Igast filmist saab kõigi aegade enim tulu toonud film (ja kui kauaks)
Alates 1915. aastast on 11 filmi kandnud pealkirja "kõigi aegade suurimat tulu teenivKõigi auhindade ja kriitiliste kiituste eest, mida film võib saada, a filmi kassatulu on sama elujõuline edu mõõt kui mis tahes. Mõnel läheb paremini kui teistel, kuid mõnel üksikul on läinud paremini kui ühelgi varem. Uurides nende filmide nimekirja, mis on kandnud tiitlit "Kõigi aegade kõige tulusamad", saate tutvuda filmiajalooga ja suundumustega, mis on kujundanud tööstust üle 100 aasta.
Filmide levitamine on kiiresti muutuv maastik ja kuigi hiljutised arengud voogesituse maailmas on tööstuse pea peale pööranud, tootjad ja eksponendid on loovalt oma kaupa müünud aastakümneid. Peamiselt teenib film oma kassatulu teatrietenduse ajal. Uuenduslikud filmitegijad ja eksponendid võtsid teerajajaks massiliste või mainekate väljaannete teeshow mudeli, kõige silmapaistvamalt 50ndatel ja 60ndatel, kui tööstus konkureeris televisiooni tulekuga. Suvise kassahiti tulek 1975. aastal muutis veelgi võimalusi, kuidas kasumit maksimeerida. Ja viimati koos
Kuigi korduslinastused ja "Hollywoodi raamatupidamine" muudavad ajakava keerulisemaks, on olnud 11 filmi, mis on kanooniliselt teeninud "kõigi aegade kõige tulusama filmi" tiitli. Alates 1915. aastast on need nagu järgmine: Rahvuse sünd (1915), Tuulest viidud (1939), Muusika heli (1965), Ristiisa (1972), Lõuad (1975), Tähtede sõda (1977), E.T. maaväline (1982), Jurassic Park (1993), Titanic (1997), Avatar (2009) ja Avengers: Endgame (2019). (1972. aasta pornofilm Sügav kurk samuti arvati, et ta sai mõneks ajaks tiitli; tema kassatulu täpsus on aga vaieldav, kuna see on seotud organiseeritud kuritegevusega, mistõttu on sellest loendist välja jäetud.) Kõiki neid kirjeid uurides ilmnevad mitmed huvitavad suundumused ise.
Rahvuse sünd (1915)
Kassa: 15 miljonit dollarit; 25 aastat
D.W. Griffithi oma Rahvuse sünd kujutab endast nii tohutut saavutust kinoajaloos kui ka üht suurimat vastuolulised ja kahjulikud filmid kunagi vabastatud. Film oli filmimeediumis mitmete fundamentaalsete uuenduste pioneeriks. See oli esimene 12 rulliga film, mis kunagi tehtud, tollal pikim, üle 3 tunni. See jõudis teatritesse koos juhistega selle näitusega kaasas oleva orkestripartituuri jaoks – see oli esimene. See oli teerajajaks sellistele elementaarsetele tehnikatele nagu lähivõte, tuhmumine ja vahetund. Filmis kasutati publiku köitmiseks rohkelt vaatemängu, mis on enim tulu toovate filmide ajaloos üsna ühtne teema.
Rahvuse sünd samuti propageeris häbematult konföderatsiooni "kadunud põhjuse" ideoloogiat ja kujutas jämedalt afroameeriklasi ebaintelligentsetena ja sõjakas, võideldes Ku Klux Klani selle kolmandas vaatuses ja põhjustades KKK taassünni 20. sajandi alguses sajandil. Kuigi mõned rühmad, nagu NAACP, püüdsid selle näitamist keelata, oli film sellegipoolest metsikult populaarne. Seda näidati isegi Valges Majas, kus president Woodrow Wilson võrdles seda kurikuulsalt "ajaloo kirjutamisega välguga".
Tuulest viidud (1939)
Kassa: 32 miljonit dollarit; 25 aastat (kokku)
Rahvuse sünd hoidis tiitlit kuni Victor Flemmingi vabastamine 1939. aastal Tuulest viidud. Need kaks on paljuski sarnased: mõlemad on antebellumi eeposed, mis meenutavad konföderatsiooni "Kadunud põhjust", mõlemad kujutavad Mustad tegelased karikatuuridena, mõlemal on tohutu käitusaeg ja mõlemat reklaamiti avalikkusele kui vaatemängu üritus-filmid. See, kuidas avapealkiri rullub üle ekraani, justkui liiga suur, et seda kaadrisse mahutada, räägib selle ambitsioonist palju. Tuulest viidud jääb eetiliselt tulvil maamärgiks kinoajaloos nagu Griffithi eeposed enne seda. See anti uuesti välja 1971. aastal, kui see saavutas tehniliselt oma enim tulu teeniva tiitli. Inflatsiooni arvesse võttes on see siiani kõigi aegade suurimat tulu teeninud film.
Muusika heli (1965)
Kassa: 114,6 miljonit dollarit; 7 aastat
Muusika heli esindab Hollywoodi roadshow muusikali tipphetki ajal, mil sedalaadi 50ndate stiilis lavastused näisid olevat väljas. Pärast muusikalisi rahalisi ebaõnnestumisi Muusika heli, koos Minu veetlev leedi (1964) ja Mary Poppins (1964) taaselustas stuudiote huvi selliste lavastuste vastu pärast seda, kui need kolm said kokku 35 Oscari nominatsioonid ja 18 võitu. Paraku muusikalised flopid kujul Camelot (1967) ja Doktor Doolittle (1967) kirjutas klassikalisele Hollywoodi muusikalile lõpu.
Ristiisa (1972)
Kassa: ~134 miljonit dollarit; 3 aastat
Sellest on saanud klišee Ristiisa üks parimaid filme, mis kunagi tehtud, kuid see ei pälvinud seda väsinud tunnustust ega ka põgusat rolli kõigi aegade kõige tulusama filmina. Marlon Brando ikooniline esitus nimirollis aitas luua meetodi, mis on populaarse filmi alustala. Filmi sünge värviline kinematograafia oli omaette uuenduslik. Eepiline lugu, mis on võetud Mario Puzo 1969. aasta samanimelisest enimmüüdud romaanist, kujundas selle järgmistel aastakümnetel gangsterfilmide žanri prototüübiks. Kuigi kindlasti mitte esimene ega ka viimane tulusaim, mis on pärit juba populaarsest intellektuaalomandist, Ristiisa teenis nii tohutut kriitilist kui ka ärilist edu viisil, mida on sellest ajast harva nähtud.
Lõuad (1975)
Kassa: 193,7 miljonit dollarit; 2 aastat
Koos vabastamisega Lõuad 1975. aasta suvel, sündis kaasaegne kassahitt. Kuni selle hetkeni elasid stuudiod suvekuudel suurprojektide väljastamiseks, uskudes, et publik naudib teatri asemel pigem basseini või randa. Lõuad oli täiesti uue väljalaskemudeli teerajaja, pannes samal ajal tulevaste kassahittide kavandi. Film linastus samaaegselt sadades kinodes üle kogu riigi, mida toetas tohutu investeering telereklaami. Selle asemel, et filmi aeglaselt uutele turgudele tutvustada ja aja jooksul ootusi luua, on see praktiliselt lõi nüüdseks levinud tava vabastada üle kogu riigi ühe, ettemääratud, palavalt oodatud kuupäev. Sarnaselt oma suurima tulu toonud eelkäijaga oli film sündmusfilm, kuid see polnud ajalooline eepos. See film oli teerajaja kõrgkontseptsioonilise filmi loomisel: filmi, mille eeldust saab kiiresti ja hõlpsalt välja öelda ja turustada. Kõik järgnevad tippkasutajad oleksid kõrge kontseptsiooniga. Lihtsamalt öeldes, Lõuad defineeris täielikult Hollywoodi rahalise potentsiaali.
Tähtede sõda (1977)
Kassa: 410 miljonit dollarit; 4-5 aastat
Millal Tähtede sõda (1977) avaldati, oli see erinevalt kõigest, mida publik oli kunagi näinud. Siin oli efektidest juhitud, kõrge kontseptsiooniga, frantsiisipotentsiaaliga transportiv film, mis julgustas vaatajaid põgenema, kasutades ära avalikkuse suurenenud huvi kosmoselendude vastu. Publik imestas tehnoloogilisi läbimurdeid, mis tõid kaasa põnevaid lahinguid galaktilises mastaabis, ning klassikaline hea-kurjuse narratiiv osutus metsikult populaarseks. George Lucas kasutas ära oma idee näiliselt piiritu loomingulise potentsiaali, luues lühikese aja jooksul järge, mis aitaksid veelgi rohkem kaevandada. Tähtede sõda IP kogu selle kultuurilise ja rahalise potentsiaali jaoks. Frantsiisifilm muutuks tänapäeva meediamaastiku kaudu stuudiote äriplaanide lahutamatuks osaks.
E.T. maaväline (1982)
Kassa: ~619 miljonit dollarit; 11 aastat
Steven Spielbergist sai selle nimekirja esimene korduvkurjategija vabastamisega 1982. aastad E.T. maaväline. Film rajas ulmežanri publikule täiesti tuttavas maailmas koos äärelinna kodude ja Reese's Piecesiga. See tõmbas südamepaelu, tuginedes oma lavastaja kogemusele lahutuse lapsena. See oli neljakvadrandiline film, võtmetegur hilisemate filmide rahalise edu ennustamisel. Produtsendi vaatenurgast võib vaatajaskonna jagada nelja kategooriasse: üle ja alla 25-aastased mehed ning vanemad ja alla 25-aastased naised. Neljakvadrandiline film meeldib kõigile neljale demograafiale, maksimeerides teenimispotentsiaali. See põhimõte muudaks koguperefilmid, sageli animeeritud, rahaliselt usaldusväärsed väljavaated 21. sajandisse.
Jurassic Park (1993)
Kassa: 912,7 miljonit dollarit; 4 aastat
Kombineerides suurepäraseid efekte ja ulmeelemente Tähtede sõda, mille kõrge kontseptsiooniga komponent Lõuadja juba eduka IP kohandamine, nagu seda tehti Ristiisa, Spielberg teenis oma suurima rahasummaga kübaratriki Jurassic Park (1993). Michael Crichtoni enimmüüdud romaani filmi adaptsioon esitati kahel peamisel rindel: see tekitas põnevust vaatajaskonda murranguliste visuaalsete efektidega ja see oli kõigi kvadrantide esiletõstetud tegelaste seas, mis teeb sellest perefilm. Mõlema vabastamisega Jurassic Park ja kriitiline meistriteos Schindleri nimekiri 1993. aastal oli Spielbergil umbes kõige tähelepanuväärsem režissööritöö pärast Victor Flemmingit 1939. aastal, kui ta oli kõige tulusama. Tuulest viidud ja ikooniline filmi adaptsioon Võlur Oz.
Titanic (1997)
Kassa: 2,127 miljardit dollarit; 12 aastat
Selleks hetkeks oli vaatemängust saanud iga filmi nurgakivi, mis lootis võistelda kõigi aegade kõige tulusama tiitli nimel. Titanic (1997) täitis oma nime selle sõna igas mõttes: tohutud komplektid tuhandete lisadega, tohutud trikid ja eepos tööaeg, mis miinus praegused stseenid ja tiitrid, võrdub ajaga, mis kulus päriselus õnnetul laeval kraanikauss. Selle suurkuju majutamiseks kindlustas režissöör James Cameron 200 miljoni dollari suuruse eelarve, muutes selle toona kõige kallim film, mis kunagi tehtud, aga ka esimene, mis varjutas ühe miljardi dollari marga kassasse. See teenis rekordilised 14 Oscari nominatsiooni ja rekordilised 11 võitu. Filmi tekkepõhjus tulenes Cameroni vaimustusest laevavrakkide ja tehnoloogia vastu. uuendusi, mida ta teeks, uurides seda, mida ta nimetas "laevavrakkide Mount Everestiks". See ei oleks viimane kord Cameroni tehnoloogiline nõue aitas paigutada tema tööd kõige suuremate tulude nimekirja.
Avatar (2009)
Kassa: 2,841 miljardit dollarit; 10+ aastat (kokku)
3D fenomeni haripunktis, James Cameroni oma Avatar (2009) teenis režissöörile tema kõigi aegade teise enim tulu teeniva filmi. Samal ajal kui ta kavatses filmida Avatar kohe pärast pakkimist Titanic, polnud tema kõikehõlmava ulmenägemuse rahuldamiseks vajalik tehnoloogia veel saadaval. Ta kandis seda ideed kuni 2006. aastani, mil ta tegi kindlaks, et liikumishõive ja CGI-efektid on tema ambitsioonidele järele jõudnud. Stereoskoopilise 3D vaatemäng ja kriitiliste kiituste laine tehnoloogiliste uuenduste eest meelitasid publikut hulgaliselt. Film ületas piletikassas 2 miljardi dollari piiri ja on inflatsiooniga korrigeeritud kõigi aegade teine suurima tuluga film, jäädes alla ainult Tuulest viidud. Cameron on püüdnud frantsiisi anda Avatar IP, planeerimine mitu Avatar järjed 2020. aastate lõpus. Pärast uuesti väljaandmist Hiinas 2021. Avatar saavutas taas oma esikoha kõigi aegade kõige tulusama filmina.
Avengers: Endgame (2019)
Kassa: 2,797 miljardit dollarit; 2 aastat
Kuigi koomiksitegelaste kinematograafilised kohandused ei olnud 2000. aastate lõpu uus leiutis, produtsent Kevin Feige kujundas kassahittide maastikku ümber, võttes frantsiisifilmi oma loogiliseks äärmuslik. Aastatel 2007–2019 kasutas Marvel Cinematic Universe ära juba olemasoleva IP, efektipõhised märulitükid ja ekspansiivne maailm, mis rõõmustas crossover-potentsiaali üle. Selle laialivalguva loo kulminatsioonil, mis hõlmas enneolematuid 22 filmi, oli alati potentsiaali võita kõige tulusamate edetabeli esikoht pärast selliseid sarjade pöördepunkte nagu Sõrmuste isand: Kuninga tagasitulek (2003) ja Harry Potter ja surmavägised – 2. osa (2011) teenisid oma vastavatelt frantsiisidelt suurimad kassatulud. Thanos kujutab endast veelahet fotorealistlikus CGI-tegelaste teostuses, millele toetudes Avataredu enne seda. Lõpuks, Lõppmäng vaevu välja tõmmatud Avatar algul veidi üle 8 miljoni dollari võrra, kuid hiljem edestati seda Avatar.
Esimene pilk Star-Lordile filmis Guardians of the Galaxy Vol. 3
Autori kohta