15 1980-luvun lippupommeja, jotka olivat todella mahtavia elokuvia

Aina silloin tällöin loistava elokuva ei osu maaliin ja pommittelee lipputuloja pahimmalla mahdollisella tavalla. Elokuvan koskemattomuus ei elä eikä kuole sen teatterimaisen vaikutelman mukaan, minkä vuoksi nämä 80-luvun elokuvat ansaitsevat muistamisen ja niistä nauttimisen. Jotkut yleisöt ovat nähneet nämä elokuvat tuhat kertaa, kun taas uudet sukupolvet voivat arvostaa seikkailunhaluista sävyä, joka olisi voinut tulla esiin vain 1980-luvun elokuvasta.

Olipa kyseessä sci-fi-fantasia-eepos, animoitu kulttiklassikko tai keskiaikainen romanttinen tarina, täältä löytyy jokaiselle jotakin. Jotkut näistä elokuvista muistetaan tyylistään, kun taas toisia arvostetaan mielikuvituksellisesta visuaalisuudestaan, innostuksestaan ​​ja energiastaan.

Päivitetty 7. syyskuuta 2020, Derek Draven: Olemme lisänneet listallemme muutamia 1980-luvun lippupommia, jotka ansaitsevat ehdottomasti kellon tai kaksi (tai kolme). Jotkut olivat huonon ajoituksen uhreja, kun taas toisia ei yksinkertaisesti arvostettu alussa, mutta heistä tuli fanien suosikkeja. Jokaisella on mahdollisuus joko elää uudelleen nämä mustelmat jalokivet tai kokea, mitä heillä on tarjottavanaan ensimmäistä kertaa.

15 Dragonslayer (1981)

Paljon aikaisemmin Valtaistuinpeli toi lohikäärmeet takaisin yleiseen tietoisuuteen, he olivat harvassa valkokankaalla. Vain kourallinen elokuvia esitteli niitä, varsinkin Lohikäärmeentappaja, huomattavan kypsä näkemys siitä, minkä olisi pitänyt olla perheystävällinen Disney-elokuva. Tarina keskittyy nuoreen noidan oppipoikaan, joka aikoo tappaa lohikäärmeen, joka on terrorisoinut valtakuntaa vuosia.

Se tuotti vain 14 miljoonaa dollaria 18 miljoonan dollarin budjettia vastaan, mutta siitä tuli nopeasti kulttiklassikko, joka maksaisi kriittisiä osinkoja tähän päivään asti. Se vaikutti yksin kirjailija George R.R. Martiniin ja ohjaaja Guillermo del Toroon.

14 Heathers (1988)

Toisin kuin muut tässä luettelossa olevat, Heathers ei vuodattanut niin paljon käteistä lipputuloissa, koska sen budjetti oli 3 miljoonaa dollaria. Se tuotti kuitenkin vain kolmanneksen tästä, ehkä sen pahan aiheen ja hämmentävän lähtökohdan vuoksi.

Elokuvassa on loistavat näyttelijät, kuten Winona Ryder, Christian Slater ja Shannen Doherty. Se keskittyy ryhmän ympärille tyttöjä (kaikki nimeltä Heather), joista tulee karismaattisen pahan pojan kohteita, joka alkaa kostuttaa oppilaita. Satiirinen ja koominen, mutta ehdottomasti leikkaus 1980-luvun positiivisten lukioelokuvien siemeniä vastaan.

13 Highlander (1986)

Highlander on yksi niistä käsitteistä, jotka toimivat heti alusta alkaen. Lähtökohta kuolemattomien olentojen tappamisesta toisiaan vuosisatojen ajan perimmäisen voiman saavuttamiseksi avautui ovelle upealle tarinalle, joka kyseenalaisti, oliko ikuinen eläminen todella hieno asia.

Elokuva menestyi Euroopassa paljon paremmin kuin Yhdysvalloissa, mutta sen esityskauden lopussa se oli tuottanut 13 miljoonaa dollaria 19 miljoonan dollarin budjettia vastaan. Siitä huolimatta siitä tuli kulttiklassikko, joka poiki useita jatko-osia, ja spinoff-TV-sarjan Adrian Paulin johdolla.

12 Buckaroo Banzain seikkailut kahdeksannen ulottuvuuden poikki (1984)

Harvat elokuvat repivät luovat kannet irti ja heittivät ne ulos ikkunasta Buckaroo Banzai. Peter Wellerin hahmon kuvaus sopii hyvin hullunkuriseen, törkeän visuaaliseen ja pähkäiseen tarinaan, mutta se ei resonoinut yleisön kanssa niin hyvin kuin ohjaaja W.D. Richter saattoi toivoa.

Elokuva tuotti hieman yli 6 miljoonaa dollaria, kun sen budjetti oli 17 miljoonaa dollaria. Alun perin kriitikoiden polttamana yleisön käsitys muuttui nopeasti ja Buckaroo Banzai siitä tuli välitön kulttiklassikko, joka hurmaa ensikertalaisia ​​ja toistuvia katsojia kieltäytymisellään ottamasta itseään vakavasti.

11 Tutkijat (1985)

Tutkijat oli ajoituksen uhri, varsinkin kun Live Aid -konsertti oli täydessä vauhdissa samana viikonloppuna, kun se sai ensi-iltansa teattereissa. Kaiken lisäksi se julkaistiin viikon kuluttua Paluu tulevaisuuteen, antaa sille kaksoiskuoleman iskun. Se tuotti vain 10 miljoonaa dollaria 20 - 25 miljoonan dollarin budjettiin verrattuna.

Kuten monet 1980-luvun lippupommit, Tutkijat saavutti kulttistatuksen melko nopeasti ja esiintyi hyvin kotivideossa. Se oli suuri hitti lasten keskuudessa, joilla oli sama mielikuvitus ja ihme kuin elokuvan nuorilla hahmoilla, mikä saattaa selittää sen kriittisen pitkäikäisyyden.

10 Krull (1983)

Tämä fantasia/scifi-helmi on juurtunut 1980-luvulle ylhäältä alas, mikä on suuri osa sen viehätystä. Krull siinä oli kaikki - kiehtova, omaperäinen juoni, värikäs näyttelijöiden (mukaan lukien nuori Liam Neeson) näyttelemiä hahmoja ja ainutlaatuinen hirviö.

Siinä oli myös noituutta, lasereita, jättiläishämähäkkejä ja kauheita kuolemankohtauksia; kaikki suuren 1980-luvun toimintaelokuvan peruselementit. Valitettavasti tämä ei johtanut suuriin teatterituloihin, vaan niukasti 17 miljoonaa dollaria 27 miljoonan dollarin budjettiin verrattuna, mikä oli melko kova osuma tämän genren elokuvalle.

9 Transformers: The Movie (1986)

On käsittämätöntä, että pitkäkestoinen sidoselokuva on erittäin kuuma 80-luku sarjakuva franchising ei onnistunut saamaan lisää kiinnostusta kohdeyleisöstään, mutta se ei tarkoitaTransformers: The Movie on kriittinen epäonnistuminen. Itse asiassa siitä on tullut ajaton 80-luvun nostalgiakappale, jota rakastavat Muuntajat faneja.

Valitettavasti sen ensimmäinen ajo vuonna 1986 ei tehnyt suurta vaikutusta. Ongelmat lisääntyivät, kun kirjoittajat päättivät tappaa päähenkilön Optimus Primen, mikä murskasi lasten toiveet ja unelmat kaikkialla ja johti vakavaan vastareaktioon. Jälkikäteen ajatellen elokuva oli rohkea, rohkea ja aikaansa edellä, vaikka se pelasikin liian nopeasti ja löysästi lähdemateriaalinsa kanssa.

8 Labyrinth (1986)

Labyrintti tuli kuumana 1980-luvun kannoilla Muppet villitys, joka alkoi, kun Jim Henson laajensi nukketeatteriaan 1982-luvulla Pimeä kristalli. Henson pyrkii hyödyntämään elokuvan synnyttämää kuhinaa Labyrintti, ja valitsi David Bowien päävastustajaksi.

Vaikka elokuvasta onkin tullut popkulttuurin murskaava ilmiö, se vei haasteen päästäkseen sinne, ansaitsemalla kotimaassa vain 13 miljoonaa dollaria 25 miljoonan dollarin budjettia vastaan. VHS-vuokraus auttaisi ruokkimaan uutta elämää elokuvaan, kunnes optiset formaatit antoivat sille lopulta sen ansaitseman kunnioituksen.

7 Ladyhawke (1985)

Kaikin puolin aliarvostettu helmi, 1985-luku Ladyhawke oli fantasia/toiminta/romanttinen tarina, joka on yhtä ajaton kuin kuvauspäivänäkin. Rutger Hauer ja Michelle Pfeiffer näyttelevät kahta rakastajaa, joille on kohdistettu julma kirous, joka estää heitä olemasta yhdessä. Matthew Broderick täydensi näyttelijöitä luodakseen sankaritrion, joka murtaa kirouksen lopullisesti.

Traagisesti elokuva tuottaisi noin 18 miljoonaa dollaria 20 miljoonan dollarin budjettia vastaan, mikä oli valtava isku niin hyvälle elokuvalle. Se kannattaa katsoa ainakin kerran, jotta nähdään viimeinen kohtaus, jossa Hauer ja Pfeiffer kohtaavat jälleen – yksi ikuisiksi ajoiksi.

6 The Abyss (1989)

James Cameron oli kuumalla putkella 1980-luvulla, kiitos sarjan erittäin menestyneitä elokuvia, kuten Terminaattori ja Alienit. Valitettavasti hän puri enemmän kuin pystyi pureskelemaan 1989-luvulla Kuilu, joka sai mainetta yhtenä suurimmista rankaisevat ammukset elokuvahistoriassa.

Toisin kuin hänen aikaisemmissa elokuvissaan, Kuilu pidettiin floppina, vaikka ansaitsi 90 miljoonaa dollaria 50 miljoonan dollarin budjettia vastaan. Kaiken kaikkiaan sen olisi pitänyt olla ylivoimainen menestys, mutta elokuva ei resonoinut kaikkien kanssa. Silti se on edelleen elokuvahistorian tekninen mestariteos.

5 UHF (1989)

"Oudollinen" Al Yankovic nautti äärimmäisestä menestyksestä 1980-luvulla kuuluisien parodioidensa ansiosta valtavirran hittiartisteista, kuten Madonna ja Michael Jackson. Orion Pictures uskoi, että Yankovicin menestys voisi levitä valkokankaalle, mutta se ei toiminut.

UHF on rankaisevan hilpeä, ja se sisältää hullua komediaa, jonka vain Yankovicin dementoitunut mieli voisi keksiä. Valitettavasti se tienasi mitättömät 6 miljoonaa dollaria 5 miljoonan dollarin budjettia vastaan, mikä antoi vakavan iskun Yankovicin luottamusta, joka myöhemmin parannettaisiin hänen hittimusiikkiparodiallaan "Smells Like Nirvana".

4 Big Trouble In Little China (1986)

Tämä Kurt Russell toiminta/fantasia/kauhu/comedy epic on sekoitus kaikkia 80-luvun parhaita kliseitä yhdeksi kootukseksi. Sillä aikaa Suuri ongelma Pikku Kiinassa ei onnistunut valaisemaan lipputuloja, siitä tuli nopeasti kulttiklassikko ja toimintaelokuvagenren peruskappale, josta yleisö voi edelleen nauttia toistuvassa katselukerrassa.

Jostain syystä elokuva jätettiin huomiotta teattereissa, sillä se ansaitsi vain 11 miljoonaa dollaria verrattuna arviolta 25 miljoonan dollarin budjettiin. Jatko-osia ei koskaan tehty, mutta elokuva elää edelleen yhtenä elokuvahistorian vahvimmista kulttiklassikoista.

3 The Thing (1982)

Kurt Russell näytteli toisessa John Carpenterin 1980-luvun lipputuloissa 1982-luvun kanssa. Asia. Elokuva on nerokkaan scifi-tarinoiden voitokas mestariteos, joka keskittyy vallitsevan vainoharhaisuuden ja jännityksen teemoihin. Katsomassa Asia tänään on yhtä mukaansatempaavaa kuin vuonna 82, ja se antaa yleisölle pelottavan kurkistuksen ihmisen tilan synkimpiin kuoppiin.

Elokuva maksoi 15 miljoonaa dollaria ja tuskin 19,5 miljoonaa dollaria elokuvateattereista. Tätä on vaikea ymmärtää, kun otetaan huomioon scifi-psykologisten kauhuelokuvien, kuten vuoden 1978, aiempi menestys. Kehon sieppaajien hyökkäys, joka oli kaupallinen menestys.

2 Blade Runner (1982)

Nykyaikana sitä on mahdotonta katsoa Blade Runner kuin mitään muuta kuin sci-fi-mestariteos, jolla on vaikutti genreen enemmän kuin kenties mikään muu elokuva sen jälkeenTähtien sota. Vuonna 1982 yleisö ei kuitenkaan yksinkertaisesti ollut valmis siihen, mikä päätyi näytölle.

Osa syyllisyydestä voidaan asettaa 1980-luvun Amerikan huolettomalle ja iloiselle luonteelle, joka oli jyrkässä ristiriidassa dystooppisen, synkän tulevaisuuden kanssa. Blade Runner kuviteltu. Vaihtoehtoisesti symbolinen, filosofinen lähdemateriaali olisi voinut olla liikaa eskapismia etsivälle yleisölle. Se tuotti vain 41 miljoonaa dollaria 30 miljoonan dollarin budjettia vastaan. Samanlainen kohtalo koskisi sen upeaa jatko-osaa 35 vuotta myöhemmin.

1 Flash Gordon (1980)

Dino De Laurentisin 1980-luvun oodi klassisille elokuvasarjoille on aivan yhtä leirillinen kuin otsikko antaa ymmärtää, mikä oli myös yksi sen tärkeimmistä kritiikistä. Valitettavasti yleisö missasi pointin. Flash Gordon oli tarkoitus olla kuin mahdollisimman ylhäältä, ja kenkäsarvikkeen vaihtaminen uuden vuosikymmenen alkuun (varsinkin sellaisen, joka on saanut inspiraationsa Tähtien sota) oli nerouden aivohalvaus.

Flash Gordon on aikalukittu, minkä vuoksi se säilyttää toistoarvonsa niin hyvin. Se on jännittävä, pirteä ja täynnä energiaa, mikä tuo esiin sisäisen lapsen jopa väsyneimmässä aikuisessa. Se ei voittanut yleisöä, kun se julkaistiin, ja se tuotti vain 27 miljoonaa dollaria arvioituun verrattuna samanarvoinen budjetti, mutta sen henki elää kulttiklassikona Queen-ääniraidalla hinata.

SeuraavaMCU: 10 parasta ruokaan liittyvää kohtausta

Kirjailijasta