Irlantilainen elokuva-arvostelu

Irlantilainen on toinen Scorsesen loistava elokuvasaavutus, jossa on lahjakas näyttelijä ja miehistö, joka ampuu kaikkia sylintereitä.

Legendaarinen ohjaaja Martin Scorsese kehitti pitkään rikoseeposta Irlantilainen; puheet ohjaajan tapaamisesta vanhan muusansa Robert De Niron kanssa projektia varten tapahtuivat jo vuonna 2010. Vielä muutama vuosi sitten elokuva otti vihdoin todellisia askeleita eteenpäin, mutta silloinkaan se ei ollut helppo prosessi. Paramount siirtyi eteenpäin Irlantilainen kasvavasta tuotantobudjetista johtuen huolen, joten Scorsese ja yritys kääntyivät Netflixin puoleen toteuttaakseen visionsa. Edistää viime vuoden Oscar-palkittu menestys Roma, Netflix toivoo, että Scorsesen viimeisin uutinen voi olla palkintoehdokas, ja se varmasti on. Irlantilainen on toinen Scorsesen erinomainen elokuvallinen saavutus, jossa on lahjakas näyttelijä ja miehistö, joka ampuu kaikkia sylintereitä.

Pääosassa on De Niro Irlantilainen Frank Sheeranina, väkijoukon palkkamurhaajana, joka kertoo kokemuksistaan ​​Russell Bufalinon (Joe Pesci) työskentelystä. Tämän yhteyden kautta Frank lopulta tapaa ja ystävystyy ammattiliiton johtajan Jimmy Hoffan (Al Pacino) kanssa, ja heistä tulee vuosien mittaan hyvin läheisiä toisilleen. Mutta jännitteiden noustessa epävakaa Hoffan ja Bufalinon rikollisperheen välillä Frank joutuu epävarmaan tilanteeseen, joka uhkaa kärjistyä, kunnes toinen osapuoli ryhtyy liikkeelle.

Vuosikymmeniä urallaan Scorsese on edelleen pelinsä huipulla käsityöläisenä. Irlantilainen, jossa on Rodrigo Preiton kaunis elokuvaus ja Bob Shaw'n mukaansatempaava tuotantosuunnittelu (muiden näkökohtien ohella), vaatii näkyvyyttä suurella näytöllä, jos katsojat voivat löytää esityksiä omalta alueeltaan. Sen avaushetkistä lähtien katsojat imeytyvät sen maailmaan ja tulevat osaksi sitä ja lähtevät (pitkälle) matkalle halukkaana matkustajana. Ja Scorsesen visuaaliset tehosteet ansaitsevat valtavan määrän kunniaa veteraaninäyttelijöiden kovaa julkisuutta saaneen digitaalisen ikääntymisen hoitamisesta. Vaikka CGI: hen tottuminen kestää hetken tai kaksi, tekniikka toimii erittäin hyvin, eikä se koskaan häiritse. Irlantilainen on loistava esimerkki siitä, kuinka pitkälle tämä prosessi on edennyt, ja osoittaa, että Scorsesella oli oikea idea mennä tähän suuntaan.

Haasteeseen vastaa myös hämmästyttävä näyttelijäyhtye, jota johtaa dynaaminen trio De Niro, Pesci ja Pacino. Ensimmäisessä yhteistyössä Scorsesen kanssa Pacino on ehdoton ilo katsella Hoffaa, joka kanavoi tavaramerkkinsä ja innostuksensa elämään isomman hahmon rooliin. Pesci, joka on esittänyt Scorsesen väkivaltaisimpia kuumapäitä, esittelee sarjansa uuden puolen Bufalinona hillityllä ja pidättyvällä esityksellä. Vaikka rooli ei anna Pescille mahdollisuutta saada purkauksia a la Tommy DeVito, näyttelijä pystyy silti tekemään Russellista pelottavan läsnäolon kauttaaltaan. Mutta De Niro on liima, joka pitää koko kuvan koossa, kantaa maratonelokuvaa ja asuu täydellisesti Frankin hahmossa. Hän ei vain näyttele aiempia gangstereita, joita hän on näytellyt; De Niro tekee hienoa työtä tutkiessaan Frankin tasoja ja luo esityksen, joka on yhtä lailla viihdyttävä ja sydäntäsärkevä. Muut näyttelijät ovat pyöröovi kuuluisia kasvoja ja hahmonäyttelijöitä (mukaan lukien Ray Romano, Anna Paquin, Harvey Keitel ja Jesse Plemons), jotka kaikki pystyvät jättämään vaikutuksen, vaikka heillä olisi vähän ruutuaika.

Irlantilainen kellot ovat 209 minuuttia, ja sen vuoksi tulee olemaan katsojia, jotka haluavat siirtää huomattavan aikasijoituksen eteenpäin. Mutta elokuva käyttää kaiken irti pitkittyneestä esitysajastaan, kutomalla useiden tarinasäikeiden ja osajuonteja, jotka ovat yhtä kehittyneitä ja tehokkaita kuin ne ovat, koska yleisö näkee niin paljon Frankin teoksia elämää. Scorsese ja käsikirjoittaja Steve Zaillian ovat melkein purkamassa myyttiä elokuvan gangsterista ja näyttävät silmiinpistävä ja realistinen kuvaus rikoselämästä – sellainen, joka ei karkaa rikoksen vakavia seurauksia tuo polku. Lähestymistapa on se mikä erottaa Irlantilainen Scorsesen muilta genren tutkimuksilta, mikä auttoi sitä erottumaan joukosta ja toimimaan mietiskelevänä ja koskettavana tarinana (vaikka Scorsesen synkkää komediaa on silti paljon). Elokuvassa on myös metaelementti, sillä voi tuntua, että Scorsese itse kommentoi omaa perintöään. Tämä metafora ei armollisesti koskaan osu yleisön päähän, mutta se on olemassa niille, jotka tuntevat miehen filmografian.

1970-luvulta lähtien Scorsese on aina ollut kunnianhimoinen elokuvantekijä, mutta siinä oli riski Irlantilainen olisi aika, jolloin jopa hänen otensa ylitti hänen ulottuvuutensa. Onneksi, Irlantilainen on toinen muistutus siitä, että Scorsese on edelleen yksi hienoimmista amerikkalaisista ohjaajista; on todella vaikuttavaa, että 77-vuotiaana hän on edelleen yhtä intohimoinen ja innostunut työstään kuin tehdessään Taksikuski ja Raivoava härkä, etsii jatkuvasti tapoja houkutella yleisöä. Irlantilainen on ehdottomasti se kotimainen Netflix, jota Netflix toivoi maksaessaan suuria summia, ja on todennäköistä, että cinefilit näkevät paljon siitä tulevan Oscar-ajan.

Traileri

Irlantilainen esitetään nyt tietyissä Yhdysvaltain teattereissa ja suoratoistetaan Netflixissä. Se kestää 209 minuuttia, ja sen arvosana on R leviävän kielen ja voimakkaan väkivallan vuoksi.