12 elokuvaa, jotka muuttivat Hollywoodin ikuisesti

Viimeisimmät uutiset: Hollywoodissa ideat loppuvat!

Ainakin saat anteeksi sen ajattelun, että jos olet kiinnittänyt huomiota kaikkiin jatko-osiin, uudelleenkäynnistyksiin ja IP-ominaisuuksiin, jotka täyttävät elokuvateatterit näinä päivinä. Mutta jo ennen supersankarien ja CG-robottien aikakautta, ihmiset edelleen luuli, että Hollywoodilla ei ole ideoita, mitä kaikkea westernit, musikaalit ja kirjasovitukset heitettiin heidän tielleen.

Joten näyttää siltä, ​​​​että niin kauan kuin Hollywood on ollut olemassa, on huudettu luovasta hyvin loppumisesta ja fanit vaativat lisää omaperäisempiä elokuvia. Mutta kaikki toivo ei ole menetetty, sillä huolimatta siitä, että kyllä, Hollywood usein toistaa samoja ajatuksia uudestaan ​​​​ja uudestaan, kunnes katsojan väsymys lopulta iskee, läpi koko elokuvan historian ovat olleet alkuperäisiä elokuvia, jotka muuttavat peliä niin paljon, että jokainen seuraava elokuva on velkaa jonkin verran DNA: taan kyseiselle pelille vaihtaja.

Alla annamme sinulle 12 elokuvaa, jotka ovat niin alkuperäisiä, niin odottamattomia ja niin henkeäsalpaavan onnistuneita siinä, mitä he päättivät tehdä, että ne muuttivat Hollywoodin – ja elokuvan historian – ikuisesti.

12 Avatar (2009)

Hyvässä tai pahassa, James Cameronin hahmo oli teknisesti merkittävin elokuva 21^st vuosisadalla. Työssä 15 vuotta ennen julkaisua, hahmo ja James Cameronin tehtävänä oli muuttaa elokuvaa, ja he muuttivat elokuvaa. 3D: n suosituksi tekeminen ja siten lähes yksinomaan vastuussa siitä, että lähes kaikki Pohjois-Amerikan elokuvateatterit siirtyvät analogisesta projisoinnista digitaaliseen. hahmo vei katsojat täysin CG-maailmaansa, ja heidän ilmestyessään kaikki oli toisin.

Vaikka hahmo hävisi Academy Awardsissa Hurt Locker – elokuva, jota kukaan ei muista vieläkään, saati muutaman vuoden päästä – lopulta Avatarin Perintö tulee olemaan elokuvasta, joka keksi teknologian kertoakseen tarinan, jota ei voitaisi kertoa millään muulla tavalla. Joten vaikka tätä tekniikkaa voidaan nyt käyttää lisäämään tarpeettomasti syvyyttä mihin tahansa elokuvaan, joka haluaa ansaita enemmän rahaa lipputuloissa, muistakaamme kaikki, että kun näimme sen ensimmäisen kerran - aikana hahmo – Se oli jotain henkeäsalpaavaa, ja jotain, joka sai kaikki muut elokuvat toistumaan.

11 The Blair Witch Project (1999)

Toinen parempi tai huonompi elokuva, Blair Witch -projekti tuli tyhjästä ja rikkoi kaikkien odotukset kaikesta. Se käytännössä keksi löytömateriaalia – ja vaikka siitä ei tullutkaan yleistä (ja uuvuttavaa) ennen kuin Paranormaali toiminta vuosikymmen myöhemmin – se antoi yleisölle jotain jännittävää ja odottamatonta, ja se on edelleen kultakanta tähän päivään asti.

Tunnetusti vaaditaan, että teattereihin on kiinnitettävä kylttejä, jotka varoittavat katsojia matkapahoinvoinnista, Blair Witch -projekti käänsi kuvaustekniikat päälaelleen ja murtautui neljännen seinän läpi hämmentäen katsojia aivan uudella kokemuksella kerralla. Ehkä vielä tärkeämpää oli muuttaa elokuvia, jotka tulivat sen jälkeen Blair Witch -projekti kerronnan rakenne ja jopa sen vastuu yleisöä kohtaan – jolloin vastuuvapauslauseke varoitti yleisöä virheellisesti siitä, että se, mitä he näkivät, oli todellakin todellista materiaalia - joka muutti elokuvan kulkua ja heitti kaikki säännöt ulos ikkunasta metsään, missä he päätyivät karmivaan noituuteen keppisymbolityyppiin sopimus.

10 The Breakfast Club (1985)

Oletetaan, että olet täysi-ikäinen elokuva. Haluat olla ainutlaatuinen, samalla kun käännät genren päähän. Haluat tuttuja hahmoja, mutta silti näiden hahmojen täytyy kasvaa ja murtautua ulos laatikoistaan ​​elokuvan loppuun mennessä. Haluat ikimuistoisen kohtauksen tai kaksi asetettua ajan kappaleeseen, josta toivottavasti tulee klassikko. Periaatteessa haluat olla Aamiaisklubi.

Ei John Hughes -elokuvaa ennen tai jälkeen Aamiaisklubi niin täydellisesti kiteytti lukion tunteet ja kiusaan kasvamisen nostalgian. Ja sen jokainen elokuva, joka on tullut sen jälkeen, tietää, ja siksi sinulla ei ole täysi-ikäistä elokuvaa, ellet viittaa Aamiaisklubi jossain ominaisuudessa; koska jos et, varastat vain.

Jos olet Aamiaisklubi jokainen elokuva haluaa olla sinä, ja sen seurauksena jokainen elokuva sen jälkeen Aamiaisklubi on Aamiaisklubi syvälle sen DNA: han; ja sen seurauksena kaikkien niiden DNA: han, jotka ovat katsoneet elokuvan vuoden 1985 jälkeen. Mutta meillä ei olisi muuta tapaa.

9 Dawn of the Planet of the Apes (2014)

Apinoiden planeetan vallankumous on pohjimmiltaan tekstitetty, ulkomainen elokuva, jonka pääosissa on apinoita, ja sivuhahmoina muutama englantia puhuva ihminen. Sen kunnianhimo on poissa tästä maailmasta, sen riskinottoa tulisi pitää hämmästyttävänä nykyisessä Hollywood-ilmapiirissä, sen tarinankerronta on monimutkaista ja kerroksittain. silti se maksoi tulosta, sillä se sai kriitikoiden ylistämä ja ansaitsi tarpeeksi rahaa lipputuloissa rakentaakseen kaikki mahtavat apinapuutalot, joita kuka tahansa voisi koskaan haluta.

Varma, Aamunkoitto on tentpole-kalvo, joka oli teknisesti 8^th franchising-sarjassa, ja voitaisiin sanoa, että pelkkä tuotemerkin tunnettuus antoi ohjaaja Matt Reevesille mahdollisuuden luoda jotain erityistä ilman, että studio huolestui liikaa. Mutta se ei olisi antamista Apinoiden planeetan vallankumous tarpeeksi kunniaa sen oudosta. Vaikka sen menestyksen tulokset eivät ole vielä täysin tuntuneet Hollywoodissa – huolimatta sen hämmästyttävän liikkeenkaappaustekniikan, esitysten ja käytännön stunttien lisääntymisestä – Aamunkoitto muutti Hollywoodin vain osoittamalla kilpailulle, että yleisö voi olla ihastunut vielä vuonna 2014, eikä sen tekemiseen välttämättä tarvita kahta tuntia mielettömiä robottiräjähdyksiä.

8 The Graduate (1967)

Tässä on asia, josta et tiennyt Valmistunut; inflaatiokorjattuina se on 21^st kaikkien aikojen tuottoisin elokuva. Se on kuusi pistettä ylempänä The Avengers, mikä tarkoittaa, että useammat ihmiset halusivat nähdä Dustin Hoffmanin moikkaavan ympäriinsä ja kyseenalaistavan hänen viettelynsä kuin nähdä, kuinka Iron Man päihitti Thorin. Ja muuten, on hyvä mahdollisuus, että ilman Valmistunut, The Avengers ei olisi koskaan tapahtunut.

Lukuun ottamatta Dustin Hoffmanin uran käynnistämistä – joka on ollut Hollywoodissa noin viisi vuosikymmentä – Valmistunut ja ohjaaja Mike Nichols toi mukanaan tekijävetoisen Hollywoodin aikakauden, jossa jokainen elokuva olisi persoonallisempi ja ainutlaatuisempi kuin seuraava (ajattele: Scorsese, Coppola, Ashby jne.). Huolimatta ohjaajista, kuten Marc Webb ja David O. Russell perustelee sitä syyksi ryhtyä elokuvantekijäksi, ja jokainen moderni ohjaaja – ja jokainen moderni elokuva – on kaiken velkaa Valmistunut. Tämä johtuu siitä, vaatimattomasti sanottuna; se on niin yksinkertainen ja ikoninen elokuva, että se on uppoutunut kaikkien elokuva-alan joka kolkassa työskentelevien mieliin, ja siksi se on hierottu kaikkeen.

Mutta takaisin logiikkaan Valmistunut = The Avengers. Ilman Valmistunut, Jon Favreaun urapolku – sellainen, joka alkoi sellaisista indieista, jotka Valmistunut mahdollista – näyttäisi aivan erilaiselta. Ilman Jon Favreauta Rautamiesei osu isoon. Ilman Rautamies, ei ole Marvel Cinematic Universumia. Ja buumi, juuri niin, ei Kostajat. Joten kun seuraavan kerran katsot MITÄÄN, kiitos Dustin Hoffmania, Mike Nicholsia ja Valmistunut.

7 Harry Potter ja viisasten kivi (2001)

Ennen Harry Potter ja viisasten kivi, pumppaamalla satoja miljoonia dollareita elokuvaan, joka perustuu a lasten kirja ja sijoittuu maagiseen fantasiamaahan – puhumattakaan tarinan venyttämisestä kahdeksan elokuvat – olisivat olleet hullumpia kuin mitä kvidditsin sääntöjen täytyy olla. Ja silti eletään vuotta 2015, jolloin nuorten aikuisten kirjojen mukautukset ovat eräitä kannattavimmista elokuvia ympärillä, ja jokainen Hollywoodin johtaja toivoo, että noituus paljastaisi missä Seuraava Harry Potter sarja on tulossa.

Jälkeen Harry Potter, moniosaisista franchisingeista tuli sääntö, ei poikkeus, ja nyt sen odotetaan jakavan franchising-sarjan viimeisen osan kahdeksi elokuvaksi (ajattele: Iltahämärä, Nälkäpelit) – edellyttääkö tarina sitä tai ei. Sillä aikaa Harry Potter herätti henkiin uusia maailmoja ja loi imperiumin, joka edelleen kerää miljardeja dollareita, mitään ei olisi tapahtunut ilman yleisöä omaksui ensimmäisen oudon pienen elokuvan, jossa pääosissa oli kolme outoa pientä näyttelijää, joista kasvoi supertähtiä, ja synnytti maailmanlaajuisen ilmiön. tapa.

6 Knocked Up (2007)

Siitä voisi väittää 40-vuotias neitsyt tasoitti tietä Paksuna, mutta kun katsot kaksi elokuvaa, 40-vuotias neitsyt näyttää luolamaalaukselta, jossa on mahtavuuden välähdyksiä Paksuna on enemmän kuin italialainen renessanssimaalaus, jossa on kaikki modernin taiteen elementit, jotka tulevat määrittelemään kaiken sen jälkeisen.

Kanssa PaksunaJudd Apatow vahvisti paikkaansa amerikkalaisessa elokuvassa ja loi uudenlaisen R-luokan komedian lipputulot. Seth Rogenin ja kaikkien hänen Apatowian vakituisten asukkaidensa mukana Knocked Up vahvisti kaiken, mitä olemme tottuneet odottamaan komediastamme, ja se teki kaiken matalalla idealla, joka osoitti huumoria kaikessa – ja ei mitään. Karkeasta huumorista loputtomaan loukkausvirtaan, sentimentaalisuuteen ja hyvin sijoitetun draaman purskeisiin koko sen (komedialle poikkeuksellisen pitkän) esitysajan. Paksuna valaisi Hollywoodin ja toi mukanaan uuden vartijan, joka on valmis ottamaan kaupungin haltuunsa ja tekemään kaiken älä kosketus näyttää mätänevältä elokuvamaisen roskakasalta.

5 Jaws (1975)

Jälkeen Leuat, mikään ei olisi koskaan entisellään. Alkuperäinen menestys, Leuat aloitti hirviömäisten hittien aikakauden, jotka dominoivat lipputuloissa ja saattoivat kaikki muut elokuvat kuhisemaan paikallisen taideteatterin tahmeille lattioille. Spielbergin edelleen täydellinen sekoitus sydämellisiä tunteita, houkuttelevia hahmoja ja jännitystä kaiken jännityksen lopettamiseksi, LeuatVoittajakaava sai kaiken sen jälkeen tulleen näyttämään tylsältä jälkikäteen suolaisessa sumussa.

Toki olemme velkaa kaikki nykyaikaiset menestysfilmimme – alkaen Kostajat kohtaan Muuntajat – kohtaan Leuat, mutta todellisuudessa useimmat hittifilmit ovat haaleita jäljitelmiä tehdystä tahdista ja hahmotyöstä Leuat sellainen voima, joka on otettava huomioon. Vaikka Leuat tulee aina olemaan elokuva, joka laillisesti piti ihmiset poissa vedestä, sen suurempi perintö on, että se synnytti uudentyyppisen elokuvan ja on jättänyt Hollywoodin yrittämään saada kiinni siitä lähtien.

4 Taru sormusten herrasta: Sormusten veljeskunta (2001)

Taru sormusten herrasta trilogia voitti Oscarin. Anna sen uppoaa; erityisesti se, että viimeinen erä, Kuninkaan paluu voitti 11 Oscar-palkintoa, mikä tasoitti Ben-Hur ja Titanic eniten voittoja varten koskaan elokuvaa varten. Tämä trilogia örkeistä ja hobiteista ja sormuksista ja Sean Astinista voitti Academy Awards. Tuo on hullua. Se on ennenkuulumatonta. Ja siksi se muutti Hollywoodia ja muutti ikuisesti kaikkien käsitystä fantasiaelokuvista ja siitä, mikä tekee valtavirran hitistä.

Kun työ trilogian parissa alkoi, ohjaaja Peter Jackson otti yhden kunnianhimoisimmista elokuvista kaikkien aikojen kuvaukset, sarjan työskentely kesti kahdeksan vuotta ja kaikki kolme elokuvaa kuvattiin samanaikaisesti. Ei ole mitään syytä ajatella sitä mistään Taru sormusten herrasta olisi pitänyt tulla yhteen – se perustuu sarjaan 50-luvun fantasiakirjoja, jotka kertovat jälleen kerran joukosta pieniä tyyppejä, joilla on isot karvaiset jalat ja sormus; puhumattakaan siitä, että vuonna 2001 tekniikka, jonka he joutuivat luomaan tämän tarinan, oli pohjimmiltaan vain CRT-näyttö ja tieteellinen laskin – ja silti se tuli yhteen. Se yhtyi, räjäytti mielet, teki hahmon, joka oli lähellä kuin-kaikki-rahaa-maailmassa, ja oi, mikään fantasiassa, trilogioissa tai öh, ELOKUVAT oli enää koskaan entisellään.

3 Spider-Man (2002)

Jokaisella sukupolvella on suosikkiversionsa Spider-Manista; onko sen vuoden 1967 huonosti piirretty sarjakuva Hämähäkkimies, 1994 pelottavan lihaksikas sarjakuva Hämähäkkimies, tai 2008 oudosti liian anime, mutta silti loistava Näyttävä Hämähäkkimies. Mutta huolimatta siitä, mistä sukupolvesta tulit ja mitä sarjakuvaa Spider-Man kutsut omaksesi, yksi asia on varma; me kaikki kokoontuimme yhteen, laitoimme erimielisyytemme syrjään ja nautimme Sam Raimin helvetistä Hämähäkkimies, ja näin aloitimme vallankumouksen.

Kuten satoja munia muniva hämähäkki, Hollywood sai kiinni supersankarivihan ja alkoi kuoriutua kaikkea mahdollista niin nopeasti kuin yleisö pystyi käsittelemään. Seuraavina vuosina Hämähäkkimies monet elokuvat menivät rikki - Huimapäinen, Hylky, Kissa-nainen – mutta vielä enemmän kiinnittyi ja muuttui franchiseiksi, jotka elävät tähän päivään asti.

Katso minkä tahansa vuoden – tai kaikkien aikojen – eniten tuottaneita elokuvia, ja löydät supersankarielokuvan supersankarielokuvan jälkeen. Kun muut tulivat ennen sitä, mikään ei valloittanut maailmaa myrskyllä ​​ja sai elokuva-alan kiihkoon, josta maailma ei ole vieläkään toipunut. Hämähäkkimies.

2 Terminator 2: Judgement Day (1991)

Terminaattori 2: Tuomiopäivä ei vain mullistanut jatko-osien nimeämiskäytäntöjä lisäämällä kaksoispisteen ja hyödyttömän alaotsikon numeron 2 jälkeen. Se on paljon suurempi saavutus, että se toi CGI: n elokuviin valtavalla tavalla tasoittaa tietä jokaiselle mielen turruttavalle räjähdykselle ja kaupunkia murenevalle kohtaukselle, jonka näemme elokuvissa tänään. Vaikka kuuluisa nestemäisen metallin T-1000 -kohtaus saattaa saada kaiken kunnian, ILM käytti itse asiassa kymmenen kuukautta kaikkiin tehosteisiin, jotka maksoivat yhteensä 5 miljoonaa dollaria ja vaativat 35 ihmistä.

Huomionarvoista on myös T2's todistaa, että menestyneiden elokuvien jatko-osat eivät ole pelkkää rahanottoa, vaan pikemminkin uskomattoman tuottoisaa rahanottoa, joka joskus kannattaa elokuvassa, jota arvostetaan paremmin kuin edeltäjäänsä. Joten kun seuraavan kerran näet jatko-osan, joka on pakattu alusta loppuun kiiltävällä CGI: llä ja oudon hämmentävällä tekstityksellä – odota, se on jokainen elokuva. No kiitos paljon Terminaattori 2!

1 Toy Story (1995)

Lelu tarinaoli ensimmäinen CG-animaatioelokuva. Viimeisten 20 vuoden aikana sen julkaisu johti paradigman muutokseen Hollywoodissa, joka kaatoi instituutiot ja käänsi genret päälaelleen. Ei vain tehnyt Lelu tarina johtivat käsin piirrettyjen animaatioelokuvien häviämiseen – jotka itse käytännössä aloittivat elokuvabisneksen – mutta se lopetti musikaalien, prinsessatarinoiden perinteen, ja ilman sitä PIXAR MYYSI TIETOKONEET!

Siitä hetkestä lähtien, kun Pixar onnistui saamaan katsojat rakastumaan Woodyyn, ilkeähenkiseen anti-sankari ja Buzz, tietämätön perse, se aloitti vallankumouksen ja julkaisi yhden modernin klassikon sen jälkeen seuraava. Kahden muun aikana Lelu tarina elokuvia, Pixar oppi kuinka poimimaan kyyneleitä jokaisen planeetan elävän miehen, naisen ja lapsen silmistä, ja se vaati kaikilta rahaa, ja nyt kolme elokuvaa on 50 eniten tuottaneen elokuvan joukossa. aika.

Jälkeen Lelu tarina kaikki panivat merkille, ja kaikki mitä näet – niistä pienistä keltaisista kätyreistä, jotka valtaavat maailman aina viimeiseen jääkauden jatko-osaan ja spinoffiin – voit kiittää Lelu tarina suoraa inspiraatiota varten.

-

Luuletko, että menetimme jotain? Mikä elokuva saa äänesi, koska se on niin innovatiivinen, omaperäinen tai vain siisti, että se muutti kaiken sen jälkeen syntyneen? Kerro meille kommenteissa!

SeuraavaMikä Naruto-hahmo perustuu horoskooppimerkkiisi?