10 parimat režissööri koomiksifilmide ajaloos

click fraud protection

Nagu koomiksiraamatud on näidanud, et isegi suurepärane tegelane võib takerduda, kui jutuvestmine pole õigel ajal. Klassikalised tegelased on aastaid vaevunud nende lugude võtmise suuna tõttu. Ja vastupidi, kui roolis on hea jutuvestja, saavad nad materjali üles tõsta ja tegelastest parima välja tuua.

Sama on ikka ja jälle tõestanud ka koomiksifilmide kohandustega. Andekad ja visioonilised režissöörid toovad oma töösse lisamõõtme ja panevad klassikaliste koomiksitegelaste ainulaadse vindi. Selle tulemusena on koomiksifilmides tehtud uskumatuid režissööri pingutusi.

10 Richard Donner (Superman)

Enne 1978 Superman, superkangelaste filme ja saateid käsitleti üldiselt kerge, laagrilise materjalina. Sellised projektid nagu Adam West Batman keskendus lähtematerjali koomilistele ja üleliigsetele aspektidele.

See hakkas aga muutuma koos Superman. Tulles maha edust Enne, tõukas režissöör Richard Donner tegelast tegelema "aupaklikum" lähenemine. Kuigi film on kindlasti veel kerge ja aeg -ajalt koomiline, kehtestab see lootustandva ja optimistliku tooni põhjendatud ja usutaval viisil, pannes aluse kõigile kaasaegsetele superkangelaste filmidele.

9 Sam Raimi (Ämblikmees 2)

Avaldatud 2002, Ämblikmees oli üks paljudest filmidest, mis aitas käivitada hiljutise superkangelasfilmide laine. Kuid sama edukas kui esimene film oli, täitis režissöör Sam Raimi end Ämblikmees 2, toimetades a täiuslik superkangelase järg.

Riisudes oma volituste iseloomu, sarnaselt Superman II, suutis režissöör rääkida rohkem karakteripõhist lugu, mis uuris kangelaslikkuse hinda. See koos põnevate tegevusjärjestustega ja sümpaatne lähenemine kurikaelale tegi filmi silmapaistvaks.

8 Peter Ramsey, Rodney Rothman ja Bob Persichetti (Ämblikmees: ämblikverssi)

Pärast kuut live-actionit Ämblikmees filmid, animeeritud Ämblikmees: ämblik-salmi võttis vara uues ja leidlikus suunas. Keskendudes Peter Parkeri asemel Miles Moralesile ja koondades mitmekesise ämblikmeeste rühma, oli film värske ja originaalne tegelaskuju.

Režissöörid Peter Ramsey, Rodney Rothman ja Bob Persichetti äratasid loo ellu loomingulise jutustamise, tõhusa metahuumori ja murrangulise animatsiooniga. Lõbus, seostatav ja vapustav vaadata, Ämblik-salmi sisse on uskumatu ainulaadne koomiksifilm, mis saab tuleneda ainult tugevast suunast ja selgest visioonist.

7 Taika Waititi (Thor: Ragnarok)

Kuigi kaks esimest Thor filmid olid edukad, mõned pidasid neid üheks halvimad MCU filmid. Vaatamata andekusele tundusid mõned kriitikud, et filmid muutusid jäigaks ja igavaks. Kõik see muutus, kui Taika Waititi asus juhtima sarja kolmandat filmi, Thor: Ragnarok.

Selle värvilise, lõbusa ja visuaalselt uimastava sissekandega sisustas režissöör frantsiisi elu. Komöödia poolest tuntud Taika Waititi suutis avada Chris Hemsworthi koomilise potentsiaali, muutes Thori iseloomu ümber. Lisaks esitab režissöör mõned Thori parimad märulistseenid, sealhulgas lahing Vikerkaare sillal ja gladiaatorimatš Hulki vastu.

6 Jon Favreau (Raudmees)

2008ndad Raudmees oli tohutu edu, mis pani kättemaksjad paika ja käivitas MCU. Režissöör Jon Favreau on algusest peale lihtsalt üks suurimaid põhjusi, miks film nii edukas oli tema riskantne otsus et anda peaosa Robert Downey juuniorile.

Ühendades veenvaid tegelasi, suurepäraseid visuaale ja huumorit, suutis Jon Favreau kehtestada Marveli eduvalemi. Pärast dramaatilisemate populaarsust X mehed ja Ämblikmees aastate alguse filme, tegi Jon Favreau tõsine, kuid samas koomiline suund Raudmees ainulaadne ja värske.

5 Patty Jenkins (Wonder Woman)

Pärast tegelase tutvustamist Batman v Superman: Õigluse koidik, Ime naine tähistas Amazonase sõdalase esimest sooloväljaminekut. Film on kala veest välja lugu, sest Wonder Woman lahkub Themyscirast esimest korda ja kogeb maailma.

Režissöör Patty Jenkins, ammutades selgelt inspiratsiooni Superman, tasakaalustab suurepäraselt tegelase optimismi ja lootusrikkust I maailmasõja õuduste ja vägivallaga. Tulemuseks on särav ja inspireeriv film, mis on täis paljusid meeldejäävaid hetki.

4 James Mangold (Logan)

Aastate jooksul on X mehed frantsiis on võitlenud järjepidevusega, tekitades mõningaid suuri hitte ja puudusi. Wolverine'i tegelane on aga olnud pidev fännide lemmik. Ülevõtmine pärast rikkeid X-mehed: päritolu, režissöör James Mangold sai tegelase taas õigele teele Kaljukass enne meistriteose esitamist Logan.

James Mangold kasutas a terav, R-reitinguga filmile lähenemine mis tõi esile tegelase raevu ja vägivalla viisil, mida publik polnud kunagi näinud. Tume ja iseloomupõhine Mangold teeb kaasahaarava filmi kaotusest, vananemisest ja lõpuks lunastusest.

3 Ryan Coogler (must panter)

2018ndad Must panter oli popkultuuriline nähtus, saavutades tohutu kriitilise ja kaubandusliku edu. Filmi kiideti loomingulise afrofuturismi ja Wakanda rahva nägemusliku esitluse eest. Lisaks on filmi keskseks konfliktiks üllatavalt sügav ja nüansirikas filosoofiline arutelu.

Selle murrangulise filmi üks suurimaid tõukejõude, Ryan Coogler murdis MCU vormist, tuues sisse kaastöötajad tema eelmistest filmidest, et luua see kultuuriliselt oluline, visuaalselt loominguline ja emotsionaalselt kõlav film. Ta tasakaalustas osavalt T'Challa emotsionaalse teekonna suurte maailmaehituse elementidega.

2 Anthony ja Joseph Russo (Avengers: Endgame)

Pärast üle kümne aasta pikkust ülesehitamist jõudis MCU Infinity Saga lõpuks haripunkti Avengers: Endgame. MCU kulminatsioonina vaatas film läbi eelmiste filmide hetki ja tõi peaaegu kõik suuremad tegelased kokku viimaseks võitluseks Thanose vastu.

Režissöörid Anthony ja Joe Russo suutsid tasakaalustada kõik filmi nõudmised ja viisid kaasa põneva, emotsionaalse teekonna, mis jättis fännid aukartust tekitama. Ambitsioonikad ja murrangulised vennad Russo saavutasid mõeldamatu ja lõid läbi aegade suurima koomiksiraamatu.

1 Christopher Nolan (Tume rüütel)

Pärast laagri ebaõnnestumist Batman ja Robin, režissöör Christopher Nolan taaskäivitas frantsiisi edukalt tumedate ja sõmeratega Batman alustab. Seejärel jätkas ta tegelase leiutamist Pimeduse rüütel.

Christopher Nolani põhjendatud ja realistlik lähenemine filmile aitas tööstust ümber kujundada, inspireerides paljusid teisi tume ja terav taaskäivitus. Lisaks kasutas ta näitlejate seas suurepärast pinget ja uskumatuid esitusi, et pakkuda seda, mida paljud peavad kõigi aegade parimaks superkangelase filmiks.

EdasiMillised Harry Potteri filmid on kõige hirmutavamad? Iga film, reastatud

Autori kohta