10 kulissien takana olevaa faktaa Joaquin Phoenixin hänestä

Spike Jonzen mielestä, Hänen on ensimmäinen elokuva, jonka ohjaaja kirjoitti itse, ja siihen on odotettavissa vaikutteita kirjoittajilta ja muilta yhteistyökumppaneilta, joiden kanssa hän on työskennellyt koko uransa ajan. Vaikka se on pidetään romanttisena elokuvana, elokuvassa nuolee myös tieteiskirjallisuutta, sillä se tutkii ihmisten ja teknologian välistä suhdetta.

Ja koska on niin outo sekoitus genrejä, miten elokuva syntyi, on varsin kiehtovaa. Ohjaajan menetelmistä saada näyttelijät sitoutumaan toisiinsa, luoviin tavoihin, joilla hän sai elokuvan näyttämään futuristilta, viime hetken muutoksiin jälkituotannossa, Hänen kehitys on melkein yhtä outoa kuin itse elokuva.

10 Siihen vaikutti Olen täällä

Välissä oli pitkä tauko Hänen ja sitä edeltävä Jonzen elokuva, Missä villit asiat ovat. Kuusi vuotta näiden kahden elokuvan välillä johtui muutamista pienemmistä projekteista, joiden parissa ohjaaja työskenteli. Jonze ohjasi lyhytelokuvan Lähiöt indie-bändille Arcade Fire, ja hän ohjasi myös 30 minuutin elokuvan ihmisistä ja roboteista, jotka elävät tulevaisuudessa rinnakkain LA: ssa.

Itse asiassa, Jonze on sanonut tuo tekeminen Olen täällä (edellä mainittu 30 minuutin elokuva) inspiroi häntä ryhtymään työhön Hänen, ja vaikka tarinat eivät liity läheisesti toisiinsa, näiden kahden elokuvan teemat ja sijainti ovat samat.

9 Joaquin Phoenix oli aina ensimmäinen valinta

Koska hän on yksi tämän sukupolven suurimmista näyttelijöistä, se johtuu suurelta osin siitä, mitä elokuvia Joaquin Phoenix valitsee, olipa kyseessä sitten Gladiaattori tai Jokeri. Mutta tapauksessa Hänen, Jonze valitsi hänet, sillä Phoenix oli aina Theodoren näyttelijä Jonzen silmissä.

Jonze tapasi Phoenixin ensimmäisen kerran, kun näyttelijä koe-esiintyi rooliin Sopeutuminen, elokuvantekijän ohjaama vuoden 2002 elokuva, mutta rooli meni lopulta Chris Cooperille. Metodinäyttelijä oli kuitenkin Jonzen mielessä 10 vuotta, ja lopulta he tekivät yhteistyötä täydellisen projektin parissa.

8 Sen inspiroi kirjailija Charlie Kaufman, mutta ei Jonzen ohjaamia elokuvia

Jonzella ja Charlie Kaufmanilla on pitkä yhteinen historia. He olivat tuntemattomia, kun Jonze ohjasi Kaufmanin loistavan käsikirjoituksen John Malkovichina, joka lopulta oli yksi niistä 1990-luvun trippeimpiä elokuvia, heistä tuli heti kaksi haluttua kykyä Hollywoodissa.

Jonze on ohjannut kaksi Kaufmanin käsikirjoitusta, mutta se oli itse asiassa Synecdoche, New York, jonka Kaufman on itse ohjannut, josta Jonze inspiroitui eniten. Ohjaaja mainitsi inspiroituneena siitä, kuinka Kaufman heitti kaikki ristiriitaiset tunteensa yhteen elokuvaan, joka siirrettiin Hänen.

7 Se on osittain omaelämäkerrallinen Jonzen avioerosta

Vaikka Hänen Kyse on ihmiskunnan kasvavasta suhteesta teknologiaan, elokuva on itse asiassa henkilökohtaisempi kuin jotkut katsojat luulevat. 2000-luvun alussa Jonze kävi läpi hyvin julkisen avioeron kuuluisa ohjaaja Sofia Coppola ja hän käytti kertomusta Hänen itseään heijastavana katseena hänen elämänsä tuohon aikakauteen.

Ja hauskaa kyllä, Scarlett Johansson näytteli molemmissa Hänen ja Sofia Coppolan mestariteos, Kadonnut käännettäessä, jotka molemmat ovat kaksi tunnelmallista, taiteellista romanssitarinaa.

6 Samantha Morton oli alun perin Samin roolissa ja äänitti kaikki linjat

Syy, miksi Samin hahmoa, elokuvan tekoälyä, johon Theodore rakastuu, kutsutaan Samiksi, johtuu siitä, että Samantha Morton aikoi äänestää sen. Itse asiassa Morton äänesti sen, ja hän oli jopa kuvauksissa joka päivä tuotannon aikana ja äänitti linjojaan pimeässä huoneessa.

Mutta jälkituotannossa, Jonze tuntui, että jokin oli vialla, ja hänen siunauksellaan hän korvasi hänet Scarlett Johanssonilla. Johansson ja Jonze käyttivät sitten neljä kuukautta äänittämään uudelleen kaikki Samin rivit.

5 Alien Child on äänittänyt Jonze

Kuten Hänen ei ole vain romanttinen elokuva, vaan myös scifi-elokuva, yksi osista, jotka tekevät siitä a loistava scifi-elokuva ovat kaikki elementit, jotka näyttävät olevan mahdollisia kaukaisessa tulevaisuudessa. Yksi näistä elementeistä on holografinen 3D-peli, jota Theodore pelaa, ja pelattavan hahmon, joka tunnetaan vain nimellä Alien Child, äänittää Jonze itse.

Jonzella on jo melko korkea ääni, mutta hän nostaa sen Alien Childille, ja se on hauskaa, varsinkin kun ottaa huomioon, kuinka ruma suullinen pelattava hahmo on.

4 Lentokoneveistos on täysin CGI

Scifi-elokuvassa ei ole juurikaan CGI: tä, koska suurin osa kohtauksista tapahtuu huoneissa, ja niiden minimaaliset kuviot saavat ne näyttämään futuristisilta. Ja pieni CGI, joka on elokuvassa, kuten videopeli Alien Childillä, on sokaisevan ilmeinen.

Kuitenkin, Hänen siinä on muutama CGI-bitti. Kun Theodore kävelee Pacific Design Centerin ulkopuolella, katsojat näkevät veistoksen lentokoneesta, joka seisoo nenällään, ja se on täysin CGI, vaikka se ei siltä näytäkään.

3 Perustamiskuvat ovat Shanghaista huolimatta siitä, että ne sijaitsevat LA

Tulevaisuuteen sijoittuvia elokuvia kuvaavat elokuvantekijät käyttävät paljon elokuvataikuutta saadakseen ympäristöt näyttämään futuristisilta, olipa kyse sitten Stanley Kubrickin monimutkaisista käytännön tehosteista. 2001: Avaruusodysseia, tai kaikki tämän päivän elokuvien CGI.

Mutta koska CGI: tä käytettiin hyvin vähän Hänen, Jonze erittäin taitavasti, mutta yksinkertaisesti huijasi yleisön, kun se piti antaa LA: lle sen tarvitsema futuristinen tausta. Jonze ampui Shanghain horisonttiin eri tavoin, ja koska se on täynnä pilvenpiirtäjiä ja valokylttejä, se toimi täydellisesti. Ja jos jotkut katsojat katsovat tarpeeksi tiukasti, he voivat jopa nähdä kiinalaisen tekstin taustalla olevissa kylteissä.

2 Jonze lukitsi Amy Adamsin ja Joaquin Phoenixin huoneeseen yhdessä

Kuten Joaquin Phoenix on loistava näyttelijä, hänen kanssaan on tiedetty olevan vaikea työskennellä, varsinkin kun otetaan huomioon, kuinka omistautunut hän on taitolleen. Mutta tuotannon aikana Hänen, Jonze teki hänet ja Amy Adamsin istua yhdessä huoneessa tuntikausia joka päivä, jotta he voisivat tulla läheisemmiksi ystävinä, jotka sitten näkyisivät ruudulla.

Ja se selvästi toimi, kuten Hänen On yksi Phoenixin parhaista elokuvista ja he ovat edelleen ystäviä tosielämässä tähän päivään asti. Amy Adams kiittää, kuinka lähellä he ovat Jonzen pientä tekniikkaa.

1 Ohjaaja Steven Soderbergh editoi elokuvan

Jälkituotantoon liittyen Jonzella oli yllättävän vaikea leikata elokuva yhteen. Kokonaiskesto yhdessä vaiheessa oli noin kaksi tuntia ja neljäkymmentä minuuttia, ja hän kamppaili poistaakseen mitään lyhentääkseen sitä.

Kun Jonzella oli alalla tiivis ystäväryhmä, johtaja Steven Soderbergh tarjoutui katsomaan sitä, ja 24 tunnin sisällä Ocean's Eleven ohjaaja oli katkaissut yli tunnin. Vaikka se ei ollut elokuvan viimeinen leikkaus, Jonze ilmaisi että se sai hänet ymmärtämään, mitkä kohtaukset eivät olleet tarpeellisia, ja se auttoi häntä katkaisemaan puoli tuntia.

Seuraava8 parasta Disneyn vauvahahmoa, sijoitus