Miks olid 1990ndad õudusfilmide jaoks halb kümnend
1990ndad ei ole just õudusfännide lemmikkümnend, kuna žanris toimusid muutused, mis jätsid vaatajad soovima rohkem 1980ndate õudusfilmide stiili - siin on see, mis juhtus. Õudusžanr on viimastel aastatel populaarsete teoste töötlemisega suurepäraselt läbi käinud (nagu ka Andy Muschietti IT duoloogia), armastatud õudusfilmide uusversioonid, taaskäivitused (Fede Álvarez’s Evil Dead) ja originaalsed lood (Jordan Peele Kao välja), mis on žanri taaselustanud. Õnn, mida õudusfilmid praegu naudivad, saabub pärast seda, kui žanr käis 1990ndatel karmil laigul, kümnendil, mida paljud ei armasta.
Kuigi igal kümnendil on olnud oma märkimisväärsed õudusfilmid, saavad 1990ndad palju kriitikat selle eest, et neid peetakse õudusžanri ajaloo madalseisuks. Kui paljud õudusentusiastid pidasid 1990ndaid kõige nõrgemaks kümnendiks, kuna puudusid huvitavad, kaasahaaravad ja hirmutavad (kuigi see on subjektiivne) lood, ei oleks täiesti õige, kui nimetada seda õudusajaloo madalseisuks. 1990ndatel nähti tõeliselt suuri ja olulisi lavastusi mitte ainult suurel ekraanil, vaid ka televisioonis, kuna see oli kümnend, mil nähti filmi
1990ndatel oli „ebaõnn” üleminekuperiood, kuid mis juhtus õudusžanris, mis muutis selle kümnendi üheks paljudest rikkumistest ja tähelepanuta jäetud õnnestumistest, andes sellele halva maine? Siin on põhjus, miks 1990ndad olid õudusfilmide jaoks halb kümnend.
1980ndad olid õuduse kuldaeg
Suur osa 1990. aastate survest õudusvaldkonnas tuleneb 1980. aastate edust. 1980. aastatel oli määravaks filmiks John Carpenteri film Halloween, ilmus 1978. aastal, mis aitas järgnevatel aastatel žanrit populariseerida ja arendada, ning kuigi see esialgu sai negatiivseid arvustusi, peetakse seda nüüd õudusžanri ajaloo võtmemängijaks ja üheks parimaks õudusfilmiks üldse tehtud. Kümnend algas parema jalaga Reedel, 13 ja Sam Raimi oma Kurjad surnud, millele järgnes loovuse plahvatus, mis lõi teed paljudele nüüdseks klassikutele, kes uurisid erinevaid alamžanre ja muutsid õudusfilmide tegemise viisi.
1980ndatel sündisid suured filmid nagu Välismaalased (esimese filmiga, Tulnukas, ilmus 1979. aastal ja mõjutas ka žanrit tugevalt aastakümneid), Plekk, Hellraiser, Hirmus öö, Lapsemäng, John Carpenteri oma Asi, David Cronenbergi oma Kärbes, Wes Craveni oma Õudusunenägu Elmi tänaval, mis kõik jätsid žanrile erineval moel oma jälje ning see vabadus ja loovus tegid ka muudatusi nende filmide tegemisel. Praktilised efektid osutusid parimaks ja muljetavaldavaimaks viisiks, kuidas tuua ellu kõik need kohutavad pildid filmitegijate peas, nagu on näha Kurjad surnud ja palju muud ning režissöörid leidsid žanris kodu, mis võimaldas neil uurida erinevaid kontseptsioone ja stiile, näiteks segu ulmest ja kehaõudusest (Kärbes), ulme, märul ja õudus (Kiskja), ja veel. See oli ka kümnend, mis tänu slasheri žanri buumile tõusis Halloween, stiil, mis jätkus ka pärast 1980ndaid, kuid läbis palju võitlusi, kui “kuldne ajastu” lõppes.
1990ndatel hirmutas publikut õudus
Kuigi 1980ndatel sündisid mõned õudusžanri kõige populaarsemad frantsiisid, on paljud klassikud, unustamatuid tegelasi ning mängis olulist rolli žanri populariseerimisel ja arendamisel, polnud see veatu kümnendil. Kõik filmid, mida nüüd klassikaks ja mõjukateks peeti, ei saanud nende avaldamisel hästi vastu, nagu juhtus Halloween, nii et peavoolu kriitikud ja ajakirjandus ei austanud seda žanrit, mida peeti vihmaveerenniks. Selle tulemusena oli 1990ndate alguseks õuduse kriitiline ja rahaline populaarsus vähenemas ning see ei aidanud, et publik seisis silmitsi järgede üleküllastumisega. Filmid nagu Õudusunenägu Elmi tänaval ja Reedel, 13 oli suur edu (olgu kriitiline või rahaline) 1980ndatel, andes teed erinevatele järgedele ja muule meediale, mis need lõpuks frantsiisideks muutis. Mõlemal näitel oli järg 1980. ja 1990. aastatel ning viimase alguseks olid vaatajad läbi põlenud.
Ei aidanud ka see, et MPAA hakkas tõsiselt lööma, mis võttis selle vabaduse 1980. aastatel eemal ja jättis vaatajad otsima viimase kümnendi samu jubedaid efekte pettunud. Veel üheks põhjuseks 1990ndate halva maine taga õudusžanris on see, et õudusfilme teinud publik 1980ndatel populaarne ja edukas, kasvas üles ning järgmise põlvkonna tähelepanu köitsid hoopis ulme, fantaasia ja CGI. Kõik need piirangud, kriitika ja muudatused muutsid vaatajate õudusfilmide vaatenurka selliste filmidega nagu Voonakeste vaikimine ja Viletsus, mõlemad kriitikutega väga edukad, kaubamärgi all pigem „stiilsed psühholoogilised põnevikud” kui „õudus” filmid ”, sest see oleks nende nimed määrdunud, mis omakorda viis stuudiod vähem õudust roheliseks projektid.
1990ndatel toodeti endiselt suurt õudust
Kõik ei olnud 1990ndatel halvad õudusfilmid ja selle sildi vältimine, kasutades väljamõeldud filme, sest sel kümnendil toodeti ka suurepäraseid õudusjutte. Filmid nagu Jaakobi redel, Bram Stokeri Dracula, Hullumeelsuse suus, Kommi meesja Wes Craveni oma Uus õudusunenägu (ainus 1980ndate frantsiisi toode, mis on selle kümnendi jooksul hästi vastu võetud) tõestavad, et mitte kõik 1990ndatel ilmunud õudusfilmid ei olnud raiskamine, kuid näitavad siiski, et mida stuudiotes puudus värskus ja eelis, kuna nad kõik pakkusid midagi uut (ebatavalised jutustamisstiilid, tumedad linnalegendid, metalood jne) ja seega tervitas publik neid käed lahti.
Karjumine aitas 1990ndatel õudust päästa
Publikuga taasühendamiseks, uute põlvkondade tähelepanu äratamiseks ja žanri vee peal hoidmiseks tuli õudusel muutus ja lahendus leiti meta, enese mõnitavalt iroonilistest lugudest ning selle suurim näide ja edu on Wes Craveni oma Karju, ilmus 1996. Kuigi Karju on kaldkriipsuga film, selle eneseteadlikkus, pilkamine ja žanri kriitika tegid sellest suure edu ning omakorda äratasid 1990ndatel õudusžanri uuesti ellu. KarjuEdu aitas ka slasheri žanri taaselustada, ehkki rohkem toonides kui 1980ndatel, ja kuigi see uus stiil polnud igaühe tassike teed, tõestas see, et žanris on veel elu.
Karju sellele ei järgnenud mitte ainult kolm järge, vaid ka teised tema teed järgivad filmid, kuigi mitte kõik nii edukalt, nagu juhtus Ma tean, mida sa eelmisel suvel tegid ja Linnalegend. See õudusžanri taaselustamine võimaldas pärast 1990ndaid saabuda ja jätkata sellega ka teisi laineid, nagu nähti Jaapani õudushullusega 2000. aastatel, mis algas film 1998 Sõrmus, mis sai 2002. aastal Ameerika uusversiooni. 1990ndad, võrreldes õudusfilmide osas 1980ndatega, olid kindlasti nõrgemad, kuid mitte kohutavad, nagu sel kümnendil suurepäraseid filme erinevatest alamžanritest ja hoidsid žanri elus, nii et teised stiilid ja lood võiksid 2000. aastatel võimust võtta kaugemalegi.
Blake Lively reageerib Ryan Reynoldsi näitlejapausile omase huumoriga
Autori kohta