Jennifer Newfieldi intervjuu: lühis, 2. hooaeg

Disney oma Lühis on projekt, mis sai alguse võimalusest edendada animatsioonistuudiotes nii koostööd kui ka eksperimenteerimist. Alates 2016. aastast on pime esitamise protsess viinud selleni, et töötajatel on võimalus realiseerida oma lühifilmi visioon. Ja alates eelmisest aastast on valitud filmid saadaval Disney+ publikule imetlemiseks.

Uus lühikeste pükste saak, mis igaüks nihutab omal moel animeeritud katsetamise piire, langeb voogesitusteenusele 4. augustil. Kas nad kasutavad kahemõõtmelist animatsiooni või segavad seda CG -ga, uurivad nad kõik maagiat igapäevases elus ning mängivad nägemise ja heli kontseptsioonidega. Iga režissöör saab lisaks konkreetsete nõustajate juhistele ka juurdepääsu paljudele lugupeetud Disney filmitegijatele.

Jennifer Newfield, kes on olnud koos Lühis alates selle loomisest on projektijuht, kes aitab kõiki juhte ja nende meeskondi kokku viia. Ta rääkis Screen Rant nii valikuprotsessi kui ka meeskonnatöö kohta, mis on vajalik sellise imelise sündmuse läbiviimiseks.

Screen Rant: Kas saate mulle natuke rääkida ideede mahavõtmise protsessist, et valida, millised on parimad kandidaadid Lühis?

Jennifer Newfield: See on meie stuudiote jaoks tõeliselt ainulaadne protsess ja mul on nii hea meel, et see on olemas. Meil on ajavahemik, mil meil on avatud esildised, ja see võib olla igaüks Walt Disney animatsioonistuudiod. Pole tähtis, millisel ametikohal olete, iga stuudio osakond saab idee esitada. Ja selle idee seisneb selles, et on avatud ajavahemik, mille jooksul saan tegelikult inimestega nende väljakutel koostööd teha, sest selle ajavahemiku lõpus alluvad nad valikukomisjonile.

Valimiskomisjonil pole aimugi - see on täiesti pime valik. Saame terve hulga esildisi, teades, et tõenäoliselt valime sellest rühmitusest kaks. Ja valimiskomisjoni kuuluvad praegused filmitegijad: mängufilmide tegijad, pluss arendus, pluss visuaalsed efektid, juhendajad, tehnilised nõustajad ja inimesed kogu stuudiost. Nad tulevad kokku, loevad esitusi, vaatavad mõningaid visuaale, mida nad lauale toovad, ja siis saavad nad valida, kes saavad järgmisteks lühiraja režissöörideks.

Ma tean, et mängu nimi on eksperimenteerimine, kuid leidsin ka mõningaid tõeliselt toredaid temaatilisi sarnasusi, mis jooksid kogu selles rühmas. Kas oli mingeid teemasid, mis teile selle koostööprotsessi läbimisel silma jäid?

Jennifer Newfield: Jah, see on suurepärane küsimus. See on nii huvitav, sest Short Circuit on programm, mis keerleb ümber aja, mis režissööridel on väljaspool oma tavapäraseid päevatöid. Mõnikord saavad nad valida ja mõne kuu jooksul alustada ja siis minna ja minna, kuni nad lühikesega lõpetavad, ja siis tagasi minna. Kuid mõnikord toimuvad need mitu aastat korraga.

Selle rühmituse juures on tõesti põnev see, et teil on inimesi, kes valiti mitu aastat tagasi, ja siis inimesi, kes tegid eelmisel aastal lühikesed püksid. Niisiis, see on nende teemade osas väga juhuslik, sest valikukomisjon ise oli iga kord, kui need lühikesed püksid valiti, erinev.

Minu arvates on põnev see, et esmakordsetel lavastajatel on sageli sellised isiklikud teemad, mida nad oma töösse sisendavad. Mitte, et iga režissöör seda ei teeks, aga eelkõige esmakordsed režissöörid tahavad näidata ja rääkida, mida nad teavad ja mida nad on oma elus kogenud. Ja ma arvan, et see paistab lühirajal tõesti armsal viisil läbi. See on ilmselt natuke see, mida me tajume sarnasustena.

Ma armastan igat lühikest, kuid on paar, kes tundsin, et võiksin jätkata. Nagu "Dinosaurus Barbarian" on täiuslik teemalaulu sissejuhatus saatesse, mida tahan vaadata. Kas on kunagi väljakuid või isegi lõpetatud lühikesed püksid, mida soovite laiendada, või on filmitegijad neist kunagi inspireeritud?

Jennifer Newfield: Ma arvan, et sa pole üksi. "Dinosaurus Barbarian" oli peaaegu selline narrimine ja mulle meeldib, kuidas te barbarite psüühikasse kaevute.

Ma arvan, et neid vaadeldakse kui üksikisikuid lühikesed püksid, mis tõepoolest suruvad ümbrikke mitmel viisil, mis on minu arvates suurepärane. Ma arvan, et neil on kindlasti palju mõju [teistele] stuudio inimestele.

Ma ütleksin, et tõesti tore näide sellest, millest võib -olla räägite, on esimeses Natalie Nourigat hooaja tegi "Vahetusõpilaseks" ja seejärel hiljem koostöös ja loominguliselt lühikesed püksid! lm kutsus Far From The Tree, mis esilinastus ka eelmisel aastal. Neid mõjutasid üksteised stiililiselt; ta võttis need lühiajaliselt õpitud rakendused ja viis need hiljem teise projekti. Ma nägin, et see töötab lühisühendusega igasugustel viisidel.

Ja ma nõustun, et see konkreetne hooaeg on mõnes mõttes valus, sest sa oled nagu: "Oota, selles on rohkem. Siin on rohkem lugu, on veel rääkida. Kuidas me selle teeme? "Kõik võib juhtuda; kõik võib lõpuks areneda või vaadelda ka kui potentsiaalset uut talenti. Ma ei saa midagi lubada, kuid arvan, et see on stuudios kõigile väga avatud, mis on tõesti suurepärane asi.

Mulle meeldib, kui tundub, et see programm soodustab koostööd erinevate osakondade ja ka erinevate kunstnike vahel. Kuidas aitate projektijuhina seda õhkkonda luua ja veenduda, et kõiki teenindatakse?

Jennifer Newfield: Suurepärane küsimus ja nii spetsiifiline minu töö kohta. Tänan sind väga. Jah, see on minu lemmik pusletükk. Mõnikord küsivad inimesed minult, mis on minu lemmik osa tööst - ka valikuprotsess on tõesti suurepärane ja väga ainulaadne; Ma saan olla super kaasatud. Kuid minu lemmikhetk on tavaliselt stuudios, istudes koos kõigi oma ala asjatundjatega konverentsilaua ümber, mida olen proovinud tõesti raske leida lavastajaid konkreetselt nende nägemuses - olgu see siis jutustamistark või visuaalne või muidu.

Mulle meeldib koondada meeskondi, kes tunnevad, et suudavad eesmärgi saavutada. Ja see on raske, sest iga stuudio spetsialiseerumine on nii spetsiifiline, mida nad teevad, et neil pole aimugi, et neil on potentsiaali seda laiemale publikule tuua. Niisiis, me püüame sageli isegi inimesi kitkuda ja leida inimesi, kes ei olnud võib -olla varem juhtpositsioonil, kuid nad tõesti teavad oma asju ja ühendavad need lühisüsteemi direktoriga. Ja siis nad hindavad üksteist nii vastastikku. Nii et jah, koostöö on meeletult tähtis.

Ja mulle meeldib rääkida sellest möödunud hooajast Jacobi [Frey] lühikesest. Ma teadsin, et see on keeruline; seal toimub nii palju ja see oli tohutu ettevõtmine. Kui see välja valiti, mõtlesin: "Kuidas me selle teeme?" Mida me tegime, puhastasime selle suure ruumi stuudios ja panime kogu tema meeskonna [sinna]. Me kolisime ajutiselt ümber või andsime neile teise laua ühte kohta. Meil oli nii vedanud, et meil oli see ressurss, ja ma arvan, et see mängib kaasa koostööle, millest te räägite. Nad lihtsalt rääkisid pidevalt üksteisega. Ja nad on mu kontori ees, nii et ma pidin neid piiluma ja mulle väga meeldis vaadata, kuidas nad oma lühikese aja kokku saavad ja nende võlakirjadega välja tulevad.

Milliseid õppetunde te ütleksite, et olete ühest hooajast teise õppinud?

Jennifer Newfield: Palju. Ma arvan, et suur osa minu tööst on uute direktorite juhendamine. Esimest korda sellesse rolli astumine on nende jaoks tõeliselt suur hüpe. Kui tulla stuudiosse, kus nad konkreetselt ühte asja tegid, ja seejärel kokku puutuma terve hulga inimestega, kes töötavad oma nägemuse kallal, on tohutu hüpe. Ja ma arvan, et olen hooajalt, projektilt projektile nii palju õppinud, mis aitab neil vaimselt sinna jõuda.

Ma arvan, et tootmiseelne aeg, millele ma suuremas grupisessioonis vihjasin, on selle tohutu osa. Ja see oli minu jaoks suur tõdemus, surudes stuudiosse, et öelda, et peame valiku tegema, sest ma tahtsin üles lennata kuni nad alustavad sealt, kus ma saaksin neid paremini tundma õppida ja läbida torujuhtmeprotsessid ning rääkida, milline on nende nägemus on. Nii saan ma neile õige meeskonna, kes neid aitaks, sest ma arvan, et minu eesmärk on, et nad saaksid seda tõesti nautida.

Ükskõik millises olukorras on stressirohkeid hetki, sest see on teie laps, mida teete. Kuid olen teel õppinud palju näpunäiteid, et neid aidata ja juhendada nii hästi kui võimalik.

Kõik 5 filmi pärit Lühike Vooluringteine ​​hooaeg jõuab Disney+lehele 4. augustil.

Disney kutsub fänne ja ajakirjandust üles igavesi rikkuma

Autori kohta