Cloak & Dagger -sarjan ensi-iltaarvio
Sarja alkaa viemällä katsojat takaisin siihen aikaan, kun sen päähenkilöt Tyrone (Aubrey Joseph) ja Tandy olivat lapset, risteävät kaksi traagista kokemusta sinä päivänä, jona heidän elämänsä yhdistettäisiin erottamattomasti ja ikuisesti muuttunut. Sarja saattaa nuoren Tyronen (Maceo Smedley) ja nuoren Tandyn (Rachel Ryals) hengenvaaraan poliisiammuskelun ja auto-onnettomuuden seurauksena, joka vie molemmista hahmoista tärkeän henkilön. Hetki rakentuu kiihkeäksi crescendoksi, joka sen lisäksi, että se on visuaalisesti epäjohdonmukainen, ei koskaan täysin kerro, mitä kahden hahmon välisen yhteyden on tarkoitus olla. Se vain on, ja sen pitäisi ilmeisesti olla tarpeeksi hyvä yleisölle.
Valinta aloittaa niin kaukana sarjan varsinaisesta juonesta on valinta, josta ensi-ilta ei koskaan toivu. Kun käytät aikaa työstääksesi menneisyyden yksityiskohtia sen sijaan, että pudotisit niitä tarinaan sen edetessä, tunti jää vaikeuksiin löytääkseen eteenpäin suuntautuvaa vauhtia. Se myös hukkaa sen, mikä olisi ollut paljon tehokkaampi paljastus
Mutta tässä piilee suurempi ongelma Viitta ja tikari: Ensimmäisissä jaksoissa on vaikeuksia kertoa, mitä tarina todellisuudessa on. Kuten muutkin Marvel Television -tuotannot, erityisesti teinihahmoihin keskittyvät, Viitta & tikari on enemmän otettu huomioon sen hahmojen kotitilanteiden yksityiskohdat kuin mikään muu - käytännössä kaikki yksityiskohdat, joilla ei ole mitään tekemistä viitta tai tikarin kanssa. Esitys muistuttaa Hulun sovitusta Karkulaisia tässä suhteessa, sillä otsikosta huolimatta päähenkilöt olivat paljon kotona.
Showrunner Joe Pokaski ja ohjaaja Gina Prince-Bythewood (Rakkaus ja koripallo ja Valojen takana) tarkoituksena on jakaa tarina mahdollisimman paljon luonnossa, ensisijaisesti viettämällä mahdollisimman paljon aikaa kahden teinin jokapäiväiseen elämään. Osa tästä "valinnasta" johtuu todennäköisesti ohjelman budjetin rajoituksista, vaikka ohjelman kirjoitustiimi tekeekin yhteisiä ponnisteluja saadakseen sen näyttämään toisin. Ja esityksen kunniaksi, sekä Joseph että Holt tarjoavat tarpeeksi mukaansatempaavia esityksiä, jotta heidän hahmonsa olosuhteet tuntuvat houkuttelevammilta kuin ne todellisuudessa ovat. Tyronen ja Tandyn henkilökohtaisen elämän kaksijakoisuus suhteessa heidän pian tulevaan (itse asiassa, älä pidä hengityksesi siihen) alter egos on hieman helppoa, mutta silti korostaa sarjan teemaa aikomukset. Tyrone käy katolisessa lukiossa, jossa hän pelaa koripallojoukkueessa, kun taas Tandy on pikkumies varas, joka viettää yönsä hylätyssä kirkossa ja vierailee ajoittain hänen kuolleena, huumeita sisältäneen äiti.
Tandyn rikolliset motiivit ovat helposti ymmärrettävissä, vaikka se, mitä ne lopulta tarkoittavat suuremman tarinan kannalta, jää kertomatta suurimmaksi osaksi neljän tunnin ajan. Tyrone puolestaan vaatii alijuonen lisäämistä, johon liittyy kiero poliisi, joka joskus ponnahtaa esiin – tai pikemminkin Tyrone ponnahtaa esiin, kiitos hänen ainutlaatuinen voimasarjansa, joka sisältää teleportaation – luoda dramaattista jännitystä ja ehdottaa kostoa tai kostoa keinona edistää Tyronen toimintaa juoni.
Sarja maksaa ohikiitävä huomio ajatukseen, että sen hahmoilla on voimia. Luonnostelevat jokaisen osoituksen heidän poikkeuksellisista kyvyistään, jotta yleisöllä ei ole sen enempää aavistustakaan, mitä he tarkoittavat kuin Tyronella ja Tandylla. Mutta olivatpa ne teleporttoimassa, luomassa tummia lonkeroita, kehittämässä vaaleaa tikaria tai kääntämässä käsi epämukavaan taskulamppuun, kumpikaan hahmo ei näytä olevan liian huolissaan surrealistisista asioista, joille tapahtuu niitä. He ovat liian usein huolissaan jostain muusta huolenaiheesta, kuten myöhästymisestä koripalloharjoituksista tai tehdä huijausta jollekin halveksittavalle rikkaalle parikymppiselle muutamasta satasta dollarista ja lipuista baletti. Aivan kuten liian suuren tiedon tarjoaminen liian aikaisin sai näytelmän käyntiin hitaasti, sarjan supervoimakkaan puolen salaamisesta tulee toinen tapa pysäyttää tarinan eteneminen.
Ensimmäiset neljä tuntia kuluu uskottavan ympäristön luomiseen New Orleansissa ja yleisön katseluun Tyronen ja Tandyn jokapäiväistä elämää, se kaikki tuntuu todellisen tarinan johdanto-osalta – mikä se sitten onkaan. Selkeän narratiivin puutetta pahentaa se, kuinka harvoin esityksen samannimiset hahmot kohtaavat toistensa kanssa. Varhainen kohtaaminen antaa heille runsaasti syitä etsiä toisiaan uudelleen ja kysyä joitain tarpeellisia kysymyksiä siitä, keitä he ovat ovat ja mitä heille tapahtuu, mutta Tyronen ja Tandyn kiinnostus toisiaan kohtaan on yhtä hetkellistä kuin sarjan tarjoaminen. vastauksia
Kuten liian monet Marvel-TV-sarjat, Viitta & tikari on juuttunut menneisyyteen, mutta keskittynyt tulevaisuuteen, joka näyttää pysyvästi jumissa keskietäisyydellä. Tämä jättää arvokkaan vähän tilaisuutta tarinan pakottaville osille olla olemassa "nyt". Yksityiskohdat, joihin esitys keskittyy neljässä ensimmäisessä jaksossa, vaikuttavat tärkeiltä, mutta ne ovat juuri sitä - yksityiskohdat. Ne eivät todellakaan ole tarinankerronta; ne eivät itse asiassa vie kertomusta eteenpäin millään mielekkäällä tavalla yksinään. Sarjassa on kuitenkin lahjakkaat näyttelijät ja ympäristö, joka tuo todellisen paikantunteen. Sarjalla on potentiaalia olla jotain ainutlaatuista supersankaritelevision kasvavassa maisemassa, mutta se ei ole vielä siellä. Hyvällä tuurilla se täyttää tämän potentiaalin kauden toisella puoliskolla.
Viitta & tikari ensi-ilta torstaina 7. kesäkuuta Freeformissa.
Miksi Goten & Trunksin Dragon Ball Super -malleissa ei ole järkeä
Kirjailijasta