Lucy in the Sky (2019) elokuva-arvostelu

Lucy in the Sky takertuu liian teknisiin kukoistuksiin ja toistuvaan filosofointiin tehdäkseen mitään houkuttelevaa lähtökohtansa tai hahmoillaan.

Legioona ja Fargo TV-ohjelmien luoja Noah Hawleya on syytetty (toisinaan) tyylikkäiden visuaalien priorisoimisesta tarinankerronnan kustannuksella. Se on kritiikki, joka koskee myös hänen elokuvaohjauksensa debyyttiään Lucy taivaalla, elokuva, joka on osittain saanut inspiraationsa entisen NASA-astronautin Lisa Nowakin sieppaus-, murto- ja pahoinpitelystä vuonna 2007. Elokuva yrittää käyttää tätä tapausta ponnahduskohtana tarinalle, joka pohtii ulkoavaruudessa olemista. Pitkä aika voi tehdä ihmiselle psykologisesti sen jälkeen, kun hän palaa maan päälle, mutta kaikki mahdollinen näkemys katoaa teloitus. Lucy taivaalla joutuu liian kiinni teknisiin kukoistuksiin ja toistuvaan filosofointiin tehdäkseen mitään houkuttelevaa lähtökohtansa tai hahmoillaan.

Pääosassa Natalie Portman Lucy taivaalla Lucy Cola, astronautti, jonka päättäväisyys menestyä saa hänet paikan pitkälle avaruustehtävälle. Nähtyään asiat kosmoksen näkökulmasta Lucy kuitenkin huomaa, että hänen vanha elämänsä maan päällä näyttää siihen verrattuna pieneltä ja triviaalilta. Lucy haluaa päästä takaisin avaruuteen mahdollisimman pian, ja hän sitoutuu lähes kaiken energiansa ja huomionsa päästäkseen paikan seuraavaan tehtävään, johon hän voi päteä. Mutta kun hän ryhtyy suhteeseen playboy-astronautin Mark Goodwinin (Jon Hamm) kanssa yrittääkseen vangita uudelleen planeetan ulkopuolella olemisen jännityksen, Lucy huomaa olevansa vaarassa joutua syvään päähän.

Lucy taivaalla alkaa riittävän lupaavalta sen avaamisesta, mikä löytää Lucyn elämää muuttavan tehtävänsä loppupäästä. Useat viimeaikaiset elokuvat ovat yrittäneet kuvata tilaa realistisella tavalla (katso: Ensimmäinen Mies, Mainos Astra), Hawleyn elokuva saa universumin kylmän tyhjyyden näyttämään loistavilta ja psykedeeliseltä näinä ensimmäisinä minuuteina. Sieltä elokuvassa käytetään visuaalista temppua, jossa Lucyn arkipäivän maanpäällisen elämän kohtaukset esitetään vanhanaikaisessa neliömäisessä 4:3-muodossa. suhde, toisin kuin tavallisempi koko näytön kuvasuhde, jota käytetään hetkiin, jolloin hän on joko avaruudessa, kuvittelee itsensä siellä tai elää elämää reuna. Teoriassa se on näppärä tapa osoittaa, että elämä maan päällä tuntuu (kirjaimellisesti) Lucylle nyt pienemmältä. Toiminnassa se valitettavasti tulee esiin kikkana, jonka tarkoituksena on kääntää huomio pois siitä, kuinka paljon Lucy taivaallaHänen kaksi ensimmäistä näytöstä vastaavat samoja kolmea kerta toisensa jälkeen toistuvaa tapahtumaa – nimittäin Lucy kiintyy avaruuteen, käyttäytyy piittaamattomasti ja hänen ympärillään olevat ilmaisevat huolensa.

Hawley käyttää edelleen monia samoja tekniikoita (hypertyylitelty otokset, pirstoutunut editointi) kuin aiemmissa Portmanin johtamissa psykologisissa draamissa (Musta joutsen ja Jackie erityisesti) on ilmaistava hahmonsa heikkenevä henkinen tila. Tässä kuitenkin tekniset näkökohdat varjostavat Portmanin suorituskykyä sen sijaan, että ne parantavat sitä, ja Lucyn vuorovaikutus lähimpien ihmisten kanssa on sitäkin onttomampaa. Portman sitoutuu tekemään Lucysta kumouksellisesti mukaansatempaavan antisankarin ja lahjakkaan sivuosan (mukaan lukien Legioona's Dan Stevens Lucya tukevana, joskin jokseenkin tietämättömänä aviomiehenä) tekee parhaansa, mutta he ovat siitä huolimatta hukkaan. Tämä on kaksinkertainen Zazie Beetzille, joka esiintyy nuorena astronautina ja Lucyn "kilpailijana", Erin Ecclesinä. Että tämä on toinen viimeaikainen elokuva yhdessä Jokeri, jossa Beetz on satuloitu leikkimään ylistettyä juonilaitetta valkoisen päähenkilön alaspäin suuntautuvalle kierteelle, no, se on keskustelu sinänsä.

Lopulta kolmannen näytöksen aikana Lucy taivaalla käsikirjoitus (jonka Hawley kirjoitti Brian C. Brown ja Elliott DiGuiseppi) muuttuu enemmän a Fargo-ominainen rikostrilleri, joka tuo sen lähemmäksi Nowakin tosielämän tarinaa. Se on kiusallinen sävymuutos, ja siihen liittyy jopa hieman outo näennäinen voimaannuttamisviesti, joka vain kiinnittää enemmän huomiota siihen, kuinka alikirjoitettu elokuvan naishahmot (mukaan lukien Pearl Amanda Dickson Lucyn veljentytärnä ja Ellen Burstyn huvittavassa vuorossa hänen ruma-suisena isoäitinä) todella ovat. Tästäkin elokuvasta alkaa jäädä huono maku suuhun. Kyllä, se leikkaa pois yhden Nowakin rikoksen nöyryyttävistä yksityiskohdista, mutta Lucy taivaalla on edelleen kiistatta syyllinen siihen, että hän lopulta hyödyntää tarinaansa ja käyttää sitä tekosyynä filosofiselle vahalle sen sijaan, että ilmaisi todellista myötätuntoa häntä kohtaan Lucylle tapahtuvien tapahtumien kautta.

Selvyyden vuoksi, se ei varmasti ollut tarkoitus, ja Lucy taivaalla yrittää vain olla harkittu hahmotutkimus (löysästi kauhean todellisen maailman inspiroima tapahtumat), joka houkuttelee yleisön hämmentyneen päähenkilönsä luokse ajattelutapa. Mutta kuten ennenkin hänen TV-ohjelmissaan on tapahtunut, Hawleyn ohjaajahohto muuttuu vähitellen tärkeimmäksi vetonaulaksi, mikä johtaa tarinaan, joka on täysin sekava ja puolikypsä. Johtuuko tämä siitä, että elokuvan lähtökohta on pohjimmiltaan virheellinen (kuten tosielämässä eläkkeellä oleva astronautti Marsha Ivins väitti AIKA Vuonna 2017 julkaistu pääkirjoitus) on keskustelun aiheena, mutta Hawleyn kunnianhimo on kuitenkin kiistaton. Silti, kuten Lucy itse, hänen olisi parempi keskittyä ensi kerralla hieman vähemmän tähtiin ja kiinnittää enemmän huomiota ympärillään tapahtuvaan.

TRAILERI

Lucy taivaalla esitetään nyt valituissa Yhdysvaltain teattereissa ja laajenee uusille markkinoille tulevien viikkojen aikana. Sen pituus on 124 minuuttia, ja sen kielen ja seksuaalisen sisällön luokitus on R.