10 ebatõenäoliste režissööride tehtud lastefilmi

click fraud protection

Kui nende nimi pole Brad Bird või Hayao Mayazaki, kipuvad filmiautorid töötama täiskasvanud publikule suunatud filmidega. Olgu selleks George Milleri postapokalüptiline maailm Mad Maxis või Martin Scorsese pidev gangsterfilmide voog, parimad filmirežissöörid on alati töötanud küpsemate teemadega.

Seetõttu on viimaste aastakümnete suurimad üllatused need, kus need uskumatud režissöörid loobuvad sellest, mille poolest nad on tuntud, ja loovad selle asemel lastefilmi. Kuigi need on toonilt väga erinevad, on paljudel filmidel siiski palju paralleele režissööride teiste töödega.

10 Happy Feet (2006)

Seal on palju klassikalised filmid aastast 2006, ja samal ajal Õnnelikud jalad ei ole just üks neist, see on kindlasti ainulaadne. Raske on uskuda, et George Miller, geenius selle taga Hull Max sarjas, lavastas filmi laulvatest ja tantsivatest pingviinidest, kuid animafilmil on siiski paralleele tema teiste filmidega.

2006. aasta filmi lõpp on nii äkiline, kuna see katkeb veealustest stseenidest poliitikute vaidlemisele selles, mis näeb välja nagu sõjatuba.

Dr Strangelove. Seejärel keelavad nad igasuguse Antarktika kalapüügi, mis lõppeb järsult. Mõnes mõttes ei erine see kõik sellest Hull Max kuna need mõlemad edastavad tugevaid sõnumeid, kuna märulisarja hoiatab publikut fossiilkütustest sõltuvuse eest, mis viib keskkonna kokkuvarisemiseni.

9 Jack (1996)

Francis Ford Coppolal oli 70ndatel režissööri jaoks üks parimaid tulemusi kinoajaloos ja seda tõestab tohutu Oscarite hulk, millele ta iga filmiga kandideeris. Ristiisa, Ristiisa II osa, Vestlus, ja ApokalüpsisNüüd on kõik klassika, kuid need on kõik ilmselt mõeldud küpsetele vaatajatele, kes on erakordselt vägivaldsed ja tonaalselt tumedad.

Järgnes rida kassapomme 80ndatel, kuid miski poleks saanud publikut ette valmistada ülimalt nõmedaks Robin Williamsi lastefilmiks. Jack. Film räägib noorest poisist, kes vananeb tavapärasest neli korda kiiremini. Filmil pole ühtegi režissööri kaubamärki ja see on palju rohkem Williamsi kui Coppola film.

8 Fantastiline Mr. Fox (2009)

Wes Andersoni filmides on alati olnud võluv kapriis. Nende sümmeetriline ja värvikas väljanägemine võib mõnele isegi petta arvata, et filmidele meeldib Rushmore ja Pudeli rakett olid tehtud lastele. Kuid vaatamata täiskasvanuea teemadele on omapärased filmid väga kõrge reitinguga.

2009. aastal kohandas Wes Anderson aga Roald Dahli romaani Fantastiline härra Fox, ning see on täiuslik segu Andersoni stiilist ja algmaterjali truust mugandusest. Tim Burton peaaegu lavastas Fantastiline härra Fox, mis on huvitav, sest kahe režissööri stiilid on väga erinevad – kuigi mõlemal on tugev visuaalne kalduvus.

7 School Of Rock (2003)

70ndate stoneritest rääkivatest laiskamatest filmidest nagu Hämmeldunud ja segaduses erakordselt ainulaadsetele ulmefilmidele nagu ASkänner Darkly, režissöör Richard Linklater on kõigi ametite meister. Ja 2003. aastal loobus ta täiskasvanute ideedest muusikalise komöödia jaoks, kus peaosas olid peamiselt lapsed koos Jack Blackiga. Rocki koolkond järgneb laisk rokkar, kellest saab tahtmatult prestiižses koolis õpetaja, et siis oma klassiga bändi luua.

Kuigi sellel on tema teistest filmidest täiesti erinev toon ja see on suunatud palju nooremale vaatajaskonnale, sarnaneb see temaatiliselt siiski paljuski režissööri teiste filmidega. See on üks parimaid kala-väljas filme, jälgib tavalisi tegelasi oma igapäevaelus ja niisama Hämmeldunud ja segaduses, on selle keskmes täisealine film.

6 Kus on metsikud asjad (2008)

Stsenaariumid kirjutanud Charlie Kaufmani abiga arendas Spike Jonze oma stiili Olles John Malkovich ja Kohanemine. Režissööri tembeldati imeloomaks tema ainulaadse sürrealistliku lähenemise tõttu suhetele. Filmid mängisid reaalsust lõbusal ja kummalisel moel, kuid iga filmi peategelase jaoks oli lootusetuse tunne.

Just see muutis selle šokeerivaks, kui Jonze sellele ühe-kahe löögile järgnes Kus on metsikud asjad, üks meeliülendavamaid ja positiivsemaid lastefilme. Kuid režissöör pöördus temaga tagasi oma tavapärase pessimistliku ja absurdse lähenemise juurde, üks parimaid režissööri tagasitulekufilme.

5 Miljonid (2004)

Danny Boyle on tuntud oma läbimurdefilmi poolest Trainspotting, mis räägib grupist heroiinisõltlastest, kes teevad kõik, et saada järgmine lahendus. Väljaspool seda hõlmab tema filmograafia Rand, mis jälgib seljakotirändurit, kes läheb Tais tumedale mõtterännakule ja 28 päeva hiljem, postapokalüptiline õudusfilm.

Režissöör järgnes zombifilmile Miljonid, armas film poisist, kes teeb pärast miljonite naelsterlingite leidmist juhuslikke heategusid. Tema filmograafiat vaadates pole üllatav, et Boyle tahtis teha sellist heasüdamlikku filmi Miljonid. Kõigi nende süngete ja kurjakuulutavate filmide tegemine võib režissöörile kindlasti oma osa võtta.

4 Hugo (2011)

Režissöörid teevad vasakpoolseid valikuid ja õõnestavad fännide ootusi konkreetsete projektidega, Martin Scorsese projektidega Hugo on üks üllatavamaid. Pärast paljude jõhkrate gangsterfilmide lavastamist tegi režissöör filmi vaeslapsest, kes elab Pariisi raudteejaama seinte vahel. Mitte ainult seda, vaid seda tehti ka 3D-s. Kuid see ei jätnud lavastajale muljet, nagu Scorsese loobus 3D-st pärast ühekordset proovimist.

Kogu film on aga armastuskiri kinole, kuna see järgneb Hugo filmiavastamisele. Ja selles osas on see kõige tüüpilisem Scorsese film, mille ta kunagi teinud on, arvestades, et ta kulutab suure osa oma karjäärist filmi säilitamisele ja asutas 1990. aastal isegi filmifondi.

3 Charlie ja šokolaadivabrik (2005)

Tim Burton on tuntud oma gooti stiili poolest. vahel Beetlejuice, Käärikäe Edward, ja Sleepy Hollow, ühendab režissöör tumeda visuaali, fantaasiaõuduse ja tegelaskujud sügavalt juurdunud hülgamisprobleemidega. Arvestades seda, Charlie ja šokolaadivabrik on väga oma roolikambris, kuna 2005. aasta lastefilmis on ka kõik need kaubamärgid.

Kuigi see film meeldiks koolieelikutele ja see on selgelt lastele suunatud, on filmis siiski mõned kurjakuulutavad hetked, mis on tüüpiliselt burtonlikud ja võivad mõnda hirmutada. Siiski pole see ikkagi midagi võrreldes hirmuäratava Terrori tunneli stseeniga originaalis Willy Wonka šokolaadivabrik.

2 Oz The Great and Powerful (2013)

Tuntud kõige paremini ikooni poolest Kurjad surnud sarjas kulus režissöör Sam Raimil päris palju aega, et lõpuks lastefilmidesse süveneda. Raimi oli lavastanud õudusfilme, nagu karmid superkangelasefilmid Tume mees, ja revisionistlikke vesterneid 33 aastat, enne kui ta lavastas Oz Suur ja Võimas.

Raimi oli aga stuudio poolt geniaalne lavastajavalik, sest tema õudusfilmide lavastaja taust aitas lääne kurja nõiaga stseene tõsta. Naljakas on see, et film on tumedale toonile lähemal Tagasi Ozi kui see on originaalile.

1 Pinocchio (2021)

Tuleviku kohta pole palju teada Pinocchio film peale selle, et selle režissöör on Guillermo del Toro. Režissöör on tuntud oma olevusfilmide poolest Paani labürint, Põrgupoiss, ja Vee kuju, mis kõik peletaks elava päevavalguse laste eest, kui nad neid kunagi näeksid.

Kui aga del Toro lavastaks mõne lastefilmi, Pinocchio oleks parim valik. Kuna režissöör on loonud visuaalselt suurejoonelisi olendeid, nagu kahepaikne mees ja kahvatu mees, pole tema kujutlusvõimel nukkude ja rääkivate eeslite puhul piiranguid. Pinocchio ilmub Netflixis aasta lõpuks.

EdasiRedditi andmetel 10 ebapopulaarset arvamust õudusfilmi žanri kohta