mis on Jotunheimiga kaalul?

Peter Safran: Noh, see on mõte, et Waller tahab, et Suicide Squad pääseks sinna enne, kui nad avastavad, millised katsed on seal Herrerade kaitse all tehtud. Šokeeriv, sest ilmselgelt pole seda Ameerika ajaloos kunagi juhtunud. Ameeriklased suhtusid selle diktatuuriga sõbralikult.

Kas saate papagoi kohta midagi öelda?

Peter Safran: Jah, absoluutselt. James armastab lorikeesid ja järelikult nõudis ta, et me ehitaksime selle hiiglasliku kullatud puuri, kus Luna oma lorikaid hoiab, just nagu banaanivabariigi diktaatori afekt. Niisiis ehitas Beth selle kaunilt ehitatud... Kui suur see on? Mis see on?

Beth: Kell on 14x20.

Peter Safran: Neliteist korda 20, suur loripuur. Nii et me pildistasime seda terve tonni tõeliste lorikatega ja see on selle taust. Aga see on ilus. See asub presidendilossi ülaosas, nii et see on päris ilus. Presidendiloss ise, mida me praktiliselt pildistame, on... Me läheme alla Panamasse, et pildistada palju Corto Malta välisvärki.

Beth: Näete seda kohta siin, täpimehe kõrval, tema õlast vasakul. Panamas on see olemas, kuid siis lisame selle lorikeedi puuri, mida näete, ja visuaalsed efektid, mille lisame selle peale, et oleks tunne, nagu see oleks palee katusel.

Üks James Bondi filmidest, mis filmiti 11 aastat tagasi tänaval, kuid meile teadaolevalt on see ainus asi, mis seal on olnud. Lõbus tõsiasi on ka see, et kui paned ühel päeval loriide puuri väikesed värvilised juveelid, söövad nad need ära ja viskavad kõrvale. Nad rebivad need kõik ära ja viskavad 15 minuti jooksul kõrvale, nii et ärge seda tehke.

On selge, et Ostranderi värk mõjutas seda. Uus 52 on avaldanud tohutut mõju paljudele edukatele DC-filmidele. Ma näen, kuidas see võib võtta pöörde ja jälgida Suicide Squad New 52 lugu. Kas see mõjutab seda kuidagi?

Peter Safran: Ei, see pole tegelikult olnud. Meie proovikivi oli lihtsalt tugevalt Ostrander ja nii see jäigi. See on täiesti originaalne lugu, kuid nagu ma ütlesin, meeldib Jamesile mõelda, et Ostrander teeks seda, kui ta kirjutaks loo täna. Ja Ostrander on väitnud, et see on tegelikult nii.

Ma arvan, et see on ainus küsimus, mis mul on, sest inimesed kuulevad seda eraldiseisvana ja arvavad, et see ei toimu alalisvoolu universumis. Mitte DC maailmas.

Peter Safran: See on DC maailmas. Jah. See on. Nagu ma ütlesin, me ei tee midagi, mis läheks maailmaga vastuollu, kuid pole välja visatud sidemeid, et seda millegi muuga ühendada.

Kas on muret, et publik on segaduses, üldpilt? Kui näen kõiki näitlejate muudatusi, on selline film, mis on mõeldud omaette seisma.

Peter Safran: Ma ei usu, et publik segadusse läheb. Ma arvan, et nad saavad aru kontseptsioonist, et teil võivad olla erinevad tegelased ja erinevad näitlejad, kes mängivad erinevaid originaalfilmide tegelasi. Ma ei usu, et segadus eksisteerib. Jällegi, kui turustate mis tahes filmi, proovite teha üsna selgeks, mis teie film on, ja ma arvan, et seda on üsna lihtne näidata, kus see asub ja kui erinev see kõigest muust on.

Kas saate rääkida missiooni päritolust kuni Wallerini, kes meeskonna kokku tõi?

Peter Safran: Muidugi. Peab olema klassikaline Waller, kes toob meeskonna kokku briifinguruumis. Muidugi. Muide, teile meeldib infotund väga. See on üks mu lemmikstseene filmis. Nii et me kasutame Viola Davist ja tema sitkust täielikult ära... See on tavapärane äri, lihtsalt tema paneb meeskonna kokku.

Milline on Amanda Walleri roll kogu filmis?

Peter Safran: Ei. Ta on kõikjal kohal. Jah.

Kontseptsioonikunstis näidatud stseen Harleyga. Tundub, et kogu põrandal on lilled, kas see on tõeline komplekt?

Beth: Nii et see on idee, mida me uurime ja vaatame, kuidas see teostub. Kuid idee on selles, et on olemas "Harley nägemus", nagu see, kuidas ta näeb maailma ja kuidas ta näeb asju, ja see võib olla koos animeeritud lillede ja tweety lindudega. Ta on väga rahul, nii et uurisime mõnda kontseptsiooni, et näha, milline see võiks välja näha ja kuidas me seda filmis esitaksime. Kasutatud lihtsalt säästlikult, aga minu arvates tõhusalt.

Peter Safran: Lihtsalt selle välimuse kõrvutamine uskumatult vägivaldse action-stseeniga, mis toimub samal ajal kui osa tema põgenemisest.

Kas Ratcatcher kasutab ainult kohalikku rotipopulatsiooni?

Peter Safran: Ta pääseb juurde kohalikule elanikkonnale pluss üks. Tal on Sebastian oma rott alati kaasas.

Paljud esimese Suicide Squadi tavapärastest tegevushetkedest olid üliinimlikud. Kui oli soov veenduda, et meeldib, saab Boomerang oma hetke tõestada, et ta on olemas. Tundub, et nende tegelastega võib see olla metsik ja võõrastav.

Peter Safran: Ma arvan, et see on enamasti põhjendatud inimtegevus. Jällegi, just tegelase olemust arvestades. Muud kui Polka Dot Man. Kuid nad pole traditsioonilised superkangelased. Seega on tegemist väga põhjendatud tegevusega. Aga jah. Bumerangil on kindlasti oma hetked. Kuid James on teadlik mõne nende tegelaskujude absurdsusest. Nii et ma arvan, et võite olla üsna kindel, et ta tõstab osa sellest absurdist esile.

Kas lugu tunnistab või õigustab, miks kangelased ei ole sellel missioonil? Kangelased, keda siin maailmas eksisteerida ei tohiks?

See on Suicide Squadi suurepärane asi. Need on kulutavad ja eitavad. Ja kuna Ameerika suhe Corto Maltese'iga ei ole midagi, mida valitsus eriti avalikustada ei taha, peate saatma tüübid, kes on eitavad.

Meil on väga lõbus nii Jotunheimi sisemusega, kuna nad külvavad lõhkeaineid, ja kõige muuga, aga ka välisilmega. Meil on mõned suured action-stseenid, mis seal toimuvad. Küll sa näed. See on tohutu, mida oleme ehitanud, nii et kasutame seda täielikult ära.

Peamised väljalaskekuupäevad
  • Must Adam (2022)Ilmumiskuupäev: 29. juuli 2022
  • Batman (2022)Ilmumiskuupäev: 04. märts 2022
  • Shazam! Fury of the Gods (2023)Ilmumiskuupäev: 02. juuni 2023
  • Aquaman and the Lost Kingdom (2022)Ilmumiskuupäev: 16. detsember 2022
  • Välk (2022)Ilmumiskuupäev: 04.11.2022

Disney lükkab edasi 6 MCU väljalaskekuupäeva ja eemaldab 2 Marveli filmi

Autori kohta