Martin Campbelli intervjuu: Protégé

Protégé20. augustil kinodesse jõuab vägev märulifilm, millel on tugev emotsionaalne keskus. Film, mille režissöör on austatud Martin Campbell, jälgib koolitatud palgamõrtsukat Anna Duttonit (Maggie Q), kes otsib kättemaksu oma mentori Moody (Samuel L. Jackson).

Campbell rääkis Screen Rat sellest, mis pani stsenaariumi klõpsu tegema, kuidas näitlejad materjali kõrgendasid ja milline on tema isiklik eetos action-stseenides.

Screen Rant: mis teid köitis Protégé?

Martin Campbell: Raha. Ei ei. Tegelikult ma ei saanud sellest palju aru.

Aga see oli tõesti lugu. See oli väga huvitav lugu, mille kirjutas Richard Wenk – ja see oli sellise filmi jaoks ebatavaline, sest enamik neist naissoost mõrvarite või isegi meeste mõrvarite lugudest võtavad tegevuse ja kõigega teise banaani muidu. Kuid see oli tõesti intrigeeriv lugu intrigeerivate suhetega, nii et just nende kahe kombinatsioon pani mind tõeliselt käima.

Nendest suhetest rääkides: üks dünaamilisi suhteid selles on Anna, keda kehastab Maggie Q, ning tema mentor ja lapsendaja Moody,

Martin Campbell: Jah, see oli üsna lihtne. Meil on see stseen ainult alguses – või tegelikult on paar stseeni – Maggie ja Samiga. Kuid võti oli tegelikult luua see väga lähedane isa-tütre suhe, kui soovite, nende mõlema vahel. Sest hiljem asjad muutuvad.

Kuid see oli selle [suhte] võti. Nii Maggie kui ka Sam on suurepärased näitlejad, nii et nad said sellest aru. Nii me seda harjutasime ja tegelikult on see üks suur stseen – kuigi pärast on väiksem stseen – see oli kinnisvara, mis meil stsenaariumis oli, et nende suhet tegelikult luua.

Maggie on päriselus peaaegu kaitsealune, koolitus Jackie Chani käe all, kellega olete varem koos töötanud Välismaalane. Mida tõi Maggie Anna rolli, mida polnud tingimata lehel?

Martin Campbell: Noh, kõik näitlejad toovad sellesse midagi. Kui nad on head näitlejad, siis juhtub see, et nad tõstavad tõesti filmi taset. Kõik need kolm näitlejat tegid seda. Ta tegi seda kahtlemata, sest ta on peaaegu kogu aeg ekraanil – või suure osa ajast.

Ja Sam Jackson, me kõik teame, et ta on suurepärane, sest ta on üks neist imelistest kameeleonilaadsetest näitlejatest, kes suudab kõike ülendada. Ja muidugi Michael Keaton.

Me kõik teame, et Michael on suurepärane näitleja, aga ka nii huvitav näitleja. Ta teeb osaga alati midagi huvitavat – ja sel juhul on tegelane pigem mõistatuslik. Sa ei tea täpselt, kes ta on. Mida sa tead, on see, et loomulikult on ta palgamõrvar. Ja ta on palgamõrvar. Ja selles peitub nende mõlema vaheline võistlusvaim.

Ma arvan, et kõik kolm näitlejat ostsid stsenaariumi tasemele.

Mõned stseenid Rembrandti (Keaton) ja Annaga on hämmastavad. See on peaaegu nagu kassi ja hiire mäng. Kas saate selles filmis rääkida Rembrandti ja Anna suhetest?

Martin Campbell: Jah, suhe on väga lihtne. Nad kohtuvad ja pole kahtlustki, et isegi kui nad esimest korda raamatupoes kohtuvad, on nende vahel mingi keemia. Michaelil on see veider asi... ja nende mõlema vahel on väga huvitav dialoog.

Siis ta muidugi tõmbab uksele minnes selle flangi ja hakkab raamatut tsiteerima jne jne. Ta on kohe algusest peale huvitatud, kui mõistate, mida ma mõtlen. Kumbki ei tea, kes teine ​​on; nad mõlemad ei tea, kes teineteist on. Ja siis nad muidugi kohtuvad. Tegelikult kohtuvad nad kambris ja siis saame teada, et Michael on palgamõrvar ja tema on palgamõrvar.

Ma arvan, et nad on mõlemad võrdselt tasakaalus. Mõlemad on oma töös väga osavad, suhetes väga konkurentsivõimelised ja nende vahel on ka seksuaalne keemia. Selles pole kahtlustki. Kuid ma arvan, et kumbki pole valmis astuma sammu tagasi, et teise vastu võtta, nii et see on nii.

Sellised filmid ei ole teile tegevused võõrad Välismaalane, Casino Royale, Kuldne Silm, ja Zorro filmid. Milline oli teie lähenemine tegevusele Protégé?

Martin Campbell: Väga lihtne. Esiteks peaks see olema iseloomupõhine. See on number üks. Näete palju filme, kus on palju tegevust, ja nad pääsevad 5 miljoni kuulipilduja kuuli ja kogu selle prügi eest. Sa tead, mida ma silmas pean? See on lihtsalt prügi, see värk.

Asi on selles, et tegevus peab minu arvates olema tegelaskuju motiveeritud. Arvan ka, et tegevus tuleb huvitavaks teha. Peate sellest tegema midagi, mis on võib-olla pisut ebatavaline ja pisut erinev sellest, mida olete varem näinud. Seda proovisimegi The Protégé’s teha. Isegi Maggiega, kui ta on kambris ja nii edasi, on viis, kuidas ta sealt välja saab, veidi erinev. Sa pole seda varem näinud. See teebki asja huvitavaks.

Maggie trikimänguoskus on fenomenaalne. Kas saate minuga rääkida temaga koos töötamisest tegevussarjades?

Martin Campbell: Jah, asi on selles, et ta aitab ka. Meil oli väga hea trikikorraldaja. Me filmisime seda Rumeenias, seda filmi ja natuke Bulgaarias. Aga meil oli väga hea trikikorraldaja, rumeenia kutt, ja ma räägin temaga alati jadadest ja räägin talle, mida mul ühest jadast vaja on. Näiteks Maggie ja Rembrandti võitlus on tõesti eelmäng. Sellest see stseen räägib ja see oli meie eesmärk. Ja ma arvan, et me saavutasime selle – ma loodan, et saavutasime selle.

Juba varakult oli väga oluline, et Michael oleks palgamõrvar; ta on surmav. Ja selles kakluses tänaval pidid sa lihtsalt nägema, kuidas ta seal tagumikku lööb. Ja selle lõpus on tal see haamer. Seadsite ta tõesti kellekski, kelle veidralt naljaka ja omapärase välisilme all on mõrvar. See on mees, kes ei peatu millegi ees, et võita. Ja nende suhe oli ilmselgelt hädavajalik.

Aga tegevuse jaoks: vaatasime igal juhul seda ja ütlesime: "Teeme selle natuke teistsuguseks. See, kui kaua tegevus kestab, on väga oluline. Kui see kestab liiga kaua, jääb see teretulnud." Nii et see on põhimõte.

Sellise filmiga nagu Protégé, teil on nii palju tegevust, kuid Anna ja Moody suhe on tõesti südames. Kas saate rääkida isa-tütre suhtest, mida Annat selles filmis uurimas näeme?

Martin Campbell: Ma lihtsalt arvasin, et Moody oli tõesti isa ja tema tütar. Ta on teda kaitsnud; ta on põhimõtteliselt tema elu päästnud ja ta endaga kaasa võtnud. Ja nii, see on tõesti isa-tütre suhe – ehkki lapsendaja [ja] tütar. Me käsitlesime seda isa ja tütre tasemel.

Nad on mõlemad väga lähedased ja loomulikult ühinevad nad kahekordse teona. Ja hiljem filmis proovime tagasivaate kaudu selgitada, millest see tuleneb.

Martin, sa oled suurepärane režissöör ja tegevus, mille sa oma filmidesse paned, on väljaspool seda maailma. Vahetades korraks käike, olete varem teinud superkangelaste filme, näiteks Roheline latern. Kuna David Ayeril on välja antud Enesetappude meeskond Ayeri lõige ja Zack Snyder koos Snyderi lõikega, kas on olemas Martin Campbelli lõige Roheline latern vedeled seal kuskil?

Martin Campbell: Ei.

Ütleme selle nii: ma tegin oma lõike. Mõte oli selles, et kohe filmi alguses oli terve jada, kus ta on 11-aastane laps. Nii hukkub tema isa lennuõnnetuses, mis oli tõesti hea jada. Kuid [tootmisjuht] otsustas toona, et soovib isa surma ja Hal [Ryan Reynoldsi] lennukisse uppumist, ja nägi, et need tagasivaated talle tulid. See oli midagi, mis mulle väga ei meeldinud.

Aga tead mida? Film ei töötanud tõesti. See on asja mõte ja ma olen selle eest osaliselt vastutav. Ma poleks pidanud seda tegema. Sest millegi sellisega nagu Bondi – ma armastan Bondit ja vaatasin iga Bondi filmi enne selle lavastamist. Superkangelaste filmid ei ole minu tassike teed ja sel põhjusel poleks ma pidanud seda tegema. Kuid režissöörid peavad ebaõnnestumiste jaoks alati purki kaasas kandma. Mida nad ütlevad? Edul on palju isasid, ebaõnnestumisel üks. Ja see olen mina.