10 alahinnatud krimifilmi, mis voogesitavad Netflixis
Film noiri kunst võib olla minevik, kuid see pole takistanud mõnel vapral hingel üritamast seda kanda nagu käest-kätte ülikond. Viimase kahekümne aasta jooksul on tulnud käputäis uskumatult tugevaid krimipõnevikke, mis tuletavad filmihuvilistele meelde, et seal on rohkem kui esmapilgul.
Netflix on tundnud erilist huvi käputäie nende kalliskivide vastu, täites nende saalid eeskujuliku kaasaegse noiriga, täis kõvaks keedetud kurjategijaid, röövimisi, kättemaksu, kõvasti haavatud detektiive ja rohkem pingeid, kui inimese aju suudab vastu pidama.
Kui soovite oma kodu turvalisusest sellesse allilma laskuda, siin 10 alahinnatud krimifilmi voogesitust Netflixis.
Nende tapmine pehmelt (2012)
Filmitegija Andrew Dominik on täiuslikku Ameerika filmi jälitanud juba üle kümne aasta. Tal õnnestus see 2007 Jesse Jamesi mõrvamine argpüks Robert Fordi poolt, kuid nõrk vastus ja tühine vabastamine viisid ta võib -olla uuesti proovima. Võttes näpunäiteid suurtest depressioonifilmidest nagu Ma olen põgenik ahelajõugust
Kaks rasvast kapuutsi (Scoot McNairy ja Ben Mendelsohn) röövivad moblaka kaardimängu, saates oma teele jõustaja Jackie Cogani (Brad Pitt). Film 2008. aasta finantskriisist, mis oli riietatud sõmeraks, piirnevaks ja vastikuks madalama eluga, Tapab nad pehmelt hindab peaaegu sensuaalselt kuritegeliku eluviisi groteskseid lõkse. Ilmselt oli Dominik sunnitud enne selle ilmumist suure osa filmist kärpima, nii et võime vaid ette kujutada, kui hea pidi olema täisversioon.
Klaasist lõug (2014)
Noah Buscheli oma Klaas lõug pakkus publikule parima annuse Corey Stolli. Tegelasnäitleja (tuntud oma töö eest telesaadetes nagu Kaardimajake ja Tüvi, või tema meeldejääva pöörde eest Ernest Hemingwayna Woody Alleni filmis Kesköö Pariisis) sirutab siin tiivad, mängides valvatud endist poksijat, kellel on kõik tõestada ja vähe väärt kaotada. Ta satub kohaliku ettevõtja (Billy Crudup) juurde keskmise seeriaga, soovides veenduda, et Stoll on talle võlgu.
Klaas lõug kroonikas kirjeldab tihedalt keerdunud mehe aegluubis lahtiharutamist. Stolli usk endasse on ainus asi, mis teda tänavalt eemal hoiab, ja aeglaselt sööb tema käitumine selle ära. Stsenaariumi oleks võinud Billy Wilderi sahtlist välja tõmmata umbes 1950. aastal ja Buschel juhib seda otsekoheselt, seda enam, et nautida saatuse igipõliseid mahhinatsioone.
Õued (2000)
James Gray on Francis Ford Coppolale meie põlvkonnale kõige lähemal, mis teeb temast üsna väärtusliku ressursi, arvestades, et habemega Itaalia geenius on enam -vähem pensionil. Loonud oma tõsiselt kaunite piltide kohale tonni atmosfääri, on ta muutnud kuritegevuse ooperiks ja tagasi. Õued, tema esimene koostöö Joaquin Phoenixiga on lihtne lugu mõrvast, mis lagundas heal järjel kuritegeliku pere. Kuid Grey lavastab nagu maaliks Rembrandti või teeks ümber Ristiisa.
Phoeni koos kaasosatäitjate Mark Wahlbergi ja Charlize Theroniga võitlevad oma rollides nagu tavalised vigurid, kes võitlevad teise õnne eest. Grey on sellest ajast alates saanud Ameerika kino olulisimate häälte hulka, kuid see sai alguse siit, kui ta näitas, et tema debüüt (imeline Väike Odessa) ei olnud juhus ja et ta võis lihtsad kriminaalsed jutustused muuta ütlemata uhkeks tragöödiaks.
Brugges (2008)
Mõni aasta pärast oma karjääri ühe suurima ja auväärseima kaasaegse näitekirjanikuna proovis Martin McDonagh oma kätt mängufilmi lavastamisel. Brugges, tema debüüt mängufilmis, on meeleheitlikult melanhoolne lugu paguluses olnud löögimeestest (Brendan Gleeson, Colin Farrell), kes üritavad pärast vale inimese tapmist elu mõtet jumaldada.
McDonaghi lõhenenud dialoog ja tema silmatorkav hullumeelsus kõigis selle vormides muudab vana nutuloo millekski tumedamaks, rikkamaks ja sügavamaks. Uimastitest ja märjukestest mõrvarid maadlevad elu suurte küsimustega, oodates ülemustelt sõna järgmise käigu kohta. Luksuslik Bruge hakkab tunduma hingehaigete kelmide jaoks puhastustulena, nii et loomulikult satuvad nad nii palju probleeme kui suudavad. See on kurb kogemus, kuid mitte ilma huumoripuhanguteta ja kõigi asjaosaliste unustamatute etteasteteta.
Politseinik Land (1997)
James Mangoldi täht on viimase kümne aasta jooksul veidi langenud, mis on kurb uudis, kuna ta on endiselt usaldusväärne käsitööline, kes tegi Politseinik, kas lavastada tüütuid Tom Cruise'i sõidukeid nagu Rüütel ja päev või Marveli oma Kaljukass (ise väga alahinnatud), tema pildid on kaljukindlad ja tempo täiuslik.
Politseinik katapuldis ta suurtesse liigadesse ja pole raske mõista, miks. Sylvester Stallone juhib üks kord elus näitlejaid kui kaotajaid, kes saavad ühe korra õigesti teha. Ta on Garrisoni šerif, New Jersey, väljamõeldud linn üle Hudsoni, kus New Yorgi politseinikud lähevad oma reeglite järgi elama. Kui tuline uustulnuk võltsib oma surma ja mõned veteranid peidavad ta Stallone'i jurisdiktsiooni alla, vähendab see tonni kuumust iga tolle aja suurepärase näitleja näol. Robert De Niro, John Spencer, Ray Liotta, Robert Patrick ja Harvey Keitel on kõik kohal, kuid kõige rohkem Üllatav on see, et ükski neist pole nii mõjuv kui Stallone, kes teeb oma karjääri parimat tööd.
Pärast seda naaseb ta katlamaja juurde, unustades, et suudab vaevata kaastunnet koguda, lastes end lihtsalt haavatavaks.
Põgenik (2008)
Rupert Wyatti kaks kõrgetasemelist Ameerika filmi, Ahvide planeedi tõus ja Mängur, peaks huvitama, kust ta alustas. Tema esimene film, Eskapist, on isegi tugevam ja intensiivsem kui kumbki tema järelkontroll.
Brian Cox kannab eluaegset vangistust ühes Inglismaa räigemas vanglas, kui saab teada, et tema tütar kaotab võitluse sõltuvuse vastu. Ta koondab meeskonna mõttekaaslastest kinnipeetavatest (Joseph Fiennes, Seu Jorge, Dominic Cooper ja Liam Cunningham) ning plaanib julge põgenemise läbi vangla labürindisarnase kanalisatsioonisüsteemi.
Wyatti vangla kõht on ilus gooti arhitektuur, nagu midagi ühest Tulnukas filme. Ohtliku teekonna segamine ettevalmistustega tekitab kahel tasemel peaaegu piinavat pinget ja Wyatti tegelased on nii imeliselt joonistatud, et nende elu ohtu seadmine on sama ahvatlev kui pealtnäha igapäevaste ettevalmistuste tegemine suurteks välja murdma.
Lady Vengeance (2005)
Park Chan-Wooki filmid kujutavad endast stiilseid katteid tuttavate žanriideedega. Kuigi Vanapoiss on endiselt tema kättemaksutriloogia tuntuim, see on Daam Kättemaks mis on suurim löök.
Yeong-ae Lee mängib naist, kes läks vangi kuriteo eest, mida ta ei teinud. Lõpuks vabanedes seab ta sihikule mehe, kelle eest ta kukkus, mahavõtmise. Lee hoolikus muudab tema kättemaksu sümfoonia sarnaseks, peenhäälestatud ja luksuslikuks, nii et ta saab tunneb suurimat katarsist, mis sobib vanglas veedetud ajaga, ilma temata kasvanud tütrest eemal.
Daam Kättemaks see on kindlasti sünge ja verine, kuid see on ka positiivselt kiirgav, esitades tundeid, mida ta kangelanna taasavastab pärast nii palju vanglas veedetud aastaid, unistades taas välismaailmast ja kogu selle mitmekesisusest naudingud.
Gomorra (2008)
Pole kunagi olnud kriminaalfilmi, mis näeb välja, tundub või kõlab Gomorra. Roberto Saviano laialivalguvast ja peaaegu täiuslikust raamatust, mis käsitleb Napoli korruptsioonitööstust, on Matteo Garrone film jagatud neljaks osaks. Iga osa puudutab erinevat õnnetut kelmi, kes arvab, et suudab mobla enda peale võtta ja välja tulla.
Spoileri hoiatus: ükski neist lugudest ei lõpe hästi. Garrone lavastab stiilis, mis on kohati doku-realistlik, teistel aga modernistlik, mis piirneb sürreaalsega. Isegi kui tundub, et need lood rändavad kaugemale metsikusse, kui võiksid olla tõelised, on oluline meeles pidada, et tõestisündinud lood on veelgi veidramad ja meeleheitlikumad.
Garrone'i modernistlik lähenemine tegi selle nii, et me ei kaota kunagi selle šokeerivat mõju, mis see olema peab elavad nendes piinatud mereäärsetes linnades, mida valitsevad vägivaldsed, lootusetud ja võimatu muuta.
Grifterid (1990)
On põhjus, miks Jim Thompsoni romaane on ikka ja jälle kohandatud. Keegi ei muutu nii koledaks, kurvaks, veriseks ja seksikaks kui tema. Filmitegijad on saanud võimaluse oma sõnadega töötada, kõik Stanley Kubrickist Sam Peckinpahini.
Stephen Frears ei ole täna nii tähistatud kui peaks, Grifterid, üks, kui mitte Frearsi parimaid filme, tundub esmapilgul nagu higi Thompsoni romaanist, millelt see võtab süžee. Annette Benningi, John Cusacki ja Angelica Hustoni kavalad, džässilikud partituurid, erksad värvid ja tervislikult seksikad esitused viitavad sellele, et see võib osutuda kergemeelseks mölluks. See ei tee midagi sellist. Muutute iga minutiga tumedamaks ja keerulisemaks, Grifterid lugu tüübist, kes on jäänud oma tüdruksõbra, ema ja hülgamise vahele, on väärt Thompsoni tumedat pärandit.
Jäämees (2012)
Inimesed olid pettunud Must missa"Imelik eemaldamine tema teemast oleks hea vaadata Jäämees. Sarnaselt 1970ndatel tegutsenud kuulsa mõrvari ümber on ta veendunud ja usub oma kangelase südametunnistuseta palgamõrva on piisavalt põnev ja vastik, et keskenduda, ilma kohutava ületegemiseta (isegi kurikuulsalt täpiline James Franco on oma kaameras hea siin). Richard Kuklinski (hirmutav Michael Shannon) mõrvas kümneid inimesi, et oma peret ülal pidada.
See on filmil tõesti kõik ja kui see kõlab pisut niidina, siis tasub vaatamist väärt vankumatu vaade tema arvutatud sadismist ja Shannoni esitusest. Teda abistab abikaasana osavalt Winona Ryder, kuid Shannoni kui oma parima näitleja maine põlvkond saab korraliku treeningu, kui ta ikka ja jälle jõllitab põhjatu pimedust ja võidab kõik aega.
Järeldus
Võib -olla need filmid ei leiuta ratast uuesti, kuid neil on südant, teravust ja stiili põletada. Millised on teie lemmik krimifilmid Netflixis? Kuidas need filmid klassikalise noiri kõrval vastu peavad? Millest me ilma jäime?
90 päeva kihlatu: Tiffany plastilise kirurgia saamiseks pärast drastilist kaalulangust