Jokainen Disneyn renessanssielokuva Rotten Tomatoes -pisteiden mukaan

click fraud protection

Disneyn animaatioelokuvat ovat aina olleet myrskyisä. Olemme nähneet sekä valtavia menestyksiä (joista monet muuttivat elokuvan kasvot kokonaan) että lukuisia taloudellisia epäonnistumisia, jotka ovat johtaneet jyrkän kasvun ja laskun aikakausiin.

Disneyn hienoin elokuvantekoaika tähän mennessä oli kymmenen elokuvan sarja, jotka julkaistiin vuosina 1989–1999. Se tunnettaisiin yksinkertaisesti Disneyn "renessanssin" ajanjaksona, koska ominaisuudet toivat yritykselle ja animaatioalalle elpymisen. Näillä leffoilla oli niin vaikutusta. Tässä luokittelemme jokaisen elokuvan sen Rotten Tomatoes -prosenttipistemäärän perusteella, jotta saat lukemisen iloa.

10 Pocahontas (56 %)

Disneyn renessanssikauden ainoa todellinen kiista, joka näkyy sen polarisoidussa pisteessä. 1995 Pocahontas oli varmasti pettymys verrattuna uskomattomaan menestykseen Leijonakuningas edellisestä vuodesta.

Se sisälsi silti useita erillisiä ominaisuuksia, jotka tekivät jokaisesta toisesta tämän luettelon elokuvasta yhtä rakastetun kuin ne ovat. Esimerkiksi renessanssiajan todellisen MVP: n Alan Menkenin musiikki. Menken voittaisi elokuvalle kaksi Oscaria alkuperäisen Colours of the Wind -kappaleen musiikista ja sävellyksestä.

9 The Rescuers Down Under (69 %)

Vaikka 1990-luku on edelleen klassikko monille Pelastajat alhaalla on vähiten kuuluisa renessanssin elokuvista, vaikka se on merkittävä virstanpylväs Disneylle. Se ei ollut vain yhtiön ensimmäinen animoitu jatko-osa, joka julkaistiin teatterissa, vaan se oli ensimmäinen elokuva, joka luotiin kokonaan digitaalisin keinoin ilman kameraa.

Se oli valitettavasti myös taloudellisesti vähiten menestynyt renessanssin elokuvista. Tämä on epäilemättä auttanut sen työntymistä suhteellisen epäselvyyteen.

8 Notre Damen kyttyrä (71 %)

Samanlainen taloudellinen menestys kuin edellisenä vuonna, Pocahontas, Notre Damen kellonsoittaja oli paljon vähemmän kiistanalainen tulo renessanssin panteoniin, vaikka se oli yksi Disney Animationin synkemmistä elokuvista.

Lauluntekijä Stephen Schwartz teki jälleen yhteistyötä säveltäjä Alan Menkenin kanssa ja loi aikakauden vaikuttavimpien animaatioiden tukemana useita ikimuistoisia hetkiä. Heidän on määrä palata omissa rooleissaan Disneyn ehdotukseen live-action remake Pääosassa Josh Gad.

7 Hercules (84 %)

Suhteellisen omituisuus renessanssin elokuvien joukossa. 1997 Hercules valitsi anakronismien käytön tarinassaan – epäilemättä ohjaajan Ron Clementsin ja John Muskerin edellisen renessanssielokuvan menestyksen seurauksena, Aladdin – ja lopputulos on varsin ainutlaatuinen elokuva.

Menken palaa jälleen kerran, mutta partituurista, joka kääntyi dramaattisemmin nykyaikaisiin tyyleihin, kuten gospeliin ja bluesiin.

6 Mulan (86 %)

Toinen mukautus muinaisesta kulttuurilegendasta, Mulan kärsi tarinan kotimaassa Kiinassa. Tämä johtui osittain reaktiosta länsimaisiin elementteihin.

Vaikka se lopulta julkaistiin Kiinassa – Jackie Chanin käynnistyessä – sen voitot olivat minimaaliset. Se ei kuitenkaan muuttanut elokuvan menestystä lännessä, ja toivottavasti Disney pärjää ensi kerralla paremmin Niki Caron tulevan live-action-version avulla.

5 Tarzan (89 %)

Renessanssin viimeinen elokuva otti asiat esiin hyvin. Vaikka se olikin toinen renessanssielokuva peräkkäin (sen jälkeen Mulan) Mark Mancinan ja lauluntekijä Phil Collinsin partituuri on edelleen erittäin mieleenpainuva, koska siinä ei ole Alan Menkeniä säveltäjänä. Collinsin ”You’ll Be in My Heart” voitti Oscar-gaalassa parhaan alkuperäiskappaleen.

Animaatio siirtyy huomattavasti kauemmas käsin piirretystä animaatiosta ja syvemmälle Disneyn myöhempään kokeiluun tietokoneella luotujen kuvien kanssa. Se on kuitenkin kietoutunut paljon yksinkertaisemman tarinan ympärille kuin nämä elokuvat, mikä mahdollistaa sen, että se voi enemmän tai vähemmän säilyttää muiden renessanssielokuvien ajattomuuden.

4 Pieni merenneito (93%)

Ensimmäinen Renaissance-julkaisuista ja edelleen yksi yrityksen ikonisimmista nimikkeistä. Se oli ensimmäinen elokuva, jonka ohjaajat John Musker ja Ron Clements yhdistettiin ilman muita ohjaajia, ja se aloitti pitkän uran kaksoisnäyttelijänä, hittejä neljältä eri vuosikymmeneltä.

Siitä alkoi myös Alan Menkenin suhde Disneyn kanssa säveltäjänä (joka on kestänyt tähän päivään useiden hittien ja näiden hittien myöhempien uusien versioiden kautta). Pieni merenneito ansaitsi hänelle ensimmäisen monista, monista Oscareistaan ​​ja kuolemattomasta korvamatosta "Under the Sea".

3 Leijonakuningas (93 %)

Istuu solmio kanssa Pieni merenneito 93 %, mutta useammilla arvioijilla (useimmat renessanssielokuvat), se on ajanjakson kruunaava saavutus.

Se ei ole vailla ristiriitoja (pysyvin on sen silmiinpistävä yhtäläisyys Osuma Tezukan 1960-luvun kanssa anime sarja Kimba valkoinen leijona), mutta sen kulttuurinen vaikutus on ehdottoman kiistaton, ja Jon Favreaun remake muuttuu nopeasti molemmat toistaiseksi tuottavin renessanssin uusintaversio ja yksi Disneyn eniten tuottavista elokuvista koskaan. Puhumattakaan elokuvan ennätyssaavutuksista kotivideoiden myynnin ja näyttämön mukauttamisesta.

2 Aladdin (94 %)

Toinen yhteistyö John Muskerin ja Ron Clementsin välillä ohjaajana kaksikon valloitti taikuuden Pieni merenneito kaikin tavoin. Luonnollisesti säveltäjä Alan Menken palasi vielä suuremmalla hittivalikoimalla. Monet niistä olivat ennen elokuvan valmistumista kuolleen pitkäaikaisen yhteistyökumppanin ja sanoittaja Howard Ashmanin viimeisiä teoksia.

Guy Ritchien äskettäinen remake kumosi epäilykset siitä, että siitä tulisi Disneyn miljardin dollarin hitti. Will Smith noudattaa tyylikkäästi Robin Williamsin alkuperäisen ääniesityksen valtavaa perintöä.

1 Kaunotar ja Hirviö (94%)

Toinen tasapeli, jakaa 94 % Aladdin (mutta paljon enemmän arvosteluja). Kaunotar ja hirviö vahvisti renessanssin suureksi liikkeeksi ei vain Disneyssä vaan koko animaatiossa.

Se oli sekä ensimmäinen animaatioelokuva, joka voitti Golden Globe -palkinnon parhaasta elokuvasta – musikaali tai komedia, että ensimmäinen animaatioelokuva, joka oli ehdolla parhaan elokuvan Oscar-gaalassa. Se ei voittanut, mutta jatkoi Alan Menkenin ja Howard Ashmanin voittoputkia, jotka valitettavasti kuolivat ennen elokuvan valmistumista ja joille se omistettiin kuoleman jälkeen.

Seuraava10 ohjaajaa, jotka ovat puhuneet omasta Snyder-leikkauksestaan

Kirjailijasta