10 upeaa nyrkkeilyelokuvaa, joilla ei ole mitään tekemistä Rockyn kanssa

Nyrkkeily! Kun sen hajottaa, se on yksinkertainen urheilu. Kaksi miestä astuu kehään, laittavat isot hanskat käteen ja lyövät toisiaan järjettömästi, kunnes toinen tyrmätään tai alistetaan. Tai ainakin siltä se näyttää paljaalla silmällä, mutta todellisuudessa nyrkkeilyssä on paljon muutakin kuin raakaa voimaa ja verenvuodatusta. Nyrkkeily soveltuu niin hyvin elokuviin, koska se on väkivaltaisin ja samalla teatraalisin kaikista urheilulajeista. Nyrkkeilyssä on kyse altavastaajasta, paluusta, lunastusta, kurinalaisuutta ja yhden päättäväisen sielun ahdingosta, jonka kyyneleet, veri ja hiki johtavat yhteen paikkaan ja vain yhteen paikkaan - kehään.

Nyrkkeilykehä on klaustrofobisin ja yleismaailmallisin urheiluareenoista. Ei ole minne paeta eikä piiloutua, kaikki menetettävänä ja kaikki voitettavana. Kaikki tai ei mitään urheilukilpailussa, jossa kohtalo määräytyy nopan heiton tai tappavan vasemman koukun heilahduksen perusteella. Ei ole ihme, että nyrkkeily tuottaa suurta draamaa. Ding a ling a ling ling. Sekunnit ulos. Pyöreä yksi.

Nyt me kaikki tiedämme, että Sylvester Stallonen Rocky on yksi kaikkien aikojen parhaista elokuvista tämän viikon kanssa Creed, spinoff pitkään jatkuneesta sarjasta, joka todistaa elokuvan kestävän vetovoiman. Mutta jos kaipaat enemmän nyrkkeilyelokuvaa, tässä on Screen Rantin luettelo 10 parasta nyrkkeilyelokuvaa, joilla ei ole mitään tekemistä Rocky.

Huomautus: Olemme päättäneet keskittyä elokuviin, joissa nyrkkeily on elokuvan juonen keskeinen osa, mikä tarkoittaa, että jotkut klassiset elokuvat noin nyrkkeilijät, kuten Rannalla tai Hurrikaani, eivät päässeet leikkaukseen, vaikka ne ovatkin katsomisen arvoisia.

10 Raging Bull (1980)

Martin Scorsesen avauskohtaus Raivoava härkä on elokuvallinen mestarikurssi. Mukana hupullinen Jake LaMotta (Robert DeNiro) yksin sumun täyttämässä kehässä, vaipumassa, sukeltamassa ja tanssimassa Mascagnin "Intermezzon" soidessa taustalla. Näyttävä mustavalkoinen materiaali on täynnä ajattomuuden tunnetta ja tiivistää täydellisesti taistelijan yksinäinen ahdinko, joka nyrkkeilee voittaakseen sekä vastustajansa, omat demoninsa että eksistentiaalisen epätoivo.

Myöhemmin katsoja saa tietää, ettei Jake LaMottassa ole mitään erityisen runollista tai kaunista. Hän on vainoharhaisuudesta kärsivä, raivosta rampautunut, vihan sokeama ja omien eläimellisten halujensa syömä mies. Kun tämä raa'a mies astuu kehään, hän löytää itsensä ja ainoan vapautumisensa pysäyttämättömän ja tuhoisan väkivallan pyörteestä. LaMotta ei ole miellyttävä, röyhkeä kaveri kuin Rocky, ja Raivoava härkä ei ole hyvänolon elokuva, mutta tutkimuksena maskuliinisuuden ja nyrkkeilyn luonteesta Scorsesen mestariteos on visuaalinen runo, joka on vertaansa vailla.

9 Taistelija (2010)

Luonteeltaan nyrkkeily on aina liitetty särkyneisiin kasvoihin, särkyneisiin unelmiin, korruptioon ja väliin mahdollisuuksia ja vahinkoja, jotka jättävät kiehtovan verkoston sekä fyysisiä että henkisiä arpia kudosta. David O. Russellin Taistelija on kyse bassosta, koska se keskittyy nyrkkeilygenren pohjaan ja on miljoonan mailin päässä Las Vegasin taisteluiltojen loistosta ja glamourista.

Christian Bale esittää erinomaisen suorituksen Dicky Eklundina, an "Voisin olla haastaja" tyyppinen kaveri, joka meni kerran matkaan Sugar Ray Leonardin kanssa, mutta jonka varhainen lupaus nappasi alkuunsa huonon kurinalaisuuden ja piipun savuinen viehätys. Käytettynä, pestynä ja pahoinpideltynä Dicky päätyy elämään omia nyrkkeilyunelmiaan veljensä Mickey Wardin (Mark Wahlberg) kautta, joka huonon alun jälkeen järkyttää omenakärryä ja tulee todelliseksi mestariksi. Jos Taistelija sillä on viesti, se on yksi tapa, jolla nyrkkeilyn kurinalaisuus on usein ollut ihmisten pelastus tilanteissa, joissa todennäköisyys on usein pinottu ja aina epäsuotuisa.

8 Kun me olimme kuninkaat (1996)

Mitä The Beatles on musiikille, sitä Muhammad Ali on nyrkkeilylle. Ja Leon GastinKun olimme kuninkaita vangitsee Alin kaikessa rajattomassa ja koskemattomassa loistossaan. Vaikka kyseessä on dokumentti, se on sen päähenkilön karisma ja monimutkaisuus sekä raskaan sarjan, kuten James Brownin ja Don Kingin, vieraileminen. että siinä on kaikki suuren budjetin Hollywood-elämäkertaelokuvan draama, koska se vangitsee Alin kuuluisan "Rumble in the Jungle" -raskassarjataistelun Georgen kanssa. Työnjohtaja.

Ali on koko elokuvan ajan yksinkertaisesti sähköinen. Hän on dynaaminen, artikuloitu ja luultavasti kaikkien aikojen paras mainos pugilismin taiteelle. Sitä vastoin Foreman tulee haukkumaan ja kiusaan ryyppääjäksi, joka haluaa vain lyödä ihmisiä ja viedä kotiin suuren rasvaisen palkan. Kuten vain nyrkkeilyä käsittelevälle dokumentille sopii, taistelukohtaukset ovat kaikkein mieleenpainuvimpia. Kuuluisaa köysi-tekniikkaansa käyttäen Ali imee rangaistuksen kuin sadistinen sieni ja ottaa sellaista kuolevaisen rungon pahoinpitelyä ei yksinkertaisesti kestäisi, ellei Alin puhdasta ja voittamatonta tahtoa voittaa. Alin katseleminen nyrkkeilysäkkinä on tuskallista katsoa, ​​mutta se saa hänet tyrmäämään uupuneen Foremanin kahdeksas kierros oli sitäkin voittoisampi Alille, jonka voimanpesä todistaa koskettavalla tavalla vanhan Sanonta "Ei kipua ei hyötyä."

7 Risen: The Howard Winstone Story (2010)

Etelä-Walesin laaksoissa sijaitsevalle pienelle kylälle Merthyr Tydfil on tuottanut suuria nimiä nyrkkeilymaailmaan, kuten Merthyr Matchstick Johnny Owen, Merthyr Marvel Eddie Thomas ja Walesin velho Howard Winstone. Neil Jonesin Noussutkertoo inspiroivan tarinan Winstonesta (Stuart Brennan), joka selviytyi vakavasta kätensä vauriosta teollisuusonnettomuudessa tullakseen maailmanmestariksi ja todelliseksi haastajaksi.

Winstonen tarinassa on kyse vahvana pysymisestä vastoinkäymisten edessä eikä koskaan antamisesta. Hänellä on kolme laukausta WBC: n höyhensarjan maailmanmestaruudesta samaa vastustajaa, Vicente Saldivaria vastaan, ja hän häviää joka kerta. Saldivar jää eläkkeelle ja Winstone kohtaa Mitsunori Sekin viimeisessä otoksessa äskettäin vapautuneesta tittelistä. Ennen kilpailua hänen valmentajansa Eddie Thomas (John Noble) kertoo Winstonelle, ettei hän voi koskaan elää itsensä kanssa, jos hän epäonnistuu vielä kerran nostamaan vyötä. Ei siis paineita. Winstonen ja elokuvan lopun onneksi hän toimittaa tavarat hienolla tyylillä hillitysti ja hillittynä mietiskellen nyrkkeilyn luonnetta.

6 Snatch (2000)

Rikollisen alamaailman ja nyrkkeilyn välinen raja on usein ollut epäselvä. Guy Ritchien Siepataylittää tuon rajan, ottaa hanskat pois eikä lyö lyöntejä, koska se osoittaa, että joillekin kilpailijoille nyrkkeily, vaikkakin paljain rystysin, on todella elämän ja kuoleman kysymys. Mukana Brad Pitt, joka vietti elämänsä aikaa irlantilaisena mustalaisena Mickey O’ Neilina, Siepata vetää syvään henkeä ja sukeltaa syvälle laittoman nyrkkeilyn, sadististen gangsterien, ovelaiden kekseliöiden, kiinteiden tappeleiden ja mustan huumorin hämärään alamaailmaan.

Siepata dokumentoi maailmaa, jossa nyrkkeilyssä on kyse vainoharhaisesta jännityksestä, joka seuraa kahden miehen hakkaavan toisiaan veriseksi ja järjettömäksi pulpahtaaksi, kun toiset rikastuvat ratkaisemalla taistelun lopputuloksen. Se on taistelua ilman nyrkkeilyn tekniikkaa, kurinalaisuutta, urheilullisuutta tai kunniaa. Mickey O'Neil kapinoi tämän kaltaista taistelua vastaan, kun hän nyrkkeilee taitavasti ja tyrmää vastustajan taistelussa, jossa hänen piti sukeltaa. Kuten he sanovat, vaarallisin taistelija on taistelija, jolla on sydän.

5 Mestari (1931)

Ilman tragediaa ei olisi voittoa, eikä tämä ole enää ilmeistä nyrkkeilykehässä olevan anteeksiantamattoman ja tinkimättömän tilan sisällä. King Vidorin Oscar-palkittu elokuva kertoo sydänsuruista ja menetyksestä, joka voi tapahtua, kun jokainen, joka haluaa yrittää heidän käsivartensa kiinnittää nyrkkeilyhansikkaat ja lähtee matkalle hulluun ja arvaamattomaan maailmaan, joka on toisella puolella köydet.

Andy “Champ” Purcell oli ennen raskaansarjan maailmanmestari, mutta katsoja kohtaa hänet ensin uupunut alkoholisti ja pakkomielteinen peluri, joka pettää omistautuneen kahdeksanvuotiaan poikansa Dinkin ikuisesti. Mestarin poika päätyy lopulta äitinsä huostaan, ja lopulta riittää, että riittää, mestari päättää päästä taistelukuntoon ja tehdä Dinkin jälleen ylpeäksi hänestä valmistautuessaan mestaruuskilpailuun meksikolaista vastaan raskassarja.

Huolimatta lamauttavan määrän rangaistusta, mestari kieltäytyy heittämästä pyyhettä sisään ja lopulta putoaa vastustajansa. Se ei kuitenkaan pääty hyvin Champille, hän kuolee pukuhuoneessa vammoihinsa jättäen omansa poika on lohduton, mutta ennen kuin hän hengittää viimeisenä, aidossa taisteluhengessä mestari käskee poikaansa "Piristy." Franco Zeffirellin vuoden 1979 remake-versiossa Mestari, tätä kohtausta hyödynnettiin suuren vaikutuksen aikaansaamiseksi, ja se teki suurelta osin haaleasta elokuvasta mieleenpainuvamman kuin se ehkä ansaitsi.

4 Girlfight (2000)

Ne eivät ole olleet kovin montaa naisnyrkkeilijöistä kertovaa elokuvia, mutta Karyn Kusaman on ehdoton ehdokas otsikkoon. Nyrkkeily on suurelta osin miesten hallitsema urheilulaji, mutta Kissatappeluvetää hanskat käteen, laittaa suusuojan, soittaa kelloa, hyppää nurkasta kuin erityisen tappava kobra ja kysyy "Miksi?"

Kuin pieni altavastaaja, joka lyö painonsa yli ja menestyy tyylikkäästi, Kissatappelu pyörii teini-ikäisen Diana Guzmanin (Michelle Rodriguez) ympärillä, joka kohauttaa olkiaan isänsä paheksumisesta ja hänen valmentajiensa halveksuminen osoittaakseen, että nyrkkeily ei ole testosteronista, miesylpeydestä, dominanssista tai kerskumisesta oikeuksia. Kyse on luonnollisen aggression kanavoimisesta kurinalaisella ja kontrollilla, joka voi auttaa henkilöä voittamaan negatiivisuuden heidän henkensä, mikä uhkaa laittaa heidät selälleen ja jättää heidät haukkomaan henkeään tavalla, jolla ei koskaan saa lyödä voisi.

3 Twenty Four Seven (1997)

Kun olet turhautunut lapsi, joka asuu rappeutuneella kartanolla, jossa rikollisuus on yleistä, huumeiden väärinkäyttö rehottaa, työllisyysnäkymät ovat nolla, odotukset ovat alempana, ja toivo ei uskalla nostaa rumaa päätään, on mahdollista, että haluat lyödä lähintä seinää, ikkunaa tai kasvoja, mikä ärsyttää sinä. No älä! Hanki nyrkkeilysäkki ja aloita Rockyn tekeminen! Se on Shane Meadowsin karkean debyytin viesti Kaksikymmentä neljä seitsemän.

Alan Darcy (Bob Hoskins) on keski-ikäinen yksinäinen, mutta toisin kuin monet hänen sukupolvensa, hän näkee nuorten potentiaalin ja heidän kanssaan sen sijaan että näkisi vain huonoja puolia. ovela paikallinen liikemies perustaa amatöörinyrkkeilysalin, jossa paikalliset lapset voivat taistella kehässä sen sijaan, että he joutuisivat sairaalaan kaduilla. Darcy on syntynyt optimisti eikä koskaan anna periksi kurittomista syytöksistään, vaikka asiat menevätkin huonosti. Hänen ylivoimainen uskonsa siihen, että itsekunnioitus ja kuria voittaa päivän, on inspiroiva, ja siemenet, joita hän kylvää nuorten keskuudessa, ovat usein vaarassa joutua apatian, vihan ja epätoivon tulvan huuhtomaan pois, onneksi jotkut näistä siemenistä juurtuvat ja tekevät kaiken kannattavaa.

2 Cinderella Man (2005)

Sanojen "Cinderella" ja "Man" yhdistäminen on parhaimmillaan outo rinnastus, varsinkin kun se on nyrkkeilyä käsittelevän elokuvan nimi. Kuitenkin jälkikäteen ajatellen James J. Braddockin oodia altavastaajalle, joka ylpeilee sadun taikuudella ja mestarin lyönnillä, ei olisi voinut kutsua millään muulla tavalla.

Elokuva perustuu tosielämän tarinaan masennuksen aikakauden raskaansarjan nyrkkeilijä James J. Braddock (Russell Crowe) ja hänen rikkautensa odysseia, joka saa hänet nimityksensä "The Cinderella Man". Murtuttuaan kätensä ja lopetettuaan nyrkkeilyn Braddock yrittää ansaita elantonsa ruumiillisena työntekijänä, mutta asiat eivät mene suunnitelmien mukaan. Hän palaa kehään vain ansaitakseen kipeästi tarvittavaa rahaa ja hänestä tulee raskaan sarjan maailmanmestari. Tuhkimo mies on tarina Rockysta, luku ja säe, ennen kuin Sly Stallone edes syntyi, ja todistaa, mitä syntynyt taistelija, joka kantaa yleisön toiveita ja pyrkimyksiä selässään, voi todella saavuttaa.

1 Million Dollar Baby (2004)

On vaikeaa olla nyrkkeilyvalmentajana. He tuntevat usein olevansa aliarvostettuja, itsestäänselvyytenä ja jätettyinä tienvarteen. Tai he voivat lopettaa päivänsä taistelijan käyttämättömän potentiaalin kummittelemana, ja oikealla ehdolla hän olisi helposti voinut olla mestari. Mikä vielä pahempaa, he päätyvät jumissa nurkkaan, kun niin paljon luvannut taistelija kärsii kauheasta ja peruuttamattomasta vahingosta heidän kellossaan. Valmentajat saattavat tuntea jokaisen taistelijansa iskun ja nypistyä jokaisesta väärin lasketusta liikkeestä, mutta kun sillä on todella merkitystä, heidän kätensä ovat sidotut. Clint Eastwoodin Miljoonan dollarin vauva on kyse oudon ainutlaatuisesta suhteesta, joka vallitsee nyrkkeilijän ja valmentajan välillä, ja siitä, kuinka kukaan ihminen ei ole saari.

Frankie Dunn (Clint Eastwood) on nyrkkeilyvalmentajan nyrkkeilyvalmentaja. Moody, ilkeä ja kykenee vain rakkauteen, joka on kovaa. Hän on röyhkeä paskiainen, mutta jos haluat jonkun nurkkaan, tämä on mies. Margaret “Maggie” Fitzgerald (Hilary Swank) on nuori toiveikas, joka haluaa päästä suureen aikaan. Nämä kaksi yhdistyvät ja näyttävät loistokkaalta, kun kauhea onnettomuus kehässä jättää Maggien hengityslaitteesta riippuvaiseksi nelihajuiseksi.

-

Joten jos tämä pieni lista ei ole jättänyt sinua humalassa ja levottomaksi. Miksei astu kehään ja heittäisi vielä muutama idea tiellemme. Mutta varoita, Queensberryn säännöt ovat voimassa.

Seuraava10 parasta suhdetta Avengers Comicsissa, rankattu