click fraud protection

Aasta õuduses on praegu uudishimulik, kui trendid on muutunud nii põgusaks. Varem võis toetuda poolele tosinale piinamispornofilmile, vähemalt sama paljudele leitud kaadrifilmidele ja/või hulgale Jaapani kummituslugude uusversioonidele vabade, poolalasti blondide teismelistega.

Tänapäeval võib igaüks arvata, mis juhtub, mis on nii põnev kui ka pisut murettekitav. Lõppude lõpuks võite loota trendile, mis on hea või halb. Ettearvamatu tahvel tähendab, et te ei tea, mida õudusfilmirežissöörid on teie jaoks unistanud. Sel aastal oli omajagu süütetõrkeid, aga ka viimase viie aasta kõige järeleandmatumaid, veidramaid, rahutust tekitavamaid, verisemaid ja kummituslikumaid filme. Mõned neist ei pruugi olla traditsioonilised õudusfilmid, kuid need hiilivad ühel või teisel viisil teie õudusunenägudesse.

Siin on 15 parimat õudusfilmi 2015. aastal.

16 Ebaloomulik

Ebaloomulikon väike film, millel on mõned ahvatlevad elemendid ja kindel režissöör. Peaosades on tõeliselt suussulav ansambel – Sherilyn Fenn ja Ray Wise.

Twin Peaks, karakternäitlejad Graham Greene ja James Remar ning mis kõige kummalisem, Q’Oriaka Kilcher alates Uus Maailm - ja imeliselt rumal koletis, jääkaru ja hundi ristand (nagu üks poleks piisavalt hirmutav, teadus viis nad kokku).

Koletised katkestavad groteskse pildistamise Alaska metsikus looduses, geenide splaissimise rajatise kõrval. Peaaegu miski sellest ei oma tähtsust, kui karuhundid ründavad. Muidugi on see paberõhuke, kuid see on parem kui 90% otse Redboxile jõudmisest. See on lõbus, lai ja naeruväärne, kuid ei kaota oma külmaverelist alatust.

15 Oleme endiselt siin

Mõned pätid sisse Oleme endiselt siin neile annavad andeks selle kõige olulisemad elemendid: suurepärane, elatud, rõhuv Uus-Inglismaa atmosfäär, tervislik kogus verd ja sisikonda ning tapja kurat. Koletis, kummitus, kes on kümneid aastaid kaunis kodus kummitanud, on John Carpenteri piraadikummituste ristand. Udu ja Lucio Fulci filmide zombisid.

Kui abielupaar kolib pärast poja surma majja koos aega veetma, katkestab nende puhkamise ja taastumise rida kohutavaid tükeldamisi. Oleme endiselt siin sellel on 80ndate parimate õudusunenägude filmide kummaline loogika, mis tähendab, et mõned probleemid sulavad ära nagu söestunud liha.

14 Vatikani lindid

Mark Neveldine'i nurgeline punk-ekortsismifilm Vatikani lindid põhiliselt visati publikule, samas kui levitajad lootsid parimat. Millest on kahju, sest sellel on suurepärane operaatoritöö ja hulk suurepäraselt alamängitud esitusi, eriti Michael Peñalt, kes oli ka mängu MVP. Marslane ja Sipelgamees.

Ta mängib preestrit, kes on lähedal noorele naisele (Olivia Taylor Dudley), kes ilmutab valduse märke. Ta jääb tema lähedusse, kui naine viiakse haiglast psühhiaatriaosakonda, kogu aeg üha vähem inimesi. Neveldine'i boffo-komplektid, sealhulgas öine ringreis palatis ja garaaži eksortsism, mis plahvatab nagu metallbändi proov halva juhtmestikuga pürotehnika, tuletab meelde, et kellelgi pole paremat tunnet, kuidas lihvimist ja vinget tegevust läbi viia kui Neveldine/Taylor või vähemalt pool duo.

13 Da Jeesuse armas veri

Ameeriklastel oli sel aastal õnn hankida kaks gonzo Spike Lee liigendit. Villide teke Chi-Raq, Spike’i aastate parim film, lõhub praegu kunstihooneid ja kui õiglust jagub, läheb see laiaulatuslikuks ja seda näevad kõik. Seni saavad publik vaadata tema seksikat vampiiride odüsseiat Da Jeesuse armas veri.

Kui antropoloogi antiigihuviline satub iidse pistodaga vastuollu, tekib tal janu inimvere järele. Tema uue eluga vereimejana kaasnevad nii eelised kui ka meeleheitlikud mõõnad. Lee filmib oma allakäiku suurejooneliselt, üks erksavärviline ja ahistav fantaasia teise järel, justkui viskaks värvi lõuendile ja säilitaks mingi ime läbi kõik värvid puutumatuna. Sel aastal on vähe katsetusi, mis on nii elulised, seksikad ja vaadatavad.

12 Kingitus

Joel Edgertoni lavastajadebüüt on võib-olla rohkem põnevus kui õudus, kuid see on kaks korda perverssem ja julgem kui enamik Ameerika põnevikuid. Edgerton kehastab Gordot, sotsiaalselt kohmakat veterani, kes kohtab oma minevikust pärit tegelaskuju, Jason Batemani A-tüüpi korporatiivjupi. Bateman ja tema abikaasa Rebecca Hall ostavad uue maja, rääkides pere loomisest, kuid Edgertoni Gordo süvendatud mälestused ähvardavad nende abielu surnuks kägistada.

Kingituson püüdes varjata nii valu kui ka soovi teha kurja ning seda, kuidas uhkus toob mõlemad esile halvimal võimalikul moel. Sügavus, kuhu kaks meest vajuvad, kui nad keelduvad oma minevikku tunnistamast, on kole ja kuum, kuid film jääb jahe kui jää.

11 Luu Tomahawk

Ehkki võib-olla rohkem läänelik kui õudus, Luu Tomahawk on sünge, verine piiriületuseetika ja õppetund, kuidas teada saada, millal sind lüüakse. Kui naine röövitakse – mida võib pidada põlisameeriklaste allegooriaks ISISe või al-Qaeda kohta – on äärmuslane rühm, keda teised hõimud kardavad – liitlaste hulk (Patrick Wilson, Kurt Russell, Richard Jenkins, Matthew Fox) lähevad taga teda.

Hõim ei mängi oma reeglite järgi ja kui nad kohtuvad, lastakse ämbrid verd ja sisikonda maha. See, kuidas režissöör S. Craig Zahler juhatab meid sellesse, mis näib olevat konventsionaalne vestern, kuid selle muutmine metsikuks ellujäämisõuduseks on suurepärane metafoor filmi poliitikale. Valge mees arvab, et mõistab teisi kultuure seni, kuni ta seisab silmitsi veendumusega, mida ta ei suuda mõista.

10 Õudusunenägu

Rodney Ascheri järg tema hullumeelsele ja täiesti hullule Ruum 237 (see, kus pool tosinat kraanikaussi dekonstrueerivad Stanley Kubricku oma Särav) on palju otsesem kogemus ja rohkem mõjuv kui teravalt häiriv. Õudusunenägu on dokumentaalfilm ärkveloleku õudusunenägudest, mis tulenevad seisundist, mida nimetatakse uneparalüüsiks (millegi siinkirjutaja on aeg-ajalt ohvriks langenud). Unistaja on veel piisavalt ärkvel, et ümbritsevat ära tunda, kuid ei suuda liikuda ega põgeneda ümbritsevate asjade eest.

Tavaliselt on need varjumeheks nimetatud kuju sissetungi kujul, ebamääraste näojoontega tume kuju, kes siseneb hirmuäratavalt magamistoa pühadusse. Mõnikord näevad figuurid välja nagu populaarsed kultuurist pärit traditsioonilised tulnukad, mis paneb paljud mõtlema, kas nii paljud röövimise narratiivid tänapäeva kultuuris ei ole ainult unehalvatuse tagajärg. Film uurib paljusid erinevaid stsenaariume erinevatelt unistajatelt ja avastab, kui sarnased võivad olla meie kõige hullemad hirmud.

9 Maa kuninganna

Paljuski – selle maaliline asukoht, meeleheite, isolatsiooni ja mandumise teemad ning atmosfäär – Alex Ross Perry Maa kuninganna võiks vaadelda kui Robert Altmani suurepärase õudusfilmi uusversiooni Pildid. Teostamisel on see palju klaustrofoobsem kogemus.

Elisabeth Moss ja Katherine Waterston mängivad võõrdunud sõpru, kes kohtuvad pärast Mossi katastroofilist lahkuminekut. Tema minevik kummitab ja Waterston on vaenulik, kuid Moss kaotab oma haarde selle üle, mis on tõeline. Perry pöörab iga osa keskkonnast enda vastu, lastes meil näha, kuidas isegi kõige healoomulisemad asjad näevad välja riigireetmisena, kui tunned end reedetuna. Suurepäraselt hinnatud uurimus inimmõistuse haprusest ja sellest, kuidas oma minevikust ei saa pääsu.

8 Püha püha

Püha püha on imeline väikese eelarvega kujutlusvõimest tilkuva õudus, nagu Punutud mees, kuid selle on ümber kirjutanud Clive Barker. Joseph Mawle ja Bojana Novakovic mängivad abielupaari, kes kolib oma pisipoja Iirimaa suvilasse, samal ajal kui Mawle uurib oma töö raames läheduses olevaid puid. Kohalikud ei suhtu nende kohalolekusse lahkelt. Nad usuvad metsas elavasse kurja jõudu, keda tuleb toita imikutele, et nad rahutuks jääksid. Vaata, kuhu see läheb?

Koletised sisse Püha püha on täiesti räpane praktiliste efektidega teosed, sellised olendid, kes 80ndatel õudusfilme asustasid, ja Hardy filmib neid maksimaalse ohu huvides. Nad ilatsevad, hambuvad ja kohutavad, mis peaks olema muusika klassikaliste koletisfännide kõrvadele. Meil pole tänapäeval palju olendite omadusi, nii et kui me seda näeme, peaksime neid väärtustama. Eriti kui nad on nii head.

7 Kevad

Kevadei ole film, kus on midagi voodi all või kapis. Sellel on oma kaabakast üsna tundlik ja roosiline vaade, sest ta on ka romantiline foolium. Kui Evan (Lou Taylor Pucci) kaotab oma ema, kes oli pärast kooli pooleli jätmist tema eest hoolitsemiseks tema eksistentsi võtmeks, võtab ta puhkuse, et proovida ennast uuesti avastada. Seal kohtab ta ahvatlevat Louise'i (Nadia Hilker), kes näib veidi vastumeelset nende flirtimisele järele andmast. Ta peidab endas tumedat saladust, mis on seotud regulaarsete süstidega, mida ta teeb, et teatud tüüpi haigusi vaos hoida. Evan avastab, et Louise’is on rohkem, kui esmapilgul paistab.

Kevad ei ole huvitatud Louise'i kujutamisest koletisena traditsioonilises tähenduses, vaid lihtsalt kellegina, kellel on sarnaselt Evaniga minevik, mis valib hoiatamata nende oleviku. Film on peaaegu rohkem päikesepaisteline ebatõenäoline romantika kui ehmatusfilm, kuid selle kohutavaid elemente käsitletakse nii kaunilt, et oleks vale seda mõelda, kui ei võtaks arvesse seda hoolikat tööd, mida tegid direktorid Justin Benson ja Aaron Moorhead selle ümberkujundamisel. žanr.

6 Külaskäik

M. Night Shyamalan on sellest ajast peale saanud palju vaenlasi Küla. Üle kümne kõrbes veedetud aasta on pannud inimesed mõtlema, kas mees, kes tegi Purunematu ja Kuues meel oli nüüd igavesti tagapool olnud mees Lady In The Water, Devil, The Happening ja Viimane õhutaltsutaja. Fännid teadsid aga, et inimene lihtsalt ei ärka üles saamatuna suurepärast tööd teha. Vaata ja ennäe, Külaskäik, meeletu leitud kaadrite möll, mis läheb igasse ebamugavasse kohta.

Kaks last (Ed Oxenbould, Olivia DeJonge) otsustavad anda oma emale (Kathryn Hahn) puhkust, saates ta kruiis oma uue poiss-sõbraga, kui nad külastavad oma võõrdunud vanavanemaid (Deanna Dunagan, Peter McRobbie). Nana ja poppopi puhul on midagi pisut nihu. Nad kõnnivad unes, ei suuda vastata küsimustele otseste vastustega ja on altid lastega liiga põnevil mängima. See on peaaegu nii, nagu nad ei teaks lastest midagi…

Shyamalan paneb oma teismelise duo läbi oma nädala põrgust koos ebausaldusväärsete pensionäridega ja nõuab selle käigus tagasi oma tiitli nutika, targa ja kaasahaarava filmitegijana kõigi nende aastate jooksul avalikkusena nali. Tere tulemast tagasi, M. Me igatsesime sind.

5 Alleluia

Üksildaste südamete tapjate lugu on räägitud mõnes erinevas filmis, kõige kuulsamalt ja ilmekamalt Leonard Kastle'i filmis. Mesinädalate tapjad. Belgia filmirežissöör Fabrice Du Welz (Calvaire, Vinyan) võttis Raymond Fernandezi ja Martha Becki loo oma Black Metali filmitegemise stiiliga mõra.

Lola Dueñas mängib Gloriat, üksildast surmameest, kes kasvatab oma õe abiga last. Ta kohtub Micheliga (Laurent Lucas) ja see näib esmapilgul armastusena, kuid pärast nende esimest kohtingut ta kaob. Gloria näeb Micheli koos teise naisega ja paneb ta üles tunnistama. Ta on pettur, kuid võib-olla ei pea ta seda üksi tegema, kui Gloria on tema poolel. Nende mehe ja naise petturite karjäär ei kesta kaua, enne kui Gloria armukadedus viib mõrvani.

Welz avab meile veidrad aknad nende pöörasesse psühholoogiasse ja Gloria hullumeelsus on sama häiriv kui tema kuriteod. Kui lugu tuleb uuesti rääkida, peaks see alati olema nii võluv.

4 Sõbrata

Levan Gabriadze oma Sõbrata üllatas kriitikuid imetlusväärselt ja hämmastavalt selle formaalse edevusega. Filmi tegevus toimub täielikult ühe selle peategelase arvutimonitoril Skype'i kõne ajal. Konks on selles, et neid jälitab fantoomhelistaja, kes sai nime nende keskkooli tüdruku järgi, kes tappis end. Kas see on kummitus? Kas see on keegi, kes tegutseb tüdruku nimel? Kas see on tüdruk ise, mitte surnud? Kui seitsmes helistaja muutub isiklikuks ja nõuab vastutust Laura Barnesi surma eest, hakkavad lapsed kõnest kaduma, näiliste enesetappude ja mõrvade ohvrid.

Film ei jäädvusta mitte ainult omavahel rääkivate teismeliste usutavust, vaid ka valmisolekut, millega nad üksteist oma häbiväärse ühise ajaloo pärast maha müüvad. Sõbrata on tume, haige film, tipptasemel kaadrid leidlikkus ja vastik lõbus.

3 Crimson Peak

Guillermo Del Toro ekstravagantne kummituslugu Crimson Peak, nagu tema varasemad ajaloolised ilukirjanduslikud pärlid Kuradi selgroog ja Paani labürint, ei taha teid niivõrd hirmutada, kuivõrd imbub teie teadvusesse oma värvipuhangu ja häirivate piltidega. See soovib asetada publiku oma kangelase Edith Cushingi (Mia Wasikowska) murelikule meelele, kelle elu on muutunud ilusa kosilase Thomas Sharpe'i (Tom Hiddleston) ilmumisega. Edith kaotab kõik ja tuleb koos Thomasega oma õudsesse lagunevasse kinnistusse kurbasse Inglismaa krahvkonda, kuhu mehed harva reisivad. Seal saab ta teada, et tema abikaasal ja tema õel (imeliselt suurem Jessica Chastain) on saladusi kummituste näol, kes rändavad nende kummitava vana maja saalides.

Del Toro lisab kunstnikku, luues omamoodi õuduste seinavaiba, mis toimib Crimson Peaki ümbritsevas andestamatus külmas tekina. Kes vajab hüpet või tõuget, kui on nii palju ilu, mida endasse võtta?

2 See järgneb

Ujudes 70ndate häguse õuduspildi ja sünteetilise 80ndate õudusmuusika nostalgilises vees, See järgneb algab nagu äärelinna täisealiseks saamise lugu ja muutub pööraselt intensiivseks tagaajamiseks, mis keeldub järele andmast. Lakoonilises tolmuga kaetud Detroidis toimuv esimene kohting muutub jäneseauguks, millest kangelanna Jay (Maika Monroe) ei suuda välja ronida.

Jay otsustab kaotada oma süütuse armsale ja murelikule poisile (Jake Weary), millest saab tema nooruspõlve rängim viga. Poiss on neetud mõne pahatahtliku vaimu poolt, kes kõnnib teie poole aeglaselt, kuid kindlalt, kuni leiab ja tapab teid. Jay võiks magada kellegi teisega ja see järgneks neile, aga kui see inimene tapetakse, läheb needus tagasi Jayle.

Tema sõbrad püüavad aidata tal surmavat mõistatust lahendada, enne kui see Jay kätte jõuab. Režissöör David Robert Mitchelli nägemus lagunevast, võsastunud Detroidi infrastruktuurist on ideaalne keskkond sellele jõuliselt võetud süütuse loole.

1 Järeldus

Millised õudusfilmid aastast 2015 sind surnuks ehmatasid? Mis annab teie arvates žanri uue suuna märku? Kui palju leitud kaadreid ootame veel enne, kui need täielikult jooksevad?

EdasiSeadus ja kord: kõigi videomängude järjestamine