Dome Karukoski Haastattelu: Tolkienin elokuvaohjaaja

Jos aiot tehdä elämäkertakuvan J.R.R. Tolkien, sinun on parempi tietää asiasi. Onneksi Dome Karukoski oli Keski-Maan ja laajemman fantasian suuri fani jo kauan ennen kuin hän tuli ohjaamaan. Tolkien. Suomalainen johtaja työskenteli aiemmin Tom of Finland ja maan hitti Grump, mutta nyt hän suuntaa katseensa J.R.R.:n nuoreen elämään ja kartoittaa hänen varhaisvuosiaan kynän kirjoittamiseen Hobitti.

Näytön kiukku istui Karukosken kanssa hiljattain Lontoossa keskustelemaan tuomisesta Tolkien elämälle.

Missä kuvasit maaseutujuttuja ennen Birminghamiin muuttoa?

Koska Birminghamia ei ole olemassa niin kuin se oli 100 vuotta sitten – ja siihen on suuri, valitettava ja traaginen syy. Joten yritimme löytää, missä voisimme ampua tämän. Kuvataanko tämä Lontoon vanhoilla kaupunginosilla? Mistä löydämme paikan tällä infrastruktuurilla? Valitsimme päätoimipisteiksimme Pohjois-Liverpoolin ja Manchesterin. Ja sitten tietysti Sarehole Mill and Shire -osa kuvataan mahdollisimman läheltä – meidän oli tavallaan löydettävä hänen alueensa. Varsinaisiin paikkoihin emme ajaisi, koska se on tuotannon kannalta mahdotonta. Ainoa paikka, jonka piti olla aito, oli tietysti Oxford. Koska se on niin instrumentaalista. Hän ei asunut niin kauan maaseudulla. Hän muutti Etelä-Afrikasta, joten se ei ole hänelle niin tärkeää – mutta Oxford on. Joten oli erittäin tärkeää ja tärkeää, että teemme paikannuskuvauksia Oxfordissa.

Yksi asia, joka jäi mieleeni katsoessani elokuvaa, oli se, kun hän menee ylös katsomaan kaivannon yli, ja siellä on lohikäärme. Vaikutukset siihen näyttivät uskomattomilta, siellä on kuin todellinen lohikäärme. Kuinka vaikeaa on saada tuo vaikutus – useita samanlaisia ​​tehosteita – elokuvassa, joka on pohjimmiltaan hahmo- ja dialogivetoinen elämäkerta?

Se oli yksi suurimmista huolenaiheistani. Tolkien-fanina halusin tuoda nämä elementit mukaan. Jälleen, yksikään niistä ei ole valmis. Sinun on ensinnäkin ymmärrettävä, että [kukaan niistä] ei ole peräisin kirjoista, koska hän ei ole vielä kirjoittanut kirjoja. Ja kuten hän itse sanoi, ei ole henkilökohtaista inspiraatiota. Ajatus auttaa siinä, että et ole yhteydessä siihen, mitä kirjoissa todellisuudessa on. Se, mihin olet yhteydessä, on – koska luin kirjat ennen kuin näin Jackson-elokuvia, ennen kuin näin kaiken fantasiajutun tänään – voin vain palata mielikuvitukseeni, siihen, miten tunnen tuon maailman. Ja sitten palaat siihen, kuinka hän on nuori mies luonnostelemassa tuota maailmaa; hän rakentaa linjoja. Joten lohikäärme on tietysti Fafnir. Se on Fafnirin tarina, se ei ole Smaug tai Glaurung Silmarillionista. Se on Fafnir ja hänen mielensä lohikäärmeestä, joka on mytologinen olento, joka edustaa suurinta pelkoasi. Tässä tapauksessa se on ystäväsi ja rakkautesi menettäminen, joten hän kohtaa suurimman pelkonsa siinä maailmassa. Sinun täytyy mennä tunteisiin, siihen, mitä hahmosta tuntuu, ja siinä tunteessa, jonka hän näkee - koska hänellä on neron mieli – inspiraatiota ja elementtejä, luonnoksia maalauksesta, jonka hän myöhemmin käyttää. Se toimii toivottavasti, koska se on kietoutunut hänen tuntemaansa tunteeseen, eikä se ole vain fantasiaelementti toimintajaksossa.

Mainitsit jotain erittäin tärkeää Tolkienista ja hänen alkuperästään, eli sen, että se ei ole allegoriaa, vaikka hänen elämästään tuleekin alueita.

Tarkalleen. Olen aina sanonut, että se on hänen omaa emotionaalista myllerrystä. Se ei ole Mordor allegorian kannalta, mutta hän näkee emotionaalisesti myllerrystä joutuessaan kohtaamaan pahan.

On mahdotonta katsoa edestä ja olla näkemättä esimerkiksi suot. Hänen elämässään on selvästi asioita, jotka vaikuttivat häneen, mutta se ei ole hänen kertomansa tekstin tai tarinan tarkoitus. Kuinka vaikeaa sinun oli varmistaa, että sisällytit nämä elementit, jotka viittasivat hänen mielikuvitukseensa luomaan johtamatta ihmisiä harhaan ajattelemaan: "Oi, Taru sormusten herrasta puhutaan maailmansodasta." minä?'

Minusta se on helpompaa elokuvassa kuin trailerissa. Trailerissa meillä oli pitkä prosessi saada niitä, jotta he eivät jotenkin yrittäisi vakuuttaa ihmisiä siitä, että näytämme heille brittiläistä Mordoria. Se on vaikeaa. Elokuvassa se on helpompaa, koska rakennat hitaasti hahmon tunnekasvua ja sitä kautta hahmon emotionaalinen kasvu, visiot ja elementit… Kyse ei ole vain visioista, vaan myös siitä, mitä hän kuulee, kuinka puut puhuvat. Se ei ole vielä ents, mutta puut puhuvat, niillä on oma ääni. Joten kaikki siellä tulee nuoren pojan henkilökohtaisesta näkökulmasta. Minulle ei ole tärkeää sisällyttää tiettyä fantasiaelementtiä, koska olen Tolkien-fani. Minulle on tärkeää, että näytän Tolkien-faneina, kuinka nuoren neron mieli kasvaa. Ja kaikki nuo elementit voitaisiin ottaa melkein mistä tahansa mytologiasta… Joten tärkeintä on näyttää nuori poika kuka lukee kaikkia näitä mytologioita ja kuinka hänen mielensä kasvaa, ja sitten teet itse asiassa eri.

Mennään hieman laajemmalle Tolkien, sinulla on aikaisin ääntämishetki. Oliko se tarkoituksellinen teko selvittää kaikki hänen nimensä väärinääntämiset?

Se oli itse asiassa käsikirjoituksessa. Tuo kohtaus oli käsikirjoituksessa ennen saapumistani. Kirjoitimme useita luonnoksia uudelleen saapumiseni jälkeen, mutta se kohtaus oli käsikirjoituksessa. Pidin vain kohtauksesta. Minusta se oli hauskaa, koska olin myös lausunut hänen nimensä väärin. Suomen kielessä lausutaan niin kuin sanamuoto on, joten äännämme sen Tolk-en, mutta tuotannossa kuulimme niin monen ääntävän Tolk-ine. Tapasin niin monia Tolkien-asiantuntijoita, jotka sanoivat niin tarkasti, kuinka pitkä "e" on. Joten siitä tuli hauska kohtaus still-kunnossa, vaikka kirjoitimme käsikirjoituksen uudelleen niin monella tavalla. Luulen, että hän koki sen paljon.

Puhuit siitä, kuinka käsikirjoitus muuttui. Oliko loppu, joka oli mielestäni niin sopiva lopetus tälle alkuperätarinalle, aina asetettu?

Ei sillä tavalla kuin elokuvassa. Se oli yksi asia, joka oli helpotus, koska yksi asia elokuvantekijänä, kun teet elämäkertakuvaa, on se, kuinka kavennat aikaa. Tom of Finlandin kanssa, joka oli todella ongelmallinen elokuva, jonka parissa työskentelimme vuosia, vaikeinta oli [aikakehys]. Tällä aikakatkaisu oli aika lailla tehty. Se oli aivan sama ainakin ensimmäisessä käsikirjoituksessa, jonka luin. Se oli helpotus, ja se oli myös yllätys, koska tiesin tarinan C.S. Lewisista ja aavistuksista, mutta en tiennyt tätä tarinaa. Se oli eräänlainen rakkauden välähdys, tämä tarina ystävyydestä. Se on elokuva, elokuvamainen ja eeppinen tarina täynnä tunteita. Se oli tavallaan käsikirjoituksessa aina.

Tuosta käsikirjoitusideasta näytit hänen kasvavan lapsena, ja sinulla oli viisi lapsinäyttelijää, joista kasvoi pääosaa. Miten lähestyit sitä ja varmistat, että siirtyminen tuntuu luonnolliselta?

Ensin näytin Nickin ja seuraavaksi Lilyn. Aloitin Nickistä ja Lilystä, tapasimme ensin Nickin, mutta olimme jo tuolloin koe-esiintyneet useille pojille. Mutta kun lukitsin Nickin Tolkienini ja pystyimme varmistamaan, että hän voisi saapua X-Menistä aikaisemmin ja olla elokuvassa ja harjoitella, sitten aloimme castaa muita Nickiä ympäröiviä poikia. Ja samaan aikaan näytämme nuoria poikia – useita nuoria poikia, jotka näyttävät toisiltaan. Kun meillä oli lauma, aloitimme manierismiharjoitukset, jotta he kävelevät yhdessä. He liikkuisivat ja heillä oli tiettyjä tapoja, kuten mikä on heidän vahva kätensä, kuinka he istuvat. Ja tietysti sen on muututtava hieman vanhetessasi, mutta sinä tavallaan löydät sen tien. Nadia Stacey hiuksissa ja meikissä teki hienoa työtä muuttaakseen ne. Joten huolehdimme siitä, jotta tunteesi eivät lopu, kun muutos tapahtuu.

Ilmeisesti yksi tämän elokuvan suurista puheenaiheista on Tolkienin kartano, ja he tavallaan hylkäävät elokuvan. Miksi luulet niin, ja onko sinulla mitään tunteita siitä?

Itse asiassa he eivät ole nähneet elokuvaa. Olen tarjonnut heille mahdollisuuden katsoa elokuva kanssani, ja toivon, että he ottavat tarjouksen vastaan. Haluaisin tavata heidät, näyttää heille elokuvan, kuulla heidän ajatuksiaan ja keskustella siitä, miksi tiettyjä taiteellisia vapauksia on otettu. Toivon ja minusta tuntuu, että kun he näkevät elokuvan, he huomaavat, että se on tehty kunnioittaen, ihaillen ja rakkaudella hahmoa kohtaan. Se ei demonisoi hänen luonnettaan, se on emotionaalisesti hyvin totta. Ja mikä heidän ilmoituksessaan on hienoa, on se, että se ei ollut vihamielinen, vaan pikemminkin kuin "Meillä ei ole mitään tekemistä tämän kanssa." Mikä heidän on tavallaan tehtävä, jotta he eivät saa 150 haastattelupyyntöä. Toivon, että voin istua heidän kanssaan katsomassa elokuvaa. 9 elokuvaa 10:stä tehdään ilman omaisuutta syystä, sillä vaikka se olisikin maailman rakastetuin tila, alat palvella niitä etkä [tehdä elokuvaa] sinulle taiteilijana.

Viimeinen kysymys: mikä on suosikkisi Taru sormusten herrasta Jackson-sarjan elokuva?

Voi jeesus. Helm’s Deep, toisen takia.