Hanksgiving: Kaikkien aikojen 10 parasta Tom Hanksin esitystä

The Vakoilijoiden silta juliste näyttää Tom Hanksin sekoitettuna Yhdysvaltain lipun punaiseen ja siniseen. Kuinka sopivaa. Tom on the Amerikkalainen mies, enemmän idea kuin julkkis. Rakastamme häntä, koska tunnemme tuntevamme hänet. Hänen hahmonsa ovat usein periaatteellisia miehiä, jotka taistelevat tehdäkseen oikean asian, ja olivatpa olosuhteet kuinka vaativat tahansa, Tom Hanksin ruudulla näkyvät hahmot ovat usein optimistisia ja vailla tuomitsemista. Pidämme hänestä, koska tunnemme, että hän saattaa pitää meistä vastineeksi. Se on tähtien tavaraa.

Siinä on hetki Vakoilijoiden silta jossa James Donovan (Hanks) esitetään kuvapuoli alaspäin sängyn reunalla pitkän työpäivän jälkeen. Hän on ulkona kylmässä ja lepää auringon lämpimässä hehkussa, puku ja kengät edelleen tiukasti paikoillaan. Kuinka monessa elokuvassa päähenkilö ottaa päiväunet? Ohjaaja Steven Spielberg tietää Tom Hanksin jokamiehenlaadun arvon ja päättää hänen vahvan suorituksensa muistuttamalla yleisöä, ettemme ole erilaisia. Nousemme, työskentelemme ja nukumme. Samoin Tom Hanks.

Juuri ajoissa Hanksgivingiin, tässä on 10 Kaikkien aikojen parhaat Tom Hanksin esitykset Sinun kannattaa harkita katsomista perheesi kanssa tänä erityisenä päivänä, jolloin olemme kiitollisia kaikista niistä aarteista, joita Tom Hanks itse on antanut meille vuosien varrella.

12 Josh - Big (1988)

On vaikea määrittää tarkkaa hetkeä, jolloin Hanksista tuli yleinen nimi, mutta Penny Marshallin nimi Iso laittaa hänet kartalle. Uraa määrittävässä roolissa Hanks esittää Joshia, murrosikäistä lasta, joka laittaa neljänneksen Zoltar-koneeseen ja haluaa olla "iso." Salaperäinen taikuri täyttää hänen pyyntönsä ja antaa hänelle aikuisen ruumiin, jolloin hän aloittaa seikkailunsa aikuisena mies. Josh käy läpi melkoisen koulutuksen. Joshin aito henki ja viattomuus auttavat häntä erottumaan joukosta työelämän tuskasta ensikertaiseen romanssiin.

Hän valloittaa Susanin (Elizabeth Perkins) sydämen melkein vahingossa, ja Hanksin vilpittömyytensä ansiosta Joshista tulee erittäin rakastettava aikuinen. Kuten Cinderellankin kohdalla, tiedämme, että hänen aikansa satumaailmassa on rajallinen. Kun hän juurtuu enemmän tuohon todellisuuteen ja kauemmaksi maailmasta, johon hän kuuluu, on entistä tärkeämpää, että hän palaa lapsuuteensa. Kaikki haaveilevat nuorena uudelleen, edes hetkeksi, mutta vain Joshilla on mahdollisuus kokea kellon molemmat osoittimet.

11 Jimmy Dugan - A League of their Own (1992)

Hanks aloitti uransa komediassa, ja Penny Marshallin baseball-klassikossa hän pääsee todella näyttämään kyljynsä. Managerina Jimmy Duganina Hanks hyödyntää hauskaa luustoaan ja teatraalisuuttaan yrittäessään valmentaa pelaajajoukkuettaan voittoon ensimmäisessä naispuolisessa baseball-liigassa.

Ensin tapaamme herra Duganin, entisen Babe Ruth -tyyppisen Chicago Cubsin slupperin, joka piipahtaa naisten pukuhuoneen ovesta humalassa. Hän kulkee uuden tiiminsä ja beelines ohi urinaaleja varten. Naiset (Geena Davis, Madonna, Lori Petty ja muut) yrittävät kaikki esitellä itsensä, mutta Dugan pysyy autuaan tietämättömänä ja humalassa. Hanks luo asiantuntevasti hahmon, joka siirtyy täydellisestä välinpitämättömyydestä ja pilkkaamisesta hartaasti tiimin hyväksi työskenteleväksi.

Jos Dugan olisi Dickensin romaanissa, hänessä olisi Uriah Heep, mitä kaikkea hänen maanläheisistä impulsseistaan. Ulkopuolen alla näemme kuitenkin Duganin sellaisena kuin hän on. Pidämme hänestä, vaikka hän käyttää väärää kylpyhuonetta.

10 Andrew Beckett - Philadelphia (1993)

Jonathan Demmen klassikkoelokuva ennakkoluuloista asettaa Tom Hanksin selkeästi elämän 8 pallon taakse. Se ei ole helppoa tehdä niin viehättävälle miehelle. Andrew Beckett (Hanks) kärsii laajalle levinneestä seksuaalisen identiteettinsä hylkäämisestä, yritysten hylkäämisestä ja fyysisestä kuihtumisesta AIDSin vuoksi. Se on Hanksille vaikea rooli ja vielä vaikeampi katsoa. Beckett taistelee koko elokuvan ajan kynsin ja hampain saadakseen oikeutta siitä, että hänet erotettiin AIDS-viruksen saamisesta.

Monimutkaisen ja kiihkoilevan asianajajan (Denzel Washington) avulla Beckett työskentelee kelloa vastaan. Vapautettiin juuri sen jälkeen, kun aids-epidemia saavutti vitsauksensa huipun, Philadelphia inhimillistää salakavalasta taudista kärsineiden elämän. Ottaen huomioon kuuman painikkeen aiheen, Hanks osoittautui täydelliseksi casting-vaihtoehdoksi. Hahmonsa vaikeuksista huolimatta Hanks esittää Beckettin kamppailua optimismilla ja toivolla. Hän ei ehkä ole aivan se iloinen Tom Hanks, johon olemme oppineet rakastamaan, mutta hän ei koskaan luovuta taistelua. Hanks voitti ansaitusti Oscarin tästä esityksestä.

9 Forrest Gump (1994)

Tom Hanks näytteli hitaita Forrest Gumpia täydellisyyteen saakka ikonisimmassa roolissaan. Forrestissa on vastustamaton eteläinen veto ja täydellinen vilpittömyys, joka on yleensä varattu lapsille. Hän on tarkkaavainen ja joillain alueilla aivan loistava. Hänellä on vähän Siellä oleminenChauncey Gardner hänessä, mutta Hanksin hahmossa on enemmän sydäntä.

Nähtäväksi jää, aikoivatko ohjaaja Robert Zemeckis ja tuleva yhteistyökumppani Tom Hanks Forrestin olla sellainen elävä metafora. Kuten me kaikki, hän liikkuu elämässä ja kokee tärkeitä asioita tietämättä niiden arvoa tällä hetkellä. Forrest kohtaa elämänsä aikana joitakin 20-luvun merkittävimmistä tapahtumista^th vuosisadalla. Hän on todistaja ihmiskunnan historian kehityksessä tietämättään sitä. Forrestin naiivius on väline hänen kokemukselleen ja menestykselleen.

8 Jim Lovell - Apollo 13 (1995)

Ron Howardin avaruuseepoksessa Hanks vangitsee uskollisen perheen miehen olemuksen, jonka sydän on tähdissä. Tapaamme Jim Lovellin ensimmäisen kerran Apollo 11:n kuuhun laskeutumisen yönä, lähetys lähetetään Lovellin talossa, ystävät ja perhe mukana. Hän on iloinen ja näppärä mies, joka näyttää olevan tyytyväinen patriarkkana olemiseen ja puolueen elämään. Kuten "Pieni askel…” narisee läpi Cronkiten lähetyksen, hitaasti zoomattava kuva Hanksista muuttaa tarinan. Näemme kaiken: tämän uskomattoman kaipauksen kävellä kuuhun. Kuinka vaikeaa ja silti inspiroivaa nähdä toisen miehen elävän unelmansa.

Lopulta Jim saa kunniansa, mutta kohtalo ja sattumanvarainen raketin rakentaminen uhkaavat lopulta tehtävää. Kun kaikki on sanottu ja tehty, muistamme Hanksin kuvan suuressa vaarassa olevasta miehestä, joka pysyy rauhallisena olosuhteissa. Houstonilla ei ole ongelmia Tom Hanksin kanssa.

7 Kapteeni Miller - Pelastakaa sotamies Ryan (1997)

Mikä olisikaan parempi tapa humanisoida sodan sankareita kuin tehdä heistä englannin opettajia. Ensimmäisessä elokuvassaan Steven Spielbergin kanssa Hanks rakensi monimutkaisen miehen kapteeni Millerist. Kädet kättelevät (mahdollisen Parkinsonin taudin vuoksi) Miller on kirjaimellisesti menettänyt hermonsa, kun hän etsii tiukkaa Pvt. Ryan (Matt Damon) sodan runteleman Ranskan läpi. Hän myöntää, että tehtävä ei ole sellainen, jota hän olisi valinnut, mutta sen sijaan luopuu professorianalyysistään ja keskittyy vain velvollisuutensa suorittamiseen. Miller pitää sisällään kaiken: pelkoa, kaipausta, pettymystä.

Hanks täyttää mieheensä suurella paatosuudella ja hänen tunnusomaisella lujuudellaan, mikä tekee Millerist ikimuistoisen johtajan. Elokuva sisältää Hanksin legendaarisimman linjan, "Ansaitse tämä. Ansaitse se." Se toimii kehotuksena toimia paitsi sotamies Ryanille myös tuleville sukupolville.

6 Woody – Toy Story (1995)

Tom Hanks on maininnut, että Woodyn dialogin äänitysprosessi on uuvuttava. Jatkuvasti hymyilevälle nauhanukkelle Woody todellakin elää ikuisessa paniikissa. Hänellä on enemmän yhteistä herra Perunapään kanssa kuin hän ehkä haluaisi myöntää, sillä jokainen hänen poljinsa tehostaa sen sijaan, että se putoaisi. Kuten Hanks kirjoittaa Toy Story 4, hänen täytyy nauraa tai pari Pixarin johtavan sarjan odottamattomalle suosiolle.

Woody on animoitu versio Tom Hanksin persoonasta. Kuten Andy, hän on uskollisin ystävämme, talisman, jota emme voi hylätä riippumatta siitä, kuinka vanhoja tai uupuneita tulemme. Lelu tarina käyttää leikkikalujamme päästäkseen lapsuutemme sydämeen kaikessa sen yksinkertaisuudessa ja tarpeessa. Tom Hanks ei koskaan hylännyt nuoruutensa innostusta, mikä teki hänen esityksestään Woodysta entistä unohtumattoman.

5 Joe Fox - Sinulla on postia (1998)

Mikä olisikaan parempi tilaisuus ottaa viehätys käyttöön kuin Nora Ephron -elokuvassa. Sisään Sinulle on postia, Tom Hanks hallitsee Kathleen "Shopgirl" Kellyä (Meg Ryan). Perustuu löyhästi vuoden 1940 elokuvaan Kauppa kulman takana ja Vanhaan hyvään kesäaikaan (pääosassa Judy Garland), Nora Ephronin klassikkoelokuva kertoo rakastumisesta digitaalisella aikakaudella.

Joe Fox (Hanks) on yritysmoguli, joka sattuu seurustelemaan naisen kanssa, jonka liiketoiminta on vanhentumassa. Kathleen Kellyllä on kaikki Elizabeth Bennettin pirteä ja oikeamielinen närkästys, kun taas Fox kanavoi Darcy-maista ylpeyttä, joka kumoaa hänen sisäisen tarpeensa. Hanks leikkii Foxin molemmilla puolilla aplombisesti, leikkii Kellyn epävarmuudella ja viettelee häntä samanaikaisesti. Se on uskottavampi Uneton Seattlessa Se löytää sekä Hanksin että Ryanin pelinsä huipulla.

4 Paul Edgecomb - The Green Mile (1999)

Muokattu samannimisestä Stephen Kingin romaanista, Vihreä maili kertoo kuolemantuomion upseerista Paul Edgecombista (Hanks). Hän on nähnyt kaikenlaisia ​​tappajia ja niitä seuraavia teloituksia, mutta hänen uusin vankinsa, John Coffey (Michael Clarke Duncan), saa kaiken irti. Edgecombin kiintyessä tähän kävelevään ristiriitaisuuteen Coffeysta, samalla massiivisesta mutta nöyrästä miehestä, joka on syytetty kaksoismurhasta, hänen elämänsä muuttuu eteerisillä tavoilla. Käy selväksi, että Coffey ei ole tavallinen mies, vaan jonkinlainen kirjaimellinen jumalanlahja, jolla on tehtävä täytettävänä.

Elokuva on yhtä koskettava kuin sydäntä särkevä, herättäen usein molemmat tunteet yhdellä pyyhkäisyllä. Yhdessä elokuvan viimeisistä kohtauksista Edgecomb kysyy Coffeylta, kuinka hän selviytyy tuomiopäivästä, tietäen, että hän teloitti yhden Jumalan enkeleistä. Hanks tuskin räpäyttää silmiään vuorovaikutuksen aikana, pitäen kiinni Coffeyn joka sanasta. Se on yksi hänen liikuttavimmista hetkistään kamerassa.

3 Chuck Noland - Cast Away (2000)

Stressi ja tragedia paljastavat todellisen luonteen. Kuinka onnekas siis Chuck Nolandin (Tom Hanks) äärimmäinen onnettomuus Heitä pois vain korostaa kiintymystämme häntä kohtaan. Aivan kuten hän näyttää olevan elinikäisen sitoutumisen partaalla Kelly Frearsiin (Helen Hunt), Noland joutuu pois tunnetusta maailma omituisessa onnettomuudessa lento-onnettomuudessa, joka jättää hänen FedEx-miehistönsä kuolleena veteen ja jättää toivon sivilisaatiokontaktista mahdotonta.

Hanksin suorituskyky on päinvastainen De Niron fyysiselle sitoutumiselle Raivoava härkä; hän sai 50 kiloa keski-ikäisen mukavuutta elokuvan alussa, minkä jälkeen hän kesti useita kuukausia lisäpainon pudotukseen. Saamme kaksi Tom Hanksia yhden hinnalla, ja kuten huomaamme, hän pysyy äärimmäisen sympaattisena riippumatta hänen vartalon esteettistään vaihtelusta. Hän voi ystävystyä lentopallon kanssa, mikä osoittaa, että hänen huumorintajunsa ei tunne rajoja.

2 Michael Sullivan – Road to Perdition (2002)

Gangsterin sydämen löytäminen on elämän salaisuuden löytämistä. Sam Mendesin Chicagon klassikko hämärtää Hanksin miellyttävyyttä ja vaimentaa hänen viihtyisimpiä taipumuksiaan hänen murhaavan itsensä ontossa kuoressa. Vain John Rooney (Paul Newman) voi tuoda esiin lämpimämmän luonteensa ja muuttaa veden vereksi, kun hän valitsee Michael Sullivanin poikansa Connorin (Daniel Craig) sijasta hänen luotettavimmaksi uskottajakseen. He ovat Chicagon veljeskunnan Jaakob ja Esau.

Hanks ja Newman jakavat voimakkaan hetken soittaen duettoa pianolla ja poimimalla irlantilaisen nuotit laulu, joka kertoo meille, mitä heidän sydämensä tuntee heidän pitkien mustien takkien ja upeiden hattujen alla päivä. Hanksin Michael on rikkinäinen mies, joka elää yksinomaan poikansa tulevaisuudesta. Huolimatta verisuhteistaan ​​mustiin markkinoihin, hän uurastaa tarjotakseen pojalleen elämän perheyrityksen ulkopuolella.

1 Kapteeni Phillips (2013)

"Olen nyt kapteeni." Somalian merirosvon (Barkhad Abdi) linja on melkein elokuvaa kuuluisampi, mutta Paul Greengrassin vuoden 2013 elokuva nosti Tom Hanksin takaisin kartalle vahvalla dramaattisella esityksellään.

Kuvauksessaan Maersk Alabaman vuonna 2009 tapahtuneesta kaappauksesta Greengrass ja Hanks kiinnittivät valokeilaan odottamatonta sankaruutta ja siihen liittyvää emotionaalista seurausta. Hanksin esitys on erityisen lempeä, eikä se koskaan korosta liikaa sieppauksen ja mahdollisen murhan pelkoa. Sen sijaan Hanks antaa tilanteen avautua reaaliajassa tarjoten joitain aidon ja raaomman reaktiokohtauksen aikaisemmassa työssään.

Se on ruma, ja vaikka viimeinen kohtaus jää ehkä parhaiten mieleen elokuvasta, Hanksin kouristavat reaktiot väkivallanpurskeisiin ovat odottamattomia ja mukaansatempaavia. Tämä on Hanks kaikkein epätietoisin ja vaistonvaraisin.

-

Siinä se on! Mikä on Tom Hanksin suosikkiesitykseni? Kerro meille alla olevissa kommenteissa!

Seuraava10 asiaa, jotka vain sarjakuvafanit tietävät Catwomanin ja Batmanin suhteesta

Kirjailijasta