Tume vee piraadid (ja 9 muud animeeritud saadet, mille olete täielikult unustanud)
Iga animeeritud mängumuutja ja põlvkondade verstaposti jaoks Avatar: Viimane õhutajavõi nii-halb-see-hea veidrus nagu Pähkel, on veel lugematuid, mis võiksid vaid unistada, et saavutada vaid murdosa eelnimetatud joonisfilmide populaarsusest.
Paljudel põhjustel, mis ulatuvad kõverast ettepoole või halvast kvaliteedist, on need karikatuurid laiemale avalikkusele enamasti unustatud. Kuigi näitab nagu Pimeda vee piraadid väärivad teist pilku ja võib -olla isegi ärkamist, teised on parem jätta reliikviaks muuseumi keldrisse.
10 Tume vee piraadid (1991-1993)
Selle on loonud Hanna-Barbera ning esinevad häälega seotud legendid Peter Cullen ja Tim Curry. Pimeda vee piraadid tundus täiuslik edu retsept. Veelgi parem oli selle fantastiline eeldus, mis ühendas kuninglikud intriigid, ulme, kõrge fantaasia ja piraatluse üheks hästi animeeritud koomiksiks. Kahjuks ja isegi tugeva kriitilise heakskiiduga jooksis see ainult 21 episoodi.
Haavadele soola lisamine jättis selle loo pooleli ja asjaolu, et piraadid oleksid moes kümme aastat hiljem tänu
9 80ndate Star Warsi koomiksid
Antud Tähtede sõda' tohutu populaarsus 80ndatel, on üllatav, et see saavutas edu väljaspool kino ainult Kenneri mänguasjade lõputute koosseisude kaudu. Tähtede sõda üritas sõbra-komöödias endale animeeritud nime teha Droidid (1985-1986) ja seiklushimuline Ewoks (1985-1986), kuid need ei inspireerinud filmide tulihingelist pühendumist.
Droidid (ülal; vasakule) ja Ewoks (ülal; paremal) olid oma ajast ees, nagu Tähtede sõda multifilmid domineerisid telerites 2000ndatel (vt: Kloonisõjad). Täna kasvatavad neid kahte vanemad fännid vaid süüdlaste naudingutena või alahinnatud kalliskividena. Tegelikult pole nad praegu Disney+ -is ja tõenäoliselt asendatakse need spin-offid nagu Tähesõjad: Droidi lugu. Ainus lohutus on see, et erinevalt Pühade eripakkumine, neid meenutatakse hea meelega.
8 Sajandid (1986)
80ndate kõrghetkel oli mänguasjade müümiseks lugematu arv laupäevahommikusi koomikseid, paljud stuudiod üritasid Hasbro edu saavutada. GI Joe, Minu väike poni, ja Transformaatorid. Ruby-Spears Sajandik pole erinev, kuigi see on selle ajastu suundumuse kergesti unustatav.
Kenneri mänguasjajoone ja DC Comicsi sarja reklaamimiseks Sajandid järgib tiitlimeeskonda, kui nad takistavad pahalastel maailma domineerimast. Sajandid on nii standardne kui see on, kusjuures ainsad asjad, mida tasub meeles pidada, on suure nimega kunstnikud, kes aitasid seda välja töötada. Kõnealused juhtumid, Soomusväelane Votoms tegelaskujundaja Norio Shioyama ja Ameerika koomiksilegendid Gil Kane ja Jack Kirby.
7 Rubik, hämmastav kuup (1983)
Kuna see oli 80ndatel, ei tohiks olla üllatav teada, et isegi näota pusle saab laupäeva hommiku koomiksi. Rubik, hämmastav kuubik tähistas tundlikku Rubiku kuubikut, mis pole lihtsalt mänguasi, vaid elav maagiline olend, mis toob Rodriguezi õed -vennad hämmastavatele reisidele.
Rubik ei meenutata heldimusega ega mäletata üldse süžeeskeemi režissöör Jim Woodring arutas seda intervjuu ajal ja Warneri arhiiv ilmselt unustades, et see oli isegi nende raamatukogus. Tema kiituseks, Rubik ees ja keskel oli värvilisi inimesi (POC), mis on selle aja kohta haruldus.
6 Turbo teismeline (1984-1985)
Võib -olla ainus asi, mida inimesed mäletavad Turbo teismeline on selle kohutav eeldus, kus igapäevane teismeline saab teaduse tõttu võimu oma autoks muuta. Inimesed unustavad, kui absurdne, kuid paradoksaalselt igav Turbo teismeline tõesti oli ja asjaolu, et selle nimega oli ainult 13 episoodi.
Toodetud lootuses kasu saada Knight Rider’s populaarsus ja isegi kiiduväärt animatsioon stuudios Toei, Turbo teismeline on vaevalt täna üles tõstetud, kui see pole lööklaine. Viimasele mälule oli lähim võte asjakohasusele parodeerimine Robot kana, kuigi mõned vaatajad arvasid, et sket on originaalne ja mitte tegeliku koomiksi paroodia.
5 Angela Anaconda (1999-2001)
90ndad ja 2000ndate algus olid multifilmide jaoks imelik aeg, kuna loojad ei teadnud veel, kuidas jõuda uue põlvkonnani. Näpunäide Angela Anaconda, kujutlusvõimeline elulõige koomiks, mis on animeeritud veidras stiilis, mis on parimal juhul eksperimentaalne ja halvimal juhul imelik. Vaatamata sellele kummalisele stiilivalikule, mis viis mõnes mõttes armastatuma ja asjakohasema juurde Gumballi hämmastav maailm, Angela Anaconda on enamasti unustatud - välja arvatud pühendunud Digimon ajaloolased.
Digimon: Film vabastati, kui Ameerika vaevu animeist aru sai. Peaaegu 40 minutit algsest lõigust asendati Angela ja sõpradega, kes vaatasid filmi “Mega Giants” (aka nende universumis Digimon) raamimisseadmena. Seda tehti seetõttu, et tootjad ilmselt alahindasid ameeriklasi Digimon fännide mõistmisoskus ja tähelepanuvõime.
4 Da Boom Crew (2004)
Da Boomi meeskond järgneb neljale lapsele, kes moodustavad samanimelise grupi, kes jääb teise maailma lõksu, kui nende videomängu tabab voolutugevus. Koos peab Da Crew selle paralleelmaailma päästma, kogudes laiali hajutatud mängupadrunid. Parema sõna puudumisel Da Boomi meeskond on väga 2000. aasta joonisfilm, mis eelnes tegelikult 2010. aasta isekai animebuumile.
Mitte erinevalt paljudest uue aastatuhande koomiksitest, Da Boomi meeskond tehti laste trendide jälitamiseks, kuigi see konkreetne juhtum andis muljetavaldava tagasilöögi. Da Boomi meeskond oli 13 jagu, kuid jõudis eetrisse ainult 4, kuna reitingud olid halvad. Erinevalt teistest siinsetest saadetest, mis jäeti tähelepanuta ja hiljem õigustati, unustasid peaaegu kõik meeleldi Da Boomi meeskond.
3 Super Duper Sumos (2002-2003)
Oli aeg, mil räige huumor oli mängu nimi, kuid Super Duper Sumos viis selle järgmisele tasemele, segades segusse superkangelasi. Järgides PHATi tee (rahu, au ja tõde) eetikat, kasutavad kolm peamist sumomaadlejat nende massiivne tagaosa ja liiga palju tagumiku nalju, et kaitsta Generic City iganädalaselt koletiste eest.
Super kallur Sumos unustati peaaegu sama kiiresti kui seda ignoreeriti, saades Nickelodeonil ainult ühe hooaja enne kadumist. Saade võitles isegi koduvideoga, müüdi vähe, kui üldse komplekte. Väidetavalt, Super kallur Sumos kustutati enamasti kollektiivsest teadvusest, kuni Youtuber Pan Pizza kuulutas selle "kõigi aegade halvimaks koomiksiks".
2 Kubernator (2011)
Teatati varsti pärast seda endise Florida kuberneri Arnold Schwarzeneggeri ametiaeg lõppes ja Marvel Comicsi legendi Stan Lee enda abiga, Kuberner oli mõeldud Schwarzeneggeri ja tema pere väljamõeldud versioonide päästmiseks. Põhimõtteliselt oli Uskumatud kuid peaosas on Terminaator.
Probleem on selles, et Schwarzenegger sattus truudusetuse skandaali. Vaidlus oli liiga suur, et seda ignoreerida ja see teavitas tootjaid otsuse tühistamisest Kuberner isegi kui sellel oli avaldamise kuupäev. Kõik, mis sellest järele on jäänud, on treiler ja mõni veebivestlus mõtlevatelt inimestelt Kuberner oli hästi animeeritud SNL nali või massiline hüsteeria.
1 Filmatsiooni tondipüüdjad (1986-1987)
Ei, sellel pole midagi pistmist Tondipüüdjad päris või äärmuslik. See on täiesti originaalne üleloomulik komöödia, millel on rohkem gorillasid kui võtmeisikutel. Filmimine Tondipüüdjad järgneb paar kummalist üleloomulikku uurijat ja nende tundlik gorilla, kui nad astuvad väljakutseid tegema, et peatada peaministri kurja võlur maailma üle võtmast.
Filmimine Tondipüüdjad on järg samavõrd unustatud 70ndate live-action seriaalile Ghost Busters, ja see tehti ainult selleks, et ära kasutada kassahittide mõju ja kuulsust Tondipüüdjad kõik teavad. Isegi kui selle lähtematerjal on varem Tondipüüdjad, see lühiajaline koomiks maeti kiiresti Peter Venkmani ja Slimeri plaanide alla.
EdasiKontor: 10 korda tegi Kevin Malone fänne
Autori kohta