10 salaisuutta John Carpenterin The Thingin tekemisen takana

click fraud protection

John Carpenter ohjasi joukon klassisia elokuvia, mukaan lukien Pakene New Yorkista, He asuvat, Halloween, ja Suuri ongelma Pikku Kiinassa. Yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​on 1982 Asia. Kriitikot pitivät synkkää kauhuelokuvaa julkaisun jälkeen tylsäksi ja väkivaltaisuudeltaan ylimieliseksi. Joukot tuskin vaivautuivat lähtemään elokuvateatteriin katsomaan sitä.

Sen jälkeen se on kuitenkin löytänyt yleisön, joka tunnustaa sen erinomaisuuden. Tunnelma, erikoistehosteet ja esitykset ovat kaikki huippuluokkaa. Kauhuklassikon kunniaksi seuraava lista esittelee kymmenen salaisuutta sen tekemisen takana Asia.

10 Ennio Morricone

Ennio Morricone on legendaarinen eepoksien kaltaisten maalien tekemisessä Hyvät pahat ja rumat, Olipa kerran Amerikassa ja koskemattomat. Ihmiset eivät tiedä, italialainen säveltäjä kirjoitti myös useita lyhyitä teoksia Asia. Lopulta Carpenter käytti vähän muusikon töitä ja päätti äänittää omia kappaleitaan. Myös musiikillisista sävellyksistään tunnettu ohjaaja koki, että Morriconen musiikki ei sopinut elokuvan tunnelmaan tai tunnelmaan. Jotkut otteet löytäisivät itsensä

Quentin TarantinoThe Vihamielinen kahdeksan.

9 Tobe Hooper melkein ohjannut

Universal epäröi aluksi saada Carpenterin suoraan. Heidän ensimmäinen valintansa oli Tobe Hooper, joka oli tehnyt itselleen mainetta Texasin moottorisahan verilöyly. Hooperin visio projektista poikkesi dramaattisesti Kuka menee sinne?, novelli, jossa Asia perustuu. Elokuva olisi ollut enemmän kuin scifi-kauhu Moby Dick, eikä siinä ollut edes muotoa muuttavaa hirviötä. Hooper ei ollut kiinnostunut sopeutumaan Kuka menee sinne?. Lopulta studio lämpeni John Carpenteriin hänen varhaisten onnistuneiden ohjaamisponnistelujensa jälkeen.

8 John Carpenter rakasti Howard Hawksia

Sekä sovitus tieteiskirjallisesta novellista, Asia on myös uusintaversio vuodelta 1951 Asia toisesta maailmasta. John Carpenter oli alkuperäisen ja sen tuottajan Howard Hawksin fani, eikä halunnut yksinkertaisesti kopioida sitä versiollaan. Vaikka Hawksia pidetään tuottajana, huhujen mukaan hän ohjasi sen epävirallisesti. Legendaarinen elokuvantekijä on myös huomattava alkuperäisestä Scarface ja Rio Bravo. Carpenterin syvä kunnioitus klassista elokuvaa kohtaan näkyy hänen työssään.

7 R.J. MacCready

Kurt Russell oli työsuhteessa ohjaajaan jo ennen tätä elokuvaa, mutta hän ei ollut ensimmäinen valinta R.J. MacCready; hän nappasi roolin vasta viime hetkellä. Aikaisin, Christopher Walkenia, Nick Noltetta ja Kris Kristoffersonia lähestyttiin, mutta he menivät ohi ennen kuin jatkoneuvotteluja käytiin.

Ed Harris, Fred Ward ja Brian Dennehy lukivat roolin, mutta Russell sai sen lopulta. Carpenter tunsi olonsa mukavaksi Russellin kanssa, koska hän oli jo työskennellyt hänen kanssaan ja tiesi, ettei hänellä olisi varauksia työskennellä kylmissä, epämukavissa sarjoissa.

6 Kuvakäsikirjoitukset

Kuvakäsikirjoitukset eivät ole epätavallisia toimintajaksoissa ja kohtauksissa, joissa on voimakkaita erikoistehosteita. Ne auttavat elokuvantekijöitä suunnittelemaan segmentin etukäteen ja antavat kaikille osallistujille karkean käsityksen siitä, miltä sen pitäisi näyttää.

Michael Ploog ja mentori Huebner piirsi uskomattoman yksityiskohtaisesti kuvakäsikirjoituksia, jotka ovat lähes identtisiä teattereissa näytettävän elokuvan kanssa. Carpenterilla oli kristallinkirkas näkemys siitä, miltä hän halusi elokuvan näyttävän, ja nämä taulut osoittavat todella, kuinka lähellä hän oli päässyt näytölle.

5 Näyttelijät melkein kuolivat matkalla kuvaamiseen

Näyttelijät kuljetettiin kuvauspaikalle Stewartiin, Brittiläiseen Kolumbiaan kuuden tunnin bussimatkalla. Tämän pitkän matkan ajon aikana jäisellä tiellä keskellä kovaa lumisadetta, bussi liukui, melkein kallion reunalta. Onneksi näyttelijät välttyivät varmalta kuolemalta ja jatkoivat matkaansa kuvauksiin. Jos pahin olisi tapahtunut, elokuva olisi luultavasti pysäyttänyt tuotannon ja perhosefekti olisi saattanut levitä läpi elokuvahistorian ja muuttaa Hollywoodin nykyisen maiseman ikuisesti.

4 Keith David mursi kätensä ennen kuvaamista

Keith David, joka näytteli myös toisessa legendaarisessa Carpenter-elokuvassa, He asuvat, mursi kätensä vähän ennen tuotannon alkamista. Koska hän on omistautunut asiantuntija, näyttelijä ilmestyi valmistautumaan työhön ilman asianmukaista lääketieteellistä hoitoa. Elokuvantekijät näkivät hänen turvonneen kätensä ja lähettivät hänet pois saamaan asianmukaista hoitoa. Jatkaessaan kuvaamista hän käytti hanskaa, joka oli maalattu hänen ihonvärinsä mukaan, ja murtunut käsi on kätevästi poissa kuvasta elokuvan ensimmäisessä osassa. On uskomatonta, mitä elokuvamagia voi piilottaa yleisöltä.

3 Räjäyttää sarjan

Elokuvan lopun huipputaistelu polttaa tutkimusaseman. Tarvittavien laukausten saamiseksi tuotanto todella räjäytti sarjan. Koska he eivät voineet aseistaa räjähteitä etäältä, kamera-avustajien piti olla sarjassa ja asettaa ja aseistaa pommeja. Sitten he juoksivat turvaan ennen kuin antoivat okei lähettää koko paikan taivaan korkeuteen. Koska kameroihin mahtuu vain niin paljon filmiä, se piti tehdä nopeasti, jotta se ei pilannut kuvaa. Onneksi kaikki sujui ongelmitta, eikä kukaan loukkaantunut.

2 Rob Bottin

Rob Bottin teki suurimman osan elokuvan vaikuttavista erikoistehosteista. Hän oli mukana kaikissa olennon suunnittelun näkökohdissa, työskenteli projektin parissa yli vuoden ilman vapaapäiviä ja asui periaatteessa studiossa, käytti pukuhuoneita ja nukkumistapoja. Tämä äärimmäinen omistautuminen sai hänet ylikuormittamaan itseään, mikä johti sairaalaan. Tänä aikana Stan Winston tarjosi palvelujaan, pääasiassa kohtauksessa, jossa olento ottaa koiran haltuunsa. Vaikka näin kovaa murskaamista ei koskaan suositella, ei voida kiistää, kuinka vaikuttava hänen työnsä osoittautui.

1 Loppu

Finaali on erityisen töykeä, ja se on ehkä yksi syy elokuvan heikkoon vastaanottoon. Yleensä ihmiset haluavat poistua teatterista toiveikkaana ja helpottuneena. Toinen lopetus kuvattiin MacCreadylle toiveikkaammalla päätöksellä sen jälkeen, kun toimittaja tunsi yleisön reagoivan epäystävällisesti alkuperäiseen. Lopulta elokuvantekijä päätyi siihen, että kaksi elossa olevaa hahmoa oli tuomittu jäätävälle kohtalolle, pohtien, onko toinen heistä nimellinen olento. Epäselvyyden ilma saa sen jäämään katsojan mieleen kauan sen jälkeen, kun tekijät ilmestyvät.

SeuraavaHalloweenin uudelleenlaatiminen (1978), jos se tehtiin tänään